臨江仙原文翻譯及賞析(合集15篇)

臨江仙原文翻譯及賞析1

原文：

臨江仙·寄嚴蓀友

清代：納蘭性德

別後閒情何所寄，初鶯早雁相思。如今憔悴異當時，飄零心事，殘月落花知。

生小不知江上路，分明卻到樑溪。匆匆剛欲話分攜，香消夢冷，窗白一聲雞。

譯文：

別後閒情何所寄，初鶯早雁相思。如今憔悴異當時，飄零心事，殘月落花知。

你我分別後，你的閒情雅趣寄託在何處呢？如今因為思念你，我早已形容憔悴、異於當初，那飄零的心事只有殘月和落花懂得。

生小不知江上路，分明卻到樑溪。匆匆剛欲話分攜，香消夢冷，窗白一聲雞。

我生來不知江南之路，在夢中卻分明來到了你的家鄉樑溪，剛要與你訴説離別後的諸般情形，卻被一聲雞叫驚醒。夢中温馨的情誼也已消逝。

註釋：

別後閒情何所寄，初鶯早雁相思。如今憔悴異當時，飄零心事，殘月落花知。

臨江仙：唐教坊曲名，後用作詞牌名。此詞雙調五十八字，平韻格。嚴蓀友：即嚴繩孫，字蓀友，號秋水，無錫人。詞人好友。初鶯早雁：初鶯，借喻春暮之時。早雁，借指秋末之日。此謂春去秋來，無日不相思念友。

生小不知江上路，分明卻到樑溪。匆匆剛欲話分攜，香消夢冷，窗白一聲雞。

樑溪：原系太湖一支流，此處代指蓀友的家鄉無錫。分攜：分手攜手，謂聚散，側重指分離。香消夢冷：謂一夢醒來。香消，形容夢中温馨的情誼消逝了。夢冷，夢斷、夢醒。

賞析：

此詞是詞人寄贈好友之作，表達對好友的相思相憶之情。上闋寫詞人因思念好友而形容憔悴，其孤獨落寞之感只有殘花知曉；下闋説自己為了尋覓友人，以至於夢魂踏上了通往江南的陌生道路與友人相聚。詞人與好友不得相見，便想借美夢與好友傾訴心跡，其情誼之深，可見一斑。

上片寫春去秋來，他沒有一天不在思念好友嚴繩孫，以至於形容憔悴，與以前判若兩人。但他心中這種孤獨寂寞之感，除了零落的殘花落絮，再無人能知曉。

下片寫由思念至深至切而生出夢幻，竟夢到了自己不知路途的蓀友的家鄉，如此虛擬之筆很浪漫，很感人。但好夢難留，他剛要與好友傾訴別後的相思之意，卻突然從美夢中醒來，只聽得窗外傳來一聲雄雞的鳴叫聲，天邊已經顯出了魚肚白，令人不勝悵惋。詞人與好友不得相見，便想借美夢與好友傾訴心跡，對好友的思念之情溢於言表。其深摯的友情，深切的懷念，在詞中表達得淋漓盡致。

臨江仙原文翻譯及賞析2

櫻桃落盡春歸去，蝶翻金粉雙飛。子規啼月小樓西，玉鈎羅幕，惆悵暮煙垂。

別巷寂寥人散後，望殘煙草低迷。爐香閒裊鳳凰兒，空持羅帶，回首恨依依。

臨江仙·櫻桃落盡春歸去譯文及註釋

譯文

宗廟難獻的櫻桃已落盡——全都隨着春天歸去，無知的粉蝶兒還是尋樂雙飛。杜宇轉化的子規在小樓西面夜夜泣血鳴啼。倚着樓窗的玉鈎羅幕瞭望，惆悵地看着幕煙低垂。

入夜後小巷裏一片岑寂，人們都以紛紛散去，悽然欲絕面對煙草低迷。爐裏的香煙閒繞着繪飾鳳凰的衾枕。但見她愁容滿面空持羅帶，怎能不令人回首恨依依。

註釋

1.櫻桃：初夏時結果實，古代有帝王以櫻桃獻宗廟的傳統。《禮記·月令》中記載：“仲夏之月，天子以含桃(櫻桃)先薦寢廟。落盡：凋謝之意。

2.翻：翻飛。

3.金粉：婦女裝飾用的鉛粉，這裏借指蝴蝶的翅膀。全句意謂蝴蝶翻飛着銀灰色的翅膀雙雙飛舞。

4.子規：鳥名，即杜鵑鳥的別名。古代傳説失國的蜀帝杜宇，被其臣相所逼，遜位後隱居山中，其魂化為杜鵑。又經常於夜間嗚叫，令人生悲，故古人有“杜鵑啼血”之説。白居易《琵琶行》中有“其間旦暮聞何物?杜鵑啼血猿哀鳴”之句。

5.啼月：指子規在夜裏啼叫。

6.寂寥：冷冷清清。

7低迷：《古今詞統》、《古今詞話》、《歷代詩餘》等本中均作“悽迷”。低迷，模糊不清。

8.閒裊：形容細長柔軟的東西隨風輕輕擺動，這裏指香煙繚繞悠閒而緩慢上升的樣子。

9.鳳凰兒：指繡有鳳凰花飾的絲織品。這裏指飾有鳳凰圖形的或製成風凰形狀的香爐。

10.持：拿着。羅帶：絲帶。

11.恨依依：形容愁恨綿綿不斷的樣子。

臨江仙·櫻桃落盡春歸去賞析

詞的上片主要是寫主人公獨處傷懷，春怨無歸的悵恨、無奈之情。首句由寫景入，點明時間、環境，先營造出了一種春盡無歸的氛圍，暗示着主人公傷春懷憂的情勢，也昭示出全詞的主旨和思路。“蝶翻”句是反寫，眼中所見之活潑歡快，更映襯出主人公內心的孤苦無奈。三句“子規啼月小樓西”，有聽覺，有視覺，而且點明時間已是夜半之後，主人公卻依舊難以入眠，顯見是愁思紛擾，怨恨滿心。雖然櫻桃、蝴蝶、杜鵑等都是景物，但其中恐怕亦另有深意。有人説，“櫻桃落盡”和“子規啼月”都是用典，意寓為：“用櫻桃難獻宗廟、杜宇（子規）失國的兩個典故，寫傷逝之情、亡國的預感，用心良深。”（蒲仁、梅龍《南唐二主詞全集》）。分析起來，不失其理。李煜這位南唐後主儘管做得很不稱職，但國勢危亡、百姓罹難這樣的大事他還是心中有數的，只是己無大計、士無良策，雖然終日憂思，但卻無可奈何，所以在這裏以典喻今，以思婦喻憂恨，當是不可免的。想必當此圍城之時能作此春怨詞，思婦的哀怨和他本人的愁苦相通是更主要的原因。接下來二句寫內景，時空的轉移依然無法抹去思婦的感傷，所以惆悵不盡，眼中的一切都有了難遣的情懷。

詞的下片起首即是“寂寥”，承上片而來，一腔心事雖未直言而出，但孤苦伶仃之意已躍然紙上。望穿秋水，望斷雲橋，“望殘煙草低迷”，具體、形象、生動，把前句的“寂寥”賦予了更鮮活的內容。“爐香”句是寫暗夜空室的實景，由外轉內，由遠及近，這一轉眼本身就説明了主人公的情迷意亂。而室內的景色還比“門巷”更“寂寥”，“閒裊”襯“空持”，一個孤苦無依、憂思無解的形象已呼之欲出。全詞最後一句當是詞眼，一個“恨”倒貫全篇，其中是否有李煜於亡國之憂中“回首”自己、檢討往昔的寓意，亦未可知。

全詞寫景徐徐道來，寫情卻有突兀之語，全詞意境皆由“恨”生，並由“恨”止。在寫法上是虛實相生、內外結合，時空轉換自然、順暢，筆意靈活，喻象空泛，直抒胸臆卻不失含蓄，柔聲輕訴卻極其哀婉動人，正如陳廷焯《別調集》中所云：“低迴留戀，宛轉可憐，傷心語，不忍卒讀。”

