高中音樂説課稿模板集錦六篇

作為一名教職工，編寫説課稿是必不可少的，藉助説課稿可以讓教學工作更科學化。説課稿應該怎麼寫才好呢？下面是小編精心整理的高中音樂説課稿6篇，希望能夠幫助到大家。

高中音樂説課稿 篇1

一、説教材

《飄逸的南國風》 是高一音樂鑑賞必修教材第二單元“腔調情韻—多彩的民歌”的最後一節，根據 《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一 “弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬於民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特徵;同時也要在小結“多彩的民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。

二、説學情

學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的瞭解比較片面，特別是對民歌知識瞭解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌並有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。

三、説教學目標

【情感態度價值觀目標】

通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。

【過程與方法目標】

聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒並認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特徵，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在瞭解民歌的音樂特徵同時自主參於各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。

【知識與技能目標】

學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特徵。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

四、教學重難點

【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。

【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

五、説教學方法

為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，採用集體討論的方式，避免枯燥的説教方法，有利於學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。

六、説學法

學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。

七、説教學過程

環節一：導入新課

課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：

1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。

2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?

3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?

雲南：這裏風景優美，氣候宜人，少數民族雲集。民歌特別豐富並有着獨特的民族風格和地方風格。

(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶着問題學習。通過對雲南民歌的聆聽，加深學生對雲南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情並茂地示範演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，並且從聽辨引進新課)

環節二：新課教學

1、分析探究南方山歌的風格特徵

(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。

是一首讚美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示着愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。

(2)介紹雲南彌渡，欣賞雲南風景圖片。

彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這裏山清水秀，所以也是藴藏民歌的大好地方。

南詔鐵柱置於彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建於清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建築規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建築羣。

(3)播放配套課件中《腳伕調》的視頻材料。

問題：南北方山歌的區

高中音樂説課稿 篇2

一、 説目標

歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑，在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，增強演唱的自信心；發展學生的表演潛能及創造潛能，使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規範自己的歌唱實踐，並在其中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶與昇華。根據新課程標準的要求，以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標：

知識目標：在感受體驗不同國家合唱作品的同時，進一步瞭解合唱的類型和編制。

能力目標：在學習合唱知識的同時，繼續學習和鞏固歌唱的基本要素，能儘量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部，並與其他聲部融合。

情感目標：通過欣賞和演唱合唱作品，培養學生感受人聲的豐富表現力與美感，積極參與實踐活動，從而使學生熱愛生活，熱愛生命。

二、 説教材

本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模塊中的第四單元世界之光中的一節，本單元在整冊書中的作用是承上啟下，在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用；本單元的內容要點是：（1）本單元要選擇不同國家和地區的合唱作品，讓學生感受和體驗各自不同的風格；（2）對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同，歸納總結各自的合唱編制；（3）“實踐”一直是整個歌唱模塊的重心，本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”，也可採用二聲部合唱訓練；（4）本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一，這一知識專業性很強，我們只作常識介紹，同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點，我將本單元分三課時完成，第一課完成前三個內容要點，第二課完成第四個內容要點，第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》，今天我要上的是第一課世界之光——合唱藝術，根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下：

重點：合唱的種類和編制

難點：獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部

關鍵：熟練掌握歌唱的基本要素

三、 説教法與學法

學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。

1、比較法：在導入環節裏，讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲，完成一道連線題，並感受體驗各自的風格。

2、探究法：在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究，並結合比較法，歸納總結合唱的種類和編制，並親身參與混聲合唱的編制。

3、講授法：講授法雖然是比較傳統的授課方法，但是對於歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識，這些必須通過講授傳達正確的教育信息，讓學生作出相應的反應，並結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。

