色彩標準化傳統戲曲論文

一、中國傳統戲曲色彩是按照色相分為“上五色，下五色”

不難看出，京劇服飾色彩是豔麗奪目的，更好的詮釋了這個理論，京劇服飾的服色來源於中國封建社會的衣着服色，主要是以明朝社會的服色為基礎演變而來。由於京劇的服飾具有高度的符號性特徵，京劇的服色也就成了體現劇中人物性格的渠道之一。“上五色”是指紅、黃、黑、綠、白；“下五色”是指藍、粉、紫、秋香、皎月。“上五色”一般為劇中主演所用，“下五色”則為劇中較次要的角色用。在戲曲中戲服則是以視覺化表現形式出現在舞台上，為觀眾帶來直觀的視覺感受。其依託京劇色彩服飾的用色規律，將服飾色彩的採集和應用進行系統的比對，並藉助電腦數值體現，把戲曲色彩標準化的研究工作做到數據實處。那麼，探究進行的就是傳統戲曲色彩標準化研究，是對戲曲色彩的選色、配色、着色的標準值、運用規律的深入研究，以及對戲曲色彩所獨具的標準數值以及標準名稱的實現準確定位，並尋找和分析標準色配對的規律，同時按照這個規律，進行戲曲服飾色彩的的應用創新。

二、標準是對重複性事物和概念所做的統一規定

標準化是指對重複性事物和概念通過制定、發佈和實施標準，達到統一，已獲得最佳秩序和效益的活動。色彩標準化是指在色彩應用實踐中，對重複色彩的使用通過制定、發佈和實施標準，達到的統一，已獲得印刷和製作的秩序和效益。服飾色彩由單色和多重色構成。單色是指一套服飾用同種色彩所組合成。多重色的構成分為三原色、明度、純度、面積、冷暖。例，由於京劇的服飾具有高度的符號性特徵，京劇的服色也就成了體現劇中人物性格的渠道之一。“梅八出”是在京劇中最具代表得劇目，其服飾具有代表性，服飾色彩豐富豔麗，華麗卻不庸俗，大膽卻不拘謹，加上為了幾年梅蘭芳老藝術家的戲曲生涯，如以此作為研究對象將意義非凡，也有着一定的權威依據。探討戲曲服飾色彩標準化的應用和研究，將其系統化、理論化，對戲曲服飾終端設計製作起到指導作用。色彩標準化一直都存在，戲曲色彩需要畫什麼樣的粧，穿什麼衣服、拿什麼道具、戴什麼頭盔都是按步驟操作的，沒有規矩不成方圓，這些標準多數是通過後台的口口相傳來實現的，在學術上，我們目前還沒辦法把一個人物形象標準化。通過對傳統戲曲代表服飾進行色彩研究，得出標準化比對數據，為今後戲曲色彩標準化運用提供理論依據和實踐指導，對今後戲曲色彩的傳承和發展做出貢獻是有着重要的研究意義的。力求為今後戲曲服飾的色彩規範提供理論與實踐方面的依據。

三、鮮明的色彩

強烈的.色彩對比、表現身份鮮明、性格鮮明的戲曲人物更需要對戲曲舞台的標準化色彩進行深入的研究作者通過了解戲曲舞台的傳統用色習俗和各種色彩在戲曲舞台上的寓意象徵對色彩標準化進行深入探討，通過各種途徑獲取色彩標準化定義，希望能對研究戲曲舞台色彩起到參考借鑑作用。在服飾市場競爭越來越激烈的當代社會，色彩，作為服飾構成要素之一，已經成為很多服飾在終端制勝的法寶。通過實地調研使本課題得以深入的基礎。本文通過實證研究望得出詳細方法，力求為今後戲曲終端色彩設計提供理論與實踐方面的依據，使戲曲色彩更好的為服飾、工業、影視等企業服務。作者研究了戲曲色彩的標準化情況，通過對戲曲服飾的色彩研究證明了研究這一課題對戲曲服飾領域發展的重要性。在我國時下對戲曲色彩的研究還不是很完善，存在着色彩標準化的研究的必要性。可能作者所研究的服飾的色彩標準化不能保證未來每套服飾都得按此標準化進行，但是此標準化數值可作為今後戲曲色彩使用標準依據。本文的研究，採用了文獻法、實踐法、分析法，來分析各劇目重點服飾的細節色彩，從多個角度多種方法入手，用事實和基本的學術理論為基礎，提出戲曲服飾今後色彩的發展策略，期望能促進戲曲色彩的成長和全面發展。