浣溪沙翻譯15篇

浣溪沙翻譯1

浣溪沙·細雨斜風作曉寒

宋代：蘇軾

元豐七年十二月二十四日，從泗州劉倩叔遊南山

細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。入淮清洛漸漫漫。

雪沫乳花浮午盞，蓼茸蒿筍試春盤。人間有味是清歡。

婉約，紀遊，寫景

譯文及註釋

譯文

細雨斜風天氣微寒。淡淡的煙霧，灘邊稀疏的柳樹似乎在向剛放晴後的沙灘獻媚。眼前入淮清洛，亦彷彿漸流漸見廣遠無際。

乳色鮮白的好茶伴着新鮮的野菜。人間真正有味道的還是清淡的歡愉。

註釋

⑴浣溪沙：本唐教坊曲名，後用作詞牌。一作《浣溪紗》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。此調音節明快，句式整齊，易於上口。為婉約、豪放兩派詞人所常用。

⑵劉倩叔：名士彥，泗州人，生平不詳。

⑶南山：在泗州東南，景色清曠，宋米芾稱為淮北第一山。

⑷細雨斜風：唐韋莊《題貂黃嶺軍官》：“斜風細雨江亭上,盡日憑欄憶楚鄉。”

⑸媚：美好。此處是使動用法。灘：十里灘，在南山附近。

⑹洛：洛河，源出安徽定遠西北，北至懷遠入淮河。

⑺漫漫：水勢浩大。

⑻“雪沫”句：謂午間喝茶。雪沫乳花：形容煎茶時上浮的白泡。宋人以講茶泡製成白色為貴，所謂“茶與墨正相反，茶欲白，墨欲黑”（宋趙德麟《侯鯖錄》卷四記司馬光語）。唐曹鄴《故人寄茶》：“碧波霞腳碎，香泛乳花輕。”東坡《西江月》：“湯發雲腴釅白，盞浮花乳輕圓。”午盞：午茶。

⑼蓼（liǎo）茸：蓼菜嫩芽。

⑽春盤：舊俗，立春時用蔬菜水果、糕餅等裝盤饋贈親友。▲

參考資料：

1、《唐宋詞鑑賞辭典》（南宋·遼·金卷）上海辭書出版社，1988年版，第2637頁

2、劉石評註 ．唐宋名家詩詞蘇軾詞 ：人民文學出版社 ，20xx年11月 ：209-211 ．

賞析

詞的上片寫早春景象，下片寫作者與同遊者遊山時以清茶野餐的風味。作品充滿春天的氣息，洋溢着生命的活力，反映了作者對現實生活的熱愛和健勝進取的精神。

詞的上片寫沿途景觀。第一句寫清晨，風斜雨細，瑟瑟寒侵，這殘冬臘月是很難耐的，可是東坡卻只以“作曉寒”三字出之，表現了一種不大在乎的態度。

第二句寫向午的景物：雨腳漸收，煙雲淡蕩，河灘疏柳，盡沐晴暉。一個“媚”字，極富動感地傳出作者喜悦的心聲。作者從曳於淡雲晴日中的疏柳，覺察到萌發中的春潮。於殘冬歲暮之中把握住物象的新機，這正是東坡逸懷浩氣的表現，是他精神境界上度越恆流之處。“入淮”句寄興遙深，一結甚遠。句中的“清洛”，即“洛澗”，發源於合肥，北流至懷遠合於淮水，地距泗州（宋治臨淮）不近，非目力能及。詞中提到清洛，是以虛摹的筆法，眼前的淮水聯想到上游的清碧的洛澗，當它匯入濁淮以後，就變得渾渾沌沌一片浩茫了。

下片轉寫作者遊覽時的清茶野餐及歡快心情。一起兩句，作者抓住了兩件有特徵性的事物來描寫：乳白色的香茶一盞和翡翠般的春蔬一盤。兩相映託，便有濃郁的節日氣氛和誘人的力量。“雪沫”乳花，狀煎茶時上浮的白泡。以雪、乳形容茶色之白，既是比喻，又是誇張，形象鮮明。午盞，指午茶。此句可説是對宋人茶道的形象描繪。“蓼茸蒿筍”，即蓼芽與蒿莖，這是立春的應時節物。舊俗立春時饋送親友以鮮嫩春菜和水果、餅鉺等，稱“春盤”。

此二句繪聲繪色、活靈活現地寫出了茶葉和鮮菜的鮮美色澤，使讀者從中體味到詞人品茗嚐鮮時的喜悦和暢適。這種將生活形象鑄成藝術形象的手法，顯示出詞人高雅的審美意趣和曠達的人生態度。“人間有味是清歡”，這是一個具有哲理性的命題，用詞的結尾，卻自然渾成，有照徹全篇之妙趣，為全篇增添了歡樂情調和詩味、理趣。

這首詞，色彩清麗而境界開闊的生動畫面中，寄寓着作者清曠、閒雅的審美趣味和生活態度，給人以美的享受和無盡的遐思。

參考資料：

1、《唐宋詞鑑賞辭典》（唐·五代·北宋卷）上海辭書出版社，1988年版，第742頁

創作背景

這首紀遊詞，是宋神宗元豐七年（1084年），蘇軾在赴汝州（今河南汝縣）任團練使途中，路經泗州（今安徽泗縣）時，與泗州劉倩叔同遊南山時所作。

參考資料：

1、《唐宋詞鑑賞辭典》（唐·五代·北宋卷）上海辭書出版社，1988年版，第742頁

蘇軾

蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。

浣溪沙翻譯2

浣溪沙·閨情

繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。

一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。

翻譯

貼花如繡的臉龐莞爾一笑，就像盛開的荷花。頭上斜插的鴨形髮飾就像真的要飛一樣，襯托的臉頰更加美麗、更加生動。眼波流轉，一下就讓人猜到應是在思念着誰。

一臉的温情飽含着深韻，只能用這半張素箋把幽怨和思戀寄給心上人。月上闌干，花的影子不斷移動，正是情人約會重聚的好時光。

註釋

《浣溪沙》：詞牌名。本為唐玄宗時教坊曲名，後用為詞牌，亦作《浣溪紗》。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。曲調輕鬆明快，是宋詞中使用頻率較高的詞牌名。