臨江仙原文翻譯及賞析3

原文：

千里瀟湘挼藍浦，蘭橈昔日曾經。

月高風定露華清。

微波澄不動，冷浸一天星。

獨倚危檣情悄悄。

遙聞妃瑟泠泠，新聲含盡古今情。

曲終人不見，江上數峯青。

譯文：

千里瀟湘之上，渡口水色青青，屈原的蘭舟曾駛過。明月高掛中天，清風漸漸停息，玉露清瑩，微波不興，漫天星斗映寒水。

獨倚高高桅杆，心中無限憂思，遠遠傳來悽清的瑟聲，低低訴説着千古幽情。一曲終罷人不見，江上青峯孤聳。

註釋：

《臨江仙》：詞牌。雙調小令，唐教坊曲。上下片各有三處平韻，五十八字。柳永演為慢詞，上片五處平韻，下片六處平韻，共九十三字。

挼（ruó）藍：形容江水的清澈。挼藍，古代按取藍草汁以取青色，同“揉藍”。

蘭橈（raó）：蘭舟，船的美稱。橈，槳，借代為船。

危檣（qiáng）：高高的桅杆。危，高。

遙聞妃瑟泠泠：聽到遠處湘靈鼓瑟的聲音。

賞析：

此詞當為作者於元符元年（1098）由郴州貶徙橫州途中所作。詞中描寫了泊舟之地——瀟湘浦的夜色，以及作者獨倚船桅的悽清心緒。起兩句總敍：千里瀟湘江上，浦口水色似揉藍。橈，船槳。蘭橈代指木蘭舟，這是對舟船的美稱。《楚辭·九歌·湘君》：“桂棹兮蘭枻。”柳宗元《酬曹侍御過象縣有寄》有“騷人遙駐木蘭舟”之句。這首詞中的“蘭橈”即指騷人屈原所乘的舟船。這一帶正是當年詩人的蘭舟曾經經過的地方。首句寫眼前景，卻從“千里瀟湘”的廣闊範圍帶起。次句由眼前景引出“昔日”楚國舊事，顯現出朦朧的歷史圖景，暗示自己如今正步當年詩人的足跡，在千里瀟湘之上走着遷謫的行程。

接下來“月高風定露華清，微波澄不動，冷浸一天星。”三句續寫泊舟瀟湘浦所見：夜深了，月輪高掛中天，風已經停息下來，清瑩的露水開始凝結。眼前的瀟湘浦口，微波不興，澄碧的水面盪漾着一股寒氣，滿天星斗正靜靜地浸在水中。這境界，於高潔清瑩中透出寂寥幽冷，顯示出詞人貶謫南州途中的心境。

風定露清，波平水靜，一切都似乎處於凝固不動之中，但詞人的思緒並不平靜。

“獨倚危檣情悄悄，遙聞妃瑟泠泠。”説在這清寂的深夜，詞人泊舟浦口，獨倚高檣，內心正流動着無窮的憂思，隱約中，似乎聽到遠處傳來清泠的瑟聲。

此處用舜妃娥皇、女英之典。“遙聞妃瑟泠泠”是特定的地點和清泠的現境觸發了詞人的歷史聯想，並由此產生一種若有所聞、似幻似真的錯覺，這瀟湘深夜的泠泠瑟聲都曲折地透露了詞人自己淒涼寂寞的心聲。

“新聲含盡古今情”寫作者對江上瑟聲的感受，説詞人與湘靈一樣，有着無窮的幽怨。瑟中所奏的“新聲”，包含了古人和今人的共同感情。古，指湘靈；今，指詞人自己。

結句“曲終人不見，江上數峯青。”全用錢起《省試湘靈鼓瑟》成句，如同己出，活化出作者在曲終之後更深一層的寂寥和悵惘，也透露了詞人高潔的性格。

全詞滲透着楚騷情韻，通篇寫景寄情，情景交融，運筆細膩，意境幽深，委婉藴藉，韻味無窮。

臨江仙原文翻譯及賞析4

原文：

鳩雨催成新綠，燕泥收盡殘紅。

春光還與美人同。

論心空眷眷，分袂卻匆匆。

只道真情易寫，那知怨句難工。

水流雲散各西東。

半廊花院月，一帽柳橋風。

　譯文

在鵓鳩烏的啼叫聲中，雨水降落，草木青葱；燕子的新巢，都是落花和着泥土築成。春光就好似美人一樣。在分開的時候，明明心裏繾綣不捨，但還是匆匆分開。

只知道真情是容易表達的，哪裏知道分別的離情別緒，難以真切地表達。水流去、雲散後，他們也將分別而各自東西了。離別時，明月照着半個花院，旅途中和風輕輕吹着，像是在訴説着無邊的愁緒。

註釋

臨江仙：唐教坊曲，後用作詞牌，為雙調小令。又名《謝新恩》、《雁後歸》、《畫屏春》、《庭院深深》、《採蓮回》、《想娉婷》、《瑞鶴仙令》、《鴛鴦夢》、《玉連環》。

鳩（jiū）雨：相傳鵓鳩鳥每逢陰天就會將配偶趕走，等到天睛就又將其呼喚回來。因此民間有俗語説道：“天將雨，鳩逐婦。”

論心：談心，傾心交談。

眷（juàn）眷：依戀不捨的樣子。

分袂（mèi）：離別，分手。

只道：相當於“只知”。

那知：即“哪知”，哪裏曉得。

工：細緻，精巧。

半廊（láng）：一半迴廊。

柳橋風：指旅途中的和風。

賞析：

乾道八年1772年，陸游四十八歲時，撤去夔州通判的職務，到四川宣撫使王炎幕下任幹辦公事兼撿法官。那年正月，從夔州赴宣撫使司所在地興元（今陝西省漢中市），二月途經果州（今四川省南充）而寫下了此首詞。

陸游到果州，已是“池館鶯花春漸老”（《果州驛》）的時刻。陸游在其間已寫了兩首詩，最後句寫到：花殘呼馬去，聊將俠氣壓春風。”樊亭為園館名，亦在果州。故這首詞的開頭二句亦云：“鳩雨催成新綠，燕泥收盡殘紅。”雖正值二月，但已有晚春的景色。“鳩雨”詞有其淵源陸游《秋陰》詩：“雨來鳩有語”；又三國吳時陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏》卷下載鳩鳥：“陰則屏逐其匹，晴則呼之。語曰‘天將雨，鳩逐婦’是也。陸游祖父陸佃所作的《埤雅》亦引之。鳩雨一詞，即指此。鳩鳥呼喚聲中的雨水，把芳草、樹林，催成一片新綠；燕子在雨後，把滿地落英的殘紅花瓣和泥都銜盡了。綠肥紅褪，正是作者離果州時所見的實景；這兩句組成對偶，意象結集豐富，顏色對照鮮明，基調自然，對仗工整，是上片詞形象濃縮的焦點，與王維《田園樂》詩的“桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙”，着色用對，有異曲同工之妙。接下來的三句，都從這二句生髮。“春光還與美人同：論心空眷眷，分袂卻匆匆”把春光説成與美人一樣，在相聚的時候，彼此間無限眷戀，但説到分手就這樣依依不捨地分手了。這個比喻極為精當，深摯地體現出作者戀春又惜春的真摯感情。“空眷眷”的“空”，是惜別時追歎之語，正是在“分袂卻匆匆”的時刻感覺前些時的“眷眷”已如夢幻成空。這裏説春光，説美人，言外之意，還可能包括果州時相與宴遊的朋友，以美人喻君子在詩詞中是很常見的。這三句由寫景轉為抒情，化濃密為清疏；疏而不薄，因有開頭二句為基礎，從而能夠取得濃淡相濟的效果。有濃麗句，但很少一味濃麗到底；是抒情，但情中又往往帶着議論：這正是陸游詞的特點。上片即可看出陸詞的這種特點。

