《柳永詞兩首》 導學案(人教版高一必修四)

 學習目標：

1、瞭解詞的相關知識；瞭解作者柳永。 

2、品味詩詞富有表現力的語言，體會詞中優美的意境。 

3、學習柳詞中善於點染、鋪敍、融情於景、虛實相生的藝術特點。 

學習重點：反覆誦讀，理解詩意，流暢背誦。

學習難點：學習點染、鋪敍、融情於景、虛實相生的藝術特點

使用説明：

1、在充分預習熟讀文本的基礎上，認真完成學案。

2、限時完成，規範書寫；小組合作，答疑解惑。

3、課時預設：3課時

學習過程：

一、自主學習

1、藉助工具書給下列重點字詞注音

參差（     ） 堤沙（     ）  珠璣（     ）

羅綺（     ） 疊巘（     ）  簫鼓（     ）

千騎（     ） 凝噎（     ）  暮靄（     ）

2、查資料填空

詞的起源：興起於隋唐，盛行於宋，並在宋代發展到高峯。詞即歌詞，指可以和樂歌唱的詩體，即詞是詩的一種，所以又稱“長短句”、“詩餘”、“曲子詞”、“歌詞”等。

詞牌和標題：詞牌是一首詞的詞調的名稱，詞的標題是詞的主要內容的集中體現。

詞的分類：按字數可分為小令（58字以內）、中調（59-90字）長調（91字以上）按段的多少可分為單調、雙調、三疊、四疊等。（詞的段落叫：闋或片） 按作家的流派風格可分為豪放和婉約派

3、你能説出幾個宋代詞人的名字來嗎？你對柳永有多少了解？

師：我們常説，一代有一代的文學。宋詞，作為一代之文學，和唐詩、元曲一樣，代表着一種難於企及的高度和不可再現的輝煌。可有多少人知道，詞曾經只是一種邊緣文學，被稱為“詩餘”，即詩的陪襯和補充，在很長一段時期內，都不被正統文壇所重視，僅僅活躍在民間，難登文學大雅之堂。它能在宋代興盛並最終成為一代之文學，靠的是廣大文人的大力推動和參與。可以這麼説，沒有文人的參與就沒有宋詞的輝煌，而反過來宋詞的輝煌也成就了一大批文人，使他們因寫詞而揚名。在那個時代的詞壇，俊傑輩出，星光璀璨，有很多名字，穿越了千年的時空，仍然光芒四射，深入人心。

（豪放派的主要作家有蘇軾、辛棄疾等；婉約派的主要作家有柳永、秦觀、李清照、周邦彥等）

 師：作為北宋第一個專力寫詞，以先行者角色開啟了宋詞天地的重要詞人，柳永的地位是無可代替的。柳永（約987～1053），字耆卿，初名三變，字景莊，排行第七，又稱柳七，崇安（今福建崇安）人。北宋著名詞人。出身於儒宦世家，工部侍郎柳宜少子，景祐進士，官至屯田員外郎，故又世稱柳屯田。柳永為人放蕩不羈，仕途更為坎坷。時人將其舉薦於仁宗，卻只得四字批語：“且去填詞”。仕途無涯，便自稱“奉旨填詞柳三變”，流連於歌樓舞榭，沉迷於聲色詞曲，潦倒終身，竟由羣妓合金而葬。

政治上的抑鬱失志，生活上的特殊經歷，以及他的博學多才，妙解音律，使這位“淺斟低唱”“怪膽狂情”的浪子，成為致力於詞作的“才子詞人”。由於柳永對社會生活有相當廣泛的接觸，特別是對都市生活、妓女和市民階層相當熟悉。都市生活的繁華，妓女們的悲歡、願望及男女戀情，自己的憤恨與頹放、離情別緒和羈旅行役的感受，都是其詞的重要內容。此外，也有一些反映勞動者悲苦生活、詠物、詠史、遊仙等作品，大大開拓了詞的題材內容。他接受民間樂曲和民間詞的影響，大量製作慢詞，使慢詞發展成熟，並取得了與小令並駕齊驅的地位。在詞的表現手法上，他以白描見長；長於鋪敍，描寫盡致；善於點染，情景交融，抒情色彩強烈；語言淺易自然，不避俚俗，使其詞自成一格，廣為流傳。

