詩詞藝術賞析

詩詞作為古典文學作品中的精華，在高中語文教學以及高考中扮演着極為關鍵的角色。以下是小編分享的詩詞藝術賞析，歡迎大家閲讀!

王國維在《人間詞話》中説“一代有一代之文學”，自先秦時期第一部詩歌總集《詩經》直至明清小説，中國古典文學歷經兩千餘年的發展歷程，不同的歷史時期有着不同風格、類型的文學作品，比如西漢的大賦、魏晉的抒情小賦等，而唐詩、宋詞無疑是古典文學中最為耀眼的明珠。唐宋時期，詩詞名家輩出，如放蕩不羈的李白、憂國憂民的杜甫、淡泊平靜的白居易、情深似海的李商隱等，不一而足。他們的詩詞作品或豪放、或平淡、或雋永、或隱晦，都是中國文學史中的瑰寶。誦讀這些詩詞作品，不僅可以幫助我們開闊眼界、增長見聞，還能起到涵養性情、陶冶情操的作用。詩詞藝術賞析是高中語文教學的重要內容，也是高考的主要題型，無論是從素質教育還是應試教育的眼光來看，都非常重要。下面我從多年的詩詞學習經驗出發，淺要地談談詩詞藝術賞析的方法。

一、知人論世，瞭解創作背景

《孟子·萬章下》中有“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎?是以論其世也”之説，後人將其歸納為“知人論世”，並作為文學批評的重要手段。文學是時代的反映，不同的時代有不同的文學風格，深入地瞭解時代背景，對我們更好地感悟、體會文學作品有着非常重要的作用。對此，我們在詩詞賞析中首先要了解作者的生活背景。生活背景是宏觀層面的內容，影響到特定背景下所有的文學家及其創作。比如，“安史之亂”結束了為期數十年的盛唐，肅宗、代宗時期詩人的創作較之玄宗時期有着巨大的差別，而晚唐時期的軍閥混戰、藩鎮割據、民不聊生又使得整體的'詩歌潮流偏向綺靡頹廢。其次，我們還要了解作者個人的生平遭遇，不同的作者在文學創作中有着非常鮮明的個性特徵。比如，提到蘇軾人們便會聯想到“大江東去”的豪放，提到柳永便會聯想到“多情自古傷離別”的婉約，這和作者個人的生平經歷有着千絲萬縷的聯繫。比如，“安史之亂”使得杜甫半生顛沛流離，他親眼目睹了老百姓的慘狀，所以其文學作品中常有悲天憫人的情懷，“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”便是典型。最後，我們要了解特定詩歌的創作背景，“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，古人創作大都有感而發，比如李煜的《虞美人》便是囚於開封時所作。

二、擒賊擒王，緊扣文心詩眼

“射人先射馬，擒賊先擒王”，這是杜甫描繪戰爭的詩，指在戰場上，只要把敵軍的主帥抓住，敵軍自然不戰而潰，後喻指在複雜事件的解決中抓重點，突出主要矛盾。而詩眼便是詩詞賞析的重點所在，緊扣詩眼，可以幫助我們更好地瞭解作品的內容及情感。詩詞作為古典文學的精華，語言本身就非常簡潔凝練，藴藉性非常強，而詩眼則指最凝練、最傳神，最能表達作者心境與感情的字詞或者句子。柳永的《望海潮》是古往今來描繪杭州詩詞中的絕品，金主看完《望海潮》之後，心起了“立馬吳山之志”，其影響可見一斑。這首詞描繪了杭州自然人文風光，看似雜亂，卻始終圍繞着一箇中心，便是“錢塘自古繁華”，這句總起之句便可看作《望海潮》的詩眼，而“繁華”則是詩眼中的核心。因此，我們在欣賞詩詞藝術時，要主動去探尋其詩眼所在，而詩眼探尋與作者作品創作中的“煉字”也有着非常密切的關聯。作者所“煉”之字，通常就是我們尋找的詩眼，一般而言，以動詞居多。比如杜甫“感時花濺淚，恨別鳥驚心”中的“濺”與“驚”;“星垂平野闊，月湧大江流”中的“垂”與“湧”。此外，形容詞、名詞乃至疊詞都有可能是詩眼所在，如李清照《聲聲慢》中“悽悽慘慘慼戚”，便是展現作者心境的詩眼。

三、條分縷析，分析創作手法

詩詞藝術賞析的核心環節便是分析詩詞的創作手法，我們只有在深刻把握作者創作手法的基礎上，才能對作者意圖表達的內容或者抒發的情感有着具體而明確的認知。眾所周知，古典詩詞以含蓄藴藉而著稱，這固然和古代漢語自身的精練特點有着密切關係，也可以歸因於作者在創作環節中所採用的各種藝術手法，如比喻、對偶、雙關等。這些藝術手法是理解詩歌的鑰匙，正確把握這些藝術手法的性質與功能，便能成功打開詩歌賞析的大門。因而，我們在詩歌賞析中要做到條分縷析，從文本細讀的角度出發，全面地、深層次地把握詩歌。以修辭手法而言，詩詞中常見的修辭手法有比喻、擬人、用典、對偶、通感、互文等，這些修辭手法的運用極大地提升了詩詞的審美價值，當然，也在一定程度上加大了我們的理解難度，需要我們從細節入手來予以解讀。林逋的《山園小梅》是描寫梅花的經典之作，它在描繪霜禽與粉蝶的時候，便採用了擬人的修辭手法，藉助“先偷眼”“合斷魂”將動物對梅花的喜愛誇張到了極點，也表達了作者的愛梅之情;又如辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》近乎全篇用典，化用各種歷史故事，旁敲側擊地展現了個人的意緒與願望。

四、感同身受，體會作者情感

詩詞賞析的最高階段，是讀者對作者情感上、心理上的認同，成為作者後代的知音。比如，蘇軾酷愛陶詩，不僅從藝術手法上掌握了陶詩的創作脈絡，並且在精神內涵上朝着陶淵明恬淡歸隱思想發展，甚至還創作過“和陶詩”以明心志。就我們的詩歌賞析而言，篇章分析很重要，感同身受地去理解、體會作者的情感也尤為必要，這既是我們從內心深處把握詩詞的必然手段，也是理解詩歌創作的關鍵途徑。對此，我們需要從以下幾點着手：首先，反覆誦讀。古典詩詞，多為韻語，讀起來朗朗上口，正所謂“書讀百遍，其義自見”，反覆誦讀可以讓我們感知詩歌中的意境與意緒。比如，多次誦讀范仲淹的《漁家傲》，便會從心底生出“塞下秋來風景異”的蒼涼之感。其次，設身處地。在探尋作者內心世界時，作為讀者我們要學會設身處地地從作者當時的境遇出發，嘗試着揣摩作者的情感與心境，這就需要我們對作者的生平經歷有一個比較透徹的瞭解。最後，分析表現手法。詩詞情感的表現手法較為多元，常見的有借景抒情、寓情於景、直抒胸臆等，借景抒情又可以細分為以樂景寫樂情、以樂景寫哀情等，只有深入把握創作技巧，才能更好地體會作者的情感。

詩詞作為古典文學作品中的精華，在高中語文教學以及高考中扮演着極為關鍵的角色，對學生的學習、成長、發展也有着非常突出的作用。學習、賞析、感悟詩詞不僅可以豐富我們的知識世界，還能陶冶我們的情操，因此，我們在語文學習中要重視詩詞學習，不斷提升自身的古典文學修養。