上片歇拍，猶是情中帶議；下片換頭，即已情為議掩。“只道真情易寫”，從惜別的常情着想，這早已是預料中的“那知怨句難工”，從內心發出的感歎是實踐後的體驗。韓愈《荊潭唱和詩序》説：“歡愉之辭難工，而窮苦之言易好也。”作者相信這個道理，但其結果不是這樣，意思遞進一層極言惜別之情的難以表達。“水流雲散各西東。”申明春光不易挽留，兼寫客中與果州告別，詞人與果州的朋友告別，天時人事融合在一起了，頗有李煜《浪淘沙》詞的“流水落花春去也，天上人間”句的筆意；當然，寫詞時兩人處境不同，一輕鬆，一哀痛，內在感情又迥然有別。

陸游寫詞時，正要走上他渴望已久的從戎前線的軍幕生活，惜春惜別，雖未免帶有些“怨”意；但對於仕宦前程，則是滿意的，故“怨”中實帶輕快之情。結尾兩句：“半廊花院月，一帽柳橋風。”前句寫離開果州前的夜色之美，後句寫離開後旅途的晝景之美。

花院明月，半廊可愛；柳橋輕風，一帽無嫌。作者陶醉在這樣的美景中，雖不言情，而輕快之情可見，這兩句也是形象美而對仗工的對偶句，濃密不如上片的起聯，而清麗又似含蓄有加。用這兩句收束全詞，更覺美景撲人，餘味未盡。

這首詞上片以寫景起而以抒情結，下片以抒情起而以寫景結。全詞僅插兩句單句，其餘全部用對偶句。單句轉接靈活，又都意含兩面；對偶句有疏有密，起處濃密，中間清疏，結尾優美含蓄。情景相配，疏密相間，明快而不淡薄，輕鬆而見精美，可以看出陸詞的特色和工巧。

臨江仙原文翻譯及賞析5

臨江仙·冷紅飄起桃花片

冷紅飄起桃花片，青春意緒闌珊。畫樓簾幕卷輕寒，酒餘人散去，獨自倚闌干。

夕陽千里連芳草，萋萋愁煞王孫。徘徊飛盡碧天雲，鳳笙何處，明月照黃昏。

翻譯

淺紅色的桃花，落英繽紛，此情此景引發了主人公青春易逝的感傷。主人公站在裝飾華美的樓房裏，待酒宴結束，賓客都走了，獨自憑欄以解愁憂。

夕陽下芳草綿延千里，就連貴族子弟也不免煩憂。轉眼間已到黃昏時分，明月下，不知何處傳來的幽幽笙咽，欄前佇立着的是無語人。

註釋

冷紅：淡紅，這裏指代桃花。

闌珊：殘，將盡。

畫樓：裝飾華美的樓房。

萋萋：草木茂盛貌。

王孫：王的子孫，後泛指貴族子弟。

鳳笙：即笙。本指四寸長、十二簧的笙，因其像鳳之身，故稱為“鳳笙”。 闌干，最早指一種竹子木頭或者其他東西編織的一種遮擋物。

創作背景

中主保大二年五年，馮延巳被罷去官職，開始了三年的貶謫生涯。在撫州，也就是現在的`江西臨川，遠離金陵，愁緒滿懷。暮春時分，馮延巳寫下《臨江仙·冷紅飄起桃花片》以表達滿腹憂愁。

賞析

起句“冷紅飄起桃花片，青春意緒闌珊。”昭示人們已到了暮春三月，春天即將過去，象喻着南唐小朝廷的敗落已初露端倪。

“畫樓簾幕卷輕寒”，象喻富麗堂皇的宮室已包孕着難以擺脱的令人寒心的隱患。酒餘人散後，由喧鬧歸於寂靜，更增添了主人公孤寂的心緒，獨自憑欄以解愁憂。

“夕陽千里連芳草，萋萋愁煞王孫。”緊承上片，敍寫遠眺所見。夕陽下芳草綿綿，牽動着主人公的愁緒。

最後兩句“鳳笙何處，明月照黃昏”點明時間已由夕陽轉到了黃昏，主人公在欄前憑望的時間就可想而知了。溶溶月光下，主人公獨自一人憑欄憂傷。整個境界是那麼的靜謐、孤悽、又帶着難以言説的憂愁和感傷。

這首詞的最大特點是寫愁的不確定性和朦朧性。詞中的憂愁，寫來迷茫朦朧，含而不露。詞中的憂愁“閒情”，常常很難確指是什麼性質的憂愁，從而留給讀者更大的自由創造聯想的空間。《臨江仙·冷紅飄起桃花片》是言情之作，突破了詞人一己抒懷的跡象，開始觸及人生的苦悶，詠歎世事的坎坷，不期然地揭示出人生路上多困難，自己獨自面對需要歸屬的人生哲理。

臨江仙原文翻譯及賞析6

原文

臨江仙·峭壁參差十二峯

五代：牛希濟

峭壁參差十二峯，冷煙寒樹重重。瑤姬宮殿是仙蹤。金爐珠帳，香靄晝偏濃。

一自楚王驚夢斷，人間無路相逢。至今雲雨帶愁容，月斜江上，徵棹動晨鐘。

譯文

峭壁參差十二峯，冷煙寒樹重重。瑤姬宮殿是仙蹤。金爐珠帳，香靄晝偏濃。

一自楚王驚夢斷，人間無路相逢。至今雲雨帶愁容，月斜江上，徵棹動晨鐘。

註釋

峭(qiào)壁參差十二峯，冷煙寒樹重重。瑤姬宮殿是仙蹤。金爐珠帳，香靄(ǎi)晝偏濃。

瑤姬：神女。靄：雲氣，煙霧。這裏指香爐的薰煙。

一自楚王驚夢斷，人間無路相逢。至今雲雨帶愁容，月斜江上，徵棹(zhào)動晨鐘。

楚王驚夢：即楚王與巫山神女相遇之事。徵棹：即征帆。謂遠行之舟。棹：搖船的用具，這裏指舟船。

賞析

這首《臨江仙》詞，吟詠的是楚王神女相遇的故事。上片着重寫景。峭壁參差的巫山十二峯，乃神女居住之所。金爐珠帳，雲煙繚繞，描繪出悽清美妙的仙境。下片抒情。船行巫峽時，斜月照人。古代在這裏傳説的一段風流佳話，觸動了詩人的情思。詠古抒懷，為詞的發展開拓了新路。