柳永在詞的內容和表現手法方面都有新的開拓，標誌着宋詞的重大變化，對宋詞的發展產生了重要影響。其詞音律諧婉，平易輕約，更善情景之融。葉夢得《避暑錄話》中言稱“凡有井水處，即能歌柳詞”，足見其靡盛，而紀昀於《四庫全書總目提要》中倍加推崇：“詩當學杜詩，詞當學柳詞。”著有《樂章集》，其詞中名篇有《雨霖鈴》《鳳棲梧》《八聲甘州》《望海潮》等。

學習宋詞從他的兩首傳世佳作《望海潮》《雨霖鈴》開始，最合適不過了。《望海潮》寫的是杭州的富庶與美麗，其寫景壯偉、聲調激越，一反柳永慣常的風格，藝術上的精妙值得我們研究。《雨霖鈴》是抒寫離情別緒的千古名篇，藝術上情景交融、虛實兼寫，鋪敍與點染緊密結合，一直為後人稱道，而其哀怨傷感的基調、真切誠摯的感情同樣打動了千年來無數的讀者，學習時應品讀與賞析結合、藝術與情感並重。

二、合作探究

（一）認真閲讀《望海潮》小組合作談論完成以下3題

1你最欣賞詞中的哪些句子？運用聯想和想象用文字將它描繪出來？

2這首詞描繪了一種怎樣的都市生活景象？試説説作者是從哪些方面描寫杭州的繁華與美麗的，抒發了他怎樣的感情？

提示：

描寫了一幅環境美麗、經濟繁榮、生活安定的都市生活圖景。

從地理位置上；歷史傳統上；自然景觀上；市井面貌上；百姓生活上。

抒發驚歎讚美與豔羨之情。

3這首詞在寫景上有什麼特點，採用了什麼表現手法。

參考：

①工於鋪敍，一句一景，寫景富有層次感。

②巧用點染。“點”：“東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。”

“染”：自然風光之美；都市繁華之美；民生安樂之美。

鋪陳：又叫“鋪排”，多見於古體詩中，它運用疊句的手法，使句式反覆、對稱而又富於變化，在詩歌中主要起渲染烘托氣氛的作用 （樂府民歌《木蘭辭》中：“東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。”“爺孃聞女來，出郭相扶將。阿姊聞妹來，當户理紅粧。小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。” 

點染： 本是國畫的術語。繪畫時，有的地方點，有的地方染，從而繪出一幅和諧統一的畫面。借用到古典詩歌中來，指的是作者在有些地方正面點明旨意，有些地方側面渲染。這在寫景抒情詩中比較常見，一般用景物來染；用一句話，一個詞來點出要抒發的感情。渲染是為了突出旨意，旨意引導渲染，相互依存，和諧統一。如馬致遠的《天淨沙秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”其中的“斷腸人在天涯”是點；其餘各句均是“染”，渲染相思之情的傷悲。 

（二）認真閲讀《雨霖鈴》小組合作討論完成以下4題

1、詞的開頭寫到“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。”作者這樣寫的目的何在？

提示：交代時間地點和特定環境，渲染了一種悽楚悲涼的氣氛，全詞奠定了低沉傷感情調，烘托出濃濃的離愁別緒。

2詞裏描寫了那些離別情景？詞的上片和下片所描寫的景物有什麼不同？塑造了怎樣的意境？

提示：雨霖鈴》描寫了餞別時暗淡、低落的心情，船要出發時難分難捨的痛苦，設想中"今宵酒醒"後的淒涼、悵惘以及日後"良辰好景"不再的極度孤獨、無聊。

詞的上片所描寫的景色是離別時實際的環境的，下片則是對第二天清晨酒醒後所見到的景物的設想。

整首詞意境纏綿悱惻、淒涼清麗。

3、統觀全詞，分析作者運用了那些藝術手法表達自己淒涼哀婉的離別之情?

