初中美術欣賞課課件

探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。下面是小編整理的初中美術欣賞課課件，歡迎大家閲讀參考，希望幫助到你。

【教學背景】

(1)工藝性。在初中美術教學中繪畫作業不像小學美術教學那樣突出，而工藝性作業的效果較有特點。這主要是因為初中生的動手能力(力量性、協調性、精確性等)迅速發展，有可能在各種工藝課業中做出較好的作業;同時也由於初中生的興趣轉向現實，對某些創意、設計類的課程比較感興趣。

(2)知識性。初中生的求知慾非常強，所以，知識性較強的美術常識、美術欣賞課越來越受到初中生的歡迎;同時由於初中生的理性分析能力和邏輯思維能力日益發展，也希望能夠運用所學的知識指導自己的美術作業。

(3)創造性。美術課都應成為有意義的創造性活動，教師要啟發、引導學生的想象和形象思維，為學生有意識地進行創造提供機會。

(4)個性化。初中生的個性差別日益明顯，使美術作品呈現出風格各異的景象。

(5)動機作用。小學生“無意性”的心理特點決定了他們的學習動機主要來自於興趣。初中生的學習也需要激發興趣，但動機的作用越來越占主導地位。

　【教學過程】

1、揭示課題。

今天我們畫一畫人。板書課題。

2、講解“速寫”。什麼是速寫呢?

速寫,是以簡單而迅速的筆調錶現一種動態形象的圖畫,即在短時間內用簡煉的線條扼要的畫出對象的形體、動作和神態。

它的目的是記錄生活,為創作積累素材,培養敏鋭的觀察力及迅速表現對象(描繪)的能力。要畫好速寫,必須堅持勤奮練習。

3、欣賞:

欣賞課本4、5頁的畫,以加深對速寫的理解。

講明簡單的線條表現動態、神態。

4、寫生前的'準備:

教師挑選四位特徵明顯的四位同學,擺出看書的姿勢,講明模特的要求。

5、教師示範:

(1)抓大形,大構架,大比例。(2)用簡單的長線表現特徵,省略繁瑣的。(3)細描。

6、指導練習:

記住:“站七坐五盤三半”,也就是説,坐着看書時,人高是五個頭高。站的時候,人高是七個頭高;坐在地上時,人高是三個半頭高。

我們在畫人物速寫的時候,抓住人物頭、手與書本的微妙關係,才能畫出動態。注意線條越簡單能體現動態越好。

7、學生練習,教師巡視。

8、講評:

對作業中線條簡練、概括的表揚,鼓勵學生在課外、課間休息的時候多畫畫人物速寫,提高自己的繪畫水平

　【教學思考】

美術課本里經常會有一些美術作品，尤其是一些外國印象派、立體主義美術作品，每當看到這些，學生們的反映都很差異，有些的同學就發出“這畫的是什麼呀?難看死了?......”;有些同學甚至説我都能畫，這還是名畫?的不同意見和看法，還有的保持沉默;每每碰到這樣的情況，用何種更貼切的言語去引導學生?讓學生髮現印象派作品中的“美”到底以什麼為標準的?至關重要。

在一次美術課上，當我要求學生對畢加索作品《格爾尼卡》進行欣賞時，一位男同學説：“這畫的是什麼?完全不像人?”。他的話音剛落，就引發了全班同學的品評。看着同學們好奇但是又似懂非懂的樣子，我介紹了畢加索作品《格爾尼卡》的創作背景、畢加索創作這幅作品的初衷，強調了這幅作品所要表達的意義及立體主義繪畫的特點，引導學生欣賞作品時結合畫家所要表達的思想和情緒，在欣賞美術作品時，不要停留在好看不好看、漂亮不漂亮的層面上，要用時代發展的眼光看待每一幅作品。這時一個調皮的同學開始插嘴：“老師，不是我無知，是我們覺得畫的太醜。”全體同學都笑了，詭祕地望着我，看我怎樣回答。這確實又給我出了個難題，不過我不願意被他們牽着走，於是我走到美術教室後面拿起被學生弄壞的學生作品和素描師範掛圖，其中一幅素描作品，畫面已經被惡作劇的學生用簽字筆畫的亂七八糟;幾張素描師範掛圖也被惡作劇的學生挖破了;被還有擺在架上的石膏頭像也被學生用鉛筆添畫了眼珠和鬍鬚，我説：“這都是你們的傑作，你們對這樣的作品怎麼評價?誰來談感受?究竟美與醜的標準是什麼?”這時學生什麼也沒有説，剛才的“活躍”氣氛已經消失的無影無蹤。

我嚴肅的對同學們説：“對作品的尊重和認同是你的文化修養問題，你甚至可以批評可以辯論，但是隨意塗劃毀壞作品這種作法是不可取的。”

作者畫這些是對生命的歌頌和對法西斯的控訴，時刻提醒人們不要忘記這段歷史。

在課堂上適時的進行一些人格教育是必不可少的，把美育貫穿到這個教學過程中使教師的責任和家長的期盼。訓斥、挖苦只能傷害孩子的自尊，毫無益處;迴避也不是辦法，孩子太小難以辨別是非，放任自流對他們的成長是有害的如果正面引導，用美去搶佔孩子的精神陣地，不健康的思想也就退避三舍了。