臨江仙原文翻譯及賞析7

原文：

自古相從休務日，何妨低唱微吟。

天垂雲重作春陰。

坐中人半醉，簾外雪將深。

聞道分司狂御史，紫雲無路追尋。

悽風寒雨是駸駸。

問囚長損氣，見鶴忽驚心。

譯文

到了自古以來的休假日，無事可做，重有靠低唱輕聲吟來消磨時光。天低雲重春日陰沉沉，室內宴席座上的人已經半醉，室外雪花不停地飄落，地上的積雪愈來愈厚。

想效仿杜牧的狂放，可惜今日沒有紫雲。悽風任雨、時光匆匆催人很緊，審訊囚犯時間長了會損氣，見到飛翔的鶴時感到自愧驚心。

註釋

臨江仙：詞牌名，雙調小令，唐教坊曲。《樂章集》入“仙呂調”，《張子野詞》入“高平調”。五十八字，上下片各三平韻。

即事：任事，作事。

休務：停止公務，即休假。宋人習用語。

坐：同“座”。

駸駸（qīn）：疾速的樣子。

問囚：指審案斷獄等公務。

賞析：

宋神宗元豐元年（1078年）正月，李公恕自京東轉運判官召赴汴京，路過徐州，蘇軾作該詞相贈。

臨江仙原文翻譯及賞析8

臨江仙·探梅

老去惜花心已懶，愛梅猶繞江村。一枝先破玉溪春。更無花態度，全有雪精神。

剩向空山餐秀色，為渠著句清新。竹根流水帶溪雲。醉中渾不記，歸路月黃昏。

翻譯

老來惜花之心雖已減，愛梅還繞江村去探尋。玉溪梅花一枝先報春。毫無花兒柔媚嬌豔的姿態，潔白雅淡全然是雪精神。

欣賞青山秀色已嫌多餘，只為梅花寫下清新詞句。竹林下流水帶走水上雲。酒醉中全然記不得，回家路上月出天黃昏。。

註釋

臨江仙：詞牌名，原唐教坊曲，雙調五十八字，上下片各三平韻。

老去：謂人漸趨衰老。

心已懶：情意已減退。

一枝先破：春天梅花先開。一枝，指梅花。破，綻開，開放。

玉溪：水名，即江西信江，信江在玉山縣境叫玉溪。

花態度：謂花的柔媚之態。態度，姿態。

雪精神：如雪一樣高潔的精神。

剩向：盡向。

餐秀色：秀色可餐，極贊婦女容色之美，也可用以形容山川秀麗，此取後義。

渠：他（方言），此即指梅。

著句清新：寫清新的詞句。

渾：簡直，全。

賞析

這首詞題旨在次句“愛梅”二字。故全篇將人與梅層層夾寫，寫出梅之幽姿逸韻，及詞人對梅花的鐘情留連，也就展示了作者的情趣和人格。

起句：“老去惜花心已懶”，用筆逆入，以掃為生。次句“愛梅猶繞江村”，“猶”字與“已”字相對，突出梅花與眾卉之不同。年齒老大，無意賞花，乃人情之常，然而不能忘情者，唯梅而已。陸游詠梅詞雲“幽姿不入少年場”，把少年繁華與爛漫花事並提，可見烈士暮年，偏賞梅花，有同嗜焉。下三句寫所見梅花。“一枝先破玉溪春”，言眼前梅花一枝斜出，打破了春色閉鎖的局面，透露了春之消息。“玉溪”，寫出溪水清澈，有碧玉之色，水流垮琮，亦有濺玉之聲。“更無”兩句，仍以梅花與一般花卉對比來寫。眾花開時，奼紫嫣紅，千嬌百媚，招蜂引蝶。所謂“花態度”，乃嬌媚俗豔之品。自來審美鑑賞中，有冰清玉潔、骨冷神清、風清骨峻等語，所謂“雪精神”，即包含清、冷、峻、潔多種審美因素。“花態度”與“雪精神”之別，實為雅俗之辨，志士與庸人之分。

上片寫梅之高潔可愛，下片寫詞人對梅花的鐘情留連。過片承“愛梅猶繞江村”句，謂尋梅直至溪山深處。“勝向空山餐秀色”，隱用前人詩句。晉陸機《日出東南隅行》詩：“鮮膚一向潤，秀色若可餐。”杜甫《佳人》詩：“絕代有佳人，幽居在空谷。”此句是説梅花比佳人秀色更可愛。這兩句意謂：我最愛到這山水幽靜處，飽餐梅之秀色，為它寫下新詩佳句，沉吟細品，覺沆瀣生牙頰間。“竹根流水帶溪雲”，是寫梅之周圍景物，也是詞人醉卧之境。宋人詠梅，往往以水雲縈拂，以幽篁相伴，其他俗豔之物，皆不得濫入。結尾兩句，見詞人之忘情。醉來與梅花晤對，愜意舒心，留連忘返。卧枕竹根，仰觀流雲，耳邊溪水濺濺，梅花清香沁人，人間是非，一時淨盡。可以説，這既是一首詠梅詞，也是一首記遊詞。詞人乘興而來，踏月而歸，一日清賞，可抵十年塵夢。而空山寒梅，得此人相對，亦可免寂寞矣。

創作背景

神宗淳熙九年（1182）至光宗紹熙三年（1192），稼軒落職閒居，在江西上繞北靈山下的帶湖十易寒暑。據鄧廣銘《稼軒詞編年箋註》，這首《臨江仙》即作於此時。

臨江仙原文翻譯及賞析9

臨江仙·夜飲東坡醒復醉

朝代：宋代

作者：蘇軾

原文：

夜飲東坡醒復醉，歸來彷彿三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。

長恨此身非我有，何時忘卻營營。夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄餘生。

譯文及註釋：

作者：佚名

譯文

夜深宴飲在東坡的寓室裏醒了又醉，回來的時候彷彿已經三更。這時家裏的童僕早已睡熟鼾聲如雷鳴。輕輕地敲了敲門，裏面全不迴應，只好獨自倚着藜杖傾聽江水奔流的吼聲。

經常憤恨這個軀體不屬於我自己，什麼時候能忘卻為功名利祿而奔競鑽營！趁着這夜深、風靜、江波坦平，駕起小船從此消逝，泛遊江河湖海寄託餘生。

註釋

東坡：在湖北黃岡縣東。蘇軾謫貶黃州時，友人馬正卿助其墾闢的遊息之所，築雪堂五間。

聽江聲：蘇軾寓居臨皋，在湖北黃 縣南長江邊，故能聽長江濤聲。

營營：周旋、忙碌，內心躁急之狀，形容為利祿竟逐鑽營。

夜闌：夜盡。

縠紋：比喻水波細紋。縠，縐紗。

賞析：

作者：佚名

上片賞析

這首詞作於神宗元豐五年，即東坡黃州之貶的第三年。全詞風格清曠而飄逸，寫作者深秋之夜在東坡雪堂開懷暢飲，醉後返歸臨皋住所的情景，表現了詞人退避社會、厭棄世間的人生理想、生活態度和要求徹底解脱的出世意念，展現了作者曠達而又傷感的心境。

上片首句“夜飲東坡醒復醉”，一開始就點明瞭夜飲的地點和醉酒的程度。醉而復醒，醒而復醉，當他回臨皋寓所時，自然很晚了。“歸來彷彿三更”，“彷彿” 二字，傳神地畫出了詞人醉眼朦朧的情態。這開頭兩句，先一個“醒復醉”，再一個“彷彿”，就把他縱飲的豪興淋漓盡致地表現出來了。

接着，下面三句，寫詞人已到寓所、在家門口停留下來的情景：“家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。”走筆至此，一個風神瀟灑的人物形象，一位襟懷曠達、遺世獨立的“幽人”躍然紙上，呼之欲出。其間浸潤的，是一種達觀的人生態度，一種超曠的精神世界，一種獨特的個性和真情。

上片以動襯靜，以有聲襯無聲，通過寫家僮鼻息如雷和作者諦聽江聲，襯托出夜靜人寂的境界，從而烘托出歷盡宦海浮沉的詞人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思聯翩，從而為下片當中作者的人生反思作好了鋪墊。

下片賞析

下片一開始，詞人便慨然長歎道：“長恨此身非我有，何時忘卻營營？”這奇峯突起的深沉喟歎，既直抒胸臆又充滿哲理意味，是全詞樞紐。

以上兩句精粹議論，化用莊子“汝身非汝有也”、“全汝形，抱汝生，無使汝思慮營營”之言，以一種透徹了悟的哲理思辨，發出了對整個存在、宇宙、人生、社會的懷疑、厭倦、無所希冀、無所寄託的深沉喟歎。這兩句，既飽含哲理又一任情性，表達出一種無法解脱而又要求解脱的人生困惑與感傷，具有震撼人心的力量。

詞人靜夜沉思，豁然有悟，既然自己無法掌握命運，就當全身免禍。顧盼眼前江上景緻，是“夜闌風靜縠紋平”，心與景會，神與物遊，為如此靜謐美好的大自然深深陶醉了。於是，他情不自禁地產生脱離現實社會的浪漫主義的遐想，唱道：“小舟從此逝，江海寄餘生。”他要趁此良辰美景，駕一葉扁舟，隨波流逝，任意東西，他要將自己的有限生命融化在無限的大自然之中。