①直接抒情間接抒情（寫景）相結合。

上片：

都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。　執手相看淚眼，竟無語凝噎。

下片：

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！　此去經年，應是良辰好景虛設。

便縱有千種風情，更與何人説！

②情景交融。

上片(離別時難分難捨的心情)

寒蟬   長亭     驟雨-環境悲涼

執手相看    無語凝噎-難分難捨   

千里煙波    楚天遼闊-惆悵傷感（融情入景 ）

下片(想象中的別後情景)

傷離別     清秋冷落  -  愁意濃濃

楊柳岸    曉風殘月 - 酒醒傷情

好景虛設  風情難言 - 慘不成歡（以情帶景 ）

③虛實結合。

“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”寫實；“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”念”字告訴讀者下面為想像的景物，是虛寫。“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”詞人設想旅途中的情景：待今宵酒醒之後，我將身在何方呢？我的身邊還能有我的知心人陪伴我嗎？不會有了，陪伴我的將只有岸邊楊柳，耳畔清風，天邊殘月！把楊柳、曉風、殘月這三件最能觸動離愁的事物集中成為一幅鮮明的畫面，烘托出那種説不完訴不盡的離愁別緒。

4、“今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月”歷來被文人吟詠，為什麼？

這首詞中的“楊柳岸，曉風殘月”是千古傳誦的名句。這跟“寒蟬悽切”一樣，也是融情入景的寫法，為什麼特別動人呢？第一，它把楊柳、風、殘月這三件最能觸動離愁的事物集中成為廣幅鮮明的畫面。關於楊柳和殘月，温庭筠在一首送別詞裏曾寫過：“江上柳如煙，雁飛殘月天。”（《菩薩蠻》）關於風，曹植也曾寫過：“願為西南風，長逝人君懷。”（《七哀》）這樣一幅悽清的畫面會使離人勾起對往事的回憶，深感眼前的孤單，並渴望再次團聚，言外之意無窮。第二，這幅畫面又是出現在一個特定時刻裏--“酒醒”之後。離人飲酒，為的是消愁，然而“舉杯消愁愁更愁”，更何況是在“酒醒”之後！李清照《念奴嬌》雲：“扶頭酒醒，別是閒滋味。”“閒滋味”其實正是愁滋味。試想，柳永此時不過是他離開心愛的人的第二天早晨，“執手相看淚眼”的圖景依然鮮明地留在心上，面對着眼前的悽清景象，而前路是“千里煙波”，他還要繼續前行，離自己心愛的人更遠，真是“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”啊！

三、拓展閲讀

南歌子  黃庭堅

槐綠低窗暗，榴紅照眼明。玉人邀我少留行無奈，一帆煙雨畫船輕。    

柳葉隨歌皺，梨花與淚傾。 別時不似見時情，今夜月明江上酒初醒。

     江淹《別賦》曾歎：“黯然銷魂者，唯別而已矣。”古來交通不便，阻於山高水長，憂於人事難料，常常是別後難逢，別時依依。這和離別不再沉重、傷別反成矯情的現時迥然不同。但即便是三五十年前，分手還是會牽動絲絲縷縷的愁緒，上世紀七八十年代一首電影插曲訴戰友分別情：“送戰友，踏征程，默默無語兩眼淚，耳邊響起駝鈴聲……”錚錚硬漢尚且這般傷感，何況芸芸眾生？由此上溯到1000年前的北宋，有我們剛剛學過的柳永膾炙人口的《雨霖鈴》和上邊所附的黃庭堅新人耳目的《南歌子》。 

請同學們在認真賞析《南歌子》的基礎上分析柳永、黃庭堅在表現與心上人分別時情感的異同點？

提示：

都是分手前兩情依依，難捨難分。柳詞不但有“留戀”這樣的描述，也有“都門帳飲無緒”的交代；黃詞則道出玉人邀我我不得留的“無奈”。都寫有情人分手時的悲情難抑。柳詞則“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，黃詞則“柳葉隨歌皺，梨花與淚傾”。都寫分手後的悽楚難堪。柳詞下片除了前三句，其餘均寫別後的孤苦寂寞；黃詞則以“今夜月明江上酒初醒”帶出。