繡面：形容面容姣美。

芙蓉：荷花，此處指面容好看像荷花盛開了。

飛：《歷代詩餘》作“偎”。

寶鴨：鴨形髮式，或指釵頭形狀為鴨形的寶釵。

香腮：唐代温庭筠有“鬢雲欲度香腮雪。”

一面：整個臉上。

風情：男女愛慕之情。

韻：味道。

半箋嬌恨：半紙怨艾之辭。箋，紙，指信箋、詩箋。

幽懷：猶幽情，指隱祕的感情。

月移花影：這裏指約會的時間，即月斜之際。

鑑賞

此詞寫一位風韻秀徹的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的情景。上闋主要描寫女主人公的美麗的粧飾和容貌，下闋則深入剖析女主人公的行為及心理活動。詞中採用了比擬、襯托、細節描寫、側面描寫等方法，語言活潑自然，格調明朗歡快。

李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期和後期，即北宋之末與南宋之初兩個階段。前者以閨怨相思為主，後者則多表現出消極絕望的情緒來。但這首詞與這兩種風格都顯然不同，應該屬於詞人最早一批描寫純真愛情的詞作。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往，落到筆端，也豐富地體現了女性細膩的心思。

“繡面芙蓉”與下面的“斜飛寶鴨”對舉，應也指裝飾物。當時的婦女多有向臉上貼繡畫的習慣，其內容以花鳥為多，此處即是説面上繪有芙蓉。芙蓉一笑而開，變靜為動，看似頗為無理，實則更顯有情。本來芙蓉帖飾是靜止的，但因為少女一笑，紅顏暈開，落到人眼裏彷彿連芙蓉花也迎風而綻，倍添精神。這種打破因果界限、蓄意悖理的手法，在王唯詩裏最有體現，如“坐看青苔色，欲上人衣來”（《書事》）、“山路元無雨，空翠濕人衣”（《山中》）等。發展到李清照手裏，添上一層女性的柔美，就更多了一種似真實幻、難以言説的美妙意境。再則，“秀面”“芙蓉”“笑”“開”兩兩相對，又暗含比喻意味，借芙蓉之開極有力地襯托出了少女之笑。此外“開”之一字，既指芙蓉花開，少女顏開，又可暗指少女的情竇初開，為全詞統帥。

“斜飛寶鴨襯香腮”，承接上句，繼續寫少女的美貌。她又貼花飾，又戴寶鴨，正是一個着意打扮的初戀少女。“眼波才動被人猜。”少女巧笑倩兮，美目盼兮，在想什麼呢？顯然是心上人。她偷偷喜歡上了一個人，可能有時想起，越想越高興，表情不對，被人注意到了。於是她心裏打起鼓來：“不會被別人發現了吧？他會怎麼想？天啦，多羞人呀！”這種手法也見於唐詩，皇甫鬆《採蓮子》中就有“遙被人知半日羞”。其實，別人也許並沒有注意到她的異常，更不可能知道她心中所想，不過在她看來，這卻很可能，特別是很難為情，這種狐疑更給少女添了一分天真羞怯，也更顯生動。

“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”把上下兩闕的因果銜接和少女此時的心理展示了出來。前半句自然是承接上文，其中“一面”二字雖作定語，但關聯詞的意味還保留着，給人以一種“雖然一面……，但是半箋……”的感覺，這不得不説又是女性思維之巧。後半句什麼意思呢？箋即是書信，顯然是久不見面，才以書信傳達愛意，嬌恨自然也就是青春少女的一種小情愫，小埋怨（大家懂得……）。連起來是説，雖然我這麼喜歡你，但你總也不來看我，只好以書寄懷。信上寫的是什麼呢？

“月移花影約重來”這一句是説明月上移，花影搖動，到那時我們來幽會吧！花前月下，正是少男少女相會的寶地，女主人公此語表現了其對未來的期待。

綜合全詞來看，詞人出色地發揮了女性思維的長處，在氛圍、比擬、畫面以及細節的捕捉上，都表現出了出色的藝術天分。詞中的女主人公，由於身處青春愛情之中，情緒難免波動，其性格也頗富變化。她倩然一笑，美麗活潑；眼波流轉，細膩羞澀；凝視花月，苦苦思戀；寫信抒懷，大膽追求。這些看似矛盾，實則反映了青春少女芳心初動時複雜的心理。在封建家長制婚姻的背景下，女主人公的追求是大膽的，也是美好的。這正寄寓了詞人對美好愛情的嚮往與追求。

鑑賞二

這首言情小調通過對一個女子的情態的幾個側面摹寫，不僅生動地勾勒出她美麗動人的外貌，而且也展現出人物大膽天真的性格，以及藴藏在心底的細膩幽深的感情。

上片三句中前兩句“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”，是一副似對非對的偶句。“繡面芙蓉”形容這個女子姣美的面龐宛如出水荷花，光豔明麗；“斜飛寶鴨”是説她把用寶石鑲嵌的飛鴨狀頭飾斜插鬢邊，對自己作了精心地修飾粧點；正如古人所説的“粉黛所以飾容，而顧盼生於淑質”，這兩句表示詞中女主角天生俏麗，再加以入時的華飾，就必然產生不同一般的效果。句中的“一笑開”三字之妙，妙在它以動態描寫打破了靜物寫生，起到了能將詞中的女子從字面上呼出的奇效；而其中“開”字在這裏用得尤為精巧。詩詞之妙，在於煉字煉句，使一詞一句的含義達到極大的豐富；即如這個“開”字，無疑是指芙蓉花開，但其深層意思未嘗不可以表示詞中女主人公心底被禁錮的愛之苞蕾正在展放。接下來的“眼波才動被人猜”這句神來之筆，便為此提出了很好的印證。常言道“眼睛是心靈的窗户”，這個女子美目流盼，宛如一彎流動明澈的秋水，其中映照着她內心的喜悦與怕人發現自己祕密的悸慄。越怕人猜，偏會被猜，這便是生活的.真實；作者捕捉到這一真實，用樸實無華的文字恰當地表現出來，更添了幾分韻味。

下片進一步刻劃人物的內心世界，前兩句“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”是一副較為工巧的對偶句，摹寫出這樣的情景：幽居深閨的懷春女子，完全被“愛而不見”的愁苦與期盼的喜悦所左右，這混雜的感情化為風情萬點，都從她一顰一笑的的面部流露無遺；終於她大膽地展開半張素箋，舞動一隻彤管，把滿懷思念、嬌嗔與幽怨傾瀉給自己深深繫戀着的人。結句“月移花影約重來”寫的是實況？是希冀？還是幻影？無從考定。但這確是一幅絕美的流動着的畫面：月光裏，花影下，玉人雙雙，傾訴着生死相依的情話。

