《再別康橋》教學設計(粵教版高一必修教學設計)

 教學目標： 

1． 知識與技能層面：體會全詩巧妙的構思，初步掌握通過意象分析鑑賞新詩的方法，

2． 過程與方法層面：朗讀、設問、啟發、講解相結合。

3．情感與價值觀層面：領會詩人的惜別深情。

教學重點：全詩意象的把握和體味。

教學難點：詩人對康橋的深沉情感及新詩鑑賞方法。

教學設想：

一．回顧離別詩作，引出《再別康橋》

古來痛苦之事莫過於死別，恰如歸有光的三番喪親,林覺民的就義別妻；死的別離縱是無奈，也只得坦然接受，而生的分離更令人黯然傷魂。“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人”的悲涼，“相見時難別亦難”的苦澀，“此去經年，縱是良辰美景虛設，更與何人説”的悽清。

古人對於離別有着深深的體會與情思，那麼現代人又是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！

（板書：再別康橋）

二．知人論世：介紹徐志摩個人資料，他與康橋的淵源。

（1）學生讀一讀詩歌，説説詩人的初印象。（情感細膩、對母校的不捨、愛自由有夢想）

（2）作者徐志摩，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。深受資產階級民主、自由和個性解放思想的影響，形成獨特的人生觀：追求愛、自由和理想的美。他喜歡以浪漫主義的情思、筆調抒寫自我的性靈。詩作章法整飭,講究意境和形象，形式富有變化， 代表作有《再別康橋》《沙揚娜拉》等。

他曾經這樣寫到：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了。我不敢説康橋給了我多少學問或是教會了我什麼。我不敢説受了康橋的洗禮，一個人就會變氣息，脱凡胎。我敢説的只是--就我個人説，我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我的意識是康橋給我胚胎的。”這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。 

三．朗讀。（音樂美、建築美）

明確：句式：四行一節（整齊）。 

節奏：每節押韻、節節換韻。 

語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）。 

學生自由朗讀； 

齊讀 ；

教師範讀 ；

體會、找差距 ；

齊讀，指名讀。

詩歌朗誦不僅要咬準字詞的讀音，更重要的是融入自己的感情，讀出自己的體會。

四、分析鑑賞--引導學生感受意象美 

（詩人怎樣表達自己惜別情懷？）

1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？ 

--（美麗），可以説是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時説：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。

2、（1）找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。 

[問]：詩中描寫了哪些景物？（雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝）  （板書，圖畫PPT展示,繪畫美）

沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。 

   （2）分析意象：哪些景物或句子給你留下了深刻的印象？為什麼？ （學生自由發表意見，教師點評）【重點】

    這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。 

3、總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性，是“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”。 

    引導學生感受全詩意象之美：全詩通過意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉，表達了詩人在離別康橋時的那份戀戀不捨，那份依依別情，詩人對康橋由衷的喜愛。

附：意象句子分析：

（1）雲彩。離別的對象與眾不同。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感 。

（2）金柳。為什麼不説楊柳、綠柳而要説金柳？既與夕陽相映（落日熔金，但是水裏可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過），金又是最富貴的一種顏色。這裏的柳已經不是普通的柳樹了，而是代表着整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。 

（3） 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；“招搖”一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。 

明確：本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裏變得如此美好？因為這些景物上寄予着作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。（這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。 ）

（4）潭水。這句詩運用了虛實結合的手法，"實"是景物的描寫，"虛"是象徵手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，"不是清泉，是天上的虹"，一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水一般，非常形象。這個"揉"寫的很好，同時也是自己夢想的破滅。那麼這個夢引起我們什麼感覺呢？這使我想起了聞一多先生紀念它的長女夭折時寫的一首詩。他用了一個比喻"像夏天裏的一個夢，像夢裏的一聲鍾"，大家知道夢時美好的，鍾時悠揚的，然而是短暫的，所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。

（5）“長蒿”一句。徐志摩對往昔生活的回憶、留戀，他在康橋生活的兩年，悠哉悠哉。他那時有自己的理想，生活是充實的，對明天懷着希望。所以，他用"一船星輝"來比喻那時的生活，帶有象徵的意味。唐温如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白髮多。醉後不知天在水，滿船清夢壓星河。

（6）過去的已經成為歷史，回到現實仍然是哀傷，所以"悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"這句詩是情感的高潮，充分表現了徐志摩對康橋的情感，集中表現了離別的惆悵。這句詩就需要聯繫別的詩，包括古詩來理解。"悄悄是別離的笙蕭"是暗喻的手法。例如，蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的，而笛聲是歡悦的，所以"蕭"來比喻"悄悄"來説明詩人的心境，因此，"悄悄"的動作帶有詩人的感情，接着"夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"詩歌講究精練，為什麼一再重複"沉默""悄悄""輕輕"？這不是浪費語言，而恰恰是他的重點。

（7）“輕輕的”“悄悄的”“沉默”。營造的氣氛輕鬆。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只着色繪景而不摹聲，以造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。 

五、遷移拓展。 分析徐志摩詩。 

沙揚娜拉 

　　　　　--贈日本女郎 

　最是那一低頭的温柔 

　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞， 

　道一聲珍重，道一聲珍重， 

　那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁-- 

　沙楊娜拉！ 

黃代迪