琵琶行(人教版高一必修) 教案教學設計

●教學目標

知識目標

1.品味詩歌意境，分析作者在詩中表達的思想感情。

2.領悟作者的藝術特色，學習描寫音樂的方法。

3.理清全文脈絡，分析本詩的結構特點。

能力目標

1.培養學生透過人物的行動、語言，理解人物思想感情的能力。

2.學習用比喻描寫聲音變化的寫法，培養聯想和想象能力。

德育目標

認識當時社會的黑暗兇殘，領悟作者關注現實、同情和尊重受損害的下層婦女的崇高精神。

●教學重點

1.掌握作者用比喻的手法描寫聲音的高超技法。

2.引導學生從對人物身世命運的分析中解讀作品的思想感情，把握意境。

3.背誦詩歌的第二段。

●教學難點

理解作者對音樂的描寫以及是如何將樂曲的情調和演奏者、聽者的感情融為一體的。

●教學方法

1.誦讀法。反覆誦讀課文，尤其是對琵琶樂聲的描繪，可先讓學生背誦下來，讓優美的詩句植入心中，感染和愉悦他們，激發他們的想象力。

2.比較閲讀法。藉助其他描寫音樂的作品（如《明湖居聽書》）來和本詩比較賞析。

●教具準備

投影儀；錄音機及課文朗誦帶；《春江花月夜》音樂磁帶；多媒體投影

●課時安排

2課時

●教學步驟

★第一課時

［教學要點］

1.反覆誦讀，正音釋義後瞭解故事概況。

2.鑑賞詩的結構和主旨。

［教學過程］

一、導語設計

歷代用詩歌來表現音樂的作品很少，堪稱精口的就更罕見了。唐代大詩人白居易的《琵琶行》可謂描寫音樂的極品，自唐以來歷詠不衰。白居易是怎樣描寫的呢？下面，我們就來欣賞這首詩。（板書課題）

二、解題

1.白居易

出示多媒體投影：

白居易(772--846)，字樂天，自號香山居士，是杜甫之後，唐朝的又一傑出的現實主義詩人，是唐代詩人中作品最多的一個。他是中唐新樂府運動的主要倡導者，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”並將這一主張付諸自己的詩歌創作實踐。他的早期政治詩廣泛而深刻地反映了當時的社會矛盾，寄予了人民苦難的深切同情。用辭尖鋭，主題鮮明。其代表作《秦中吟》十首、《新樂府》五十首影響尤大。 

2.關於行

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易還有《長恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三種形式，後成為古代詩歌的一種體裁。三者雖名稱不同，實則大同小異，常統稱“歌行”。明朝胡震亨《唐吉癸籤》説，“歌”是曲的總稱，“行”是“衍其事而歌之”，是一種具有鋪敍記事性質的歌辭。 其音節、格律一般比較自由，形式都採用五言、七言、雜言的古體，富於變化。 

三、整體感知

1.指定六位同學依次朗讀序文和全詩（每人一段），注意讀準字音。

2.教師有感情地朗讀或背誦全詩（或放錄音）

3.學生默讀序文和全詩，把兩者對應的部分找出來。

明確：序文的第二句（“明年秋……錚錚然有京都聲”）跟詩的第一段對應；第三、四、五句（“問其人……轉徙於江湖間”）跟詩的第二、三段對應；第六、七句（“予出官二年……命曰《琵琶行》”）跟第四段對應。

四、重、難點解決過程

1.學生默讀課文，然後用一句話概括各段內容。

明確：第一段寫詩人江頭夜送客，忽聞琵琶聲；第二段寫琵琶女的演奏才能；第三段寫琵琶女自訴不幸的身世；第四段寫詩人自歎貶謫之苦；第五段寫詩人重聞琵琶聲時激動悲切的強烈感情。

