春江花月夜意象賞析

《春江花月夜》是我國唐代詩壇上一顆璀璨的明珠，後代稱它為“孤篇壓全唐”。接下來小編為大家推薦的是春江花月夜意象賞析，歡迎閲讀，希望對你有幫助。

春江花月夜意象賞析 篇1

現代作家聞一多曾經評價它“詩中的詩，頂峯上的頂峯”，可見其藝術魅力。因此在給學生上這首詩的時候，我試圖從一些新的角度去解讀這首詩，希望能夠從新課改的理念中得到一些新的闡釋，也希望學生能夠真正從這首詩裏面得到一些美的啟迪。

什麼是意象呢？劉勰《文心雕龍·明詩篇》中説：“人稟七情，應物斯感，感物吟志，莫非自然。”我們作為一個人，都有心靈有感情，當我們面對外在的一切物象，我們都應該有所感應，“人稟七情”是指人天生就有喜怒哀樂愛惡欲。我們看到的外在物象是引發詩人情感的事物。當人們看到了外在的物象，於是內心情感自然有了一種感受，經過創作主體——詩人經過獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象，它就是意象。所謂“意象”簡單説來，可以説就是主觀的“意”和客觀的“象”的結合，也就是融入詩人思想感情的“物象”，是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象。

那麼《春江花月夜》這篇課文中都有哪些呢？文章圍繞了“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”這五個意象，以富有生活氣息的清麗之筆，創造性地再現了江南春夜的景色，如同月光照耀下的萬里長江畫卷，同時寄寓着遊子思歸的離別相思之苦。所以下面將緊緊圍繞這五個意象來談詩人想表達的感情：

一、“春”

春天是草木茂盛，百花盛開的季節，古人吟詠春風、春花、春日的句子很多。我們先來看這兩句：“昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。”“江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。”上課時學生很奇怪：“剛剛還説了春天潮水上漲了，為什麼這裏很快就春盡了呢？”我們就從作者第三部分想要表達的感情入手，“一切景語皆情語。”，作者説“春盡”，一定有他特定的感受。象李後主小詞“林花謝了春紅，太匆匆。”(《相見歡》)滿林花樹，春天這樣紅豔美好的花朵都凋謝了。多麼沉痛，多麼哀傷！“太匆匆”是詞人內心的悲哀和感歎，李後主所寫得是整個生命的無常，生命的短暫。他用林花這麼小的一個自然界的事物，表現了對於生命的感悟。所以我們在鑑賞這個詞“春盡”時，也要從作者的感情入手：作者在文章的最後八句寫遊子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是遊子的青春、幸福和憧憬。所以，這裏的“春”指的是遊子的青春。古人還有很多詩句寫到“天下良辰，美景，賞心，樂事，四者難並”。意思是：縱有令人愜意的美好的時光，美麗的景色，卻沒有欣賞的心思，值得高興的事。例如因為杜麗娘另有心事，傷感於眼前美景無人欣賞，恰如她關在深閨大院無人愛慕，不禁吟出“良辰美景奈何天”。還有賀鑄也曾寫過“錦瑟華年誰與度？”説的也是這個意思。

二、江

本詩從“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”開始寫起，一直寫到“江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。 ”從春天的江潮水勢浩蕩，與大海連成一片，這種波瀾壯闊的美景寫起，一直寫到江水帶着春光將要流盡，水潭上的月亮又要西落。江水滔滔，似乎在訴説着宇宙時間的永恆和人生短暫易逝。我們來看這兩句古文，“子在川上曰:逝者如斯夫,不捨晝夜”，語出《論語》。孔子説這句話時是有流水這個背景的，故後人多用來指時間像流水一樣不停的流逝，感慨人生世事變換之快，亦有惜時之意在其中。“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”張若虛感歎江水長流而人生短促，把寫景與哲思融為一爐。而這一句“江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。 ”寫的是江水不僅帶走了春天，也帶走了遊子的青春、希望、憧憬，所以這裏的“江水”是寫的時間、青春、韶華。

