中學美術教育論文

美術教師的教學任務之一就是想盡一切辦法激發學生的學習興趣，然後在此基礎上載授美術知識，培養學生的美術觀察能力、想象能力、審美能力、表現能力、創作能力。儘管任務艱鉅，困難重重，但是我們必須在實際的工作中積極探索更多有效的教學策略，最大限度地提升學生的學習興趣。

中學美術教育論文 篇1

一、因地制宜，讓美術課堂凸顯地方“特色美”

在農村學校，如果美術課教學手段單一，教學中拘泥於教材，不能把教學內容和學生生活實際聯繫起來，在教法上過於呆板的話，是體現不出新課標的理念和精神的。農村初中，雖然學校美術課程資源嚴重不足，沒有必要的教學設備、器材和資料，但農村有着豐富多采的課程資源，有廣闊的土地、美麗的朝霞晚霞、藍天白雲、各種動植物和花草；有能用於造型活動、取之方便的自然土、竹、木、石等；有民間美術、雕刻、圖案、編扎；有獨特的節日、習俗，民間藝人和民間工匠等。鑑於以上幾方面的地方獨特資源，可以進行農村美術教學的探索。2015年7月下旬刊102

1.把生活和美術緊密地結合起來。

提倡讓學生走出課堂、走出圍牆，融入社會，放眼農村廣闊天地，擺脱教材束縛，挖掘農村特有的資源，開展“以農為本”的系列活動，努力開發當地美術課程資源，大膽對原有教材進行增、改，補充一些學生願意學習的有特殊興趣的內容，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環境相聯繫，表現生活、讚美生活、運用生活。

2.開放教學過程，豐富素材庫。

農村有着廣闊的山川河流、奇峯秀嶺、紅花綠葉，別具一格的農家文化、農家風情，家鄉之變化，農村清潔工程等，為了豐富美術教學資源，美術課堂必須實行開放式教學，讓這些五彩斑斕的大千世界走進農村學生的心間，為農村的孩子發現美、欣賞美，提供豐富的美術素材。

二、應用多媒體，讓美術教學呈現“動態美”

多媒體教學以圖文並茂、聲像結合的有機體，形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感，大大超越和豐富教材的內容，刺激着學生的感官神經，突破了言傳身教的侷限性，從而使學生多角度感受多媒體的魅力。

1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。

多媒體技術表現美術語言中的線、形、色、質，引起人的回憶、沉思和心靈的創造，多媒體課件在展示欣賞圖片時，就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關鍵性的畫面展示，按照細緻結構上的先簡後繁的條理性和色彩上先淡後濃的條理性，適當插入有動態的繪畫歷程，學生看着優美的圖片，心裏充滿了激情，在繪畫過程中，有的在細心觀看、有的在相互討論的、有的則請教老師學生思維隨着情境不斷迸發出火花，畫出的畫面也越來越精彩。

2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。

美術課中常會因靜諡有餘而活潑欠佳，在美術課中注入音樂元素，可以拓展學生的想象與遐想空間，深化作品的主題，加深學生對事物的認識，使兩者達到和諧統一，有利於烘托課堂教學的氣氛，創設出美好的意境，使學生身心愉悦，靈感激發。

三、變廢為寶，讓美術課程再現“創造美”

在我們的生活中，存在着大量的被遺棄的卻極有應用價值的.廢舊材料，像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛曆、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術形象完美地統一起來，通過對各種不同材料的發現、收集與創造使用，再現藝術之美，從而激發學生對藝術創造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼並融合繪畫技巧創作了《蒙娜麗莎》畫，一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以，美術課教學，教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工，結果一定會變成一件學生意想不到的藝術品，如將易拉罐製成的電視天線，可以增加電視收視率；將舊畫報、舊掛曆、舊書彩圖等結成串做門簾、窗簾或在節日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創造力，又激發了學生髮現美、創造美的情趣。

四、總結

總之，美術課教學是讓學生感受美、體驗美的過程，美術教師只有不斷改進教學方法和，激活學生美育情趣，美術教學才能更“美”。

中學美術教育論文 篇2

一、美術教育對審美觀的培養

美術教育除了對智力發育有所幫助之外，對於審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助學生更加迅速地形成審美觀。在學習美術過程中，學生會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什麼是美和醜，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，並逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。學生在審美觀形成的過程中會逐漸發覺那些美的事物並且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。學生對美醜、善惡越能分辨，就越有利於對於社會正能量的接納和學習。學生在早期的美術學習中所形成的審美觀對於其未來發展起着重要的作用。

二、避免美術高考誤入歧途

美術高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實並非如此。從興趣來看，一些學生其實本來不喜歡美術，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類學生往往在藝術之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術專業學生往往把美術這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術、思考美術。這類學生注重自身的藝術修養，在專業上會得到長遠的發展，在畢業後能夠進一步學習或者在所學領域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術修養和創造性思維能力的學生畢業後往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應重視美術高考中存在的問題，避免學生誤入歧途。當今的美術教育要實現對人的完善和創造性思維的培養。美術教育革新在未來仍然任重道遠，美術教育者應該為建立一種更符合藝術規律和適應新形勢審美的美術教育體系而不懈努力。

