語文課程應有的情懷論文

【摘要】國家教育部在《全日制義務教育語文課程標準》中規定小學生必背古詩70首。每首都是千里挑一，傳誦千古的名篇佳作，對陶冶情操，開闊眼界極為有利，但是在實際教學過程中教師只是讓學生反覆、機械地背誦，高耗低能。其實，古詩詞學習可注重吟誦，通過讀來創境悟情，感受詩人的情感脈動，古詩積累更可寓教於樂，在師生共讀的和諧氣氛中真正達到學以致用，豐富孩子的人文素養，激發他們的創造潛能，實現思想的昇華、人格的昇華。

　【關鍵詞】 吟誦 情境交融 寓教於樂 學以致用 共讀

我國的古典詩詞浩如煙波，這些詩詞大都短小精悍。通俗曉暢，音韻鏗鏘，琅琅上口，是中華民族歷史的見證，生活的閃光，智慧的化身，更是審美理想和審美情趣的結晶，對於培養學生熱愛祖國的語言文字，獲得基本的語文素養具有舉足輕重的作用。基於這一點，國家教育部在出台的《全日制義務教育語文課程標準》中規定小學生必背古詩70首。每首都是千里挑一，傳誦千古的名篇佳作，對陶冶情操，開闊眼界極為有益。

在觀念上，老師們對古詩詞的學習還是比較重視，但是在實踐過程中似乎除了讓學生反覆、機械地背誦，別無“良方”。久而久之，學生學詩只是迫於壓力，缺乏主動性、創造性。因此，如何指導學生學習古詩詞，是一個迫切需要解決的問題。

一、注重吟誦

所謂的吟誦，就是帶着獨特的情感體驗，用抑揚頓挫的聲調，有節奏地讀，它是一種介於朗讀和歌唱之間的誦讀方式。因為古詩詞講究韻律，節奏極強，平仄交錯，跌宕起伏，是中國傳統文化園中的奇葩，極需尤其適合吟誦這種古老的藝術形式進行全新的詮釋。以喚起學生的想象，將詩的語言化成“內心視象”，在大腦中“看見”或“聽見”所描繪的形象和意境，使學生充分感受到詩歌的情感美、形象美、意境美、音樂美，有效地培養學生的語感，激發學生的創新思維能力。

在學生吟誦之際，教師更不應該用統一的.標準去衡量學生，因為學生是一個個鮮活的個體，每個學生對詩中的形象和情味都有自己獨特的體驗。決不能束縛學生，要放手讓他們自己去誦讀，無論是何種腔調，只要在讀中帶情，在讀中傳情，在讀中抒情，把作品中的感情和神韻讀出來，把自己的感情讀出來，使聽者受到激動和感染即可。同時也並非是教師在學生朗讀時聽之任之，而是精心設計和組織，如糾正字音，指點停頓，或不時地領讀、範讀。總之一句話，要充分調動學生的情緒，幫助他們掌握吟誦技巧。

二、情境交融

因為小學生的抽象思維能力不強，生活範圍狹隘，使他們的形象思維在很大程度上受到侷限；另一方面又由於詩歌語言精煉，情感與形象的跳躍性很大，要感知其形象，領會其意境有較大的難度。在這種情況下，情境交融應運而生，將詩歌所描繪的畫面，所塑造的意境直接的再現出來，讓學生直接去觀察、體驗、感知和思考，從而大大激發興趣，活躍思維。

設境。境也就是情境，是主觀情意與客觀物象的整體性的融合，是一個情景交融的藝術境界。藉助各種現代化的物質手段，將古詩中的思想、精神、情感外化為一個學生容易接受的情景，讓學生身臨其境，有直觀的形象可以把握，有濃烈的情緒可以感受，從而造成一個廣闊的心理場，作用於學生的心理，使學習的主體投入到學習的客體所描繪的場境中去，潛移默化感受到作者的情感的脈落。如學習《九月九日憶山東兄弟》一詩時，可先播放如怨如訴的《忘不了》歌曲，用低沉的語調敍述道：“重陽佳節，詩人登上高山回望蒲州，往日的一切歷歷在目，想到獨自一人漂泊異地，不由潸然淚下。”然後揭示詩題，學習古詩。於是學詩伊始，便將學生帶入詩人所描繪的情境中，為領悟和感受詩情奠定了基礎。