    柳、黃二家寫離情，抒發的情感同中有異，這與詞人各自的身世際遇有着極大的關係。相同處如上所述，相異處在於：黃詞寫離情更為純粹，可以謂之“傷感”；柳詞寓個人身世之慨於字裏行間，傳達出歡娛苦短、人生無常、前途莫測、歸期難期的“哀痛”。歷史上的柳永，“仕途坎坷，景祐元年（1034）約50歲才中進士，官至屯田員外郎”（唐圭璋主編《唐宋詞鑑賞辭典》）。青壯年時期的柳永屢試不第，只能在紅顏知己那裏尋獲温暖慰藉。一旦分手，百感交集，“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”。此句與杜甫《旅夜書懷》中的“細草微風岸，危檣獨夜舟。星垂平野闊，月湧大江流”詩句的意境相近，生命個體的渺小與宇宙自然的浩茫形成巨大反差；此句又與稼軒詞“江頭未是風波惡，別有人間行路難”的慨歎相通。相較而言，黃庭堅人生之旅更多得意，雖然仕途之中屢有波折，但22歲即中進士，曾任記錄皇帝言行的起居舍人，躋身“蘇門四學士”而名聞遐邇，故於離別之際更多憐香惜玉，筆墨中寄寓的情感不算複雜。

    在傳情達意手法上，兩位名家也是同中有異。都用寫景起筆，借景而交代離別時節，烘托渲染離情。但柳詞以冷落悽清之景正襯離愁，黃詞則以怡紅快綠之景反襯離愁。都借“留”和“催”的矛盾突出離別時的難捨又無奈，只是柳詞以“蘭舟催發”直接點明，黃詞以“畫船輕”予以暗示。都寫分手灑淚，柳詞輔以“執手”“無語凝噎”的動作表情，有“此時無聲勝有聲”之妙；黃詞以“柳葉”“梨花”狀玉人美眉粉臉，“梨花一枝春帶雨”，有憐香惜玉的心疼。都有議論抒情，“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”，借古來常情鋪墊，強調此刻有情人的難以承受；“別時不似見時情”，則以當下分離的悽然與當初相逢的歡情形成強烈對比，貌似平淡而實耐咀嚼。都設想別後的心緒景況。柳詞由酒宴而推想“今宵”推想“此去經年”的愁苦不堪百無聊賴，端是痴人痴語；黃詞只淡淡一句“今夜月明江上酒初醒”，暗示別後的寂寞失落，情感真摯而委婉有致。

     概而言之，同寫離情，柳永大膽痴情，更為痛快淋漓，黃庭堅典雅優美，更為含蓄有味。

四、課堂檢測

（一）、閲讀柳永的《八聲甘州》，完成1～6題。

八聲甘州      柳　永

對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。

不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。歎年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人、粧樓望①，誤幾回、天際識歸舟。爭②知我、倚闌干處，正恁凝愁！

注　①“望”即仰望。②“爭”同“怎”。

1．對該詞詞句解釋不正確的一項是(　C　)

A．“瀟瀟暮雨”指傍晚的雨勢急驟。

B．“苒苒物華休”指美好的景物逐漸凋殘。

C．“何事苦淹留”不知道什麼原因留連於此，不忍離去。

D．“正恁凝愁”正有許多愁緒凝結，如此難以排解。

2．對該詞詞句所作的比較分析不正確的一項是(　B　)

A．“對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋”一句與《雨霖鈴》中的“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”一句在全詞中所起的作用是相同的。

B．“紅衰翠減”一句與李清照《如夢令》中“綠肥紅瘦”一句從修辭煉字的角度來看有相同的妙處。

C．“惟有長江水，無語東流”與姜夔《揚州慢》中的“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”同樣有此時無聲勝有聲的效果。

D．“關河冷落，殘照當樓”與辛棄疾《永遇樂》中的“斜陽草樹，尋常巷陌”描寫的都是山河破敗之景象。

3．對該詞有關內容和手法的分析不正確的一項是(　C　)

A．該詞上闋寫景，景中寓情。特別是“是處”與“惟有”兩句動靜結合，衰榮相對，又藴涵作者的憂愁。

B．該詞下闋抒情。“想佳人”與“爭知我”兩句對照呼應，刻畫出天各一方的一對戀人的相思之苦。

C．本詞情景交融。景是蕭條破敗之景，與姜夔《揚州慢》中所寫之景幾近相同；情是離別相思之情，與《雨霖鈴》中所抒之情別無二致。

D．本詞中“對”“漸”“望”“歎”“爭”等字都一字領起，稍作停頓，然後下接幾字或一句。

4．“想佳人”一句中的“想”應該理解成“思念”還是“想像”？請談談你的理解。(6分)