理論依據：根據課程標準中的課程目標的要求：

1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。

3、探究。學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性學習方法，以培養學生的創造性思維能力。

4、合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。

四、 説過程

為了充分體現新課程、新課堂、新學法，在本節課教學過程中我設計了四個教學環節：1、聽辨導入2、欣賞與探討3音樂實踐4、才藝展示

高中音樂世界之光——合唱藝術説課稿，標籤：高中音樂説課稿，音樂説課稿，

教學步驟

教學步驟

教學內容

教師活動

學生活動

設計意圖

一、組織

教學

播放音樂學生步入課堂

師生問候

同學們好

老師好

營造音樂學習氛圍

二、導入

播放四首合唱作品的錄音或視頻片斷完成連線題

請同學們用審美的耳朵仔細聆聽，思考四首合唱作品都來自哪些國家？（連線）

學生討論後回答：美國、法國等

吸引學生注意併產生興趣。

展示標題：“世界之光”——合唱藝術。

在感受體驗來自不同國家合唱作品的同時，走進我們今天的課題第四單元“世界之光”繼續我們合唱藝術的學習。

觀看幻燈展示的課題“世界之光”——合唱藝術

三、新授

（一）

合唱的種

類和編制

探究

合唱的種類

混聲合唱

同聲合唱：童聲合唱

女聲合唱

男聲合唱

請同學們繼續討論剛才的四首合唱作品的不同之處？

歸納總結討論的結果：童聲合唱

女聲合唱

男聲合唱

混聲合唱

通過比較討論等教學方法引導學生主動思考，培養學生的探究能力和團結合作能力。

合唱的編制：聲部是合唱中的基本組織單位；

第一女高音、第二女高音

第一女低音、第二女低音

第一男高音、第二男高音

第一男低音、第二男低音

又可分為一聲部、二聲部；或者一聲部、二聲部、三聲部（同聲合唱多用）。

①同學們想想看，在合唱的種類裏，我們這個班級組成的合唱團應當是什麼類型？

②下面我們以混聲合唱為例參照書上42頁一起了解一下合唱的編制。

③我們通過幻燈片瞭解一下各種合唱類型的隊列，同時我想請四位同學用肢體語言面向我（指揮）按相應的位置站好。

學生回答：混聲合唱

高中音樂世界之光——合唱藝術説課稿，標籤：高中音樂説課稿，音樂説課稿，

同學們打開書的42頁

在瞭解隊列的同時，掌握混聲合唱的英文縮寫S女高音、A女低音、T男高音、B男低音

（二）

練習

音樂實踐

①歌唱前的基礎練習

兩次呼吸練習（慢吸和急吸）。

發聲練習。

②二聲部作品《深深的海洋》

今天我們就用混聲合唱演唱一首二聲部作品《深深的海洋》，在演唱之前我們做基礎的發聲練習。

學唱歌曲《深深的海洋》。

根據老師的提示和要求，做好學習過的歌唱的基本要素來指導發聲和歌曲的演唱。

讓學生親自參與實踐，由淺入深，在學會兩聲部歌曲的同時能與他人配合完成重唱。

（三）

學生展示學習成果。

學生展示學習後的成果。

我們分聲部分別找八名同學來演唱這首歌曲。

上升高度，我們找兩名女同學為我們演繹女聲二重唱。

根據老師的要求，選出代表參加表演。

四、小結

本節課，我們研究了合唱的類型和編制，並學習了二聲部歌曲《深深的海洋》希望同學們能夠熱愛歌唱，不僅能獨唱，還要會與他人合作進行重唱和合唱，我想你們一定會從中找到樂趣，用更加積極樂觀的態度去學習和生活，下課。

五、作業

回去學唱歌曲《含苞欲放的花》。

課後拓展。

高中音樂説課稿 篇3

一、説教材

1、教材分析 依據普通高中音樂課標要求，在第二單元領略了我國東西南北中多彩民歌的腔調情韻後，就進入了我國豐富的民間器樂單元。所以在第三單元中，教材安排了鼓吹樂和絲竹樂兩部分內容，在《絲竹相和》這節中，教材以我國最具影響力和代表性的兩個民間器樂樂種：江南絲竹和廣東音樂為切入口，選擇了各自的代表性曲目《中花六板》和《娛樂昇平》為主要教學素材。教材設計目的：引導學生對代表性的民間器樂種類有所瞭解，並對這些樂種的音樂特點和文化特徵有所體驗與感悟。增進學生對祖國音樂藝術的熱愛，增強民族意識，培養愛國主義情感，為理解世界多元文化打下重要基礎。

