王勃的詩和賞析

引導語：對於王勃，相信很多人都不陌生，那麼有關王勃的詩和賞析哪裏有呢？接下來是小編為你帶來收集整理的文章，歡迎閲讀！

山中

唐代：王勃

長江悲已滯，萬里念將歸。

況屬高風晚，山山黃葉飛。

賞析

這首抒寫旅愁鄉思的小詩，詩人在寥寥二十個字中，巧妙地借景抒情，表現出了一種悲涼渾壯的氣勢，創造了一個情景交融的開闊的意境。

首句“長江悲已滯”，是即景起興。在字面上也許應解釋為因長期滯留在長江邊而悲歎，詩人在蜀中山上望見長江逶迤東去，觸動了長期滯留異鄉的悲思。可以參證的有作者的《羈遊餞別》詩中的“遊子倦江干”及《別人四首》之四中的“霧色籠江際”、“何為久留滯”諸句。但如果與下面“萬里”句合看，可能詩人還想到長江萬里、路途遙遠而引起羈旅之悲。這首詩的題目是“山中”，也可能是詩人在山上望到長江而起興，是以日夜滾滾東流的江水來對照自己長期滯留的旅況而產生悲思。與這句詩相似的有杜甫《成都府》詩中的名句“大江東流去，遊子日月長”，以及謝脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。這裏，“長江”與“已滯”以及“大江”與“遊子”、“客心”的關係，詩人自己可以有各種聯想，也任讀者作各種聯想。在一定範圍內，理解可以因人而異，即所謂“詩無達詁”。古代詩人往往借江水來抒發羈旅愁情，而王勃此句的藝術獨創性在於，他不僅借大江起興，而且把自己的悲愁之情注入大江，使長江感情化、人格化。詩人客居巴蜀，一顆心為歸思纏繞而無法排解，因此，當他在山上俯瞰長江時，竟感到這條浩浩奔流的大江，也為自己的長期淹留而傷心悲痛， 以至它的水流也遲滯不暢了。這新奇的想象，既緣於詩人的“移情”作用，又符合生活的實感。人在山上望長江，由於距離遠，看不清它的滾滾奔騰的波濤，往往會感到江水是凝滯不動的。所以，這句詩中長江悲傷滯留的形象，也真切地表達了詩人的直覺感受。悲愁的長江與悲愁的詩人相互感發、契合、共鳴，強烈地感染了讀者的情緒。詩一開篇，境界便很悲涼渾壯。

詩人在創造了長江悲滯的新奇意象之後，才在第二句“萬里念將歸”中直接抒情，點明自己身在他鄉，想到盼望已久的.萬里歸程而深深感歎。“萬里念將歸”，似出自宋玉《九辯》“登山臨水兮送將歸”句。而《九辯》的“送將歸”，至少有兩種不同的解釋：一為送別將歸之人；一為送別將盡之歲。至於這句詩裏的“將歸”，如果從前面提到的《羈遊餞別》、《別人四首》以及《王子安集》中另外一些客中送別的詩看，可以採前一解釋；如果從此詩後半首的內容看，也可以取後一解釋。但聯繫此句中的“念”字，則以解釋為思歸之念較好，也就是説，這句的“將歸”和上句的“已滯”一樣，都指望遠懷鄉之人，即詩人自己。但另有一説，把上句的“已滯”看作在異鄉的客子之“悲”，把這句的“將歸”看作萬里外的家人之“念”，似也可通。這又是一個“詩無達詁”的例子。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒發懷念故鄉而不得歸的悲愁情緒。詩的前兩句中“長江”和“萬里”是從空間上表述自己遠在外地他鄉，歸家的路途遙遠。“已滯”和“將歸”是從時間上表明詩人長期滯留他鄉，還沒有歸去。

緊接着，詩人緊緊抓住眼前的環境和景色，寫出了“況屬高風晚，山山紅葉飛”兩句。從字面上看，這兩句單純是寫景，但其實是通過寫景，表達自己內心因思鄉而悽楚的心情。詩人在山中望見了秋風蕭瑟、黃葉飄零之景，這些既是實際的景物描寫，同時表現詩人內心的蕭瑟、淒涼。正因為詩人長期漂泊在外，所以內心因為思念家鄉而分外悲涼，詩人又看到了秋天萬物衰落的秋景，這就更增添了他思鄉的愁緒。此二句沒有一個直接表現感情的字眼，但滲透了詩人濃厚的感情。這裏的秋天景色，兼寓“比”、“興”之意。從“興”的作用來看，在這樣淒涼蕭索的環境中，詩人的鄉思是難忍和難以排解的。從“比”的作用看，這蕭瑟秋風、飄零黃葉，正是詩人的蕭瑟心境、飄零旅況的象徵。這兩句可能化用了宋玉《九辯》中的“悲哉，秋之為氣也，蕭瑟兮，草木搖落而變衰”的詩意，卻用得沒有模擬的痕跡，又使讀者增添一層聯想，對詩的意境起了深化作用。就整首詩來説，這兩句所寫之景是對一二兩句所寫之情起襯映作用的，而又有以景喻情的成分。當然，這個比擬是若即若離的。同時，把“山山黃葉飛”這樣一個純景色描寫的句子安排在篇末，在寫法上又是以景結情。南宋沈義父在《樂府指迷》中説：“結句須要放開，含有餘不盡之意，以景結情最好。”這首詩的結句就有宕出遠神之妙。

