影響歌唱發聲的因素及其心理素質培養初探論文

在聲樂演唱的過程中，由心理素質引起的問題最為廣泛，而且是多種多樣，不管哪種都不容被忽視。良好的心理狀態是做好一切事情的關鍵，在聲樂演唱中有一個健康、良好的心理狀態是聲樂事業取得成功的第一步。心理狀態是由眾多的心理因素和自身的素質組成的，其中包括人的感覺，情緒，生理，心理等等，這些心理素質正是我們所説得“內因”。因此我們要深入地去研究在聲樂演唱中的心理素質，從理論上探討歌唱者在聲樂演唱實踐中心理素質發揮的作用和意義，加強對其進行心理訓練，為良好心理素質的培養打下理論以及實踐基礎。其次，也有助於深刻認識聲樂演唱的內在心理規律，從而做到庖丁解牛、對症下藥，解決在聲樂演唱過程中的心理問題，促使聲樂學習水平和歌唱者演唱水平不斷提局。

（一）性格因素

在聲樂學習與演唱的過程中，性格與歌唱者的心理活動也是密切關聯的。性格是指一個人對現實的態度和習慣化了的行為方式表現出來的心理特徵，是先天因素與後天因素的結合，具有先天穩定性和後天可塑性。在人的個性心理特徵中，它具有重要的意義。人是獨特的人，所以人的性格也是千差萬別，人的性格不是天生遺傳的，而是由不同的環境、學校和家庭教育以及長期的生活實踐中形成的。所以由於性格差異在學習聲樂的過程中，人的行為方式和心理特徵活動也是千變萬化的，我們需要在各種不同的性格中發現並找出什麼樣的性格更利於聲樂的學習，什麼樣的性格不利於聲樂的學習，這樣會更好地促進聲樂的教與學。社會心理學家的研究認為，具有優良成熟性格的人，是能最大限度地發揮自己的精神力量並與環境建立起和諧關係的人。事物是可以從兩個不同方面進行思考的，不論何種性格都有相對的利弊，就看聲樂教育者如何根據具體情況具體分析的方法去引導學習者。幫助學習者改善不良的性格特徵，保留好的性格特徵，堅定學習者學習聲樂的意志。有的學習者是順從型，老師怎麼説她就怎麼做，這樣的學習者就會缺乏創造性思維，我們就要引導其多思考。當然，有的學習者非常有自己的主見，我們應該給予正確的引導和分析。總之教育者應尊重學生的性格差異，因材施教，因性格施教。不僅要規範學習者的聲樂技巧，還要重視學習者的性格特徵。對學習者來説，應把這一任務重點交由學習者本身，讓與生俱來的性格得到理性的控制和調節。一個優秀的歌唱者，可以保證歌唱者在聲樂學習與演唱過程中具有穩定的學習動機和持久的興趣，所以性格是歌唱者聲樂學習成功與否的重要因素之一。

（二）緊張、不自信因素

在聲樂學習和演唱過程中，由於歌唱者會口乾舌燥，心理的緊張和不自信，跑調等現象，屢見不鮮，因為這類現象也讓很多人不但沒有發揮真正的實力而且還失常發揮。當然緊張和不自信也是聲樂演唱中最常見的心理現象，主要由於歌唱者的心理素質較差、歌唱與發聲的基本功不紮實引起的，但是有一部分學習者台下準備很充分，聲樂基本功也很好，一到上台就緊張，這就證明學習者的心理素質較差，因此在日常的聲樂課中，我們就要注意培養學習者的心理狀態，愉悦地歌唱。同時我們也必須要認識到選擇了聲樂這項事業，就要做到上台給觀眾表演以及教書育人的心理準備，對於上台緊張的人來説應多給予表演鍛鍊的機會，進行反覆的舞台實踐，瞭解舞台、適應舞台，充滿自信，充滿表現慾望。我們尤其要注意自己的首次登台，要準備得十分有把握，哪怕演唱的曲目再小，我們也要表演得完整，把學到的東西發揮出來。歌唱與發聲的基本功不紮實在舞台演出也會引起緊張。有的學習者自認為自身嗓音條件良好，只要唱出來，高音上得去就行。結果在舞台上就容易失誤，失誤次數多了，人一上台就會容易緊張和不自信。這些是聲樂演唱的大敵，作為歌唱者，必須逐步克服這些心理因素。