三、花

本文中前面的“江流宛轉繞芳甸 ，月照花林皆似霰。” 是純粹寫景，不難理解。那麼這句“昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。”裏面的“落花”怎麼去理解呢？古人見落花而傷懷，大多因移情所致，從落花想到自己，折射出對人世短促的感傷。唐陸龜蒙的《惜花》：“人壽期滿百，花開唯一春。其間風雨至，旦夕旋為塵。若使花解愁，愁於看花人。”詩人為花生愁，正是替自己的未來擔憂。宋朝歐陽修《蝶戀花》：“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。”也是這種傷感的情調。 “人生天地之間，若如白駒之過，忽然而已。”落花一般代表了人生命的流逝。王維的詩《鳥鳴澗》：“人閒桂花落,夜靜春山空。”。這句詩抒寫了春天的月夜鳥鳴澗中的幽美虛靜的境界。在空闊寂靜的山澗裏,桂花紛紛地開,又紛紛地落,夜裏春山尤其寂靜。“落花”有時也抒寫閒愁。而在本文中，“落花”之意，這兩者兼有，既有對生命流逝的感傷，也有春盡時的閒愁，從“閒潭”二字可看出，並非潭水不知感傷，而是主人公心中的因別離而產生的閒愁。

四、月

“月”的意象在這首古典詩詞中，運用得十分廣泛。有的詩句以“月”渲染清幽氣氛，烘托悠閒自在、曠達的情懷。如：“灩灩隨波千萬裏，何處春江無月明。”在恬淡閒適、樂觀曠達的詩人的眼裏，”“月亮”這一意象成了清幽雅緻、悠閒自在的代名詞。 他以明月來渲染清幽氣氛，烘托悠閒自在、超脱曠達的情懷。有的詩句以“月”寄託相思之情，抒發思鄉懷人之感。如：“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹”，“此時相望不相聞，願逐月 華流照君”。在遠離家鄉，遠離親人者的眼裏，月亮這一意象或是寄託戀人間的苦苦相思，或是藴含對故鄉和親人朋友的無限思念。有的詩句以“月”渲染悽清的氣氛，烘托孤苦的情懷，如：“可憐樓上月徘徊，應照離人粧鏡台”，在失意者的筆下，月亮又有了失意的象徵，寄寓了主人公的身世感傷和離別之苦。還有的詩句以“月”藴涵時空的永恆， 那高懸於天際的月亮，也常常引發詩人們的哲理思考：“江畔何人初見月，江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年望相似。 ”明月亙古如斯，跨越時空，而相比之下，人生是多麼的短暫和渺小。在他們的詩歌中，月亮這一意象成了亙古不變的象徵和世事變遷的永恆見證。但是作者並非象前人那樣頹廢消極，而是認為個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。讓我們看到作者精神的積極。

五、夜

春水、長滿鮮花的原野、樹林，江天一色，都被夜色籠罩，一切顯得安靜、美好。“煙光拂夜色”，“春苑月裴回，竹堂侵夜開”，“薄薄春雲籠皓月，杏花滿地堆香雪”，都凸顯了春天夜色的美好，朦朧。

陶行知説過：“真教育是心心相印的活動，唯獨從心裏發出來，才能打動心靈的深處。 ”通過對《春江花月夜》詩歌教法的新的嘗試，我相信學生會對生命、自然都有更多一些體悟方法，不僅僅是字面上，而是從中國古典詩歌的精神內涵裏汲取營養。“問渠那得清如許，唯有源頭活水來”。只有從中國古典詩歌源頭上去解析這首詩歌的意象，才能讓學生更好地理解那纖塵不染的月色美景、那杳渺悠遠的宇宙哲思、那纏綿不盡的離愁別思。

春江花月夜意象賞析 篇2

《全唐詩》中存詩僅兩首的張若虛，在唐代燦如繁星的詩人羣裏實在毫不起眼，然而真正愛國學、愛唐詩宋詞的人，想必都知道張若虛及其著名詩篇《春江花月夜》

據説《春江花月夜》這個題目，始創於那個“全無心肝”的陳後主陳叔寶。然而陳叔寶究竟在這個美麗的題目下寫了些什麼，卻因詩已失傳，無從知曉。荒淫無道的隋煬帝楊廣倒留下了現存最早的兩首《春江花月夜》，不過只五言四句，短淺空洞。陳叔寶還寫過一首《玉樹後庭花》，常被後人在文論中與《春江花月夜》並提，詩也還留存於世，雖是七言，卻僅六句，況且肉麻得緊，與隋煬帝如出一轍，都是臭名昭著的宮體詩。

