王維有名的詩有哪些

王維的詩存世的有400多首，其詩多詠山水田園，繪畫成就也很高，被後人推崇為南宗山水畫之祖。其中有名的詩有哪些呢？跟着小編一起來看看吧。

《山居秋暝》

空山新雨後，天氣晚來秋。

明月鬆間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

隨意春芳歇，王孫自可留。

《終南別業》

中歲頗好道，晚家南山陲。

興來每獨往，勝事空自知。

行到水窮處，坐看雲起時。

偶然值林叟，談笑無還期。

《竹裏館》

獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯。

深林人不知，明月來相照。

《觀獵》

風勁角弓鳴，將軍獵渭城。

草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。

忽過新豐市，還歸細柳營。

回看射鵰處，千里暮雲平。

《九月九日憶山東兄弟》

獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。

遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。

《送元二使安西》

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

《送別》

下馬飲君酒，問君何所之。

君言不得意，歸卧南山陲。

但去莫復聞，白雲無盡時。

《送綦毋潛落第還鄉》

聖代無隱者，英靈盡來歸。

遂令東山客，不得顧采薇。

既至金門遠，孰雲吾道非？

江淮度寒食，京洛縫春衣。

置酒長安道，同心與我違。

行當浮桂棹，未幾拂荊扉。

遠樹帶行客，孤城當落暉。

吾謀適不用，勿謂知音稀。

《青溪》

言入黃花川，每逐青溪水。

隨山將萬轉，趣途無百里。

聲喧亂石中，色靜深鬆裏。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦。

我心素已閒，清川澹如此。

請留盤石上，垂釣將已矣。

【拓展延伸】

王維詩歌的詩情、畫意和禪趣

王維，字摩詰，盛唐山水田園詩派代表人物。他睿智早慧，十五歲離家遊學長安、洛陽，十七歲即寫出《九月九日憶山東兄弟》那樣名爍千古的篇章。王維曾一度刻意功名，追求進取，其邊塞類詩作大多洋溢着青春活力和壯志雄心。然而，宦途的坎坷波折又使他深感現實殘酷，世態炎涼，一生幾度隱居，詩作筆鋒更多地轉向現實。加之王維崇尚佛學，廣交僧侶，隱逸便經常成為其詩作的主旋律。錢鍾書先生曾這樣評述王維：在他身上，禪、詩、畫三者可以算是一脈相貫，'詩畫是孿生姊妹'那句話用得恰當了。憑藉着對自然、情感的敏鋭捕捉以及超強的表現力，王維以清新淡遠、自然脱俗的風格創造出一種詩中有情、詩中有畫、詩中有禪的意境，在詩壇樹起一面不倒的旗臶。

一、詩中有情

王維是個重情誼且善寫情的人。在其詩作中，生活小品和贈別之作甚多，內容多述及相思別離和朋友間關懷、慰勉之情，在數量上幾乎與其山水田園詩平分秋色。而他寫景之時，也往往是為了寓情。在《淇上送趙仙舟》一詩中，詩人這樣寫道： 相逢方一笑，相送還成泣。祖帳已傷離，荒城復愁入。 天寒遠山淨，日暮長河急。解纜君已遙，望君猶佇立。

才逢又別，倍感黯然神傷。相逢二句，雖輕描淡寫，卻覺濃郁深情，撲面而至。接着詩人借天寒二句寫景，鋪開抒情之路，與結句遙相呼應，令送別後的悵惘往來於心而不釋。 王維詩歌中借景寓情、以景襯情的手法，使他寫景饒有餘味，抒情含蓄不露。如《臨高台送黎拾遺》：相送臨高台，川原杳何極。日暮飛鳥還，行人去不息。寫離情卻無一語言情而只摹景物。《送楊長史赴果州》：鳥道一千里，猿啼十二時。既是景語，也是情句，將道路的荒涼之景與行者的悽楚之情融為一體，自然、含蓄而又回味深長。

在王維的詩歌中，有不少採用了直抒胸臆的表達方式，而且往往顯得自然流暢，藴藉含蓄。如《送元二使安西》：

渭城朝雨氵邑輕塵，客舍青青柳色新。 勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

此詩曾被後人譽為唐人七絕的壓卷之作。勸君二句，依依不捨的惜別之情和對友人的關懷體貼之意溢於言表，卻又綿長含蓄。胡應麟評這兩句詩説：自是口語而千載如新。又如《送別》：

下馬飲君酒，問君何所之？君言不得意，歸卧南山陲。 但去莫復問，白雲無盡時。

此詩用口語化問答，卻也言淺意深，餘味不絕。朋友言稱不得意，詩人堅決支持其歸隱——但去莫復問，又借白雲撫慰友人，表抒心聲。所以鍾惜評論此詩的末二句説：感慨寄託，盡此十字，藴藉不覺。深味之，知右丞非一意清寂，無心用世之人。