這首反映愛情的小令，詞語鮮明生動而不失其樸直。只要把它放在被封建禮教重重包裹的那個時代，只要不帶任何世俗偏見，便會發現易安筆下的這個秀外慧中的少女多麼可愛，她對幸福、自由的追求又是多麼真摯、熾烈、大膽；從而也會驚歎這首詞多麼質樸深刻、生氣盎然。

創作背景

李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期及後期，即北宋之末與南宋之初兩階段。前者以閒情逸趣，兒女情長為主。後者則表現出懷家思國，愁緒難解的情懷。這首應是作者最早期的作品。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往。

浣溪沙翻譯3

原文：

浣溪沙·縹緲紅粧照淺溪

[宋代]蘇軾

縹緲紅粧照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古台西。

廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。

譯文

隱約見到一個女郎的盛裝映照在淺淺的溪水中，天空雲氣稀薄，稀疏的小雨下個不停，路面上泥濘倒也無多。送君地在何處？在戲馬台西。

乾涸的池沼已經漲滿了秋水，天已傍晚，茂密的樹林深處傳來了黃鶯的啼鳴。行人斷腸之處，青草是那樣淒涼迷離。

註釋

浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。

縹緲（piāo miǎo）：高遠隱約的樣子。紅粧：一説為隨行女僕，一説為彩雲。

君：指顏、樑。顏即顏復，宇長道，顏淵四十八世孫，賜進士出身，官至中書舍人兼國子監直講。《宋史》有傳。樑即樑先，字吉老，通經學，工小楷。蘇軾在徐州曾與二人交遊，並有詩。古台：即戲馬台。故址在今徐州市彭城縣南，相傳為項羽所築，又名掠馬台。

廢沼：乾涸的池塘。

悽迷：形容景物淒涼而模煳。善住《送中上人歸故里》詩：“野花秋寂歷，江草晚悽迷。”

賞析：

這是一首送別之作。全詞大半寫景，寫景卻栩栩如生，或視、或聽、或聲、或色，描繪一幅真切動人的送別場景，上片先寫在戲馬台西送別友人時的眼前景物，下片拓展意境，進一步通過寓情於景的手法加深了依依惜別的情意。

寓情於景。這是這首詞一個最顯着的特點。全詞大半篇幅寫景，有點潑墨如雲的勁頭。

上片先寫在戲馬台西送別友人時的眼前景物：遠處，隱約見到一個女郎的盛裝映照在淺淺的溪水之中，天空雲氣稀薄，零星小雨仍在下着，路面上泥濘倒也無多。

而隨着詞人在郊野上行進的腳步，下片也拓展了境界：昨夜大雨滂沱，原來乾涸的池沼已經漲滿了秋水，天已傍晚，茂密的樹林深處傳來了黃鶯的啼鳴，前方還有撲入人的視野的大片入秋枯萎的野草。這種種景物只有“紅粧照淺溪”略具美感，而因“縹緲”充其量帶有幾分朦朧美，其餘基本色調則是灰暗、荒涼。所以儘管詞中對有關情事僅略予點明——“送君”、“行人腸斷”，見出送別之意，對抒情主人公觸目傷懷，感極而悲的情緒，還是可以深切體認的。質言之，詞人是借蕭瑟、淒涼的秋景，來寫傷別之情。

詩中有畫。這體現了詞人在創作中的一種審美追求。這種審美追求，來自對唐代詩人與畫家集於一身的王維詩、畫作品的深入體悟，也與詞人持有詩畫一律、詩詞一體的藝術見解密不可分。在這首詞創作中，詞人充分調動視覺、聽覺等感官方面的功能，運用白描手法，將遠近、高下、隱顯、明暗等不同的景物收入畫幅，繪出了一長幅秋景圖，就是這方面一個成功的例子。

對面着筆。這可以從末句“行人腸斷草悽迷”看出來的。詞人説，面對一片淒涼而模煳的衰草，友人會極度傷心的。單就這一句而論，可以説是情景交融，而從表現別情的角度來説，則是從對面着筆。當然，寫友人離別的悲傷，乃是為了深一層地表現詞人自己的悲傷，因而有花面相映之妙。

浣溪沙翻譯4

原文：

病起蕭蕭兩鬢華。

卧看殘月上窗紗。

豆蔻連梢煎熟水，莫分茶。

枕上詩書閒處好，門前風景雨來佳。

終日向人多醖藉，木犀花。

譯文

兩鬢已經稀疏病後又添白髮了，卧在牀榻上看着殘月照在窗紗上。將豆蔻煎成沸騰的湯水，不用強打精神分茶而食。

靠在枕上讀書是多麼閒適，門前的景色在雨中更佳。整日陪伴着我，只有那深沉含蓄的木犀花。

註釋

攤破浣溪沙：又名《山花子》。原為唐教坊曲名，後用為詞牌。在唐五代時即將《浣溪沙》的上下片，各增添三個字的結句，成為“七、七、七、三”字格式，名曰《攤破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟詞“菡萏香銷”之下片“細雨夢迴”兩句頗有名，故又有《南唐浣溪沙》之稱。雙調四十八字，平韻。

蕭蕭：這裏形容鬢髮華白稀疏的樣子。

豆蔻：藥物名。熟水：當時的一種藥用飲料。陳元靚《事林廣記》別集卷七之《豆蔻熟水》：“夏月凡造熟水，先傾百盞滾湯在瓶器內，然後將所用之物投入。密封瓶口，則香倍矣……白豆蔻殼揀淨，投入沸湯瓶中，密封片時用之，極妙。每次用七個足矣。不可多用，多則香濁。”《百草正義》則説：“白豆蔻氣味皆極濃厚，咀嚼久之，又有一種清澈冷洌之氣，隱隱然沁入心脾。則先升後降，所以又能下氣

分茶：楊萬里《澹庵坐上觀顯上人分茶》詩有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可見，“分茶”是一種巧妙高雅的茶戲。其方法是用茶匙取茶湯分別注入盞中飲食。

書：《歷代詩餘》作“篇”字。

醖藉：寬和有涵容。《漢書·薛廣德傳》：“廣德為人，温雅有醖藉。 ”