“夜闌風靜彀紋平”，表面上看來只是一般寫景的句子，其實不是純粹寫景，而是詞人主觀世界和客觀世界相契合的產物。它引發出作者心靈痛苦的解脱和心靈矛盾的超越，象徵着詞人追求的寧靜安謐的理想境界，接以“小舟”兩句，自是順理成章。蘇東坡政治上受到沉重打擊之後，思想幾度變化，由入世轉向出世，追求一種精神自由、合乎自然的人生理想。在他複雜的人生觀中，由於雜有某些老莊思想，因而在痛苦的逆境中形成了曠達不羈的性格。“小舟從此逝，江海寄餘生”，這餘韻深長的歇拍，表達出詞人瀟灑如仙的曠達襟懷，是他不滿世俗、嚮往自由的心聲。

臨江仙原文翻譯及賞析10

臨江仙·滾滾長江東逝水

滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。

白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。

翻譯

滾滾長江向東流，多少英雄像翻飛的浪花般消逝。爭什麼是與非、成功與失敗，到頭來都是一場空。只有青山依然存在，太陽依然日升日落。

在江邊的白髮隱士，早已看慣了歲月的變化。和朋友難得見了面，痛快的暢飲一杯酒。古往今來的多少事，都付諸於人們的談笑之中。

註釋

臨江仙：原唐教坊曲名，後用作詞牌名，字數有五十二字、五十四字等六種。常見者全詞分兩片，上下片各五句，三平韻。

東逝水：是江水向東流逝水而去，這裏將時光比喻為江水。

淘盡：盪滌一空。

成敗：成功與失敗。

青山：青葱的山嶺。

幾度：虛指，幾次、好幾次之意。

漁樵：此處並非指漁翁、樵夫，

聯繫前後文的語境而為動詞：隱居。此處作名詞，指隱居不問世事的人。

渚：原意為水中的小塊陸地，此處意為江岸邊。

秋月春風：指良辰美景。也指美好的歲月。

濁：不清澈；不乾淨。與“清”相對。濁酒：用糯米、黃米等釀製的酒，較混濁。

古今：古代和現今。

都付笑談中：在一些古典文學及音樂作品中，也有作“盡付笑談中”

鑑賞

這是一首詠史詞，借敍述歷史興亡抒發人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉。

從全詞看，基調慷慨悲壯，意味無窮，令人讀來蕩氣迴腸，不由得在心頭平添萬千感慨。在讓讀者感受蒼涼悲壯的同時，這首詞又營造出一種淡泊寧靜的氣氛，並且折射出高遠的意境和深邃的人生哲理。作者試圖在歷史長河的奔騰與沉澱中探索永恆的價值，在成敗得失之間尋找深刻的人生哲理，有歷史興衰之感，更有人生沉浮之慨，體現出一種高潔的情操、曠達的胸懷。讀者在品味這首詞的同時，彷彿感到那奔騰而去的不是滾滾長江之水，而是無情的歷史；彷彿傾聽到一聲歷史的歎息，於是，在歎息中尋找生命永恆的價值。

在這凝固地歷史畫面上，白髮的漁夫、悠然的樵漢，意趣盎然於秋月春風。江渚就是江灣，是風平浪靜的休閒之所。一個“慣”字讓人感到些許莫名的孤獨與蒼涼。幸虧有朋自遠方來的喜悦，酒逢知己，使這份孤獨與蒼涼有了一份慰藉。“濁酒”似乎顯現出主人與來客友誼的高淡平和，其意本不在酒。古往今來，世事變遷，即使是那些名垂千古的豐功偉績也算得了什麼。只不過是人們茶餘飯後的談資，且談且笑，痛快淋漓。多少無奈，盡在言外。

大江裹挾着浪花奔騰而去，英雄人物隨着流逝的江水消失得不見蹤影。“是非成敗轉頭空”，豪邁、悲壯，既有大英雄功成名就後的失落、孤獨感，又暗含着高山隱士對名利的淡泊、輕視。既是消沉的又是憤慨的，只是這憤慨已經漸漸沒了火氣。面對似血的殘陽，歷史彷彿也凝固了。“青山依舊在”是不變，“幾度夕陽紅”是變，“古今多少事”沒有一件不在變與不變的相對運動中流逝，從“是非成敗”的糾葛中解脱出來，歷盡紅塵百劫，太多的刻意都可以拋開，太複雜了倒會變得簡單，在時、空、人、事之間的感悟中，別是一般滋味在心頭。

歷史固然是一面鏡子，倘若沒有豐富的甚至是痛苦的殘酷的人生體驗，那面鏡子只是形同虛設，最多也只是熱鬧好看而已。正因為楊慎的人生感受太多太深，他才能看穿世事，把這番人生哲理娓娓道來，令無數讀者產生心有慼慼的感覺。

既然“是非成敗”都如同過眼煙雲，就不必耿耿於懷、斤斤計較；不如寄情山水，託趣漁樵，與秋月春風為伴，自在自得。作者平生抱負未展，橫遭政治打擊。他看透了朝廷的腐敗，不願屈從、阿附權貴，寧肯終老邊荒而保持自己的節操。因此他以與知己相逢為樂事，把歷代興亡作為談資笑料以助酒興，表現出鄙夷世俗、淡泊灑脱的情懷。無論過去，當下，還是以後，追逐名利似乎總是一些人的生存方式，然而名韁利鎖又往往令人痛苦不堪，難以自拔。

當然要建功立業，當然要展現英雄氣概，當然要在無情的流逝中追求永恆的價值。但是既要拿得起，進得去；還要放得下，跳得出。要想看清歷史發展的必然趨勢，看清自己在歷史中的位置和可能起到的作用，深度和遠見都必須在生活中不斷磨鍊。

浪奔浪流，萬里滔滔江水永不休，任憑江水淘盡世間事，化作滔滔一片潮流。歷史總要不斷地向前推進，不以人的意志為轉移。逝者如斯，誰也留不住時光的腳步。可是人們卻不甘就這樣順其自然，隨波逐流。

“白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。”這兩句尤其經典，作都經歷了70多年的人生，看穿了看透了，他就就是詞中的白髮漁樵，坐在歷史長河邊的沙灘上，看歷史長河滾滾東流，此刻時間凝固了，他以旁觀者的心境，看季節的變化，看時代的更迭，頓覺人生何嘗不是如此？你留也好，去也罷，四季照樣變化，朝代照樣更迭，生命照樣老去。面對短短的人生，我們又何必一定要去強求什麼呢？此刻的心境雖然無奈但又何等的灑脱。

“一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。”人的一生，你窮也好，達也罷，你得到的、你失去的，不也就在生命消亡的同時煙消雲散了嗎。所以，只要有一壺濁酒，有幾個知已，就應該很滿足了。

詞中有兩個“空”將詞的意境即作者的心境推向了極致，其一是“是非成敗轉頭空”，其二是“古今多少事，都付笑談中”。作者總結自己的一生，得出的結論就是：“是非成敗於人生而言，只不過都是笑談罷了。”

創作背景

1511年（明朝正德六年），楊慎獲殿試第一。1524年因得罪世宗朱厚熜，楊升庵被髮配到雲南充軍。他經常四處遊歷，觀察民風民情。每到一地都要與當地的讀書人談詩論道，留下了大量描寫雲南的詩篇。此詞也即其中一篇。

藝術特點

詞的開首兩句令人想到杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”和蘇軾的“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”，以一去不返的江水比喻歷史的進程，用後浪推前浪來比喻英雄叱吒風雲的豐功偉績。然而這一切終將被歷史的長河帶走。“是非成敗轉頭空”是對上兩句歷史現象的總結，從中也可看出作者曠達超脱的人生觀。“青山依舊在，幾度夕陽紅”，青山和夕陽象徵着自然界和宇宙的亙古悠長，儘管歷代興亡盛衰、循環往復，但青山和夕陽都不會隨之改變，一種人生易逝的悲傷感悄然而生。

詞中“長江”、“逝水”、“浪花”、“英雄”、“青山”、“夕陽”、“漁樵”、“江渚”、“秋月”、“春風”、“濁酒”，意境高遠而淡泊。襯托這些意象的還有“滾滾”、“淘盡”、“轉頭空”、“依舊在”、“幾度”、“慣看”、“喜相逢”、“笑談”這些生動的字眼，給這首詞寧靜的氣氛中增加了幾份動感。

