美與表達雜文隨筆

我向來不愛寫讀後感，觀後感之類的東西，因為能引我動筆去記的必然是—美，或者説的通俗常見些—美的事物，而美的感覺只需藏在心裏邊好，若是拿出來掰開了，揉碎了給別人品評或者放在那裏給自己感歎，變像撥開了美人的面紗，去了那層朦朧的美感。

上一段用了五個“美”字，可見這篇文章並不完全算一篇觀後感，而更像是對美的評述。而談美，便不得不提“表達”

從古至今每個時代的人都在試圖把自己對於美的理解表達給後人，而在中國“美”孕育出了泱泱五千年詩歌文化，詩歌無疑是中華民族傳統文化王冠上的一顆明珠，字字言美而句句不提美字似乎也成了含蓄表達的慣例，“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人在水一方”，先秦的伊人與真實的世界隔着江面上一層薄霧，她的美是雋永的.神祕，千古未有人言其不足，只是感歎——太美，美的虛幻，美的不真實，這樣看來太史公把詩三百全看作是“聖賢發憤之所為作”，倒也有失偏頗了。

而現今人讀詩卻多半不是為了理解先人們對美的表達。説起來也可笑，當初最早把詩歌編入教材列入考綱的人一定沒想到會形成如今，“背詩？當然是為了考試”的尷尬局面，也有人説背詩歌，最起碼可以提升一點審美水平。舉個最簡單的例子，當你看到江面上飛過去鳥的美景，腦子中想到的是“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”，而不是“哇，好多鳥！好好看！”可見背住了，也算是積累住了。詩歌留在腦子裏總不是件壞事。

但一個時代總要有些人是能夠理解先人所言之美的，於是他們成了詩詞愛好者。近幾年。類似“中國詩詞大會”、“中華好詩詞”的節目引起了廣泛的關注。説是引發了“背詩熱潮”也不為過，但很多家長便以此又開始逼孩子背詩，好出去“秀博學”，於是又陷於功利。

但“詩歌之王”節目似乎又不一樣，與其它詩詞節目多以“考背詩”的運行方式不同，“詩歌之王”是一場詩歌朗誦會，整個節目給我的感覺就是“尋知己，覓知音”的過程。與千年前抑或就是我們的長輩們的詩人對話，用自己的聲音與激情去填滿那些墨香温存的的一筆一劃。那些世代傳承的表達，很多詩也是這樣，自己讀甚至為了考試而去將其一字不落的背下時內心毫無波動，而聽見那段聲情並茂的朗誦時，死去的文字，突然活了過來，血脈中流淌的炎黃龍魂，突然活了過來，從此浩蕩奔騰，永不停歇，聽完了哪些朗誦，是忍不住要放聲喊一嗓子的——壯哉,我泱泱中華！如此，甚好!

話説到這裏，新的問題便再次產生——別人對於美的表達終究是別人的。如果你的表達處處帶着別人的感情色彩，未免顯得太沒主見，還是拿“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”做例子。若是王勃看見此等畫面盛景後想起的只是《詩》《騷》《樂府》中的句子，而不是揮毫潑墨將如畫美景緻化為無雙詩句，今人也許便連借鑑的對象都不復有。

我也寫詩，稱不上會寫，只是覺得詩歌獨有的形式美與音樂美，猶適合於抒情，人生在世，總有歡愉和惆悵。孟郊能做出“風春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花”，范仲淹能做出“酒入愁腸，化作相思淚”，你為什麼不能做出“詞侶詩朋，雙闕抵千斛”或“斜陽染，最怕不相逢”?

後兩句詞我既然引上了，便覺得有必要解釋一下。這兩句混在一眾千古名句中，也難挑出的詞，正引自我同班兩位好友的詩作，兩位都極善吟詩作詞，偏巧一位才子，一位才女。一善舊韻，一善新韻。爭論總是免不了的，切磋自然也不會少。兩人便在自己的進步中帶起了一整個班的“詩詞熱”。我想這就是美的力量，這就是善於表達美的人的力量，這就是創新的力量!