附隋煬帝《春江花月夜》：

暮江平不動，春花滿正開。

流波將月去，潮水帶星來。

陳後主《玉樹後庭花》：

麗宇芳林對高閣，新裝豔質本傾城。

映户凝嬌乍不進，出帷含態笑相迎。

妖姬臉似花含露，玉樹流光照後庭。

花開花落不長久，落紅滿地歸寂中。

宮體詩以宮廷為中心，以豔情為內容，描紅點翠，堆香砌玉，浮華荒謬，空虛無聊;從樑陳到隋唐，百餘年間，主宰文壇，造成詩國的黑暗，遺下無數罪孽。南朝士族生活優裕，偷安成習，以能作五言詩作為表示自己是士流的手段，如果不會作詩就會被人鄙視、不能參加社會活動，詩歌完全成了荒淫腐朽生活的點綴，建安氣質、魏晉風骨早已蕩然無存。唐前期的詩歌創作沿襲了南朝文風，詩人們“競一韻之奇，爭一家之巧。連篇累牘，不出月露之形;積案盈箱，唯是風雲之狀。”就是大唐開國創業英主李世民也不能免俗，表現不出象宋太祖趙匡胤《日出》詩那種“未離海底千山黑，才到中天萬國明”的氣魄。李世民對詩人張昌齡的文藻很賞識，但張昌齡等應進士科不第，李世民問原因，考官説他們文風浮靡，不是好材料，李世民也就默認了。

王勃、楊炯、盧照鄰和駱賓王同時入霸詩壇，稱為初唐四傑。四傑在古詩向律詩的過渡中起到了開拓作用。文武雙全的裴行儉對四人卻十分輕視，説士人要有遠大前程，首先靠器識，其次才是文藝。王勃雖有文才，但浮躁淺露，不象享受爵祿的材料。楊炯大概可以做個知縣，其餘人能得好死就算不錯了。這些評説足見新詩的發展道路艱難。對打破宮體詩的束縛、鋪平新詩發展之路，初唐四傑是有貢獻的，杜甫評四傑詩説“王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。”這個評價既是對當時詩壇基本態度的客觀反映，也是對四傑詩的確評。

在六朝浮華文風籠罩下，宋之問、閻朝隱等宮廷倖臣成了詩壇上一夥把頭式人物。盧照鄰和駱賓王始終在齊樑餘風裏打轉，王勃和楊炯又一個早死、一個遠宦，因此初唐四傑的成就並不大。成就最高的王勃也不過給我們留下了“海內存知己，天涯若比鄰”之類的好詩句，而幾乎沒有令人振奮的好的詩篇，更不要説為盛唐詩人提供典範。把大唐引進詩歌朝代的，也許正是張若虛與他的《春江花月夜》。

聞一多先生曾給這首詩以極高的評價：“在這種詩面前，一切的讚歎是饒舌，幾乎是褻瀆。”又説“這是詩中的詩，頂峯上的頂峯。從這邊回頭一望，連劉希夷都是過程了，不用説盧照鄰和他的配角駱賓王，更是過程的過程。”説張若虛與他的《春江花月夜》“和另一個頂峯陳子昂分工合作，清除了盛唐的路——張若虛的功績是無可估計的。”

的確如此!《春江花月夜》既富於南方民歌的色彩與風調，又較成功地運用了經過齊樑到唐初百年醖釀接近完成的新詩格律，還首次探索了七言詩中以小組轉韻結合長篇的`技巧，三者的糅合是那樣完美，給後來的詩人提供了一個很好的範本。這理所當然是個頂峯。

《春江花月夜》的章法結構，以整齊為基調，以錯雜顯變化。三十六行詩，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，象九首絕句。這是它整齊的一面。它的錯綜複雜，則體現在九個韻腳的平仄變化。開頭一、三組用平韻，二、四組用仄韻，隨後五六七八組皆用平韻，最後用仄韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。在句式上，大量使用排比句、對偶句和流水對，起承轉合皆妙，文章氣韻無窮。詩中春、江、花、月、夜、人幾個主題詞錯落重疊，伸縮變化，把讀者引進了一個目眩五彩、渾然忘我的境界。

春江潮水連海平，海上明月共潮生。灩灩隨波千萬裏，何處春江無月明!

起首四句，就兩現春江、兩現明月、兩現潮、兩現海，交錯疊現的景觀立即把人帶進了一個神奇美妙的境界。而最後一句，又為整篇描寫的江月埋下了伏筆。

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰;空裏流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月?江月何年初照人?

人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。

讀者可以看到，詩人在第二組是寫初月的朦朧，第三組是寫高月的皎潔，併發思古之悠情。“江畔何人初見月?江月何年初照人?”詩人面對這一輪江月深深地思考着，滿懷感慨和迷惘。也許後來大詩人李白“青天有月來幾時?我欲停杯一問之”，以及蘇軾“明月幾時有?把酒問青天”的詩句，只是此句的翻版。而第四組的起句“人生代代無窮已，江月年年望相似”與劉希夷的名句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”則如出一轍。張若虛感歎江月長明而人生短促，劉希夷感慨風物依舊而人生易老，兩者之間何其相似!這裏月的疊用、人的疊用以及江的疊用，有一種音節美、韻律美，斷而復續，飛絲相接，給人一種清峻雄奇之感。詩人創造的這種詩歌語言形式，後來發展成為散曲和民歌中的“頂針續麻體”，至今中國詩壇還留有它動人的影子。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?

