幼兒美術教育論文範文

中小學美術教學大綱的教學目的是通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好，那麼大家知道如何寫幼兒美術教育的論文？

幼兒美術教育論文：幼兒校外美術教育與學校美術教育的對比

摘要：

本文主要分析現今校外美術教育的優勢與劣勢，並與校內美術教育作一比較，校外少兒美術教育的隨機性在美術教學中的體現是非程序化的，是學校美術教育的補充。但這種教育同時存在着弊端，須正確的規範與科學的統一，以提高學生的綜合素質為根本。亦對學校美術教學具有啟發意義。

關鍵詞：

優劣 校外 學校 美術教育

每到寒暑假及週末，各地的少兒美術培訓班就熱鬧了起來，大大小小的孩子們拿起畫筆、揹着畫夾湧入空間不大的教室，開始用美術的方式來接觸事物、表達心聲。據不完全統計，僅武漢市就有數百家針對少年兒童開設的課外美術培訓班，包攬了從幼兒園到中學不同年齡段的孩子，開設科目更是豐富：兒童創作畫、手工製作、山水畫、花鳥畫、水粉畫、水彩畫、素描以及軟硬筆書法等，令人眼花繚亂。美術教育是素質教育一個重要的組成部分，幾乎每個小學生都在不同程度上學過美術，每所中小學也都開設有美術課。但是在強調素質教育的今天，少兒美術培訓班為何遍地開花？培訓班的課程難道真的比學校技高一籌？家長在孩子的美術啟蒙教育中又該承擔什麼角色？校外美術教學的成果如何？筆者曾多次擔任校外少兒美術培訓班教師，為此作了較為長時間的調查，試着對校外美術教育與學校正規美術教育之優劣作一淺析。

一、教學上之比較

校內：學校教學大綱不落伍，差在執行義務教育全日制中小學美術教學大綱的教學目的是通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。以啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使學生生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。 其實中小學校的美術教育大綱制定的很科學，注重動手能力和思維能力的培養，完全可以滿足少兒階段的美術學習，關鍵是教師在執行過程中出現了問題。比如，現在美術教學中手工課比較多，按照大綱的要求，每個手工品的完成都有很多方法，但多數美術老師要麼隨便孩子怎麼做，要麼要求孩子按照統一的樣式做。而且在材料的使用上也比較滯後。這跟教師自身的教學觀念有一定的關係，有些老師就是從墨守成規中長大的，自然只會把‘規矩’再傳遞給下一代。

再者，教育部門對美術的不重視也造成了學校美術教育的滯後。近十年，國家在校內美術教育方面做了很多努力，包括教材和教輔資料都非常到位，但是由於重視程度不夠，對美術教師的再次培訓跟不上，所以大綱並沒有得到完整的執行。經濟條件好點的地區情況好一些，像廣東深圳和江蘇無錫就成為了美術教改的試點。同時，注重應試教育也是造成美術被忽視的重要原因。美術幾乎在哪個中小學都屬於副科，許多學校也只是完成任務式的安排美術課程，甚至許多學校在臨近考試時都佔用美術課程的時間。雖然各類美術特色學校不乏其數，卻很難達到終究的特色標準。難以更改的應試教育成為了學校美術教育滯後的重要因素。

校外：教學方式靈活，競爭促使其教學方式的多樣化 校外美術培訓機構由於其性質所致，各個培訓中心都在積極的鑽研適合中小學生學習美術的方法，科學實用的教學方法決定一個培訓中心的生存。筆者發現，許多校外美術培訓機構負責老師經常利用課外時間，不惜物力、財力和精力四處“取經”，參加各類美術教學高峯論壇，甚至不乏利用一對一教學、多媒體、各地採風、獎勵、比賽、名家講座等各類教學手段幫助其教學。教學之方式多樣性和靈活性是許多校內美術教育之不能及。學校美術教育的單一與校外美術機構之多樣形成了鮮明的.對比。 校外美術教學活動都能把握時機，因勢利導，因人而異，根據不同年齡段的接受能力、行為能力設置輔導綱目、教學計劃、教學方案，編寫教材、教法，調整教態。在此基礎上使孩子們體驗到美術課中的愉悦和情趣。使之勤於學、善於學、樂於學，喚起了孩子們樂此不疲，學而不厭的學習之樂，塑造了美好心靈。在師生和諧的情景之中，進而創造出內容美與形式美相統一的教學結構體系。 再者，學校美術教育可以説不存在競爭，而在校外培訓中心則不然。筆者發現，有的一個小區或一個寫字樓中開設三四個美術培訓中心。要想在這激烈的競爭中取勝就需要有特色，特色就必須多樣，多樣就必須靈活。這也是現今促使校外培訓機構想盡各種方法探尋科學實用的教學方式的重要原因。競爭便須辦出既具科學又有效果更要求有特色的美術教育。這是學校美術教育所不會顧及和思考的問題。