王維寫情之妙處，還在於對現實情景平易通俗的描寫中，藴含深沉婉約的綿綿情思。其《相思》一篇，託小小紅豆，詠相思情愫，堪稱陶醉千古相思心的經典之作。其《九月九日憶山東兄弟》，詩人先是用平直的話語寫出了節日思親的大眾感受——獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親，讓人頓覺與我心有慼慼焉，而後詩人筆鋒一轉，將思緒拉向故鄉的親人——遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人，時空轉換猶如蒙太奇手法，不説我想他，卻説他想我，加一倍淒涼。

王維寫情，又多見隱喻比興。上述數詩，已可略見其風。又如《雜詩三首》： 家住孟津河，門對孟津口。常有江南船，寄書家中否？ 君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未？ 已見寒梅發，復聞啼鳥聲。心心視春草，畏向玉階生！

全篇不著相思二字，看似信手拈來，實則句句意深。藉寒梅、春草喻意，相思之情躍然紙上。第一首寫出了妻子對遠在江南的丈夫的牽掛，第二首則從丈夫的角度着筆，卻不直訴思念，而是向來自故鄉的捎話人打聽故鄉的梅花是否已經開放，寫法別緻有趣，委婉含蓄。整篇尤以第三首中心心二句最見功力，借春草階生將女子的愁心難展、情意纏綿刻畫入骨，令人感慨叫絕。

王維歌詠從軍、邊塞等內容的詩篇，也同樣善於寫情。在這類詩作中，刻畫出諸如將軍、戰士、豪俠等一批有血有肉的人物，並通過寫人，抒發了詩人自己的豪情壯志。如《觀獵》通過日常的狩獵活動來刻畫將軍的精神面貌：

風勁角弓鳴，將軍獵渭城。草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。 忽過新豐市，還歸細柳營。回看射鵰處，千里暮雲平。

其中回看二句所顯露的毫端有風雨聲，不啻是詩人凌雲壯志的化身。

二、詩中有畫

古語有云：詩是無形畫，畫是有形詩。王維多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言、生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。蘇軾曾有一著名論斷：味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。如《山中》道：荊溪白石出，開寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣。淺溪白石，綴上依稀紅葉，山色蒼翠，處處鮮豔欲滴。此即東坡所指譽的詩中有畫。而《使至塞上》中大漠孤煙直，長河落日圓一聯，僅用十字就描繪出大漠、孤煙、長河、落日四樣景物，形、體、光、色盡在眼前，構圖簡潔不掩氣勢壯美，實乃意境深邃之佳作。

王維的詩中有畫，妙在傳神。無論是刻畫工細的'白描，還是大筆勾勒的寫意，無論是極盡誇張的渲染，還是引而不發的含蓄，都讓人讀後無需細品，腦海中即浮現出鮮明的景象。《山居秋瞑》一詩描繪了一組秋日傍晚雨後山村的景象： 空山新雨後，天氣晚來秋。明月鬆間照，清泉石上流。 竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

詩中流光音色渾然一體——山泉叮咚映照明月無聲，蓮葉沙沙點綴着浣紗女的軟語輕笑，每一句都是一幅鮮活流暢、富有生氣的圖畫，毫不誇張地説，通篇就是一部充滿詩意的風光影片。 王維詩中的畫境，具有清淡靜謐的個性特徵，這一點，完全可以在他對夕陽、明月、空山、深林、清泉、遠村、白雲、孤煙等景物的渲染中感受得到，如《竹裏館》雲： 獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。

幽靜的竹林，皎潔的月光，讓詩人不禁豪氣大發，仰天長嘯，一吐胸中鬱悶。而千思萬緒，竟只有明月相知。藉竹林、明月寓情，王維道出了一個隱者的孤寂悲憤。

在詩人筆下，點睛之筆的妙用、虛實濃淡的構架、氣韻渲染的鋪排，都有其獨到之處。其《鳥鳴澗》雲：月出驚山鳥，時鳴春澗中。以驚、鳴二字點睛，反襯出春山的幽靜。又如夜靜羣動息，時聞隔林犬《春夜竹亭贈錢少府歸藍田》）、雨中山果落，燈下草蟲鳴《秋夜獨坐》）等句，都是動中有靜、靜中有動的妙筆，使畫境平添幾分生動。《終南山》一詩中，詩人這樣寫到：

太乙近天都，連山到海隅。白雲回望合，青靄入看無。 分野中峯變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。

