王維的全部古詩

王維，唐朝著名詩人、畫家，出身河東王氏。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。下面小編收集了王維的全部古詩，供大家參考。

《終南別業》

中歲頗好道，晚家南山陲。

興來每獨往，勝事空自知。

行到水窮處，坐看雲起時。

偶然值林叟，談笑無還期。

解釋：

中年以後的厭倦塵俗喧囂，信奉佛教；晚年定居安家在南山邊陲。興致來了，獨自一人前往欣賞這美麗的景色，這種快意的事只能自得其樂。隨意而行，不知不覺，竟然走到流水的盡頭，看是無路可走了；於是索性就地坐下來，看那悠閒無心的雲興起漂游。偶然間遇見山林中的一位老者，自由交談説笑毫無拘束，忘了回去的時間。

《鳥鳴澗》

人閒桂花落，夜靜春山空。

月出驚山鳥，時鳴春澗中。

解釋：

春天的夜晚寂靜無聲，桂花不知不覺地凋落，寂靜使春夜裏的山更讓人覺得空空蕩蕩。月亮出來了，竟驚動了正在棲息的小鳥，山澗中時不時地傳出一陣陣清脆的鳥鳴。

《渭川田家》

斜光照墟落，窮巷牛羊歸。

野老念牧童，倚杖候荊扉。

雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。

田夫荷鋤至，相見語依依。

即此羨閒逸，悵然吟式微。

解釋：

斜陽照在村墟籬落，放牧的牛羊回到了深深的小巷。村中一位老叟，拄着枴杖倚靠在柴門前。等候放牧晚歸的牧童。吐穗華髮的麥地裏，傳來野雞的陣陣嗚叫聲。桑樹上桑葉稀疏，蠶兒就要吐絲。從田裏歸來的農夫扛着鋤頭，相見時打着招呼絮語依依。此情此景。怎能不羨慕隱居的安詳，吟詠着《式微》的詩章，意欲歸隱又不能如願，心緒不免紊亂惆悵。

《輞川閒居贈裴秀才迪》

寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。

倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。

渡頭餘落日，墟里上孤煙。

復值接輿醉，狂歌五柳前。

解釋：

寒冬過後的山愈加顯得鬱鬱葱葱，那條小河也開始緩緩流淌。我（詩人）拄杖倚在我（詩人）家柴屋門前，和着風的方向聽着日暮時分蟬的鳴叫。夕陽的餘暉灑在那渡頭上，一縷煙從村裏的煙囱中冒出。又碰上友人喝醉了，在恰如陶淵明的我（詩人）前發酒狂。

《過香積寺》

不知香積寺，數裏入雲峯。

古木無人徑，深山何處鐘。

泉聲咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禪製毒龍。

解釋：

不知香積寺在此山中，行來數裏身入雲峯。無人的石徑旁叢生古樹，深山裏是何處響起鐘聲。流泉聲咽，穿過峭立的崖石；日色清冷，照着濃蔭的青松。暮色降臨空潭側畔，入定的禪心制服了邪念妄想。

《漢江臨泛》

楚塞三湘接，荊門九派通。

江流天地外，山色有無中。

郡邑浮前浦，波瀾動遠空。

襄陽好風日，留醉與山翁。

解釋：

漢水流經楚塞，又接連折入三湘；荊門匯合九派支流，與長江相通。漢水浩瀚，好像是流到天地之外；山色朦朦朧朧，遠在虛無縹緲中。沿江的郡邑，恰似浮在水面之上；水天相接的邊際，波濤激盪滾動。襄陽的風景，確實令人陶醉讚歎；我（詩人）願留在此地，陪伴常醉的山翁。