2、教學目標 具體的教學目標有三點：一是感受、體驗江南絲竹的藝術魅力（放慢加花和支聲復調），體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。 二是瞭解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。 三是能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。

3、教學重難點 一是江南絲竹《中花六板》的學習體悟，對江南絲竹：小 細 輕 雅特點的把握。二是對《娛樂昇平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。

二、説學情説學法

對於江南絲竹和廣東音樂高中學生在小學和初中階段都接觸過，對演奏樂器、基本情緒、風格有一定的瞭解。由於他們的知識儲備、生活經驗、思維能力都有了一定的發展和提高，因此，本課的教學需要根據高中課標的新要求，充分考慮高中生的具體實際，在教學內容、要求和方式上體現出有別於小學、初中的新發展。

所以學法以體驗比較、參與感悟為主。在本課中學生的學習活動也以 “體驗”和“比較”為主。“體驗”：身體性參與（用自己的耳朵聽、用自己的嘴説、用自己的腦思考）。“比較”：音色、情緒、風格等方面的比較，以利於學生形成對音樂深刻的印象。

三、説教法

考慮到本課教材內容特點、教學目標和學情，我選用的教法以引導體感悟式為主，適當的環節採用研究點撥探討教法。

四、説教學程序

考慮到學生全部生活在西北地區，對江南絲竹不很熟悉，我將聽音樂感受體驗定為本課教學的主要途徑，同時江南絲竹和廣東音樂自具特點，充分調動學生欣賞音樂，以學生比較容易產生共鳴、容易參與的絲竹樂器音色的感受、體驗為主要切入點，在對兩個樂種的欣賞比較中，進一步豐富對絲竹樂的感受和理解，保證必要的理解和感悟。，突出“絲竹相和”這一主題，一方面引導學生關注樂器間的呼應與合作，另一方面更深層次的領略作品中所藴含着的和諧、謙讓的`人文內涵。

教學程序的設計上，我將本課分為四個部分：第一部分導入，第二部分絲竹樂器聽辨，第三部分絲竹樂曲賞析，第四部分絲竹風格辨別。

具體步驟是：

（一）課前音樂《江南好》，配合風情圖片導入

（意圖：營造氛圍，作好進入音樂課堂的心理準備。）

（二）絲竹樂器聽辨

運用多媒體視聽結合，純聽覺辨別竹笛、二胡、揚琴、高胡這幾種樂器，讓學生體會不同地區的絲竹樂風格各具特色。把握其中主要樂器的音色是分辨不同地區絲竹樂的基礎。

（三）絲竹樂曲賞析

1、欣賞《中花六板》片段，老師點撥引導：這段樂曲中主要有哪些樂器？點出曲名，簡介江南絲竹。 結合作品分析江南絲竹藝術特色。

觀察曲譜，找每小節第一拍、第三拍的第一個音的特點。

對比演唱骨幹音旋律和二胡聲部旋律。發現旋律特色。

再聽音樂片段感受。引導分析感悟江南絲竹藝術特色的人文內涵。再次聽全曲概括江南絲竹“小 細 輕雅”的特點

2、拓展欣賞江南絲竹《歡樂歌》主題（樂隊演奏視頻）

3、廣東音樂《娛樂昇平》（教學步驟同絲竹樂曲）

4、對比聆聽《娛樂昇平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。

（四） 絲竹風格區分

聽辨江南絲竹和廣東音樂

三首作品片段：《旱天雷》《絲竹調》《彩雲追月》

五、説教學反思

1、師生互動的充分性和從容性可能不夠。

2、對“和”—作品技術背後的文化內涵的引導方式還可再改進。

3、學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。

高中音樂説課稿 篇4

一，説教材

教材分析：本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭．本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂．因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕鬆的接受．這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕鬆愉快的氣氛中學習．