木犀花：即桂花。

賞析：

這首《攤破浣溪沙》，從“病起蕭蕭兩鬢華”可以看出創作時間，當是李清照後期作品。“木犀花”點出月份當在八月，桂花開時。當時正值大病初癒，心情漸好遂填此詞。此詞明確的創作時間無定論。

浣溪沙翻譯5

原文：

白雪清詞出坐間。

愛君才器兩俱全。

異鄉風景卻依然。

可恨相逢能幾日，不知重會是何年。

茱萸仔細更重看。

譯文

陽春白雪般的清新詞句出自座席之間，您才華氣量二者兼備，令人豔羨。異鄉杭州的風景也依舊粲然。

可歎相逢能夠歡聚幾日？不知重會又將落在何年？屆時，我們願再次面對茱萸仔細把玩。

註釋

浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。

重九：節日名，即重陽。舊韻：指前首《浣溪沙·菊節》詞所用韻字。

白雪：意即陽春白雪。本指藝術性較高難度較大的歌曲，這裏比喻楊繪（元素）詞作的高雅。坐：同“座”。

君：指楊繪，作者友人，杭州知府。才器：才能與器識。

異鄉：指杭州，因楊元素與蘇軾均為四川人，故稱異鄉。

茱萸：植物名。有濃烈香氣，可入藥。古代習俗，夏曆九月九日重陽節，佩茱萸囊以去邪避惡。子細：仔細。

賞析：

蘇軾在作此篇前曾作了一首《浣溪沙》，從那首詞序中“自杭移密守”及“時重陽前一日”二語，可以確切地瞭解到，詞作於宋神宗熙寧七年九月八日。而從“別楊元素”一語，可知是與楊繪分袂時寫下的別情詞。因而可以肯定作於同時，即熙寧七年九月，只不過前後相隔一日。

浣溪沙翻譯6

浣溪沙·閨情 宋朝

李清照

繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。

一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。

《浣溪沙·閨情》譯文

貼花如繡的臉龐莞爾一笑，就像盛開的荷花。頭上斜插的鴨形髮飾就像真的要飛一樣，襯托的臉頰更加美麗、更加生動。眼波流轉，一下就讓人猜到應是在思念着誰。

一臉的温情飽含着深韻，只能用這半張素箋把幽怨和思戀寄給心上人。月上闌干，花的影子不斷移動，正是情人約會重聚的好時光。

《浣溪沙·閨情》註釋

《浣溪沙》：詞牌名。本為唐玄宗時教坊曲名，後用為詞牌，亦作《浣溪紗》。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。曲調輕鬆明快，是宋詞中使用頻率較高的詞牌名。

繡面：形容面容姣美。芙蓉：荷花，此處指面容好看像荷花盛開了。

飛：《歷代詩餘》作“偎”。寶鴨：鴨形髮式，或指釵頭形狀為鴨形的寶釵。香腮：唐代温庭筠有“鬢雲欲度香腮雪。”

一面：整個臉上。

風情：男女愛慕之情。

韻：味道。

半箋嬌恨：半紙怨艾之辭。箋，紙，指信箋、詩箋。

幽懷：猶幽情，指隱祕的感情。

月移花影：這裏指約會的時間，即月斜之際。宋王安石《春夜》：“金爐香盡漏聲殘，翦翦輕風陣陣寒。春色惱人眠不得，月移花影上欄杆。”

《浣溪沙·閨情》鑑賞

此詞寫一位風韻秀徹的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的析景。上闋主要描寫女主人公的美麗的粧飾和容貌，下闋則深入剖析女主人公的行為及心理活動。詞中”用了比擬、襯托、細節描寫、側面描寫等方法，語言活潑自然，格調明朗時快。

李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期和後期，即北宋之末與南宋之初兩個階段。前者以閨怨相思為主，後者則多表現出消”絕望的析緒來。但這首詞與這兩種風格都顯然不同，應該屬於詞人最早一批描寫純真愛析的詞作。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛析充滿嚮往，落到筆端，也豐富地體現了女性細膩的心思。

“繡面芙人”與下面的“斜飛寶鴨”對舉，應也指裝飾物。當時的婦女多有向臉上貼繡畫的習慣，其內容以花鳥為多，此處即是説面上繪有芙人。芙人一笑而開，變靜為動，看似頗為無理，實則更顯有析。本來芙人帖飾是靜止的，但因為少女一笑，紅顏暈開，落到人眼裏彷彿連芙人花也迎風而綻，倍添精神。這種打破因果界限、蓄意悖理的手法，在王唯詩裏最有體現，如“坐看青苔色，欲上人衣來”（《書事》）、“山路元無雨，空翠濕人衣”（《山中》）等。發展到李清照手裏，添上一層女性的柔美，就更多了一種似真實幻、難以言説的美妙意境。再則，“秀面”“芙人”“笑”“開”兩兩相對，又暗含比喻意味，借芙人之開”有力地襯托出了少女之笑。此外“開”之一字，既指芙人花開，少女顏開，又可暗指少女的析竇初開，為全詞統帥。

“斜飛寶鴨襯香腮”，承接上句，繼續寫少女的美貌。她又貼花飾，又戴寶鴨，正是一個着意打扮的初戀少女。“眼波才動被人猜。”少女巧笑倩兮，美目盼兮，在想什麼呢？顯然是心上人。她偷偷喜時上了一個人，可能有時想起，越想越高興，表析不對，被人注意到了。於是她心裏打起鼓來：“不會被別人發現了吧？他會怎麼想？天啦，多羞人呀！”這種手法也見於唐詩，皇甫鬆《”蓮子》中就有“遙被人知半日羞”。其實，別人也許並沒有注意到她的異常，更不可能知道她心中所想，不過在她看來，這卻很可能，特別是很難為析，這種狐疑更給少女添了一分天真羞怯，也更顯生動。

“一面風析深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”把上下兩闕的因果銜接和少女此時的心理展示了出來。前半句自然是承接上文，其中“一面”二字雖作定語，但關聯詞的意味還保留着，給人以一種“雖然一面……，但是半箋……”的感覺，這不得不説又是女性思維之巧。後半句什麼意思呢？箋即是書信，顯然是久不見面，才以書信傳達愛意，嬌恨自然也就是青春少女的一種小析愫，小埋怨（大家懂得……）。連起來是説，雖然我這麼喜時你，但你總也不來看我，只好以書寄懷。信上寫的是什麼呢？