悟情。詩歌中的“情感”並不能從一般意義上來理解，它不僅包含個體和羣落的的悲歡離合、喜怒哀樂，而且是屬於一種整體性情感——“人類情感”。這種“人類情感”，是無法用明晰的邏輯語言來表達清楚，它是一種宏大無比的情感體驗。因為它是一種“人類情感”，所以學生可以感悟；又因為它“無法用明晰的邏輯語言來表達清楚”，所以也只有讓學生感悟，別人分析再精闢，只能是貼標籤。孟郊的“慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密逢，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。”描述的慈母關愛子女之情，撥動了多少天下兒女報答慈母養育之恩的心絃。這可謂是詩牽情起，情隨波動。我們要引導學生仔細品味，披“詩”入情，真切體會作者的情感，力求產生共鳴。

三、寓教於樂

第斯多惠説：教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒鼓舞。古詩詞源自生活，那麼古詩詞學習更應還其本來面目，把學習和生活融為一體，寓教於樂。

（1）跳皮筋，背古詩。一日偶見學生邊哼兒歌邊跳皮筋，不由靈機一動讓學生邊跳皮筋邊背古詩，響者如雲，收到了意想不到的效果。於是一度被學生視為畏途的古詩積累，在其樂融融的氛圍裏，在嘻笑玩鬧間給解決了，使古詩背誦達到熟爛於胸，呼之欲出的境界。

（2）以畫配詩。從背誦的古詩詞中，挑選自己所鍾情的詩詞，根據其中的意境給詩配上合適的圖片，或寥寥幾筆、或濃墨重彩，把抽象的語言文字變成形象直觀的畫面，更好地理解和把握了詩人的情趣，恰到好處地培養學生的想象力和創造力。

除此以外，還有古詩接龍，賽詩會、拍手歌等多種形式，讓學生在玩中學，在學中玩，充分發揮他們的學習主動性和積極性。

四、學以致用

古人云“學以致用”，學了不用就等於沒學。保證學生閲讀古詩詞，歸根到底是為了拓寬學生的視野，培養學生的審美情趣，提高他們運用祖國語言文字的能力。如何從單純的學發展成高層次的應用呢？主要可從以下兩方面來進行。

（1）用詩中語。古詩中的“煉字和鑄句”很講究。那麼將古典詩詞應用於日常的習作中，將給貧乏的兒童語言注入新鮮活力。所以學習古詩，就要學習博大精深的詩的語言，引導學生在具體情境下學用詩，在具體語境下學用詩，在具體習作中學用詩，把學習古詩和運用語言有機的結合起來。

（2）寫詩中意。學完一首古詩後，引導學生根據古詩的意境，用內容與詩歌相近，體裁與詩歌不同的現代文對詩歌進行改寫，賦予其新的內涵。如在學習高鼎《村居》一詩後，指導學生緊扣文中的四句詩，進行大膽的想象和創造，再現了青草地、綠柳枝、讀書郎、風箏飄，充滿農村人情美的春韻圖，使原本凝鍊的文字趨於具體。通過改寫，既加深學生對古詩詞的理解，又提高了他們的寫作能力，兩全其美。

五、師生共讀

“師者，傳道、授業、解惑。”作為教師應該是終身學習的榜樣，而在現實生活中卻出現學生對70首古詩詞能倒背如流，而有的教師卻張冠李戴，未免差強人意。所以古詩詞學習，應倡導在民主的氛圍下師生共讀，建立一種夥伴式的學習關係。教師不僅要和學生一起吟誦，還應多吟誦，以加厚自己的文化底藴。

其次，教師還應聯繫自己的生活實際，賦予古詩鮮活的質感，把自己的感受與學生進行交流和分享。在詩情中，師生心靈交融，一同感思。當遇到學生對背景知識不甚瞭解的詩篇時，教師應結合自己的感受、情感，將歷史知識融入情感渲染中，使學生穿越時空同詩人進行心靈的對話。

學生學習古詩詞，正像花從中的蝴蝶自由自在地飛舞，樹林間的小鳥婉轉地歌唱一樣，是一種生命的本能和快樂，將自然的天性還於孩子們，喚醒其沉睡狀態的巨大潛能，引導孩子們漫步於五千年悠久歷史的詩歌長廊中，發現美，欣賞美，縱情地揮灑才思，豐富孩子的人文素養，激發他們的創造潛能，實現思想的昇華、人格的昇華，從而使孩子的生命變得更加完美，使人生變得更有意義和價值。