二、如何培養健康良好的歌唱心理素質

（一）苦練聲樂基本功

在聲樂學習過程中，我們不但要全身心投入也要在條件允許的情況下隨時隨地地練習，也只有這樣全身心地投入才能獲得歌唱的靈感和進步。只有平常投入和忘我地練習，在舞台上才充滿自信而有感情地演唱。我們要知道舞台上的輝煌一刻是建立在台下的刻苦努力的基礎之上的，所謂“台上一分鐘，台下十年功”，就是這個道理，因此我們需要在科學方法的指導下刻苦地訓練才能獲得紮實的聲樂基本功。紮實的基本功和技能，對每個歌唱者的影響是非常重要的，不僅能讓歌唱者獲得持久的藝術生命，同時也是準確完整表達音樂作品的前提。歌唱者必須有紮實的基本功和技能，這是聲樂事業的基礎也是歌唱者的必修課。苦練聲樂基本功和技能，能促使歌唱者建立健康的歌唱心理，克服緊張心理，建立適當的`自信，也是歌唱者聲樂事業堅實的根基。

（二）加強藝術實踐

歌唱的自信是建立在我們平常的多練習多聆聽觀看與多思考的基礎上的，沒有一個正確聲音概念，就算多加練習效果也是不明顯的。多聽多看能提高對聲音辨別能力，多想也有利於自己聲音跟別人的區別，所以找到原因和差距以後多練，這樣進步就非常快了。拓寬自己的聲樂視野，對聲樂的發展是不可低估的。所以四者缺一不可。無論是聲樂比賽中還是在平常的聲樂學習中，都存在着競爭。因此我們要學會辨別分析自己和別人的優缺點，從而學習別人的優點克服自己的缺點。在比賽中才會心裏有底，才能知己知彼百戰百勝。在聲樂學習過程中有很多盲目自信的學習者，對自己的水平沒有一個正確的認識，對聲樂沒有一定的認知，自信是好事但不能盲目自信，自信是要讓人舒服的自信。在聲樂學習中學習者應給自己正確定位，找出問題，分析並解決它。在具備了聲樂演唱水平後，就需要較多的舞台實踐和較多的實踐經驗，才能慢慢駕馭舞台，才能建立自信。優秀的歌唱家都是在不斷的舞台實踐中逐步培養起來的。在舞台實踐中歌唱者也應該遵守循序漸進。一開始可先選擇一些非常熟悉的人作為自己的觀眾，例如先面對家人或是親朋好友，他們是熟悉的人，在心理上相對會比較放鬆、不緊張，在感情上他們會鼓勵你，容易讓人建立自信心。歌唱行為在很大程度上取決於信心。總而言之在實踐過程中應堅持四多，多聽多看多想多練，知己知彼，不過於盲目地自信或者自卑，應該平常心對待，也應多加強藝術實踐增強自信。

（三）藝術修養和審美

歌唱者藝術修養的提高是伴隨着歌唱者演唱水平和審美能力的提高而提高的，演唱水平和審美能力是一個長期形成、不斷變化發展的過程。要提高歌唱者的藝術修養水平，我們首先要培養自己的審美觀，擴大鑒賞視野，歌唱者對聲樂審美能力的高低是以大量聲樂知識為基礎的。此外還應該注意吸取人類優秀的文化遺產。藝術修養水平的高低會反映在歌唱者演唱的作品中，歌唱者要努力提高自己的藝術修養以及對美的感受。審美對歌唱與發聲都有着調控作用，歌唱者的演唱實際上是把自己對於作品的的審美感受以及情感表達用自己的理解的方式呈現給觀眾，審美能力的高低決定了演唱水平的高低。一部分歌唱者沒有較高的審美能力，導致對聲音沒有正確的聲音概念，制約了歌唱的發展。所以我們也應該重視，努力挺高自己的藝術審美和修養。

參考文獻：

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