臨江仙原文翻譯及賞析11

原文：

臨江仙·直自鳳凰城破後

[宋代]朱敦儒

直自鳳凰城破後，擘釵破鏡分飛。天涯海角信音稀。夢迴遼海北，魂斷玉關西。

月解重圓星解聚，如何不見人歸？今春還聽杜鵑啼。年年看塞雁，一十四番回。

譯文及註釋：

譯文

自從汴京城離攻破後，妻離子散勞燕雙飛。逃到天涯海角的親人沒有音信。常常夢迴遼海北，夜夜魂斷玉門關。

殘月知道團圓，牛良織女星知道團聚，為何不見親人歸來？今年春天還在聽杜鵑悲啼。年年看鴻雁從邊塞飛來，至今已有十四回了。

註釋

臨江仙：原唐教坊曲名，後用為詞牌。原曲多用於詠水仙，故名。

直自：自從。

鳳凰城：指汴京。這句寫北宋欽宗靖康二年（1127）汴京陷落。

擘釵（bāichāi）：釵為古代婦女頭飾，常充當定情信物，又或在分離時各執一半，以為將來複合之憑證，謂之擘釵。白居易《長恨歌》：“釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿”。

破鏡：據孟棨《本事詩》載，南朝陳將亡時，駙馬徐德言與樂昌公主破一銅鏡各執一半，為重聚之憑，後果據此團圓。擘釵、破鏡後常代指夫妻在戰亂中分離。

遼海北：泛指東北海邊。

玉關：玉門關，泛指西北地區。

解（jiě）：知道。

杜鵑：據《成都志》載，蜀中有望帝，名杜宇，身死之後魂化為鳥，是為杜鵑。

塞雁：秋天雁從塞上飛回，故稱塞雁。

一十四番（fān）回：指看見雁南歸已經十四次了。即作者南來已有十四個年頭。

賞析：

詞人借一位流亡江南女子懷念流落遠方良人的口吻，描寫了國破家亡的痛苦。

上闋寫女主人公自京城汴梁被金人所破後對離散了的親人的思念。“直自鳳凰城破後”中的一個“直”字點明瞭自城破至今思念一直不斷，而這種思念又不同於一般的離別，還包含城破後“擘釵破鏡分飛”的驚恐與擔憂。“擘釵”與“破鏡”是離亂的象徵，標誌着一個家庭在戰亂中的毀滅，意味着恩愛夫妻被生生拆散，而“分飛”則進一步點明在倉皇中各奔東西彼此離散。“天涯海角信音稀”承“分飛”而來，進一步描寫了親人的分離。“夢迴遼海北，魂斷玉關西”，寫出女主人公懷念良人的思緒的紛亂，“遼海”與“玉關”本相距萬里，一在東北，一在西北，這裏是泛指，表明女主人公不知良人流落何方，因而夢魂也無定向。

下闋寫女主人公翹盼良人歸來而始終未歸，這仍然是朝暮思念的繼續，而盼歸不歸則更增加了女主人公內心的焦慮不安和痛苦失望。“月解重圓星解聚”對下句“如何不見人歸”是一個反襯，“解”字用得十分妥帖，“月”與“星”本是自在之物，無所謂知道與否，但詞人把月缺月圓、星散星聚的規律看作它們知道再圓再聚，這既有客觀的依據和現實的合理性，又寄託了詞人的主觀意識，使之更好地對下句進行襯托。“今春還聽杜鵑啼”中的“還”字饒有意味，它暗示往年此時正闔家團聚，而今只有自己一人獨聽子規啼血，哀不待言。“年年看塞雁，一十四番回”這兩句結尾尤耐人尋味，在內容上反襯出詞人的失望乃至絕望的哀痛心境，在藝術上則唿應上闕的“天涯海角”和“遼海北”、“玉關西”。上下貫通一氣，結構顯得圓潤統一。

全詞筆調婉轉，格調哀傷，詞情悽苦，在動亂社會所造成的離亂之苦中，重點描繪了一個家庭的悲劇，從一個側面反映了人民的深重苦難，它無異於一曲催人泣下的亂世悲歌，感人至深，催人淚下。

臨江仙原文翻譯及賞析12

臨江仙·飲散離亭西去 徐昌圖

飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬。回頭煙柳漸重重。淡雲孤雁遠，寒日暮天紅。

今夜畫船何處？潮平淮月朦朧。酒醒人靜奈愁濃。殘燈孤枕夢，輕浪五更風。

【譯文】

喝完餞別酒，友人們終於揮手別去，常常怨恨這種漂泊不定短暫虛浮的人生。回首看到如煙似霧的楊柳早已遮斷視線。往前看去，風清雲淡，孤雁遠征。孤單的寒日傍晚天空一片酡紅。

今夜畫船將停在什麼地方？只怕夜間潮平水落，泊船岸邊，一片清月迷漾。到酒消人也醒時，那種愁緒倍加難以排遣了。蠟燭殘盡孤枕難眠；五更時輕風吹來激起點點浪花。

【註釋】

①飲散：飲完酒後離散。離亭：送別的驛亭。

②浮生：一生。古人謂“人生世上，虛浮無定”，故曰“浮生”。

③飄蓬（péng）：飄浮無定之意。

④重重（chóngchóng）：一層又一層，形容很多。

⑤暮（mù）天紅：指傍晚天空一片酡紅。

⑥畫船：裝飾華麗的船。多指遊船。

⑦淮（huái）月：指照臨淮水上空的月亮。

⑧朦朧（ménglóng）：模糊不清。

⑨奈：怎奈，奈何。

⑩孤枕（zhěn）夢：這裏指孤枕難眠。

五更風：指黎明前的寒風。

【賞析一】

這是一首寫旅愁的小令。

上片開頭是：“飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬”。詞人飲罷餞行酒，與親故辭別西去，感慨萬分，怨恨自己一生象飛蓬那樣到處飄泊。離亭，送別的驛亭。“浮生”一詞，出自《莊子·刻意》“其生若浮，其死若休”。莊子認為人生在世虛浮不定，後世相沿稱人生為浮生。這裏，詞人感慨自己的身世，如今踏上旅途，從此開始了“飄蓬”一般的生活，遙遙水路，漠漠蒼天，詞人內心極度淒涼，羈旅之恨油然而生。而這恨又是“長恨”，這就道出了“飲散”“西去”對詞人來説並非第一次了，每重演一次，就會增加一分身世飄零之恨。一個“長”字，使恨的情感深化了。

詞人生活在唐宋之交的動亂時代，這首詞，可能就是徐昌圖由閩入宋前的作品，它不僅反映了詞人悽清的身世，也包容了唐末宋初離亂社會的影子。這次詞人西去，是乘船而行的。他別情依依，禁不住頻頻回首：“回頭煙柳漸重重”。送行的人已不見了，只有那岸上的楊柳象是籠罩着一重重的煙霧。“煙柳重重”既是狀景也是寫情。這是由於當詞人看到煙柳迷茫而看不到人時，必然增添其內心的苦悶。因為柳色是最容易引起人的離情別意的，所以，寫“煙柳重重”，實際上也就是“離情重重”，是把抽象、無形的愁情寄託在具體形象的煙柳中來表現而已。

接下去，詞人轉過頭來，順眼一望，卻是“淡雲孤雁遠，寒日暮天紅”。遼遠的天際飄浮着幾絲淡雲：並不時地傳來孤雁的鳴聲，傍晚的落日，照得滿天通紅。此時此景，又不免使人感到：“浮雲遊子意，落日故人情”（李白詩）。詞人象浮雲一樣飄流無依，象孤雁一樣孑然影單，而寒日西沉，晚霞映天，卻又喚起詞人念鄉思親的悽傷之情，這一切既是詞人眼前之景，也是他今後“飄蓬”生活的形象概括。這是由當前情景過渡到以後情景的寫法，也是融情入景，即景抒情的寫法，所以這二句可看作是詞人特定心態下攝取的一組畫面，既是實景，也是虛景，虛實相用，使畫面極富表現力，它給讀者的感受就不僅是自然景觀了，更深刻的是這種景觀中所隱含的離情別恨，它連綿不斷，廣闊深遠。