二、師資上之比較

校內：校內美術老師較為統一，負責但缺少交流 學校美術老師都是由取得教師資格證書和有相當教學經驗的正規美術老師組成。其皆屬於正式“科班”出身的美術教師。師資較為整齊，其專業水平完全可以滿足少兒學習美術的要求。然而，由於性質所定，一般中小學美術教師都會出現一個老師帶多個班美術的情況。這樣無非就分散了老師對學生教學的效果和精力。再者，學校美術教師缺少與外界的交流，教學方法多半按照教科書來，傳統，無新意。完全憑藉教學經驗和書本所學。一般學校針對美術的教學討論或交流會相當之少，這樣對中小學美術的發展無形有所滯後。 更有甚者，筆者發現，在許多的學校只有一到兩個甚者沒有專業的美術教師。而是由語文老師、體育老師等其它教師兼帶，由於美術學科的特殊性，很難得到規範和統一的要求。這是學校美術教育的一大難題。

而校外美術培訓則不然，先拋開教師的專業水平不談。在校外美術培訓中，教師之間的交流甚為頻繁。社會上的書畫教學交流會、美術老師之間的切磋交流會更多。例如去年的“《書法報》全國書畫教學高峯論壇”就有幾十位來自全國各地的書法、美術老師在一起就書畫教學進行近一個星期的交流和討論，與會者更有許多較有名氣的書法家、美術家。大家各抒己見，提出自己的見解和教學方法，相互學習。像這樣的交流和商討無疑對美術教育的進一步推動有着重大的意義。而各個培訓班為了提高教學質量、增加生源，對此的投入都是相當的大。這是學校美術教學所不能比擬的。

校外：培訓班教師參差不齊，專職兼職混合 據悉，針對家長對美術培訓的意見，有專業的機構做了詳細的調查。對於調查問卷中“您認為美術培訓班哪一點最重要”的提問，70%的家長選擇了“老師好”，20%的家長選擇了“教學理念先進”。 可見大部分家長更希望把孩子託付給一個好老師，但是實際情況怎樣呢？筆者通過對多個美術培訓中心的走訪發現，培訓班的老師在教學過程中更活躍、更有親和力。但不足的是，有的老師自身的專業水平和知識結構就不夠；有的老師則是美院剛畢業或未畢業的學生，他們畫畫很棒，但缺乏循序漸進的教學能力，不知如何把較難的東西用淺顯的話講出來；而有的老師就是來自某中小學，只不過把課內的東西搬到了課外。“兩個小時的時間，其實學不到什麼東西。遇到負責任的老師還行，不負責的就抄起手任由孩子們畫，哄得孩子高高興興就行” 。某培訓班的張老師坦言。 “還有些老師為了體現自己的教學成果，就親自動手給孩子改，這種現象很普遍。家長看了挺滿意，卻不能反映孩子的真實水平” 。楊持平老師説，“而有些老師所教學生畫出的作品都一樣，孩子都被模式化了” 。

另一方面，培訓班老師們在交談中，對課外美術教學的一致感受是“亂”。“除了美術老師的水平參差不齊外，課外美術培訓也缺乏統一的標準和一個合理的教課系統，所以每個老師都自成體系，一個人一套教法。”在某培訓班教授少兒國畫的蔣意表示。 可見，並非所有的美術培訓中心都有專業的美術教師和先進的美術教學理念。許多的培訓中心帶着“糊弄”的僥倖心理，專門請一些美術專業在讀的學生上課。筆者並非有歧視心理，專業研究繪畫與美術教學還是很多的不一樣。真正的好的教學還是要有相當的教學實踐和自己科學的教學理念，更要有一個適合中小學生心理和能接受的方式，遠遠不只是能畫畫，有親和力就能教好少兒美術的。

三、教學環境之比較

校內：規範、統一、傳統，依學校情況而定 對於學生學習美術的環境，幾乎所有的中小學生上美術課都是在自己的教室，很少有學校有專業的美術教室或者畫室。教具也是因學校的具體情況而定，筆者在這裏很難做一定論。但可以肯定的是，學校的教室都是規範而統一的，也基本上是可以滿足中小學生對美術基礎學習的要求。 校外：注重教室的佈置，地點各一 校外培訓機構大多設在人口較為密集或者交通方便的地方。沒有一個規範的統一的標準。有的培訓機構把美術教室設在寫字樓、居民樓，有的培訓班就設在購物商場的頂層。並且和樂器、英語等培訓班交叉在一起，空間狹小，聲音嘈雜，很不利於孩子靜下心來畫畫。當然也不乏許多環境較好者，除了光線充足、寬敞明亮，設施齊全，更有專業的展示台，有多媒體教學，環境頗為優越。 但是不管如何，各個美術培訓點都有一個共性。都注重室外和室內的佈置。從房間的顏色上，牆面的設置上都頗具新意，很得少兒的心理需求。也讓學生有新意，更有學習的氛圍和提高他們的興趣。在走訪的過程中，筆者發現，許多培訓中心學生較多者，往往其教室的佈置也比別的培訓點要更具新意和有更多的亮點。雖然這都是每個培訓班為了招生而使用的手段，但依筆者之見，這對提高學生對美術的興趣、提高美術教學質量都是有益的，值得推崇。