《田園樂》

桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。

花落家僮未掃，鶯啼山客猶眠。

解釋：

紅色的桃花還含着昨夜晶瑩的雨珠，雨後的柳樹碧綠一片，籠罩在早晨的煙霧之中。落花鋪滿了小路，家童還沒有早起掃除，春鶯婉轉啼鳴，山客還在酣睡。

《少年行》

新豐美酒鬥十千，咸陽遊俠多少年。

相逢意氣為君飲，繫馬高樓垂柳邊。

解釋：

描寫少年遊俠的日常生活。要從日常生活的描寫中顯示出少年遊俠的精神風貌，選材頗費躊躇。詩人精心選擇了高樓縱飲這一典型場景。遊俠重意氣，重然諾，而這種性格又總是和“使酒”密不可分，所謂“三杯吐然諾，五嶽倒為輕”，把飲酒的場景寫活，少年遊俠的形象也就躍然紙上了。

《新晴野望》

新晴原野曠，極目無氛垢。

郭門臨渡頭，村樹連溪口。

白水明田外，碧峯出山後。

農月無閒人，傾家事南畝。

解釋：

雨後新晴的原野格外開闊空曠，極目遠望不見半點霧氣塵埃。外城的門樓緊靠着擺渡的碼頭，村莊邊的綠樹連接着溪流的入河口。銀白色的河水閃動着粼粼波光使得田野外面特別明亮，青翠的山峯突兀出現在山脊背後。正是農忙時節沒有悠閒的人，農民們一家一家全都在田畝間忙碌着呢。

《春中田園作》

屋上春鳩鳴，村邊杏花白。

持斧伐遠揚，荷鋤覘泉脈。

歸燕識故巢，舊人看新曆。

臨觴忽不御，惆悵遠行客。

解釋：

屋上有一隻喜鳩在鳴叫，村邊開着大片的白色杏花。手持斧子去整理桑樹那長長的枝條，扛起鋤頭去察看泉水的通路。去年的燕子飛回來了，好像認識他的舊巢。屋裏的舊主人在翻看新年的日曆。舉杯欲飲，又停了下來，想到離開家園作客在外的人，不由惆悵惋惜。

《送沈子福之江東》

楊柳渡頭行客稀，罟師蕩槳向臨圻。

惟有相思似春色，江南江北送君歸。

解釋：

友人乘船而去，詩人依依不捨，望着大江南北兩岸，春滿人間，春光盪漾，桃紅柳綠，芳草萋萋。這時，詩人感覺到自己心中的無限依戀惜別之情，就象眼前一望的大海無邊無際。詩人忽發奇想：讓我（詩人）心中的相思之情也像這無處不在的，從江南江北，一齊撲向您，跟隨着您歸去吧。