從“粧樓望”“識歸舟”等詞語可以看出寫的是故園佳人登樓遠望，盼望遊子歸來，多次把天邊駛回的船帆，誤以為是“我”的歸舟。這是從想像對方思念自己的情景落筆，進一步深化自己的盼歸之情，這種寫法，正突出了詞人的用筆之妙。如果理解成“思念佳人”未免太直白。

5．這首詞上下兩片的抒情方法有何不同？試做分析。

上片的景物描寫境界寥廓，氣勢磅礴，蒼涼冷落，景中寄寓了離別之情；下片是從想像佳人思念自己的角度寫，抒情委婉曲折。

6．簡析“誤幾回、天際識歸舟”的意境。

遙想佳人在粧樓上天天盼“我”回家，看到多少次天邊駛回的船帆，還以為是“我”的歸舟呢。從想像對方思念自己的情景落筆，進一步深化了自己的盼歸之情。

（二）、閲讀下面的文字，回答7～10題。

柳永於詞的貢獻，可以説與牛頓、愛因斯坦於物理學的貢獻一樣，是里程碑式的。他在形式上把過去只有幾十字的短令發展到百多字的長調。在內容上把詞從宮詞解放出來，大膽引進了市民生活、市民情感、市民語言，從而開創了市民所歌唱着的自己的詞。在藝術上他發展了鋪敍手法，基本上不用比興，硬是靠敍述的白描的功夫創造出前所未有的意境。就像超聲波探測，就像電子顯微鏡掃描，你得佩服他的筆怎麼能深入到這麼細微絕妙的層次。他常常只有幾個字，就是我們調動全套攝影器材也很難達到這個情景。

藝術高峯的產生和自然界的名山秀峯一樣是不以人的意志為轉移的。柳永自己也沒有想到他在中國文學史上會有這樣一個重要位置。就像我們現在作為典範而臨摹的碑貼，很多就是死人墓裏一塊普通的刻了主人生平的石頭，大部分連主人的姓名也沒有。凡藝術的成就都是陰差陽錯，各種條件交匯而成的一個特殊氣候，一粒藝術的種子就在這種氣候下自然地生根發芽。柳永不是想當名作家而到市井中去的，他是懷着極不情願的心情從考場落第後走向瓦肆勾欄，但是他身上的文學才華與藝術天賦立即與這裏喧鬧的生活氣息、優美的絲竹管絃和多情婀娜的女子發生共鳴。他在這裏沒有墮落。他跳進了一個消費的陷阱，卻成了一個創造的巨人。這再次證明成材成事的辯證道理。一個人在社會這架大算盤上只是一顆珠子，他受命運的擺弄；但在自身這架小算盤上他卻是一隻撥着算珠的手。才華、時間、精力、意志、學識、環境通通變成了由你支配的珠子。一個人很難選擇環境，卻可以利用環境，大約每個人都有他的基本條件，也有基本的才學，他能不能成材成事原來全在他與外部世界的關係怎麼處理，就像黃山上的迎客鬆，立於懸崖絕壁、沐着霜風雪雨，就漸漸幹挺如鐵，葉茂如雲，遊人見了都要敬之仰之了。但是如果當初一粒籽有靈，讓它自選生命的落腳地，它肯定選擇山下風  和日麗的平原，只是一陣無奈的山風將它帶到這裏，或者飛鳥將它銜到這裏，託於高山之上寄於絕壁之縫。它哭天天不應，喊地地不靈，一陣悲泣(也許還有如柳永那樣的牢騷)之後也就把那巖石拍遍，痛下決心，既活就要活出個樣子。它拼命地吸天地之精華，探出枝葉追日，伸着根鬚找水，與風斗與雪鬥，終於成就了自己。