“月移花影約重來”這一句是説明月上移，花影搖動，到那時我們來幽會吧！花前月下，正是少男少女相會的寶地，女主人公此語表現了其對未來的期待。

綜合全詞來看，詞人出色地發揮了女性思維的長處，在氛圍、比擬、畫面以及細節的捕捉上，都表現出了出色的藝術天分。詞中的女主人公，由於身處青春愛析之中，析緒難免波動，其性格也頗富變化。她倩然一笑，美麗活潑；眼波流轉，細膩羞澀；凝視花月，苦苦思戀；寫信抒懷，大膽追求。這些看似矛盾，實則反映了青春少女芳心初動時複雜的心理。在封建家長制婚姻的背景下，女主人公的追求是大膽的，也是美好的。這正寄寓了詞人對美好愛析的嚮往與追求。

《浣溪沙·閨情》鑑賞二

這首言情小調通過對一個女子的情態的幾個側面摹寫，不僅生動地勾勒出她美麗動人的外貌，而且也展現出人物大膽天真的性格，以及藴藏在心底的細膩幽深的感情。

上片三句中前兩句“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”，是一副似對非對的偶句。“繡面芙蓉”形容這個女子姣美的面龐宛如出水荷花，光豔明麗；“斜飛寶鴨”是説她把用寶石鑲嵌的飛鴨狀頭飾斜插鬢邊，對自己作了精心地修飾粧點；正如古人所説的“粉黛所以飾容，而顧盼生於淑質”，這兩句表示詞中女主角天生俏麗，再加以入時的華飾，就必然產生不同一般的效果。句中的“一笑開”三字之妙，妙在它以動態描寫打破了靜物寫生，起到了能將詞中的女子從字面上呼出的奇效；而其中“開”字在這裏用得尤為精巧。詩詞之妙，在於煉字煉句，使一詞一句的含義達到極大的豐富；即如這個“開”字，無疑是指芙蓉花開，但其深層意思未嘗不可以表示詞中女主人公心底被禁錮的愛之苞蕾正在展放。接下來的“眼波才動被人猜”這句神來之筆，便為此提出了很好的印證。常言道“眼睛是心靈的窗户”，這個女子美目流盼，宛如一彎流動明澈的秋水，其中映照着她內心的喜悦與怕人發現自己祕密的悸慄。越怕人猜，偏會被猜，這便是生活的真實；作者捕捉到這一真實，用樸實無華的文字恰當地表現出來，更添了幾分韻味。

下片進一步刻劃人物的內心世界，前兩句“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”是一副較為工巧的對偶句，摹寫出這樣的情景：幽居深閨的懷春女子，完全被“愛而不見”的愁苦與期盼的喜悦所左右，這混雜的感情化為風情萬點，都從她一顰一笑的的面部流露無遺；終於她大膽地展開半張素箋，舞動一隻彤管，把滿懷思念、嬌嗔與幽怨傾瀉給自己深深繫戀着的人。結句“月移花影約重來”寫的是實況？是希冀？還是幻影？無從考定。但這確是一幅絕美的流動着的畫面：月光裏，花影下，玉人雙雙，傾訴着生死相依的情話。

這首反映愛情的小令，詞語鮮明生動而不失其樸直。只要把它放在被封建禮教重重包裹的那個時代，只要不帶任何世俗偏見，便會發現易安筆下的這個秀外慧中的少女多麼可愛，她對幸福、自由的追求又是多麼真摯、熾烈、大膽；從而也會驚歎這首詞多麼質樸深刻、生氣盎然。

《浣溪沙·閨情》創作背景

李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期及後期，即北宋之末與南宋之初兩階段。前者以閒情逸趣，兒女情長為主。後者則表現出懷家思國，愁緒難解的情懷。這首應是作者最早期的作品。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往。

浣溪沙翻譯7

【原文】

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回。

無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。

【譯文】

一首首新詞新詩，就像飲酒一樣，一杯又一杯（愁更愁啊）。一年一年過去了（人面目全非了嗎），只有剩下的天氣如舊（每年都沒變），亭台如舊。夕陽都西下了（你/我）什麼時候會回來呢。

無奈，花開花落（誰也改變不了），似曾相識的燕子都回來（詩人把燕子錯看成像某個人了），獨自在園子裏徘徊（孤獨與思緒交錯在腦裏啊！）。

［註釋］：

①香徑：指鋪滿落花的小路。

春花開落，歌舞樓台，一切同過去一樣。難道生活的腳步停止了嗎？過片“夕陽”句以下，以問語換意，轉折無痕，把主人公歎逝流年的遲暮之感，深至地表現出來。不止是“無可奈何”一聯屬對工巧善用虛字而已。通篇清新自然，不露斧鑿痕跡，兩結尤為含蓄。

浣溪沙翻譯8

原文：

浣溪沙·春情

宋代： 蘇軾

道字嬌訛語未成。未應春閣夢多情。朝來何事綠鬟傾。

彩索身輕長趁燕，紅窗睡重不聞鶯。困人天氣近清明。

譯文：

道字嬌訛語未成。未應春閣夢多情。朝來何事綠鬟傾。

睡夢中柔聲細語吐字不清， 莫非是情郎來到她的夢中？ 假如不是跟他夢中歡會呀， 為何見她早起時髮髻斜傾？

彩索身輕長趁燕，紅窗睡重不聞鶯。困人天氣近清明。

鞦韆上她象燕子身體輕盈， 紅窗內她睡得甜不聞鶯聲。那使人睏意濃濃的天氣呀， 已不知不覺地快要到清明。

註釋：

道字嬌訛(é)語未成。未應春閣夢多情。朝來何事綠鬟(huán)傾。

“道字”二句：意謂少女説話時咬字不準，還不應在閨房中做多情的春夢。 朝來句：謂低頭沉思不知何故。

彩索身輕長趁燕，紅窗睡重不聞鶯(yīng)。困人天氣近清明。

趁燕：追上飛燕。這句寫盪鞦韆。 睡重不聞鶯：睡得很濃連鶯啼聲也聽不見。因人天氣：指使人睏倦的暮春天氣。

賞析：

這首詞體現了作者對婉約詞的一個極好的開拓與創新。詞中以含蓄藴藉、輕鬆幽默的語言，描寫一位富裕家庭懷春少女的天真活潑形象。整首詞新穎工巧，清綺細緻，雅麗自然，表現人物形象不僅能曲盡其形，且能曲盡其神，曲盡其理，顯示出非凡的藝術功力。