《出塞作》

居延城外獵天驕，白草連天野火燒。

暮雲空磧時驅馬，秋日平原好射鵰。

護羌校尉朝乘障，破虜將軍夜渡遼。

玉靶角弓珠勒馬，漢家將賜霍嫖姚。

《少年行·出身仕漢羽林郎》

出身仕漢羽林郎，初隨驃騎戰漁陽。

孰知不向邊庭苦，縱死猶聞俠骨香。

解釋：

才從軍便作漢朝的羽林郎，一開始就隨將軍鏖戰漁陽。誰知道不能去邊關的痛苦，縱然戰死還留下俠骨芬芳。

《少年行·一身能擘兩雕弧》

一身能擘兩雕弧，虜騎千重只似無。

偏坐金鞍調白羽，紛紛射殺五單于。

解釋：

一個人就能拉開兩張雕弓，敵騎千重全都不放在眼中。偏坐金鞍上從容調好羽箭，不停地射去敵酋無法逃生。

《少年行·漢家君臣歡宴終》

漢家君臣歡宴終，高議雲台論戰功。

天子臨軒賜侯印，將軍佩出明光宮。

解釋：

朝廷君臣慶功大宴方告終，高高坐在雲台上談論戰功。天子親臨殿欄賜予列侯印，將軍佩着印綬走出明光宮。

《田園樂七首·其五》

山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。

一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。

解釋：

遠處的山邊橫卧着一個寂靜的小村莊，綠樹掩映中零星的檐角翹起，其間正升起一縷裊裊的炊煙生活在顏回那樣簡陋、艱苦的環境中，與陶潛那樣與世無爭的高士為鄰。

《田園樂七首·其六》

桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。

花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。

解釋：

桃花的花瓣上還含着昨夜的雨珠，雨後的柳樹碧綠一片，籠罩在早上的煙霧之中。被雨打落的花瓣灑滿庭院，家童還未起牀打掃，黃鶯啼鳴，山客還在酣眠。

《山居即事》

寂寞掩柴扉，蒼茫對落暉。

鶴巢松樹遍，人訪蓽門稀。

綠竹含新粉，紅蓮落故衣。

渡頭煙火起，處處採菱歸。

解釋：

寂寞獨居，門扉緊掩，孤獨的看着夕陽逐漸落下，夕照滿山，鳥鵲還巢，行人歸宅，柴扉緊掩。綠竹生長，紅蓮花瓣掉落在老葉上，渡口處升起裊裊炊煙，到處可以見到歸家的採菱人。

《周莊河》

清風拂綠柳，白水映紅桃。

舟行碧波上，人在畫中游。

解釋：

清風輕輕吹佛綠綠楊柳，清澈的湖水倒影豔紅的桃花。我們（詩人和友人）坐上小船在碧波上游蕩，看到兩岸美麗的景色，我們就像在美麗的畫中游覽一樣”。

主要影響

文學

王維的文學成就主要體現在詩歌創作上。王維創作的描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇，繪影繪形，有寫意傳神、形神兼備之妙。王維以清新淡遠，自然脱俗的風格，創造出一種“詩中有畫，畫中有詩”（《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》）“詩中有禪”的'意境，在詩壇樹起了一面旗幟。[1]

思想內容

王維的山水田園詩，在描繪自然美景的同時，流露出閒居生活中閒逸蕭散的情趣。王維從中年以後日益消沉，在佛理和山水中尋求寄託，他自稱“一悟寂為樂，此生閒有餘”（《飯覆釜山僧》）。這種心情充分反映於他的詩歌創作之中。過去時代不少人推崇王維此類詩歌，一方面固然由於它們具有頗高的藝術技巧，一方面也由於對其中體現的閒情逸致和消極思想產生共鳴。明代胡應麟稱王維五絕“卻入禪宗”，又説《鳥鳴澗》《辛夷塢》二詩，“讀之身世兩忘，萬念皆寂”（《詩藪》），便是一個明證。

王維其它題材的作品，如送別、紀行之類的詩中，也經常出現寫景佳句，如“遠樹帶行客，孤城當落暉”（《送綦毋潛落第還鄉》）、“山中一夜雨，樹杪百重泉”（《送梓州李使君》）、“日落江湖白，潮來天地青”（《送邢桂州》）、“大漠孤煙直，長河落日圓”（《使至塞上》）等，都是傳誦不衰的名句。

王維作品中以軍旅和邊塞生活為題材的《從軍行》《隴西行》《燕支行》《觀獵》《使至塞上》《出塞作》等，都是壯闊飛動之作。《隴頭吟》《老將行》則抒發了將軍有功不賞的悲哀，反映了封建統治階級內部矛盾的一個側面。《觀獵》生動地描寫了打獵時的情景。《夷門歌》歌詠歷史人物的俠義精神。《少年行四首》表現俠少的勇敢豪放，形象鮮明，筆墨酣暢。

還有一些詩歌，如貶官濟州時所作《濟上四賢詠》以及《寓言》《不遇詠》和後期所作《偶然作》六首之五《趙女彈箜篌》，對於豪門貴族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理現象表示憤慨，反映了開元、天寶時期封建政治的某些陰暗面。《洛陽女兒行》《西施詠》《竹裏館》則以比興手法，寄託了因貴賤不平而生的感慨和對權貴的諷刺。還有抒寫婦女痛苦的《息夫人》《班婕妤》等，悲惋深沉，也具有一定的社會意義。一些贈送親友和描寫日常生活的抒情小詩，如《送別》《臨高台送黎拾遺》《送元二使安西》《送沈子福之江東》《九月九日憶山東兄弟》《相思》《雜詩》等，千百年來傳誦人口；《送元二使安西》《相思》等在當時即播為樂曲，廣為傳唱。