生命是什麼，生命就是創造。是攜帶着母體留下的那一點信息去與外部世界做着最大程度的重新組合，創造一個新的生命。為什麼逆境能成大材，就是因為逆境下你心裏想着一個世界，上天卻偏要給你另外一個世界。兩個世界矛盾鬥爭的結果你便得到了一個超乎這兩個世界之上的更新更完美的世界。而順境下，時時天遂人願，你心裏沒有矛盾，沒有期盼，沒有一個另外的新世界，當然也不會去為之鬥爭，為之創造，那就只有徒增馬齒，虛擲一生了。柳永是經歷了宋真宗、仁宗兩朝四次大考才中進士的，這四次共取士916人，其中絕大多數都順順利利地當了官，有的或許還很顯赫，但他們早已被歷史忘得乾乾淨淨，而柳永至今還享此殊榮。

7．根據第一段內容，回答問題。

(1)開頭説“柳永於詞的貢獻”是“里程碑式的”。這裏的“里程碑式的”是什麼意思？表現在哪幾個方面？請概括出來

開創性(“前所未有”或“創造性”均可)表現在：形式上、內容上和藝術上。

 (2)從畫線句子的意思看，柳永開創了一種什麼樣的作品樣式？

市民文學(“市井文學”或“市民通俗文學”)

8．根據第二段內容，回答問題。

(1)柳永是懷着“極不情願的心情”的，從文中找出兩個例證。

例證：①柳永曾發過牢騷；②柳永經過四次大考才中了進士。

 (2)“這再次證明成材成事的辯證道理”， 這裏的“辯證道理”指的是什麼？

一個人很難選擇環境，卻可以利用環境。

9．述評最後説“柳永至今還享此殊榮”這裏的“殊榮”指的是什麼？

在中國文學史上佔有這樣一個重要位置

10．如果要概括全文的內容，下面列舉的哪幾項必不可少？(　ADE　)

A．柳永在詞的創作上作出了重大貢獻。

B．柳永在中國文學史上佔有一個重要位置。

C．柳永藝術高峯的產生是不以他的意志為轉移的。

D．柳永取得的成功在於他正確處理了他與環境的關係。

E．柳永勇於在逆境中奮鬥，從而創造了藝術的生命。

F．柳永的文學才華與藝術天賦是他取得成就的基本條件。

附：古典詩歌鑑賞八步驟 

    第一步 ：知人論世，兼及流派風格。即瞭解詩人的生平簡歷，把握詩人所處的時代特徵，瞭解詩歌創作的背景，熟悉詩人的詩歌流派及風格。 

第二步：關注詩題，推測詩歌內容。 

第三步：初讀詩歌，把握節奏基調。 

第四步：細讀詩注，疏通詩歌大意。 

第五步：尋找意象，體味詩歌意境。 

第六步：品讀詩句，把握情感主旨。 

第七步：理解詩中典故，深入理解內容。 

第八步：判斷表現手法，分析表達效果。 

    表現手法是詩人用以抒發感情的手段方法，又叫藝術手法、手法或表現方法。詩歌常用的表現手法可分為修辭手法、描寫手法、抒情手法三大類。 

    古典詩歌中常用的修辭手法有比喻、擬人、對偶、借代、誇張、通感、雙關、用典、設問、反問、排比、頂真、迴環等。 

    描寫手法有襯托（從側面進行描寫，作為陪襯，以使所要表現的事物更加鮮明突出，分為正襯和反襯），聯想和想象（又叫虛實結合），白描（不加渲染、鋪陳，使用最簡煉的筆墨，抓住形象主要特徵進行描寫，勾勒出鮮明生動的藝術形象），細描，象徵（通過某一特定的具體形象以表現與之相近或相似的概念、思想和情感。），對比，抑揚結合，遠近結合，高低結合，點面結合，動靜結合，渲染，烘托，跌宕，煉字等. 

     抒情手法包括直抒胸臆和間接抒情兩種。其中間接抒情又分為借景抒情（寫景是為了抒情，加強詩歌的感染力。）融情入景（作者把主觀之情，即“意”全部寓於客觀之景，即“境”的描繪之中，當然作者筆下的景已不是客觀之景，而是帶有感情色彩的心靈之景。鑑賞者則需要通過對詩中景的感受，進而領會其中之情。）託物言志（先詠物，塑造一個完整可感的形象，藉助它來抒情，是通過塑造一個形象整體象徵，以達到抒發某種感情的目的。）借古諷今（通過吟詠歷史以諷喻現實的一種手法，也是詠史詩最常見的表現手法。

鄭方