二，説教法

根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂．

三，説學法

學生是學習的主體，要讓學生能輕鬆的學習，學習方法是很重要的．在講授音樂知識時，我會盡量的結合作品和影響資料，做到讓學生輕鬆的接受，努力讓理論知識變得不會那麼枯燥．這節課的導入我用鐵達尼號的主題歌的音樂來導入，着重讓學生聽有風笛演奏部分的音樂，並提問學生是由什麼樂器演奏，由此來引出今天本課的餓主題－歐洲音樂．這種導入從學生熟悉的音樂入手，讓學生能從熟悉的音樂中感到親近與輕鬆，並能從這種輕鬆的氛圍中學到一些音樂知識．

四，説教學目標和重難點

本課的教學目標；１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特徵．２，初步知道歐洲民間音樂的餓概況，瞭解風笛．排蕭的音樂特點．本課的重點是；從音樂中瞭解到歐洲民間音樂的特點，並讓學生結合作品瞭解歐洲民間音樂的特點．難點是：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，並説出主奏樂器．

五，説教學過程．

這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．

１）導入：我用鐵達尼號的音樂來導入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂．這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣．在這裏我主要應用欣賞法與談話法．

２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，並指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，並瞭解民間音樂的餓美妙與特點．這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而昇華了今天的餓主題．在這裏我應用的教學方法是談話法．

３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，並請幾位學生來説説這首曲子的特點．他與美聲唱法有什麼不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同．完了之後，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，並結合作品來解釋什麼是歐亞唱法．在這裏我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，並能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象．

４）完整播放＜優雅＞並提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；風笛．下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識．完了之後，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛．通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別．最後教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的主奏樂器．這裏主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙．

５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器．（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）．教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師範演奏，並請學生來學．當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰．在這裏我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順着音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈．完了之後，提問，主要由那種樂器演奏並出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭並請學生來説明與風笛的區別．完了之後，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，並請音樂科代表來回答聽後的感受．完了之後教師鼓勵學生並指出；每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽後感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，並鼓勵學生今後多積極發言．再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今後音樂課上該如何表現．

７）最後請幾位學生來讀一讀上了這節課之後對後面的音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之後教師做補充．這裏我主要應用的是談話法，

總結：本節課秉承着體驗，參與，思考的餓原則，通過學生的參與和與教師的互動，讓學生能瞭解到民間音樂的餓樂趣並昇華了主題．

高中音樂説課稿 篇5

一、説課題

《叮咚世界——揚琴》

二、説課程標準

本節課的課程標準為：激發學生對中國民族音樂文化的熱愛，學習並逐步掌握樂器的基本技能，指導學生參與各種演奏形式實踐，並能進行互動式的排練。

三、説教學理念

1、學生是學習和發展的主體，教師是活動積極的組織者與引導者，

我們要在教學中體現學生學習的主體性和實踐性。

2、在音樂欣賞和樂器練習中，讓學生自我體驗，相互學習，互相討論，

來達到提高學生實際演奏水平和培養學生合作意識的目的。

四、説教材

本節課屬於自編教材〈〈演奏〉〉中的一節起始課，包括三方面內容：初步認識揚琴;介紹揚琴起源發展及音色;學生掌握揚琴的基本演奏方法。上好這堂課，有利於〈〈演奏〉〉這一模塊的更好開展。

五、説教學目標

1、情感與態度價值觀目標：

在實踐和欣賞中激發學生對民族音樂的熱愛，增強審美情趣。

2、過程與方法目標：藉助於身邊的事物，創設情景。

3、知識技能目標：學習揚琴的基本演奏方法，培養學生的音樂素養。

六、説教學重點難點

揚琴的基本演奏方法

七、説教學方法

教法：導學法 激勵法

學法：體驗法 探究法

八、説活動設計

教師活動：演奏揚琴曲〈〈龍船〉〉

學生活動：a.採用日常生活中熟悉聲音的節奏型來練習擊弦。

b、把日常生活中常見的器皿當作道具(大小不同的碗 ，裝水的酒瓶)，學生創編簡單旋律，或採用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

九、説教學構思

1、通過欣賞激發學生對民族音樂的熱愛。

2、通過各種方式練習，培養學生的合作意識，掌握揚琴演奏的基本技能。

十、説教學手段

多媒體課件 揚琴一台 琴竹60副 大小不同的碗和酒瓶四組

十一、説教學過程

1、導課：這一環節我運用創設情景，興趣引入法。

a、用多媒體課件播放女子十二樂坊演奏的樂曲〈〈阿拉木汗〉〉，引出民族樂器的話題，再進一步明確本節課要走近揚琴，把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意，激發學生學習興趣。

b、回答問題:

這是一個什麼組合? (女子十二樂坊)

演奏了哪些民族樂器? ( 古箏. 二胡.笛子. 揚琴 等等)

感受到了什麼? (音樂的魅力)

(師):這一段精彩的演奏，讓我們彷彿置身於夢幻般的仙境，這就是民族樂器帶給我們的魅力，那麼今天就讓我們認識其中的一種樂器——揚琴

( 板書課題) 叮咚世界——揚琴

2、分節教學：

在這一教學中，我用感性到理性的教學法，採用聽，想練結合的程序來體會.

a、多媒體展示:揚琴的起源、發展、結構、音色特點。

b、揚琴的基本演奏方法。( 這是本節課的重點與難點)

(1)藉助多媒體把揚琴的基本演奏方法展示出來，學生自主學習，利用手中的琴竹，把課桌當成揚琴進行練習，通過觀察發現在模仿過程中，學生會出現手腕不放鬆，握琴竹的手形不正確，夾臂等常見的毛病。

(2)藉助實物揚琴示範，詳細介紹正確的持竹方法：將琴竹的四分之一處放在自然彎曲的食指的第一關節上，大拇指自然彎曲，用指肚偏上一點壓力在琴竹上，中指無名指小指自然彎曲。

揚琴的基本演奏方法：兩手輪流交替，用琴竹的琴鍵敲擊琴絃發音.踺子距琴絃二十公分高，彈下去後迅速回到二十公分的高度.

並針對學生出現的夾臂、手腕不放鬆等毛病利用生活中的事例加以引導。(敲揚琴就像拿菜刀剁豬肉，全靠手腕上下揮動)

(3)啟發學生聯想生活中的聲音， 創建節奏型，鞏固揚琴的演奏方法。(分段練習)

馬蹄聲 | XXX XXX |

噠噠噠 噠噠噠

鐘錶聲 | XX XX |

滴噠 滴噠

知了聲 | X.X X.X |

知了 知了

鳥叫聲 | XXXX XXXX ︳

豌豆八哥 豌豆八哥

( 4)老師講述故事，學生按不同場景，擊出不同節奏型。

一名軍官騎着馬從遠方奔馳過來| XXX XXX |，他看了看懷錶，

心情很激動| XX XX |，因為馬上就可以看到家中的親人，他已經忘記了炎熱，哪怕知了在不厭其煩的鳴叫| X.X X.X |，他彷彿看到了家門前那棵大榕樹上的小鳥在嘻鬧 | XXXX XXXX ︳似乎在歡迎他的歸來。

3、達標測評：

a、學生分為八組，每組一套碗(瓶)，探討不同大小的碗(瓶)通過敲擊發出不同音高，給樂器按音高排序。

b、學生創編簡單旋律，或採用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

〈〈閃爍的小星〉〉

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 — | 4 4 | 3 3 | 2 2 | 1 — |

5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 — | 5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 — |

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 — | 4 4 | 3 3 | 2 2 | 1 — ||

〈〈兩隻老虎〉〉

1 2 | 3 1 | 1 2 | 3 1 | 3 4 | 5 — | 3 4 | 5 — |

56 54 | 3 1 | 56 54 | 3 1 | 1 5 | 1 — | 1 5 | 1 &

高中音樂説課稿 篇6

一、説教材

《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音樂出版社高中音樂鑑賞（必修）第九單元的一節鑑賞課，該單元共包含三部作品，分別為《魔王》《鱒魚》《菩提樹》，其中《魔王》是一首戲劇性很強的敍事歌曲，歌曲主要描繪了，一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中。

整首歌曲的發展裏，鋼琴自始至終疾快的三連音，營造出一種緊張、危極的情緒基調。第二首作品《鱒魚》，取材於舒巴爾特的一首浪漫詩，音樂輕鬆、活潑，主要表達了作者對當時統治下的弱者的同情。第三首作品《菩提樹》選詞於繆勒的詩歌，是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲，主要描寫了一位流浪漢，看到門前的“菩提樹”回憶起過去的生活，表達力主人公期盼能夠回到安寧的生活的心境。