藝術風格

王維的詩，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美，音節較為舒緩，用以表現幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。人們常用“詩中有畫”來評論王維的詩作，這的確概括了王維詩歌的藝術特色。王維的山水田園詩作很多，大多具有這種詩情畫意融合的特徵。所謂“詩中有畫”，就是指高度的形象性，即用語言描繪出一幅彷彿看得見、摸得着的生活圖畫。

王維山水田園詩的畫意美，主要表現為兩個方面。一方面是層次美。王維的山水田園詩巧妙地運用了藝術構圖手法，在諸多詩歌中均得到了體現。例如《終南山》，詩人首先運用誇張的手法描繪了終南山的大輪，而這一輪廓只可遠觀，卻不可近視，不然將使終南山喪失雲霧繚繞的神祕美感；然後詩人身處終南山中，描繪了彷彿走在雲端的景象；接着詩人又置身於終南山中，眺望遠處景色已經發生了變化，陽光照射下若隱若現的景象盡收眼底；最後詩人筆鋒急轉去找尋投宿的居所，並找尋到對岸山間樵夫的身影。詩人與樵夫的出現，與終南山形成鮮明的對比，進而烘托出詩作的層次美。另一方面是色彩美。王維深知色彩的奧妙，用於創新，不為文體、題材所拘泥，吸納前人的經驗，大膽創新。例如《積雨輞川莊作》，詩人將大片濃綠的“漠漠”與葱葱濃綠的“陰陰”作對比，表現出極強的色彩對比效果。

王維山水田園詩具有音律美。王維詩歌音律隨着內心態度的轉變而轉變，即不斷由邊塞詩歌的意氣風發轉向山水田園詩的自然幽靜。例如《使至塞上》，通過詩句“大漠孤煙直，長河落日圓”，實現了對大漠場景恰到好處的描繪，展示了一幅大漠蒼茫浩瀚的景象，同時又彷彿可聽到大漠上空掠過的雁羣及長河奔流向前的聲音，波瀾壯闊的景象盡收眼底。又如《山居秋暝》，“明月鬆間照，清泉石上流”描繪了在明月高照的夜晚，山泉在山石上流滴的動靜結合景象；而緊接着“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”的出現，伴隨竹林中傳來的洗衣少女的歡聲笑語，使得山林的清幽被打破，漁舟的劃過也打破了荷塘月色的寧靜，動靜相宜的畫面繪聲繪色。王維山水田園詩歌引入了詩、畫、樂等一系列藝術元素，詩人憑藉自身對層次、色彩、音律的巧妙處理，恰到好處地把握住了山水田園風光獨特的自然靈動境界。

王維山水田園詩還具有禪意美。王維是禪宗的眾多追隨者之一，由於仕途不順，過起隱居生活，信奉佛學，以求淡泊名利，他迴歸山野，用身心去感受大自然，形成了超脱自我的人生感悟。禪宗與世無爭的生活情緒、自然詩意的人生哲學啟發了詩人的審美智慧，他的山水田園詩表現出高度的空靈美，流露出禪機哲理思想，並且還凸顯了詩人深厚的文化素養。王維將禪意滲透進詩作中，構建起空明的禪意風格，這同樣是王維對山水田園詩作出的一大貢獻。王維營造出”空”“靜”的意境，重傳神、輕跡象，他創作的各個細節似乎都在服務於完整的境界。例如《鳥鳴澗》，依託對鳥鳴春潤靈動畫面的描繪，彰顯了詩人被大自然意境所陶的高尚情操。又如《竹裏館》，表面上看用詞造句平鋪直敍，然而卻通過對“獨坐”“彈琴”“長嘯”與“幽篁”“深林”“明月”等詞語的對照應用，在一片死寂的氛圍中營造出人物一體、空靈寂靜的禪境。王維山水田園詩中浸透着若隱若現的禪機哲理。這是王維山水田園詩的一大美學藝術力。

詩歌影響

王維是中國山水田園詩派的重要代表人物之一，其不僅繼承和發展了謝靈運開創的寫作山水詩傳統，還吸納了陶淵明田園詩的平淡醇美，進而將山水田園詩推向了新的高度，所以在中國詩歌發展中佔據着十分重要的位置。

