水彩靜物畫教案

課 型：綜合課

教學方法：欣賞、講解、示範與寫生練習相結合。

一、教學目的

1、通過調色練習使學生初步嘗試用水彩顏色，熟悉水彩畫工具的性能，瞭解水彩畫的幹畫法和濕畫法二大技法。

2、初步學習掌握水彩靜物寫生的步驟和技法。

二、教學重點和難點

1、重點：水彩靜物的幹畫法和濕畫法。

2、難點：水分和時間的掌握與條件的觀察方法。

三、教具與學具

1、教具：(1)優秀的水彩畫作品或教師習作。

(2)水彩顏色、水彩筆、調色盤、筆洗和水彩靜物寫生步驟範畫。

2、學具：水彩顏色、毛筆、調色盤、盛水瓶、鉛筆等。

四、教學步驟

第一課時：

(一)組織教學：檢查學生水彩畫工具的準備情況。

(二)複習舊課，講授新課。

1、水彩畫的工具性能和表現特點。

提問：第一冊和第三冊我們學習了色彩的基本知識，水彩顏色調色練習和鉛筆淡彩練習，同學們知道水彩畫的表現特點及工具性能有哪些?

(欣賞水彩畫作品)

水彩畫是用水調和顏料畫在特製的白紙上的一種繪畫形式。它具有清新、透明、輕快等特點，水彩畫技法在用水用色和用筆方面同我國傳統的中國畫技法有很多近似的地方。水彩畫工具簡便，攜帶方便，適宜在短時間內作畫，是學習色彩造型較理想的畫種。

2、水彩畫技法的的基本練習

(教師示範並講解掌握水分的`時間及用筆的方法)

畫好水彩畫，除了必須具備一定的素描基礎和色彩知識外，關鍵在於掌握好水分和時間，只有用水稀釋調合水彩畫顏料渲染在白紙上的繪畫才能叫做“水彩畫”，由於水的作用，才使水彩畫產生出清新、透明、潤澤、輕快、簡潔等特點。

①稀釋練習和滲化練習

這兩個練習是使學生了解、掌握水分和時間，是水彩畫技法的關鍵的基本練習。通過稀釋和滲化練習還可以使學生認識水彩的色相和在水的稀釋下所產生的深淺變化以及滲化時所產生的複雜的色彩變化。

②幹畫法色快練習

幹畫法是在前一層顏色幹後再塗上第二層,層層加深的多層畫法，但疊色一般以三遍色為宜，以免次數過多而造成色彩灰暗混濁。幹畫法有幹後重疊、幹後並置、枯筆、點彩等技法。

③濕畫法色塊練習

濕畫法是在畫紙的濕底子上着色或接色的技法，包括濕時接色、暈化、渲染濕時重疊等。濕時連接或重疊、暈化，使色與色之間相互滲化、逐漸過渡，產生豐富的色彩效果。

(三)課堂練習

在作業本上進行稀釋練習，滲化練習以及幹畫法和濕畫法的技法練習，要求初步瞭解與掌握基本技法。

(四)巡迴輔導學生練習、講評作業。

根據學生的實際情況，個別輔導學生做好練習，對優秀的作業進行講評，佈置下節課必須帶的繪畫用具。

第二課時：

(一)組織教學，檢查學生用具準備情況。

(二)複習舊課，講授新課

提問：幹畫法與濕畫法在技法上有什麼不同?各有何特點?

總結：幹畫法是在畫紙的幹底子上着色或在第一遍色的紙面水分幹後再着色的方法。這種畫法適宜表現體面轉折明顯的物體，濕畫法是濕時連接和重疊，趁第一遍色未乾即着色，使各種顏色相互滲化，逐漸過渡。這種畫法適宜表現體面轉折不明顯的物體。

“水彩靜物”這一課，由於寫生條件不具備，故改為臨摹範畫《書》，基礎好的學生可臨摹《包壺》作業。

1、臨摹水彩靜物的作畫步驟(掛範圖)，教師講解、示範與學生視聽、手臨摹同步進行。

①打輪廓

在大小適中的水彩紙或作業本上，用鉛筆輕輕打底稿，注意構圖適當，輪廓準確。

②略分明暗

用鉛筆將物體的明暗交界線，暗部及陰影部輕輕畫出，注意不要太黑太密。

③着色

《書》幹畫法：第一遍整體色調應輕淡，基本平塗，色塊之間避免滲化。待幹後再罩上暗部色彩，層層薄塗，深入刻劃，逐漸達到色彩與形體造型完美的效果，疊色一般以三遍為宜，避免造成色彩灰暗混濁。

《包壺》濕畫法：一般先畫亮面，待干時畫中間面，再畫暗面，使多種顏色相互滲化、逐漸過渡，達到塑造形體和質感的色彩效果。作畫過程中可將濕畫法和幹革命畫法結合運用。

④調整畫面，完成作業。最後整體觀察，不足的地方適當調整。

(三)本課作業要求與注意事項

臨摹範畫《書》和《包壺》

1、要求學生以寫生色彩的條件色觀察方法塑造物象形體、空間關係，表現光線與色彩的冷暖變化。

2、學生應該將顏料擠入調色盤內用水稀釋調色，不要用毛筆直接在錫管中上沾一點畫一筆，乾巴巴的往畫面上塗抹，使畫面枯澀而失去水彩畫潤澤流暢的特點。

3、濕畫法作業要求一氣呵成，用筆果斷迅速，色彩肯定，避免重複，接色的時間和水分的乾濕要恰到好處，畫出的效果要明快流暢，能充分體現水彩畫的特點。

(四)總結

總結學生普遍存在的問題，對優秀的作業給予表揚鼓勵，提高學生學習的積極性。