學生在感受音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續瞭解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠了解作品的故事情節、藝術歌曲的定義，以及“藝術歌曲之王”舒伯特。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中階段的學生通過初中階段知識的學習，已掌握了一般的學習方法，他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高，因此，在授課過程中，我會積極引導學生由淺入深、總結歸納。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

1.聆聽《魔王》《鱒魚》，感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所表現的思想內容，感受、體驗並理解舒伯特藝術歌曲的風格特徵。

2.運用感受、體驗、合作、表現等方法，提升音樂審美能力與歸納總結能力。

3.瞭解舒伯特的生平及其音樂創作，瞭解國外藝術歌曲及我國的藝術歌曲的風格特徵。

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點為欣賞《魔王》《鱒魚》，瞭解作品的故事情節、風格特徵。難點為掌握藝術歌曲的概念及風格特點。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

1.教法：自主探究法、講授法。

2.學法：小組合作探究法、聽賞法。

六、説教學用具

為了輔助課堂更好的展開，我採用以下的教學用具：

鋼琴、多媒體

七、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——深入探究——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這四個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。

我將採用創設情境的導入方式進行導入，在上課前我會彈唱《搖籃曲》，引導同學們在聽賞的過程中説出歌曲的名字，順勢引出作者舒伯特，簡要介紹作者，由此導入本課的主題——《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。

第二環節是深入探究

深入探究的環節，我共分三部分進行，首先，我會引導同學們聽賞《魔王》，並提問同學們這首作品的情緒是怎樣的、又聯想到了怎樣的畫面？學生自由作答，而後師生共同總結出作品的情緒是緊張的、不安的，其主要向我們講述的就是一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中的故事情節。隨後我會引導學生再次聽賞作品，感受作品的演唱方式，學生不難發現，該作品的演唱方式為男生獨唱，由一個男演員扮演父親、兒子、魔王、敍事者四個角色，而後引導學生感受伴隨着故事中人物的情緒愈加激動，演唱者的聲音也愈發變高，以此感受到演唱者演唱技巧的高超，而後引導學生進行角色扮演，配樂朗誦，真正的參與音樂當中，成為音樂的主人。

探究學習的第二步，我會引導學生聆聽《鱒魚》，交流歌曲的主題及人物，簡介作品、瞭解作品的故事內涵、分析歌曲的情緒。

《鱒魚》主要講述了鱒魚與漁夫的事。作品開始音樂輕鬆活潑，表達了天真的鱒魚自由自在的歡快的遊着，後來音樂緊張表現鱒魚遇到了危險。

最後絕望了。本首歌曲的內容彷彿一個寓言故事一般，在歌詞的表象後面隱含着一定的象徵意義。這部作品的歌詞選自舒巴爾特的詩，因為政治的原因，舒巴爾特被關進監獄，為了表達他嚮往自由的心情，他寫了許多抒情詩。《鱒魚》，把當時的統治者比作攪渾水的漁夫，把羣眾比作上當受騙的小鱒魚。表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。在學生對作品的內涵有了深入的瞭解之後，我會引導學生帶着自己對作品的理解，切身演唱樂曲。

深入探究的最後一個環節，我會引導學生一同總結藝術歌曲。

概括出藝術歌曲的特點為歌詞多采用名家詩作；

側重表現人的內心世界；

旋律表現力強；

表現手段及創作技巧比較複雜；

對演唱技巧要求高；

伴奏佔有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的組成部分。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學習歌曲、瞭解歌曲。

第三環節是鞏固提升環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會；

我會引導同學們聆聽藝術歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》，感受中國藝術歌曲的博大精深。

這樣做不僅能深入瞭解藝術歌曲的特點，還能在瞭解西方藝術歌曲的基礎之上，對中國的藝術歌曲有一定的瞭解，不僅加深了對民族音樂的熱愛，新學又提高了藝術審美的能力。