2.讓學生用自己的話概括琵琶女這個藝術形象，並談談琵琶女的遭遇反映了怎樣的社會現實？

明確：琵琶女本是京城一名歌女，年輕時色藝雙絕，名噪教坊，富貴子弟爭着向她獻寵，生活中充滿了歡樂。待到年長色衰，又值社會發生動亂，“門前冷落鞍馬稀”，不得已而“嫁作商人婦”，“轉徙於江湖間”，過着悽清的生活。這個形象具有高度的典型性。琵琶女的不幸遭遇深刻地揭示了封建社會中被侮辱、被損害的樂伎們的悲慘命運。

（解説：概述也是一種能力，應經常訓練）

3.提問：詩中哪些句子能體現出詩人自己的心情？這種心情如何，又是怎樣引發的？

學生先自己找出句子，然後小組討論。

明確：詩人的心情極其孤寂傷感，淒涼落寞。可從以下句中看出：“楓葉荻花秋瑟瑟”；“醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月”；“我聞琵琶已歎息，又聞此語重唧唧”；“座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕”。這種心情表面上緣自秋夜潯陽江頭的蕭瑟景象，餞別宴上的氣氛，以及琵琶的樂聲和琵琶女的遭遇。實質上緣自詩人自己因坎坷遭遇，宦海浮沉而帶來的心靈觸動。

4.提問：詩人聽了美妙的琵琶聲及琵琶女的不幸遭遇後，從心底發出的最大感慨是什麼？（用原文回答）

明確：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。

5.學生思考並討論：詩人為什麼説他與琵琶女“同是天涯淪落人”？（試結合全詩內容和白居易的生平來談）

明確：因為白居易與琵琶女有類似的遭遇，因此，他才能從琵琶曲中聽出琵琶女的哀怨，以至淚濕青衫，發出“同是天涯淪落人”的無限感慨。兩者具體的相同點可見下列板書。

板書：

6.梳理詩歌結構，把握詩歌主題。

出示投影：

秋江夜送客

月夜彈琵琶

東船西舫悄無言 

自言本是京城女……

夢啼粧淚紅闌干

為君翻作琵琶行 

看投影后，學生思考下列問題。

（1）結合詩歌內容，在空框處填上恰當的詞句。

（2）學生自由活動，討論並歸納詩歌的結構和主題。

明確：（1）左邊由上至下：月夜聽琵琶、我聞琵琶已歎息；右邊由上而下：淒涼話身世、卻坐促弦弦轉急；雙線交叉處：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識、滿座重聞皆掩泣。

（2）詩歌在結構上即嚴謹縝密，又錯落有致，形成一種整齊美兼變化美。全詩以人物為線索：一是以琵琶女的身世為線索，一是以詩人的感受為線索。前者為明線，後者為暗線。兩條線索塑造了兩個人物形象，兩個形象（琵琶女和詩人自我）心靈溝通，怨恨交織，謫情離恨奔湧而出，唱出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的主題。“江州司馬青衫濕”更是對主題的形象闡釋，是詩人同情琵琶女淪落之淚，也是傷感自己遭貶之淚。

五、學生有感情地朗讀全詩一遍

六、課堂練習

比較閲讀白居易詩《夜聞歌者，時自京城謫潯陽宿於鄂州》與《琵琶行》

出示投影：

夜聞歌者，時自京城謫潯陽宿於鄂州

[JP2]夜泊鸚鵡洲，秋江月澄澈。鄰船有歌者，發調堪愁絕。歌罷繼以泣，泣聲通復咽。尋聲見其人，有婦顏如雪。獨倚帆檣立，娉婷十七八。夜淚如真珠，雙雙墮明月。借問誰家婦，歌泣何悽切？一問一沾襟，低頭終不説。

問題：比較兩詩在思想內容和表現手法上的異同點

參考答案：

思想內容上的相同點：兩詩都反映的是樂伎的悲慘命運，都寄予了作者對他們的深切同情。不同點：《夜聞》只是較客觀地敍述描繪，沒有具體交待歌女的身世；《琵琶行》中不僅詳細地敍述了琵琶女的身世，而且也寫了詩人自身因坎坷遭遇而帶來的深切感受，反映社會現實更為深廣。