四、教學成果之比較

校內：普及為主 普通中小學的美術教育有別於專業學校的美術教育，其具有普及性、基礎性、綜合性並有建立於一定興趣之上的應用性，皆着眼於螺旋上升的發展。而對技能的片面強化與對稚美的靜態倚重，均割裂了知識技能與情意美感內容的有機聯繫，形成小學與中學間的智能斷層和中學畢業生審美素質的嚴重匱乏，影響教學任務的完成和教學質量的提高。 美術學習是學生眼、腦、手和材料密切配合的智能、情感與操作活動，美術教學任務實現的具體表現也是促使學生的眼、腦、手協調並用，因而學習呈現着“觀察→思維（感受）→表現（創作）→觀察??”的循環漸進過程。而現行美術教育均切斷了這個螺旋型過程，不能實現視有所獲、腦有所思、手有所動、料有所用的最佳結合，也違背了學習規律。 所以學校美術教育的定位應是以普及和打基礎為主，其教學成果難以有個真正的定義。 校外：參差不齊，比賽中獲獎檢驗成果，但不乏商業性較濃的比賽 校外美術教學的效果到底如何，這個很難做一個嚴格的評語。在各個培訓機構中，有的學生的確取得了一定的藝術水準。在筆者的眼中，很多學生的作品生動，用筆用色都大膽而又不失準則，創意新穎，讓人喜愛。許多優秀的培訓機構通過多方面教育手段，如參觀、欣賞、體驗、繪畫、創作等途徑，啟發，認識，產生靈感，很好的鍛鍊學生的耐力和提高分析問題和解決問題的能力。 通過多種環節，以知、情、意、技的結合為基點，由深化認識上升到理性思維，讓學生感悟到了生活的樂趣和藝術的美妙。

當然不乏很多的培訓中心，單單以學生的獲獎證書來展示自己的教學成果。通過説服家長、聯繫組委會無休止的參加各類書畫大賽。其中大半冠名“國際”、“全國”等“有分量”的比賽。這類比賽到底是不是所謂的那麼“權威”和“有分量”呢，對於那些獲了獎的孩子們又帶來了什麼呢？ 中國美協兒童藝術委員會主任楊永青曾在媒體上呼籲，少弄些少兒類書畫大賽。他認為社會上有些人借繁榮少兒美術之名，搞有償競賽以牟利。不久前的所謂“全國少兒藝術大獎賽”的騙局被揭穿就是一例。他還説，比賽搞多了，勢必加重學生和家長的心理和經濟負擔，也會干擾正常的藝術教學活動，還會 誘使一些教師為爭名次獲獎項而對學生一味拔苗助長。 是的，許多孩子已經成為了“獲獎專業户”。拿起證書來一大摞。不知道是喜悦還應該是尷尬。少兒教育，應當是啟迪心智、培養愛心的教育，至於將來能否成才成家，那要看孩子日後的發展，由他們自己決定。對大多數孩子來説，藝術不過是一種素養而已。當家長做老師的是不是該給孩子們更多的時間，讓他們自由接觸大自然，欣賞各種容易接受的美，發揮自己的天性，珍惜可貴的童心，不要用技能束縛、擠壓他們。如今的有些教育説是藝術教育，弄到最後，很可能培養出一羣呆呆板板、功名心切、老氣橫秋、乏味單調 的所謂“藝術人才”。

結論：應當相互取補，有機結合 綜上所述，青少年美術教育應把校內美術教學與校外教學之優劣有機結合與補充，各自揚長避短。優化內容，改進方法，注重過程。建立並完善中小學美術教育過程和結果的評量標準與展賽機制。從理論到實踐，從理念到操作，逐漸摸索自己完整的體系。並有相應配套的教材、教具、教學方法和活動形式的支持來體現自己的特點，把特色教育納入教科研軌道，做到以科學理論為依據進行理性思考，以科學方法為指導進行具體操作，以實踐結果為基礎進行理論飛躍，以新的理論為起點進行新的構建。 面向未來和世界，着眼於全面發展，廣泛深入地研究中小學美術教育的內外因素，結合時代與學生主體特徵因材施教；加大教改力度，探索出一條適應個體與社會、有特色的中小學美育新路。

參考文獻：

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[5]湖北省文聯：《書法報》少兒書畫。

[6]中國文化報。

[7]教育部體育衞生與藝術教育司：《中小學美術教學簡論》。廣西美術出版社出2006年。