全篇虛實變幻，開闔大氣。終南山的奇峯廣脈、深壑雲煙，因此詩而顯得神韻流轉，讀之如身臨其境，牽人蕩氣迴腸。

神韻淡遠是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲：空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。詩中着意描寫了作者獨處於空山深林，看到一束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上。在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間，用簡淡的筆墨，細緻入微地繪出一幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。正如清人陸佃所言：摩詰詩到神境處，真是景即意、意即景，不造境而景得，不説意而意完。

三、詩中有禪

王維生活的時代，佛教繁興，士大夫學佛之風很盛。政治上的不如意，一生幾度隱居，使王維一心學佛，居常蔬食，不茹葷血，以求看空名利，擺脱煩惱。王維學佛，並不恪守一定的教門，而是廣泛結交各個宗派的僧侶，同時自學各派佛教經論，從中接受佛學的影響。王維篤志奉佛，思慕隱逸，在《偶然作六首》第三篇中我們即可略窺一斑： 日夕見太行，沉吟未能去。問君何以然？世網嬰我故。 小妹日成長，兄弟未有娶。家貧祿既薄，儲蓄非有素。 幾回欲奮飛，踟躕復相顧。孫登長嘯台，松竹有遺處。 相去詎幾許？故人在中路。愛染日已薄。禪寂日已固。 忽乎吾將行，寧俟歲雲暮。

這是詩人最早談到個人佛教信仰的作品，愛染二句，表明自己對佛教的信仰日益牢固，世俗的貪慾、愛念已日漸淡薄。

王維對奸臣專政的黑暗政治頗感不滿，不願同流合污，加上宦途受挫，於是產生了逃避現實的想法，企圖走隱遁的道路。然而，他又不甘心過清貧的日子，在隱逸的同時幻想着終南捷徑。矛盾的詩人試圖從佛學中尋找精神上的安慰和自己思想行為的理論依據。從佛教的義學中接受的主要思想，於他的詩歌創作中隨處可見。在《與胡居士皆病寄此詩兼示學人二首》中有云：

一興微塵念，橫有朝露身；如是睹陰界，何方臵我人？ 礙有固為主，趣空寧舍賓？洗心詎懸解，悟道正迷津。

此詩大意是説，一旦滋生微小的塵念，便忽然感到生命的短促有如朝露，覺得世上難以容身。然而只是洗濯邪惡之心並不能從生死中解脱出來，在悟道的過程中人還處於迷途之中。詩中以賓、主喻空、有，意指必須了悟空理，達非空非有之境，方能成就佛道，得以解脱。這分明是受佛家四大皆空等理論的影響，引人脱離現實。而在《疑夢》中，詩人又表露出安於現實環境，從幻想中尋找精神安慰的消極： 莫驚寵辱空憂喜，莫計恩仇浪苦辛。 黃帝孔丘何處問，安知不是夢中身？

上詩，可品出佛家的空理，有看破紅塵的放任，也有萬念俱寂的寧靜。 詩中寄寓禪意，在王維的山水田園詩作中也多有表現。如《辛夷塢》： 木末芙蓉花，山中發紅萼。澗户寂無人，紛紛開且落。

關於此詩的禪意，陳仲奇先生曾有過一段非常精闢的論述：因為'對境無心'，所以花開花落，引不起詩人的任何哀樂之情；因為'不離幻相'，所以他畢竟看到了花開花落的自然現象；因為'道無不在'，所以他在花開花落之中，似乎看到了無上的'妙諦'：辛夷花紛紛開落，既不執着於'空'，也不執着於'有'，這是何等的'任運自在'！'紛紛'二字，表現出辛夷花此生彼死、亦生亦死、不生不死的超然態度。在王維看來，整個精神世界和物質世界，不正是像辛夷花那樣，在剎那的生滅中因果相續、無始無終、自在自為地演化着的嗎？……王維因花悟道，似乎真切地看到了'自然'的本性。王維的山水詩，大多追求一種寂靜清幽的境界，而這種境界，又往往藴涵着禪意。無怪乎胡應麟會有讀之身世兩忘，萬念皆寂的感慨。

王維詩歌多具清淡自然之風而又意境深遠，其以動寫靜、以靜寓禪的高超手法，為歷代詩評家所讚賞。從他那清新淡雅的詩作當中，不難感受到詩人那顆淡泊、平和、恬靜的心。每閲其卷，都彷彿是詩人帶着我們在空山賞月、在遠村小憩、到溪畔汲泉、於窗前看花……覽詩如賞畫，閲文如讀禪，投身於詩人為我們創造的空靈境界中，塵世的紛紛擾擾、物慾浮躁都漸漸揮散，真的是身世兩忘，萬念俱寂了。