作者：陳胄 郭有為

第二篇：美術教育的審美創新能力

一、中小學美術教育的作用

美術學習的核心是讓學生在美術課中體驗輕鬆快樂，在輕鬆快樂中產生學習興趣並獲得知識。美術教育是一門綜合性很強的藝術學科，要通過看一看、做一做、畫一畫發展學生的觀察能力、動手能力、繪畫能力和表現活動的自由性等。多給他們更多時間和空間欣賞美術作品，增強學生集體合作的意識與班級活動的自信心，潛移默化地提高視覺審美能力；能幫助學生掌握繪畫技巧，理解並感悟生活中的自然美。通過美術教學，學生能在圖像視覺方面正確地反映現實，加深對周圍事物的瞭解，培養對造型與色彩的喜愛，增強學生繪畫才能。在欣賞作品和自己創作的過程中，學生的美感和評價美的能力得到大大發展。

二、中小學美術教育中學生創新能力的培養

美術學習重視運用多種方法，重視發散性思維的培養。美術教育能有效促進學生個性的形成，提高學生的審美素養，逐步培養學生的情趣性、想象力、發散性思維能力和創造性思維能力，同時也培養學生感受美、鑑賞美和創造美的能力。美術教育要注意培養學生對美術學習的興趣，構建藝術環境的建設，鼓勵學生大膽地進行繪畫與創作，促進思維、情感、創新等各方面的發展，最大限度地開發學生的創造性潛能；培養學生的創新精神、審美能力、創造思維能力、技術意識。在教學過程中應針對學生的生理和心理素養及獨立生活能力和文化藝術素養，把各種美術知識與技能有機地融入絢麗多彩、有滋有味的美術活動中，在美術學習過程中注意營造藝術學習氣氛，鍛鍊學生的抽象思維、創造性思維能力，而且通過美術促使學生樹立正確的審美觀，充分發展學生觀察事物的敏鋭度、形象思維能力和創新能力。

三、如何運用水彩畫教學培養學生的審美、創新能力

1.瞭解水彩畫的特點。通過講解讓學生知悉水彩畫是用大量的水和透明顏料在水彩紙上進行繪畫的，水與色彩的透明感是它的特點。水彩畫講究用水，調配得當可以在紙上形成透明且爽朗的藝術特色，給人一種特別整潔純淨的美感，同時也要注意水用多了，畫面水跡太多，顏色遊移，得不到所需要的形體和顏色，反之則沒有潤澤與透明，使得顏色髒而幹［1］。水在水彩畫中有着極其重要的作用，只有通過不懈的練習與結合駕輕就熟的筆法才能逐漸掌握與適應。

2.運用技法與特殊技法。通過示範讓學生掌握基本的水彩畫技能。比如：幹畫法、濕畫法的不同運用與不同效果。幹畫法是不受時間限制的，可以多層疊加，這種方法是學生最容易掌握的一種技法。不過這種畫法多次的疊加會使畫面變得髒污、浮色和呆板。濕畫法顧名思義是在還沒有完全乾透的情況下着色的方法，也就是在畫第一遍色未乾時再畫另外一種不同的顏色，兩種顏色相互交融，形成獨特的美感。在整個教學過程中，重點放在幹畫法與濕畫法的結合上，指導學生幹畫法與濕畫法要恰到好處，胸有整體，並從局部畫起，這種方法可以讓學生精力集中，掌控水與時間變得容易，兩種畫法並用合理，顧此失彼的現象就能降到最低。畫出的效果爽朗流暢，運用自如，就能於對比手法中出現豐富生動的效果。

3.大膽實踐，張揚個性，培養審美、創新能力。通過實踐讓學生嘗試用一些特殊技法繪畫一些肌理。如：酒精、鹽、松節油、菜湯的噴濺，塑料包裝物的肌理，有規律的印章刻印法，用蛋清或蛋黃調色加厚處理，利用丙烯和樹膠調色，等等［2］。開始動筆時一些學生膽小，怕弄髒畫面。在教學過程中加強典型示範，儘量讓學生“動”起來，鼓勵學生大膽嘗試繪畫。例如用松節油、菜湯噴濺在紙上，一開始在白紙上噴濺或在畫過顏色的紙上噴濺，再用水彩顏料覆蓋，畫面出現排斥第二層顏色的斑點露出第一層的顏色，自然而然地出現一些豐富的顏色對比和所需要的肌理。通過水彩畫學習，指導學生用特殊技法作畫，幫助學生擴大視野、開拓題材，生活中廢舊材料的利用使得生活和學習水乳交融，使學生更容易發現美，強化創造美的意識。四、結語美術教育是中小學必須學習的課程，作為美育的一項，它對於促進學生全面發展有着極其重要的作用。材料性是美術教育的一個獨特的特點。使用不一樣的材料進行創作，會使得作品產生截然相反的效果與美感。要加強中小學美術教育中水彩畫的教學，讓學生進行水彩畫創作，在水彩畫創作中全面提高審美能力和創新能力。