表現手法上的相同點：都善用“秋月”渲染氣氛，兩詩的基調都是淒涼壓抑的。不同點：《琵琶行》詳細描述了音樂的演奏過程，而《夜聞》只概括地寫出歌者的“愁絕”“悽切”；《琵琶行》對琵琶女外貌描寫是概括性的，而《夜聞》對歌女的外貌描寫卻很細膩。

七、佈置作業

反覆且有感情地朗讀全詩，並熟練背誦詩歌的第二段。

第二課時

［教學要點］

1.賞析詩歌第二段，品味詩歌意境。

2.學會用比喻的方法描寫音樂。

［教學過程］

一、檢查學生的誦讀情況

二、鑑賞詩歌中的音樂描寫並品味意境

1.提問：詩中幾次寫到琵琶女的演奏？每一次詩人是如何去描寫的？

明確：詩人三次寫到琵琶女的演奏。第一次暗寫，琵琶女沒有出場，她的演奏是詩人和他的客人聽到的，演奏什麼曲子並不知道。第二次明寫，琵琶女出場，應詩人邀請而演奏了名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》。第三次也是明寫，但寫得簡略。

2.賞析琵琶女第一次的演奏情景。

學生思考：琵琶女第一次演奏時的情感基調是什麼？置身於詩境中，找出理由。

明確：本次演奏的情感基調應是悲涼的。理由有二：一是琵琶女在這“繞船月明江水寒”之際，顯然是以此來排遣獨守空船的寂寞感。二是它確實打動了在“慘將別”中主、客的心，加重了離愁，以致“主人忘歸客不發”。其餘寫秋江月夜的蕭瑟景象，寫餞別酒宴的悲傷氣氛（如“楓葉荻花秋瑟瑟”“別時茫茫江浸月”等）都是烘托它的。

3.重點賞析琵琶女第二次演奏的情景。

（1）學生集體背誦第二段詩歌，同時想象與琵琶女相見的情景，主要想象琵琶女的神態、動作，琵琶聲音變化及奏畢的周圍環境。

（2）學生自由活動，思考並討論下列問題：

①在琵琶女演奏之前，詩人先寫她的調絃動作和神情，有什麼作用？

明確：白居易是一位精通音樂的詩人，他非常熟悉真正的演奏家在即將演出時的心態，因而從寫琵琶女的調絃動作入手，用“未成曲調先有情”説明她此時已進入樂曲中的境界。

②詩人是用怎樣的手法來表現樂曲情調的？指出琵琶女演奏樂曲的發展變化過程及高潮之所在。

明確：詩人寫了琵琶女演奏樂曲的四個樂段，並運用生動的比喻，以聲喻聲，以形繪聲，積極調動讀者的視覺和聽覺，使其在豐富的想象中親聆琵琶的美妙樂音和旋律的發展變化。第一樂段兼用比喻（“如急雨”“如私語”）和摹聲分寫大弦和小弦，二者交錯進行而有“大珠小珠落玉盤”之聲，表現了急切而愉悦的情調。第二樂段以花底“鶯語”的“間關”之聲作比，再著一個“滑”字，使讀者覺察到旋律變得輕快流暢；接着如同“冰泉冷澀”“弦凝絕”，樂曲逐漸緩慢下來，彷彿進入了半終止狀態--這“無聲”的音樂又使讀者去尋味“幽愁暗恨”，並期待着變化的到來。第三樂段一開始就是“銀瓶乍破水漿迸”，這是高潮到來的信號；它發展得很快，接着就出現了高潮時“鐵騎突出刀槍鳴”的熱烈而又緊張的場面。第四樂段是樂曲的終止或尾聲。“曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛”，寫出了琵琶樂曲終止時的特點，跟鋼琴曲子最後用主和絃終止全曲一樣具有顯著的藝術效果，使聽眾繼續沉浸在樂曲的境界裏。