上片寫少女朝慵初起的嬌態。首句寫少女夢囈中吐字不清，言不成句，意表現少女懷春時特有的羞澀心理。接下來二句語含諧趣，故設疑雲：如此嬌小憨稚的姑娘是不會被那些兒女情事牽扯的吧，那為什麼早晨遲遲不起雲鬟半偏呢？以上幾句將少女的春情寫得若有若無，巧妙地表現了情竇初開的少女的心理特點。

詞的下片通過少女盪鞦韆和晝眠這兩個生活側面的描寫，寫她貪玩好睡的憨態。姑娘白天鞦韆上飛來蕩去，輕捷靈巧的身子有如春燕。可是，晚上躺下來以後，她就一覺睡到紅日當窗，鶯啼户外，仍是深眠不醒。少女白晝酣眠，是為排遣煩憂，作者卻説是因為快要到清明瞭，正是困人的季節。

這首詞傳神地描寫了少女春天的慵睏意態，寫出了少女懷春時玫瑰色的夢境。寫作上，它撮筆生新，不落陳套，始終圍繞少女春日貪睡這一側面，用饒有情致的筆調加以渲染，使一位懷春少女的神思躍然紙上，呼之欲出。詞以上下問答的形式寫出，這種結構造成了一種意深筆曲的效果，而無一眼見底的單調淺薄之感。

浣溪沙翻譯9

huàn xī shā

浣溪沙

sòngyàn shū

宋 晏殊

yī qǔ xīn cí jiǔ yī bēi, qù nián tiān qì jiù tíng tái. xī yáng xī xià jǐ shí huí?

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回？

wú kě nài hé huā luò qù, sì céng xiāng shí yàn guī lái. xiǎo yuán xiāng jìng dú pái huái.

無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊

翻譯

聽一曲以新詞譜成的歌，飲一杯酒。去年這時節的天氣、舊亭台依然存在。但眼前的夕陽西下了，不知何時會再回來。

無可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾見過的燕子，如今又飛回到舊巢來了。（自己不禁）在小花園中落花遍地的小徑上惆悵地徘徊起來。

賞析

這是晏殊詞中最為膾炙人口的篇章。此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情。詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，重在傷今。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意藴深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。

《浣溪沙》這個詞牌，它來自唐代，傳説，中國古代四大美女之一的西施曾經是一名浣紗女，在若耶溪邊浣紗。西施粉面桃花，美豔無比，水中魚兒見了她，都被美貌傾倒，忘了游水，慢慢地沉入河底，所以有“西施沉魚”之説。西施浣紗的若耶溪後來也被稱為浣沙溪，唐代人們在給詞牌取名字的時候，想到了這個美好的故事，就把這個詞牌命名為《浣溪沙》。

雖然春已去，但我們何必憂愁？春有春的嫵媚，接下來的夏自有夏的熱烈，誰不想讓自己的生命夏日般的火熱、有一番轟轟烈烈的作為？迎接熱烈的夏日，你準備得怎樣了？

浣溪沙翻譯10

原文：

浣溪沙·波面銅花冷不收

[宋代]吳文英

波面銅花冷不收。玉人垂釣理纖鈎。月明池閣夜來秋。

江燕話歸成曉別，水花紅減似春休。西風梧井葉先愁。

譯文及註釋：

譯文

水波清澈的西湖像一面菱花銅鏡，好像誰將它丟在冷夜裏不來收拔，哪位美人理出釣竿，將一彎纖細的月曆垂釣在湖中，月色澄明映池閣，夜來池閣秋風冷。

當年像雙燕呢喃話歸，清晨時勞燕分飛，各自西東，彷彿隨着春意終結，水面上蓮荷凋謝了豔紅。瑟瑟西風吹過天井的梧桐，最感到悲愁的葉子先自飄零。

註釋

浣溪沙（huàn xī shā）：浣溪沙，唐玄宗時教坊名，後用為詞調。一作“紗”。有雜言、齊言二體。

銅花：銅鏡。比喻水波清澈如鏡。古代銅鏡刻有花紋，故稱銅花。

纖歷：新月影，如歷，彎細的月影，約農曆初二、三時的月亮。冷來秋：指比秋天還冷

水花紅：水邊紅蓼（liǎo），也叫水蓼，莖葉呈紅色。曉：清晨時分。

水花：荷花。春休：春天結束。

梧井：井，即露井，無蓋井。葉先愁：樹葉先凋謝。梧井，取前《解連環》(暮檐涼薄)“歎梧桐未秋，露井先覺”詞意，因梧桐落葉最早，由其葉落，即知秋至。

賞析：

“浣溪沙”，唐教坊曲名，後用為詞調。“沙”或作“紗”。相傳是由西施浣紗的故事得名。又名《小庭花》、《玩丹砂》、《怨啼鵑》、 《浣紗溪》、《掩蕭齋》、《清和風》、 《換追風》、《最多宜》、《楊柳陌》、《試香羅》、《滿院春》、《廣寒枝》、《慶雙椿》、《醉木犀》、 《錦纏頭》、《霜菊黃》、《頻載酒》、《減字浣溪沙》。此調有平仄兩體，平韻見唐詞，仄韻始自李煜。《金奩集》入“黃鐘宮”，《張子野詞》入“中呂宮”。雙調，四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻，過片多用對偶。

上片“波面”三句寫景。言園內水池中波光微漾，看上去恰似銅鏡上的花紋一樣。然而深秋月夜池水陰冷沁人肌膚，因此不敢伸手去收拾整理這面“銅鏡”。池邊聳立着的石筍在月光中倒影水中，這倒影與月牙之影，好象一位佳人在池邊手理絲鈎釣魚消遣一般。清冽的月色下，池塘樓閣顯得更韻寂靜，秋夜的寒氣也就顯得更為濃重。

下片“江燕”三句因秋而興愁。言詞人見到燕兒南歸，知秋已更深矣，因此呢喃的燕語，詞人聽來就象是在與他話別。此是燕歸，也是人歸也，所以觸景生情，陡生愁心。詞人又見池中紅荷枯萎，恰似春盡時的落花一般，更使他感到時不再來的悲哀。最後見西風掃落梧桐黃葉，更添一重愁心。此非葉愁，實是詞人愁老之將至，青春不再重現之愁也。下片全從詞人自身之愁而韻諸外物：燕、花、葉，使之皆含愁情。

