【推薦】高中音樂説課稿3篇

作為一位無私奉獻的人民教師，常常需要準備説課稿，藉助説課稿我們可以快速提升自己的教學能力。那麼問題來了，説課稿應該怎麼寫？以下是小編整理的高中音樂説課稿3篇，歡迎大家分享。

高中音樂説課稿 篇1

我説課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。

一、教材分析：

1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的瞭解，有助於欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。

1、教學目標及確立依據：

1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習瞭解其演奏樂器——小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格——帶再現的三部曲式。

2）情感目標： 通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上願意聆聽，並有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。

3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑑賞音樂，提高其音樂審美能力。

確立依據：

（1）以大綱為綱，以教材為本，以教參為指導。

（2）注意培養學生各種能力，發展學生智能，使學生全面發展。

（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。

3、教學重、難點及確立依據：

A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。

B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。

確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易於被學生理解和參與。

二、教材處理：

1、學生狀況分析及對策：對於本節課的內容，學生們在初中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閲讀課本，查閲資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好 完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：

A。重點難點的調整：

重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次瞭解曲作者愛國之情、思鄉之切

的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。

B。補充、拓展教材：

《思鄉曲》的創作素材取材於內蒙民歌《城牆上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接採用《城牆上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。

讓學生利用多媒體和校園網查找作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的生平，作為課堂內容的補充和拓展。

三、説教學目標：

對於本節課的內容，學生們在初中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閲讀課本，查閲資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

四、説教學流程：

本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程序是：情感喚起階段，以愛美為特徵，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑑賞美為特徵，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特徵，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。

理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式。活動的過程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。

教學方法和策略：

本課採用的教學方法是：

（1）音樂欣賞法；

（2）演示法；

（3）練習法。

教學流程；

（1）導入：教師拿一把小提琴。設置的問題是誰願意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？ （激發興趣，喚起參與願望）

（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？

（3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽後會有何 感受？學生反饋。

（4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什麼樣 的聯想。師聲互動。

（5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗願望的機會。

（6）簡介作品：

1）樂曲以內蒙民歌《城牆上跑馬》為基本素材 ，具有濃郁的民間音樂風格。

2）此曲採用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法。可謂中西結合、洋為中用的成功嘗試。

（7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。

（8）學唱內蒙民歌《城牆上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。

（9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閲的資料向學生介紹，然後採用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。

（10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏， 用三個手指表示第三變奏，學生專着的聽，並做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。

五、説教學方法

本課教學手段將採用課件和錄像。現代教學媒體不受時間、 空間、 宏觀 、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、保存和再現信息，大大提高了信息的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。

高中音樂説課稿 篇2

一、説大綱

我設計的課堂教學內容是《非洲音樂》，高中音樂新課標中指出，高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生豎立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑑賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

二、説教材

教材分析：本課內容是高中《音樂鑑賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識瞭解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的瞭解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，並儘可能採用音像資料。內容的設計涉及了鑑賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

三、説教學目標

本課的教學目標是：初步瞭解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，並瞭解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。

四、説教法與學法

這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，採用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。課堂最後設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。

五、説教學過程(略)

六、説反思

在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，並讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑑賞課教學中，儘可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

高中音樂課教案

課題：非洲歌舞音樂

課型：欣賞課

教學理念：

音樂是聽覺的藝術。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，並讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。本課的教學設計中，考慮了以下幾方面：

1、高中音樂新課程是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神

在音樂教學中有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。

2、音樂課堂教學應注重學生的情感體驗，讓學生充分參與音樂教學實踐活動。同時注重培養學生的音樂創造能力，音樂學習的本身是創造。

3、在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養,如何合理的設計學生律動及創作活動，讓鑑賞課不單一不枯燥，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。

教學目標：

1、體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，瞭解鼓在非洲音樂中的重要地位。

2、通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩。3、瞭解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。

教具準備：鼓、課件、音響設備。

教學過程：

一、導入

1、欣賞音樂《綠色的非洲》片段。

2、討論：(1)、這段音樂最打動你的是什麼？

（2）、談一談：心目中的非洲音樂。

設計意圖：以聽賞非洲黑人的鼓樂創設課堂教學情境，走進非洲音樂。非洲音樂那豐富、多變的節奏；自然、古樸的旋律；清脆、重疊的鼓樂無不吸引着學生的欣賞的熱情和學習興趣。

二、走進非洲音樂

（一）、非洲音樂---鼓

1、欣賞非洲歌舞音樂《非洲讚歌》片段

（1）、討論：這段音樂中最主要的伴奏樂器中什麼？

（2）、認識非洲鼓：課件一：展示各種非洲鼓，瞭解非洲鼓的豐富的形狀特點。

課件二：展示非洲鼓的各種演奏姿勢和音響特點。非洲人持鼓的方式很多樣，擊鼓的手法也很多，從而奏出不同的音響和效果。

（3）完整欣賞《非洲讚歌》，學生任選一種敲鼓的動作與姿勢跟隨音樂的'節奏模擬鼓聲。

2、教師總結：鼓是非洲普遍流行的樂器，被稱為非洲傳統音樂之魂。鼓在非洲有多種多樣的功能和用途。除了用於音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象徵，或者用來傳遞各種信息。在非洲，鼓既是音樂又是語言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比得上的。