③本段用“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”結尾，有什麼作用？

明確：這兩句詩從側面描寫，點染了當時的環境氣氛，説明周圍船上的人們都沉浸在“餘音繞樑”的境界中，襯托了樂曲強烈的藝術魅力。

（3）指導學生誦讀音樂描寫部分。

“大弦”以下四句要急讀，有輕快情調；“間關”兩句速度放慢，要讀得流暢；“冰泉”以下四句是為高潮蓄勢，要小聲讀；“銀瓶”以下四句寫樂曲高潮和終止，要讀得緊張、熱烈，至“裂帛”戛然而止。

（4）有感情地背誦第二段。

4.賞析琵琶女第三次的演奏情景

（1）學生背誦最後一個詩段。

（2）提問：如何理解“江州司馬青衫濕”？

明確：這句詩更襯托出樂曲的悲悽。用它作結，補足“同是天涯淪落人”的內涵，鮮明地突出了全詩的┲魈狻＊

三、課文總結

音樂是一種看不見摸不着的抽象藝術，然而詩人白居易用比喻的手法將樂曲的美妙表現的淋漓盡致。更可貴的是詩人使用雙線結構，一虛一實，虛實相生，將情、景、事高度融合在一起，為我們繪製出了一幅幅動人的畫面。難怪“文章已滿行人耳”“胡兒能唱《琵琶篇》”。

四、課堂練習

多媒體投影顯示：

王小玉便啟朱脣，發皓齒，唱了幾句書兒。聲音初不甚大，只覺入耳有説不出的妙境；五臟六腑裏，像熨斗熨過，無一處不伏貼；三萬六千個毛孔，像吃了人蔘果，無一個毛孔不暢快。唱了十數句之後，漸漸的越唱越高，忽然拔了一個尖兒，像一線鋼絲拋入天際，不禁暗暗叫絕。那知他於那極高的地方，尚能迴環轉折，幾囀之後，又高一層，接連有三四疊，節節高起。恍如由傲來峯西面，攀登泰山的景象：初看傲來峯削壁千仞，以為上與天通；及至翻到傲來峯頂，才見扇子崖更在傲來峯上；及至翻到扇子崖，又見南天門更在扇子崖上：愈翻愈險，愈險愈奇。

那王小玉唱到極高的三四疊後，陡然一落，又極力騁其千迴百折的精神，如一條飛蛇在黃山三十六峯半中腰裏盤旋穿插，頃刻之間，周匝數遍。從此以後，愈唱愈低，愈低愈細，那聲音漸漸的就聽不見了。滿園子的人都屏氣凝神，不敢少動。約有兩三分鐘之久，彷彿有一點聲音從地底下發出。這一出之後，忽又揚起，像放那東洋煙火，一個彈子上天，隨化作千百道五色火光，縱橫散亂。這一聲飛起，即有無限聲音俱來併發。那彈弦子的亦全用輪指，忽大忽小，同他那聲音相和相合，有如花塢春曉，好鳥亂鳴。耳朵忙不過來，不曉得聽那一聲的為是。正在撩亂之際，忽聽霍然一聲，人弦俱寂。這時台下叫好之聲，轟然雷動。（劉鶚《老殘遊┘明湖居聽書》）

閲讀上文，談談它與《琵琶行》在描寫音樂及表達情感方面的異同點。

參考答案：

兩者的相同點：（1）描寫的過程基本相同（起始--舒徐流暢；發展--起伏跌宕；間歇--悄無聲息；高潮--激烈高亢；結束--戛然而止）。（2）寫聲時都採用了正面描寫和側面烘托相結合的方法。（3）都運用了比喻、摹聲等修辭手法。

兩者的不同點：《琵琶行》寫音樂，意不在寫音樂而在寫人，在慨歎琵琶女身世的淒涼和抒發自己的不滿。《明湖居聽書》只為極力形容唱腔的美妙而無弦外之音。

五、佈置作業

1.閲讀李賀的詩《李憑箜篌引》。

2.聽一首你喜愛的樂曲，然後用形象的語言寫出你的感受，文體、字數不限。