最神奇的就是這白雲一片，悠悠來去，使萬丈溝壑一線飛渡，從江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月樓頭，一筆帶出離人怨婦的主題。有人對此詩的主題多有非議，殊不知幾千年中國歷史上男人不是服徭役兵役、就是為生計而奔波，離人怨婦，正是社會底層的生活現實。而且愛情和相思，是人類文學永恆的主題，沒有哪一代人能避開，古今中外，真正避開了的只有六七十年代中國“八大樣板戲”。樣板戲中除《智取威虎山》裏李勇奇有個妻子一出場就遭土匪槍殺外，八部戲劇再沒有一對夫妻，也沒有一對情人。而如此一首詩、如此一輪明月，還有什麼題材比寫離人怨婦更好呢?只有如怨如慕如泣如訴的相思情懷才配悽清如許的一輪江月，也惟有純真的情，才能使高天皓月更顯皎潔。這樣大開大合的過渡，手法巧妙如神來之筆，令人拍案叫絕。在這樣一個明月之夜，是誰家遊子飄蕩在一葉扁舟之中，他家在何處?又是誰佇立在那月明如水的樓頭思念她的遠方飄零者呢?僅用兩句，合寫離人怨婦，總領下文。然後派出八句描寫怨婦：

可憐樓上月徘徊，應照離人粧鏡台。玉户簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

樓頭明月總在怨婦心頭眼底徘徊，照着早已懶用的粧台明鏡。月明之夜，離愁別緒更加縈懷，使人無法排遣。而那一輪明月偏又浸透簾瓏、照亮砧石，況且簾卷不去、手拂不開。此時遠行的人兒只在思念之中，只能彼此矚望而無法相依相訴，就是有再多的相思情懷，説來他也無法聽到。我多想隨這籠天罩地的月光飛流到他身邊去照耀他啊!可是即使象鴻雁那樣高飛遠舉，也不能把這寂寞樓頭的相思明月帶給他，何況這春江裏只有躍浪的魚兒激起幾個漩渦兒呢!寥寥數語，怨婦的離愁別恨已寫到極致。接着筆鋒一轉，又派出八句來寫遠方的遊子：

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

昨夜忽夢落花飄零，春已半殘，可是寄身異地他鄉，回家的日子還遙遙無期。江水奔流不息，一浪又一浪地趕往大海，好像要將春天帶走一樣。而江潭倒映明月，不知不覺已經西斜。斜月漸漸隱入海霧，這時北方南方、碣石瀟湘有多少遊子還在趕着回家，有多少離人怨婦還在遠隔千山萬水彼此思念呢?夜色悽迷，月光如水，不知有幾人在這輪明月下趕回家去了，而我只能守着這野浦孤舟，思念着遠方的親人，看江流依然，落月留照，把江邊花樹點染得悽清如許，人間離情萬種都在那花樹上搖曳着、瀰漫着。在這樣勾魂奪魄的意境裏結束全篇，情筆生花，餘音繞樑。

讀者在詩篇中看到江與月這兩個主題中的主題被反覆拓展，不斷深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江樹這紛繁的形與景，和着明月、孤月、江月、初月、落月、月樓、月華、月明覆雜的光與色，並通過與春、夜、花、人的巧妙結合，構成了一幅色美情濃斑斕迷離的春江夜月圖。詩人沒有侷限於一輪江月，而是把一種複雜的人類情感貫穿始終。無論是初月的明媚、高月的皎潔還是斜月與落月的迷離纏綿，抑或樓頭月的徘徊、鏡中月的清影、簾內月的傾注、砧上月的流照，無一不打上情感的烙印。把一輪明月寫到如此清雅且奪人心魄的地步，就不僅僅是傳世之作、而應該是曠世之作了。自《詩經》至張若虛，其間一千幾百年，沒人把一輪江月寫得如此悽美多情。在詩歌的表現形式上，南朝民歌和齊樑聲律學，經過多年的醖釀發展，到了張若虛手裏，恍如金丹煉成突現奇光，語言聲律與形式技巧以及描篇佈局，被那樣的完美地糅合在一起。在詩歌發展還找不到前進方向的唐前期，《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一輪高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了詩國的燦爛。而張若虛之後，又是一千多年過去了，仍然無人能把一夕江月渲染得這般淋漓盡致，歷盡滄桑變幻，詩篇不朽而江月依舊。