設計意圖：通過聽一聽、看一看、動一動等教學環節的設計，讓學生了解非洲鼓的特點及簡單的演奏手法。同時使學生理解鼓在非洲音樂中的重要作用與地位。同時在非洲民族民間舞蹈中，學生還體驗了非洲人民優美、古樸的舞姿；奇異的裝扮和色彩，反覆、呼應的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞強烈的音樂震撼力。

（二）、非洲音樂----節奏

1、欣賞非洲音樂《鼓舞》。引導學生跟隨音樂體驗節奏特點。

（1）、討論：你能模仿出這段音樂中出現最多的幾組節奏嗎？。

（2）、請幾位同學用鼓敲出音樂《鼓舞》的典型節奏。

（3）、教師總結非洲音樂的節奏特點及典型的節奏型。並以課件展示節奏型。

2、節奏模仿：學習幾組典型的非洲音樂節奏。

設計意圖：通過聆聽、模仿等體驗活動，讓學生能親身體驗非洲音樂複雜多變的節奏特點，認識和理解非洲音樂獨特的魅力。

（三）、非洲音樂----神祕的宗教色彩

1、欣賞非洲歌舞《凱特舞》。

（1）、討論：畫面中人們歌與舞僅僅是為了娛樂嗎？從這段歌舞中，你能體會出人們內心怎樣的情感？

（2）、討論：在非洲，音樂除了娛樂，還具有哪些功能？

2、學生交流對非洲音樂社會性的理解，認識和理解非洲音樂神祕的宗教色彩。

3、學唱主題旋律。引導學生以一人領唱眾人和的呼應歌唱形式，感受非洲音樂的歌唱特點，體會非洲人民樸實無華、沒有旋律的起伏，只有崇敬自然的反覆音節的吟唱風格。

4、教師總結：音樂不僅僅有娛樂性，還有其社會性與宗教性，這一特點在非洲音樂中尤其突出。在非洲，人們認為音樂不僅能讚頌人，還可以讚頌神，不僅能驅魔祛病，還能通靈祭神。人們常常跳着奇異的舞蹈，哼唱着古樸的旋律共同進行部族的的情感交流與祭禮活動。

設計意圖：通過非洲歌與舞的欣賞，使學生能理解非洲音樂神祕的宗教色彩，感受音樂攝人心魄的震撼力和感染力。同時通過簡單反覆的旋律模唱，讓學生體會非洲音樂的旋律特點。

（四）、非洲音樂----情境模擬

1、活動安排：把學生分成四小組。每一組分置二隻鼓，讓學生在5分鐘內創編出心目中的非洲音樂和音樂場景，創編可以是非洲節奏的模擬，也可是非洲舞蹈的表演，還可以是非洲的生活情境的某一片段。要求：有鼓聲。

2、創編表演：請每一組同學各自表演創編的非洲音樂，並請其他同學們評一評他們表現了非洲音樂的什麼特點。

設計意圖：改變高中音樂課單一的欣賞與分析，開展學生的音樂創作與律動活動，調動學生參與教學活動的積極性。同時引導學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。學生的律動與創編豐富了教學內容，同時培養學生的音樂表現能力。

三、非洲音樂與世界音樂

（一）、非洲音樂與踢踏舞

1、欣賞踢踏舞片段。

2、討論：這種舞蹈最打動你的是什麼？它借鑑了非洲音樂的哪些特點？

3、介紹踢踏舞：上一世紀二十年代是非洲黑人奴隸把各自的民間舞蹈帶到了美國這塊移民大陸上，這些民間舞蹈逐步融合形成了新的舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人傳統吉鼓節奏的影響，音樂節奏豐富多變、舞蹈帶有很強的即興性、自娛性，開放性和挑戰性。

（二）、非洲音樂與爵士音樂。

1、欣賞爵士音樂《空虛布魯斯》

2、請學生描述所瞭解的爵士音樂。

3：討論：爵士音樂與非洲音樂的共同特點。

（三）、課後探究：

1、除了踢踏舞和爵士音樂，你還了解哪些音樂形式受非洲音樂的影響？

2、新時代的非洲音樂：請學生用課餘的時間瞭解新時代的非洲音樂延續了傳統非洲音樂的哪些風格及特點？

設計意圖：引導學生以開放的心態，正確審視非洲音樂的文化價值，同時通過欣賞和分析使學生理解、尊重並熱愛非洲音樂文化，開闊學生的欣賞視野。

四、小結部分

教師語：非洲音樂是最樸實無華，最真純的音樂，其豐富多彩和變化多端的節奏，是世界音樂的寶貴資源，人們常説，非洲是節奏的故鄉，非洲音樂的節奏帶給世界音樂許多靈感。讓我們在非洲鼓精彩的表演中結束我們課堂中對非洲音樂的探索，我相信課後每一位同學都會對非洲音樂有更深的認識和探索。