《唐人萬首絕句選評》評此詩道：“寄興高遠，情景俱足。”從通篇的藝術構思來看，詩人採用了“興法起結”的藝術手法。一下筆便借景興情，結尾處又以景結情，把所要抒寫的思想感情融入一個生動、開闊的畫面中，讓讀者從畫中品味。這樣，便收到了語雖盡而思緒無窮的藝術效果。該詩首尾三句寫景，第二句抒情敍事，採取景情景的結構。由於情在詩結尾處藏於景中，所以《山中》的意境含蓄而耐人尋味。

滕王閣詩

唐代：王勃

滕王高閣臨江渚，佩玉鳴鸞罷歌舞。

畫棟朝飛南浦雲，珠簾暮卷西山雨。

閒雲潭影日悠悠，物換星移幾度秋。

閣中帝子今何在？檻外長江空自流。

鑑賞

此詩第一句開門見山，用質樸蒼老的筆法，點出了滕王閣的形勢。滕王閣是高祖李淵之子滕王李元嬰任洪州都督時所建。故址在今江西新建西章江門上，下臨贛江，可以遠望，可以俯視，下文的“南浦”、“西山”、“閒雲”、“潭影”和“檻外長江”都從第一句“高閣臨江渚”生髮出來。滕王閣的形勢是這樣的好，但是如今閣中有誰來遊賞呢？想當年建閣的滕王已經死去，坐着鸞鈴馬車，掛着琳琅玉佩，來到閣上，舉行宴會，那種豪華的場面，已經一去不復返了。第一句寫空間，第二句寫時間，第一句興致勃勃，第二句意興闌珊，兩兩對照。詩人運用“隨立隨掃”的方法，使讀者自然產生盛衰無常的感覺。寥寥兩句已把全詩主題包括無餘。

三四兩句緊承第二句，更加發揮。閣既無人遊賞，閣內畫棟珠簾當然冷落可憐，只有南浦的雲，西山的雨，暮暮朝朝，與它為伴。這兩句不但寫出滕王閣的寂寞，而且畫棟飛上了南浦的雲，這寫出了滕王閣的居高，珠簾捲入了西山的雨，也寫出了滕王閣的臨遠，情景交融，寄慨遙深。

至此，詩人的作意已全部包含，但表達方法上，還是比較隱藏而沒有點醒寫透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三個比較沉着的韻腳之後，立即轉為“悠”“秋”“流”三個漫長柔和的韻腳，利用章節和意義上的配合，而在時間方面特別強調，加以發揮，與上半首的偏重空間，有所變化。“閒雲”二字有意無意地與上文的“南浦雲”銜接，“潭影”二字故意避開了“江”字，而把“江”深化為“潭”。雲在天上，潭在地下，一俯一仰，還是在寫空間，但接下來用“日悠悠”三字，就立即把空間轉入時間，點出了時日的漫長，不是一天兩天，而是經年累月，很自然地生出了風物更換季節，星座轉移方位的感慨，也很自然地想起了建閣的人而今安在。這裏一“幾”一“何”，連續發問，表達了緊湊的情緒。而最後又從時間轉入空間，指出物要換，星要移，帝子要死去，而檻外的長江，卻是永恆地東流無盡。“檻”字“江”字迴應第一句的高閣臨江，神完氣足。

這首詩一共只有五十六個字，其中屬於空間的有閣、江、棟、簾、雲、雨、山、浦、潭影；屬於時間的有日悠悠、物換、星移、幾度秋、今何在，這些詞融混在一起，毫無疊牀架屋的感覺。主要的原因，就是它們都環繞着一箇中心──滕王閣，而各自發揮其眾星拱月的作用。

唐詩多用實字（即名詞），這與喜歡多用虛字（尤其是轉折詞）的宋詩有着明顯的區別。例如，三四兩句中，除了“飛”字和“卷”字是動詞以外，其餘十二個字都是實字，但兩個虛字就把十二個實字一齊帶動帶活了，而唐人的善用實字，實而不實，於此可見。

另外，詩的結尾用對偶句法作結，很有特色。一般説來，對偶句多用來放在中段，而起鋪排的作用。這裏用來作結束，而且不象兩扇門一樣地並列（術語稱為扇對），而是一開一合，採取“側勢”，讀者只覺其流動，而不覺其為對偶，這顯出了王勃過人的才力。後來杜甫的七言律詩，甚至七言絕句，也時常採用這種手法，如“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽”，“口脂面藥隨恩澤，翠管銀罌下九霄”，“流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”等。可見王勃對唐詩發展的影響。