王維的山水詩大都寫於後期，與前人比較，他擴大了這類詩的內容，增添了它的藝術風采，使山水詩的成就達到前所未有的高度，這是他對中國古典詩歌的突出貢獻。王維的詩在其生前以及後世，都享有盛名。唐代劉長卿、大曆十才子以至姚合、賈島等人的詩歌，都在不同程度上受到王維的影響。直到清代，王士禛的神韻説，實際上也是以王維詩為宗尚。[1][5][8][9][10]

繪畫

王維是出色的畫家。他在唐代早已畫名流傳。深湛的藝術修養，對於自然的愛好和長期山林生活的經歷，使他對自然美具有敏鋭獨特而細緻入微的感受，因而他筆下的山水景物特別富有神韻，常常是略事渲染，便表現出深長悠遠的意境，耐人玩味。同時王維也找到了較為合適的筆墨語言來描述這種意境，禪宗不可言傳之意，一經訴諸視覺畫面，境界則自然清新。[1]

最能代表王維書畫成就的，是山水畫。王維所處時代的山水畫壇，李思訓父子的青綠山水佔據主流。青綠山水是先用線條勾勒出山石樹木的外形輪廓，少有墨的皴擦，用青綠顏色填之，畫面觀感富麗堂皇，猶如仙人之境，故深受達官貴人的推崇喜愛。與其相對峙的是以吳道子為代表的寫意山水風格，特點是用線的粗細變化表現山石林木，風格可稱為“有筆無墨”。而王維擅畫平遠景，在重色的青綠山水和重線的寫意山水之間，選擇了一種調和的新技法，“始用渲淡，一變勾斫之法”。這也就是後人常説的“破墨”山水，破墨即是以濃墨加水，多用以表現山石的陰陽向背。這種渲染之法，豐富了畫面的層次與表現力，是王維對山水畫的一大貢獻。[3]

王維接觸惠能的弟子神會禪師之後，被惠能“直指人心”“見性成佛”的思想所折服，參禪方法從“漸修”轉為“頓悟”，從而開創山水畫南宗。[27]

王維不是靠畫生存的專業畫家，他作畫的出發點和目的完全是抒發個人性情，可以説，至王維伊始，繪畫的功能在逐漸轉變，從“成教化，助人倫”的政教文宣功能轉向面對自我，專注於畫家個人的心靈與精神。他的畫作多為山林小景，多用水渲染，自然平淡，清新雅淡，其平遠的構圖傳達出空寂無聲的靜觀之態，形象與筆墨相得益彰，從平和清疏的意境之中透出獨特藝術底藴。

可惜的是王維並沒有可靠的真跡流傳下來，現僅存的《輞川圖》《雪溪圖》《江山雪意圖》等均為後人摹本或偽託之作。同時他還著有繪畫理論著作《山水論》《山水訣》流世。

王維開啟了文人畫傳統。他的畫體現了文人士大夫嚮往超然、閒適的情懷，追求更多觀照內心的與禪宗精神相契合的“自然”境界。其文人畫鼻祖的追加定位是始於後人宋代文壇領袖蘇軾等人的極力推崇，並隨着文人畫大興オ真正開始得以確立。宋代以降，王維繪畫的地位總體上呈現持續上升的態勢，他的畫風、繪畫思想対中國山水畫發展歷史產生了極其深遠的影響。至少，後世佔據中國古代山水畫主流的文人畫系統，都接受了王維的影響，明代董其昌更是明確地在《畫旨》中雲：“文人之畫，自右丞始”。由於董其昌的大力推崇，王維被尊為中國山水畫的“南宗鼻祖”。

作者簡介

王維（701年—761年），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西永濟）人，祖籍山西祁縣。唐朝詩人、畫家。

王維出身河東王氏，於唐玄宗開元九年（721年）中進士第，為太樂丞。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。天寶年間，拜吏部郎中、給事中。安祿山攻陷長安時，被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，世稱“王右丞”。

王維參禪悟理，精通詩書音畫，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱“王孟”，因篤誠奉佛，有“詩佛”之稱。書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。著有《王右丞集》《畫學祕訣》，存詩約400首。北宋蘇軾評雲：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”