下片寫詞人途中的孤寂心情。“今夜畫船何處？潮平淮月朦朧”。詞人辭別親故，縱一葉孤舟西去，水路迢迢，暮色蒼蒼，想到歸宿，詞人不禁自問，愁緒充塞。夜深了，當詞人從船艙裏探出頭來時，只見船已行在平波萬頃的淮水上，空茫迷濛，孤月映水，朦朧悽清。“淮月”，照臨淮水上空的月亮。詞人通過氣氛的渲染和景物的烘托，使內心的感傷之情與外在的空冷之景交融為一，傳達出詞人此時此地的冷寂情懷。這時候，詞人愁緒難以排遣，只有借灑消愁了。

然而，醉酒只能求得一時的解脱，“酒醒人靜奈愁濃”，一旦酒醒，回到現實，只能更增愁情，不是三杯兩盞淡酒就沖刷得掉的。一個“奈”字，突出了詞人萬般無奈的苦悶心情。結句：“殘燈孤枕夢，輕浪五更風。”又進一步寫他的這種感情。一個人躺在船裏，輾轉反側，愁緒萬千。一直熬到夜盡燈殘之時，才對着殘弱的燭光，勉強伏枕而眠，可惜好景不長，恍惚朦朧中波動船搖，詞人夢斷，原來是水面上起了風波。“五更風”，指黎明前的寒風，蕭瑟淒寒。好一個“曉風殘月”，令人難以忍受，可謂悲痛至極。

俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》曾評徐昌圖的《臨江仙》一詞，曰：“狀水窗風景宛然，千載後猶想見客中情味也”。其所以如此，就在於詞人巧妙地融情與景為一體，寫離愁卻很少直接抒情，而是藉助於外在的景物來表現詞人內心的離愁別恨。詞人沿情佈景，景物的轉承和變換、環境氣氛的渲染和烘托，處處反襯出詞人的內心世界。離愁難奈，感人至深。

【賞析二】

上闋寫的是離別後的情景，是實寫。首兩句直寫別離，“散”、“離”、“去”已帶怨意，而一個“恨”字則是直抒胸臆，又點明本詞的主題，寫出了詞人內心的淒涼，羈旅之恨。且這恨又是“長恨”，這就道出了“飲散”“西去”對詞人來説並非第一次了，每重演一次，就會增加一分身世飄零之恨。一個“長”字，使恨的情感深化了。

第三句描繪的是詞人一步三回頭，不忍離去的情態，“煙柳漸重重”，既寫出了離愁的層層加深，也寫出了離愁的“有形”情態，襯托出了行人心頭的迷惘。四、五兩句描繪的是作者眼中的慘淡畫面。“淡雲”暗示行人心頭的落寞，“孤雁”則是行人的化身；“寒日”顯其心頭之冷，“暮天紅”雖是美景，但“夕陽無限好，只是近黃昏”，又充滿了傷感。這兩句極寫浪跡飄零之苦，是移情於景。

下闋都是詞人想象中的情景。首句以問引起下文。“潮平淮月艨朧”暗示他那離別時的劇烈情緒已逐漸平靜下來，可是心頭卻又一片迷惘。心裏空虛只能借酒澆愁，可是在短暫的麻痺之後，還是要醒來，醒來時的靜夜中心頭卻是更加空虛，更加愁苦難耐。詞人通過氣氛的渲染和景物的烘托，使內心的感傷之情與外在的空冷之景交融為一，傳達出詞人此時此地的冷寂情懷。

“酒醒人靜奈愁濃”，一旦酒醒，回到現實，只能更增愁情，不是三杯兩盞淡酒就沖刷得掉的。一個“奈”字，突出了詞人萬般無奈的苦悶心情。末兩句“殘燈孤枕夢，輕浪五更風”描繪的是一幅多麼淒涼可怕的景象。燈裏的油就要燃盡，燈火忽明忽暗；一個人躺在枕頭上，沒有人陪伴，想入睡做個夢都不可得；五更時的寒風吹來更是倍增寒意。而從“潮平”到“殘燈”再到“五更”，足見行人一夜未睡，“愁濃”之情不虛，此情此景，人何以堪。

全詞最為獨特之處當在下闋，在於虛境實寫，化虛為實，而又虛中浸實，寫盡羈旅之情，含蓄雋永，耐人尋味。詞人巧妙地融情與景為一體，寫離愁卻很少直接抒情，而是藉助於外在的景物來表現詞人內心的離愁別恨。詞人沿情佈景，景物的轉承和變換、環境氣氛的渲染和烘托，處處反襯出詞人的內心世界。

【作者簡介】

徐昌圖（約公元965年前後在世），莆田市城廂區延壽人，一作莆陽人。生卒年、字號均不詳，約宋太祖乾德年中前後在世。徐寅曾孫，與兄徐昌嗣並有才名。五代末以明經及第，初仕閩陳洪進（仙遊人，時任清源軍節度使）歸宋，陳遣其奉《納地表》入宋進貢。太祖留之汴京，命為國子博士，遷殿中丞。昌圖好作詞，風格雋美，為五代詞壇有數名手，啟北宋一代詞風。今人選詞和研究宋文學史的，一定要提到他的名字。遺詞僅存三首，收入《全唐詩》卷898中，亦曾收入《尊前集》。

臨江仙原文翻譯及賞析13

今古北邙山下路，黃塵老盡英雄。

人生長恨水長東。

幽懷誰共語，遠目送歸鴻。

蓋世功名將底用，從前錯怨天公。

浩歌一曲酒千鍾。

男兒行處是，未要論窮通。

譯文

古往今來北邙山下的道路，黃塵滾滾不知老盡了多少英雄。人生令人遺憾的事情太多，就像那東逝的江水，永無盡頭。心中的苦痛能和誰説，放眼把空中的歸雁遠送。

那舉世顯赫的功名有什麼用？過去實在是錯怪了天公。放聲高唱一曲飲盡千杯酒。身為男子漢，關鍵在於言行的正確性，而不是以困厄與顯達來論定成敗。

註釋

臨江仙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。格律俱為平韻格，雙調小令，字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。常見者全詞分兩片，上下片各五句，三平韻。

孟津：黃河渡口名。在今河南孟津縣東，洛陽東北。

北邙（máng）山：即邙山，在洛陽北，黃河南。王公貴胄多葬於此。

黃塵：指歲月時光。

幽懷：隱藏在內心的情感。

底：何，什麼。

浩歌：放聲高歌，大聲歌唱。

鍾：同盅。

行處：做官或退隱。

窮通：窮困與顯達。

賞析：

由詞題不知，此詞作於由洛陽赴孟津的途中。元好問自公元1218年（金宣宗興定二年）移家河南登封，此後一段時間行跡多在河南。作者觸景傷感，弔古傷今，來抒發自己的懷抱。

北邙山，在河南洛陽縣北。古代王侯公卿多葬此山，唐新樂府有《北邙行》，所以有“黃塵老盡英雄”的感慨。這裏的“老盡”藴含着作者對英雄不遇，空老京華的無限感傷，不由不發生人生長恨水長東“的慨歎”人生“句用李煜”自是人生長恨，水長東“句，但更為悲壯。作者的一腔幽怨無人共語，有英雄獨立的悲涼，“遠目送歸鴻”源自嵇康的“目送歸鴻，手揮五絃”《贈秀才入軍》和賀鑄的“恨登山臨水。和寄七絃桐，目送歸鴻”（《六州歌頭·少年俠氣》）句意，即有哀怨，又有不平之意。