《海綃説詞》雲：“‘玉人垂釣理纖鈎’，是下句倒影。非謂真有一玉人垂釣也。‘纖鈎’是月，‘玉人’言風景之佳耳。‘月明池閣’，下句醒出，《解蹀躞》‘可憐殘照西風，半粧樓上’，半粧謂殘照西風。西子西湖，比興常例，淺人不察，則謂覺翁晦耳。

浣溪沙翻譯11

浣溪沙

作者：蘇軾

山下蘭芽短浸溪，鬆間沙路淨無泥，瀟瀟暮雨子規啼。(瀟瀟 一作：蕭蕭)

誰道人生無再少？門前流水尚能西！休將白髮唱黃雞。

浣溪沙蘇軾注音：

shān xià lán yá duǎn jìn xī ，sōng jiān shā lù jìng wú ní ，xiāo xiāo mù yǔ zǐ guī tí 。

shuí dào rén shēng wú zài shǎo ？mén qián liú shuǐ shàng néng xī ！xiū jiāng bái fā chàng huáng jī 。

浣溪沙蘇軾翻譯：

遊玩蘄水的清泉寺，寺廟在蘭溪的旁邊，溪水向西流淌。

山腳下剛生長出來的幼芽浸泡在溪水中，松林間的沙路被雨水沖洗的一塵不染，傍晚，下起了小雨，布穀鳥的叫聲從松林中傳出。

誰説人生就不能再回到少年時期？ 門前的溪水還能向西邊流淌！不要在老年感歎時光的飛逝啊！

浣溪沙蘇軾字詞解釋：

蘄qí水：縣名，今湖北浠水縣。時與醫人龐安時（字安常）同遊，見《東坡題跋》卷三《書清泉寺詞》。

浸：泡在水中。

蕭蕭：形容雨聲。

子規：布穀鳥。

無再少：不能回到少年時代。

白髮：老年。

唱黃雞：感慨時光的流逝。因黃雞可以報曉，表示時光的流逝。

浣溪沙蘇軾賞析：

東坡為人胸襟坦蕩曠達，善於因緣自適。他因詩中有所謂“譏諷朝廷”語，被羅織罪名入獄，“烏台詩案”過後，於公元1080年（元豐三年）二月貶到黃州。初時雖也吟過“飲中真味老更濃，醉裏狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那樣惴惴不安的詩句，但當生活安頓下來之後，樵夫野老的幫助，親朋故舊的關心，州郡長官的禮遇，山川風物的吸引，促使他撥開眼前的陰霾，敞開了超曠爽朗的心扉。這首樂觀的呼喚青春的人生之歌，當是在這種心情下吟出的。

上闋三句，寫清泉寺幽雅的風光和環境。山下小溪潺湲，岸邊的蘭草剛剛萌生嬌嫩的幼芽。松林間的沙路，彷彿經過清泉沖刷，一塵不染，異常潔淨。傍晚細雨瀟瀟，寺外傳來了杜鵑的啼聲。這一派畫意的光景，滌去官場的惡濁，沒有市朝的塵囂。它優美，潔淨，瀟灑……充滿詩的情趣，春的生機。它爽人耳目，沁人心脾，誘發詩人愛悦自然、執着人生的情懷。

環境啟迪，靈感生髮。於是詞人在下闋進發出使人感奮的議論。這種議論不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韻的語言，攄寫有關人生的哲理。“誰道”兩句，以反詰喚起：以借喻回答。“人生長恨水長東”，光陰猶如晝夜不停的流水，匆匆向東奔駛，一去不可復返，青春對於人只有一次，正如古人所説：“花有重開日，人無再少時。”這是不可抗拒的自然規律。然而，在某種意義上講，人未始不可以老當益壯，自強不息的精神，往往能煥發出青春的光彩。因此詞人發出令人振奮的議論：“誰道人生無再少？門前流水尚能西！”

人們慣用“白髮”、“黃雞”比喻世事匆促，光景催年，發出衰颯的悲吟。白居易當年在《醉歌》中唱道：“誰道使君不解歌，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉丑時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡裏朱顏看已失。”杜甫也曾化用樂天詩，吟過“試呼自發感秋人，令唱黃雞催曉曲”之句。此處作者反其意而用之，希望人們不要徒發自傷衰老之歎。“誰道人生無再少？”“休將白髮唱黃雞！”這與另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黃雞並白髮”，用意相同。應該説，這是不服衰老的宣言，這是對生活、對未來的嚮往和追求，這是對青春活力的召喚。在貶謫生活中，能一反感傷遲暮的低沉之調，唱出如此催人自強的歌曲，這體現出蘇軾熱愛生活、曠達樂觀的性格。

浣溪沙簡介：

浣溪沙，唐代教坊曲名，後用為詞牌。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。最早採用此調的是唐人韓偓，通常以其詞為正體，另有四種變體。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。此調音節明快，為婉約、豪放兩派詞人所常用。代表作有晏殊的《浣溪沙·一曲新詞酒一杯》、蘇軾的《浣溪沙·照日深紅暖見魚》、秦觀的《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》、辛棄疾的《浣溪沙·常山道中即事》等。

個人資料：

蘇軾（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，號東坡居士，自號道人，世稱蘇仙。宋代重要的文學家，宋代文學最高成就的代表。漢族，北宋眉州眉山（今屬四川省眉山市）人。宋仁宗嘉祐（1056—1063）年間進士。其詩題材廣闊，清新豪健，善用誇張比喻，獨具風格，與黃庭堅並稱“蘇黃”。詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，並稱“蘇辛”。 又工書畫。有《東坡七集》、《東坡易傳》、《東坡樂府》等。

浣溪沙翻譯12

懶向沙頭醉玉瓶，喚君同賞小窗明。夕陽吹角最關情。

忙日苦多閒日少，新愁常續舊愁生。客中無伴怕君行。

譯文

懶得再去沙洲邊飲酒，和你一起欣賞窗外風景。黃昏時分吹起的號角最能牽動情懷。

忙碌的日子很苦，休閒的日子很少；新添的憂愁往往在舊愁中生出。他鄉沒有友人陪伴，害怕你去遠行。

註釋

浣溪沙：有的本子詞調作“浣沙溪”。查詞律、詞譜，《浣溪沙》一調並無“浣沙溪”的別名，當系傳抄之誤。

和無咎韻：韓元吉，字無咎，號南澗，南宋許昌（今河南省許昌市）人，官至吏部尚書。與陸游友善，多有唱和，工詞，有《南澗甲乙稿》。陸游這首《浣溪沙》是和詞，韓元吉的原唱不見於他的詞集，恐已亡佚。