高中音樂説課稿 篇3

一、説教材

《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音樂出版社高中音樂鑑賞（必修）第九單元的一節鑑賞課，該單元共包含三部作品，分別為《魔王》《鱒魚》《菩提樹》，其中《魔王》是一首戲劇性很強的敍事歌曲，歌曲主要描繪了，一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中。

整首歌曲的發展裏，鋼琴自始至終疾快的三連音，營造出一種緊張、危極的情緒基調。第二首作品《鱒魚》，取材於舒巴爾特的一首浪漫詩，音樂輕鬆、活潑，主要表達了作者對當時統治下的弱者的同情。第三首作品《菩提樹》選詞於繆勒的詩歌，是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲，主要描寫了一位流浪漢，看到門前的“菩提樹”回憶起過去的生活，表達力主人公期盼能夠回到安寧的生活的心境。

學生在感受音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續瞭解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠了解作品的故事情節、藝術歌曲的定義，以及“藝術歌曲之王”舒伯特。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中階段的學生通過初中階段知識的學習，已掌握了一般的學習方法，他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高，因此，在授課過程中，我會積極引導學生由淺入深、總結歸納。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

1.聆聽《魔王》《鱒魚》，感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所表現的思想內容，感受、體驗並理解舒伯特藝術歌曲的風格特徵。

2.運用感受、體驗、合作、表現等方法，提升音樂審美能力與歸納總結能力。

3.瞭解舒伯特的生平及其音樂創作，瞭解國外藝術歌曲及我國的藝術歌曲的風格特徵。

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點為欣賞《魔王》《鱒魚》，瞭解作品的故事情節、風格特徵。難點為掌握藝術歌曲的概念及風格特點。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

1.教法：自主探究法、講授法。

2.學法：小組合作探究法、聽賞法。

六、説教學用具

為了輔助課堂更好的展開，我採用以下的教學用具：

鋼琴、多媒體

七、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——深入探究——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這四個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。

我將採用創設情境的導入方式進行導入，在上課前我會彈唱《搖籃曲》，引導同學們在聽賞的過程中説出歌曲的名字，順勢引出作者舒伯特，簡要介紹作者，由此導入本課的主題——《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。

第二環節是深入探究

深入探究的環節，我共分三部分進行，首先，我會引導同學們聽賞《魔王》，並提問同學們這首作品的情緒是怎樣的、又聯想到了怎樣的畫面？學生自由作答，而後師生共同總結出作品的情緒是緊張的、不安的，其主要向我們講述的就是一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中的故事情節。隨後我會引導學生再次聽賞作品，感受作品的演唱方式，學生不難發現，該作品的演唱方式為男生獨唱，由一個男演員扮演父親、兒子、魔王、敍事者四個角色，而後引導學生感受伴隨着故事中人物的情緒愈加激動，演唱者的聲音也愈發變高，以此感受到演唱者演唱技巧的高超，而後引導學生進行角色扮演，配樂朗誦，真正的參與音樂當中，成為音樂的主人。

探究學習的第二步，我會引導學生聆聽《鱒魚》，交流歌曲的主題及人物，簡介作品、瞭解作品的故事內涵、分析歌曲的情緒。

《鱒魚》主要講述了鱒魚與漁夫的事。作品開始音樂輕鬆活潑，表達了天真的鱒魚自由自在的歡快的遊着，後來音樂緊張表現鱒魚遇到了危險。

最後絕望了。本首歌曲的內容彷彿一個寓言故事一般，在歌詞的表象後面隱含着一定的象徵意義。這部作品的歌詞選自舒巴爾特的詩，因為政治的原因，舒巴爾特被關進監獄，為了表達他嚮往自由的心情，他寫了許多抒情詩。《鱒魚》，把當時的統治者比作攪渾水的漁夫，把羣眾比作上當受騙的小鱒魚。表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。在學生對作品的內涵有了深入的瞭解之後，我會引導學生帶着自己對作品的理解，切身演唱樂曲。

深入探究的最後一個環節，我會引導學生一同總結藝術歌曲。

概括出藝術歌曲的特點為歌詞多采用名家詩作；

側重表現人的內心世界；

旋律表現力強；

表現手段及創作技巧比較複雜；

對演唱技巧要求高；

伴奏佔有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的組成部分。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學習歌曲、瞭解歌曲。

第三環節是鞏固提升環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會；

我會引導同學們聆聽藝術歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》，感受中國藝術歌曲的博大精深。

這樣做不僅能深入瞭解藝術歌曲的特點，還能在瞭解西方藝術歌曲的基礎之上，對中國的藝術歌曲有一定的瞭解，不僅加深了對民族音樂的熱愛，新學又提高了藝術審美的能力。