上片言情，下片説理，英雄無奈，只好作自我寬慰語：“蓋世功名將底用，從前錯怨天公”。功名也只不過是過眼煙雲，唯有洗歌美酒，天倫至愛，才是人間樂事呀。所以詞最後，作者發出：“男兒行處是，未要論窮通”的感慨。這也正是他在收復失地，重返家園的理想行當國孝無恢復之謀的現實的矛盾之中，希望與失望情緒交織而構築成情緒。

臨江仙原文翻譯及賞析14

今古北邙山下路，黃塵老盡英雄。人生長恨水長東。幽懷誰共語，遠目送歸鴻。

蓋世功名將底用，從前錯怨天公。浩歌一曲酒千鍾。男兒行處是，未要論窮通。

翻譯

古往今來北邙山下的道路，黃塵滾滾不知老盡了多少英雄。人生常有怨恨就像那流水常年向東。鬱抑的情懷能和誰説，放眼把空中的歸雁遠送。

舉世顯赫的功名有什麼用，過去實在是錯怪了天公。放聲高唱一曲飲酒千鍾。男兒行事處世就應如此，不要計較什麼窮困亨通。

註釋

臨江仙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。

孟津： 黃河渡口名。在今河南孟津縣東，洛陽東北。

北邙山：即邙山，在洛陽北，黃河南。王公貴胄多葬於此。

黃塵： 指歲月時光。

幽懷： 隱藏在內心的情感。

底：何，什麼。

浩歌： 放聲高歌，大聲歌唱。

鍾： 同盅。

行處： 做官或退隱。

窮通： 窮困與顯達。

賞析

該詞上片以回顧歷史起句，攏“今古英雄”於筆端，詞人將自己的感情融於歷史長河，寫出了滔滔不盡、起伏跌宕的痛惜與感傷。“遠目送歸鴻”的意象，動靜結合，相輔相成，動的是歸鴻的悠悠遠去，靜的是詞人凝重的望眼；飛去的是天空的鴻雁，攪起的是滿腔的幽怨。該詞描繪出了一幅淒涼而又充滿美感，諧調而又扣人心絃的畫面。鴻雁飛，鴻雁歸，人將何處回？ 詞人的感情隨着這激盪人心的畫面盤旋瀰漫，感人至深。

下片強壓“長恨”浩歌放飲的意象，是“抽刀斷水水更流”式的自我寬解，詞人的鬱憤欲蓋而彌彰，顯得藴藉而深遠，更加揮之不去，難以擺脱。詞人身處江河日下的時代，又遭“莫須有”的詰難，心中的鬱憤自不待言。詞作通過描寫闊大的意象，以遼闊顯蒼涼，以浩歌掩感傷，詞人內心的矛盾與痛苦可想而知。

全詞開篇寫景，景即眼中所見： 北邙山上的墳墓； 黃塵路上奔波到老的英雄； 春北飛秋南歸的大雁以及日日奔騰的東流水，景物選取由近及遠，然後由寫景轉入抒情，此景引起的是作者內心的無限惆悵，因此詞人低吟出“人生長恨水長東”的詞句。再由抒情轉入下片的議論： 對人生短暫的無可奈何和對未來的玩世安排，水到渠成汩汩而出。“蓋世功名將底用，從前錯怨天公。”是詞人縱觀自然及人事滄桑，感情經過激烈碰撞後得出的人生結論，不無哲理意義，它涵了封建社會大多數讀書人的生活道路和人生體味，起到了一種生活教科書作用。

臨江仙原文翻譯及賞析15

臨江仙·絲雨如塵雲著水

絲雨如塵雲著水，嫣香碎拾吳宮。百花冷暖避東風。酷憐嬌易散，燕子學偎紅。

人説病宜隨月減，懨懨卻與春同。可能留蝶抱花叢。不成雙夢影，翻笑杏樑空。

古詩簡介

《臨江仙·絲雨如塵雲著水》是清代詞人納蘭性德創作的一首詞。該詞上片描寫春暮時節，然看似寫景，實則以景物暗喻人情。下片描寫詞人愁病交加，欲去仍來，猶如落花拂了還滿，將人愁腸欲斷的內心悲痛形象化地展現出來。而其身世之感，興亡之感使此詞眼界擴大，不再拘泥於兒女之情，感情也愈見深沉。全詞生動形象地表達了詞人對愛人的懷念之情。

翻譯/譯文

絲絲細雨如同微塵，雲彩染着水汽，吳王宮殿裏，美人在溪流中採集香草。百花在微寒的東風中搖曳，彷彿在將寒氣閃避。花朵凋謝最是令人憐惜，燕子也學人偎紅倚翠，輕輕依偎着花朵。

人們都説疾病會像滿月減損成殘月一般，慢慢減弱，無奈這倦怠的感覺，正如春天濃郁的慵懶氣息。可否將蝴蝶留在花叢裏呢？這成雙飛舞的蝴蝶彷彿在嘲笑樑上燕巢空蕩，笑燕子沒有像它們一樣雙宿雙棲。

註釋

①臨江仙：唐教坊曲，後用作詞牌，為雙調小令。格律俱為平韻格，字數有五十二字、五十四字、五十八字、五十九字、六十字、六十二字六種。本詞為六十字。

②“絲雨”二句：意謂細雨濛濛，雲中夾帶着水氣，吳宮裏殘花散落了滿地。嫣香：嬌豔芳香的花。

③“酷憐”二句：此言最讓人憐惜的是那嬌美的宮花極易敗落，故而連小燕子也學着人的樣子憐惜起花來，它緊緊依偎在花下。偎紅：緊貼着紅花。

④懨懨（yān）：精神委靡不振貌。

⑤“不成”二句：意謂燕子成雙成對地飛去了，反而笑那屋宇樑上空空。杏樑：用文杏木製成的屋樑。宋晏殊《採桑子》：“燕子雙雙，依舊銜泥入杏樑。”

創作背景

該詞具體創作年份未知，大概寫於暮春時節，此時的納蘭不僅因逝去的春光而心生感慨，身體也正抱恙而忍受着折磨，愁病交加，以致於他竟生出了興亡之歎，於是寫下了這首詞。

賞析/鑑賞

文學賞析

此詞抒寫暮春時節，愁病交加，萬般無奈的情景。詞中用“吳宮”、“杏樑”等語皆作泛指，其中深含了興亡之悲，似有深藏的隱憂，空靈含藴而有味可咀。

空中的愁雲彷彿氤氲着水汽，濛濛細雨飄灑過後．吳宮裏的殘花散落了一地。嬌美的宮花最經不得風雨，這滿地落英讓人憐惜不已，以致於連過路的飛燕也學着人的樣子緊緊依偎在了花下。

景物之愁加劇了納蘭的苦悶，“人説病宜隨月減”，但他卻自歎道“懨懨卻與春同”，他的疾病並未隨着時間的流逝而好轉，反而如這暮春一樣萎靡頹喪。拖着病體出得門來，只見蝴蝶飛舞流連，卻遲遲不肯離開花叢，但樑上的燕子早已成雙成對地飛走了。忍不住對着那空落落的屋樑苦笑一下。

詞中“吳宮”、“杏粱”等出於前人辭賦的詞語中隱隱藏着莫大的憂慮，其時正是康熙盛世，對時代的興亡憂患顯然不會是納蘭詞作的主題，惜時傷春又加身世感傷才更貼合納蘭的風格。他甄選的不過都是些平淡如水的詞彙，然而這些詞語卻偏偏在他的指尖化成一段旋律——為心絃所演奏，曲曲縈繞於耳，終久不絕。

納蘭確實是個風流的才子。但絕對不是個瀟灑的文人。他的詞，愁心漫溢，句句讀來令人心傷，這一首滿含興亡之感的《臨江鄉》便是佐證。

名家點評

首都師範大學東方古籍研究所學者張秉戌《納蘭性德詞新釋輯評》：此篇抒寫暮春時節，愁病交加，萬般無奈的情景。詞中用“吳宮”、“杏樑”等語皆作泛指，其中深含了興亡之悲，似有深藏的隱憂，空靈含藴而有味可咀。