"懶向沙頭醉玉瓶"又作"漫向寒爐醉玉瓶"。玉瓶：此處指酒瓶，稱玉瓶，是美化的修辭手段。

同賞：一同欣賞。

夕陽吹角：黃昏時分吹起號角。

關情：牽動情懷。

閒日：休閒的日子。

新愁：新添的憂愁。

賞析

宋孝宗隆興二年（1164年）閏十一月至次年正月，陸游與韓元吉在鎮江相聚，那時，陸游是在鎮江通判任上，韓元吉則是來鎮江省親暫住。兩位朋友相聚兩月，彼此唱和的詩詞作品共有三十多首，此詞當是其中之一。

　創作背景

陸游與韓元吉在鎮江相聚兩月，登臨金、焦、北固，觀江景、飲美酒的機會一定是很多的，在即將離別之際，更感到相聚時間的寶貴，多在一起説説話，比什麼都強，正是在這種情況之下，才會有“懶向沙頭醉玉瓶”一句。這一句是有所本的，杜甫的《醉歌行》有句雲：“酒盡沙頭雙玉瓶，眾賓皆醉我獨醒。乃知貧賤別更苦，吞聲躑躅涕淚零。”這首詞的頭一句即由此而來，不但詞語極相近似，而且透露了分手離別的含意。既然懶得再去觀景飲酒，那麼，更好的選擇就是“喚君同賞小窗明，夕陽吹角最關情”了。夕陽引發依戀之情，暮角引發淒涼之感，此情此感共同組成了一種適於促膝傾談的環境氣氛，所以説它“最關情”。但此時的“情”究竟是什麼，卻因為它的千頭萬緒而難以表述得清晰具體。

《浣溪沙》的下片頭兩句，大都要求對偶，故而往往是作者最着力的地方。陸游寫在這兒的對聯雖然淺顯如同白話，但其説忙説愁仍是概括籠統，並不得其具體要領。寫到最後“客中無伴怕君行”一句，則以其直言無隱、真情流露打動讀者，並將依依惜別之情和盤托出。

陸游

陸游（1125年11月13日－1210年1月26日），字務觀，號放翁，漢族，越州山陰（今浙江紹興）人，尚書右丞陸佃之孫，南宋文學家、史學家、愛國詩人。陸游生逢北宋滅亡之際，少年時即深受家庭愛國思想的薰陶。宋高宗時，參加禮部考試，因受宰臣秦檜排斥而仕途不暢。孝宗時賜進士出身。中年入蜀，投身軍旅生活。嘉泰二年（1202年），宋寧宗詔陸游入京，主持編修孝宗、光宗《兩朝實錄》和《三朝史》，官至寶章閣待制。晚年退居家鄉。創作詩歌今存九千多首，內容極為豐富。著有《劍南詩稿》、《渭南文集》、《南唐書》、《老學庵筆記》等。

浣溪沙翻譯13

　　浣溪沙

　　朝代：宋代

　　作者：蘇軾

　　縹緲紅粧照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古台西。

　　廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。

譯文及註釋

譯文

棗花紛紛落在衣襟上。村南村北響起車繅絲的聲音，古老的柳樹底下有一個穿牛衣的農民在叫賣黃瓜。

路途遙遠，酒意上心頭，昏昏然只想小憩一番。豔陽高照，無奈口渴難忍，想隨便去哪找點水喝。於是敲開一家村民的屋門，問：可否給碗茶?

註釋

徐門：即徐州。

謝雨：雨後謝神。

簌簌：花落貌，一作“蔌蔌”，音義皆同。

繅車：紡車。繅，一作“繰”，把蠶繭浸在熱水裏，抽出蠶絲。

牛衣：蓑衣之類。這裏泛指用粗麻織成的衣服。《漢書.食貨志》有“貧民常衣牛馬之衣”的話。

漫思茶：想隨便去哪兒找點茶喝。漫，隨意，一作“謾”。

浣溪沙翻譯14

原文：

西塞山邊白鷺飛，散花洲外片帆微。桃花流水鱖魚肥。

自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣。斜風細雨不須歸。

譯文

西塞山汛邊白鷺在飛翔，散花洲外汛上片片白帆船在輕輕地飄動。桃花水汛期鱖魚長得肥胖。

自有遮護全身的青竹殼斗笠，與斗笠相伴的還有綠蓑衣。斜風夾雜着細雨，過着樂而忘歸的漁翁生活。

註釋

浣溪沙：山代教坊曲名，後用為詞牌名，又名《浣溪紗》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南山李煜有仄韻之作。此調音節明快，句式整齊，易於上口。為婉約、豪放兩派詞人所常用。

西塞山：又名道士磯，今湖北省黃石市轄區之山名。

散花州：鄂東長汛一帶有三個散花洲，一在黃梅縣汛中，早已塌沒。一在浠水縣汛濱，今成一村。一在武昌（今湖北鄂州市）汛上建“怡亭”之小島，當地人稱之為“吳王散花灘”。該詞中所寫散花洲系與西塞山相對的浠水縣管轄的散花洲。

鱖（guì）魚：又名“桂魚”，長汛中游黃州、黃石一帶特產。

庇：遮蓋。

箬（ruò）笠：用竹篾做的斗笠。

蓑（suō）衣：草或棕作的雨衣。

賞析：

宋神宗元豐七年（1084年）四月。蘇軾離開黃州赴汝州途中，沿長江而下，在途中看到漁父生活的景象，即景聯想，作該詞描寫漁父的生活。

浣溪沙翻譯15

浣溪沙

晏殊

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。夕陽西下幾時回？

無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。

古詩簡介

《浣溪沙·一曲新詞酒一杯》是宋代詞人晏殊的代表作。此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情，悼惜殘春，感傷年華的飛逝，又暗寓懷人之意。詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，重在傷今。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意藴深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。其中“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”兩句歷來為人稱道。

翻譯/譯文

聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭台，西落的夕陽何時再回來？

那花兒落去我也無可奈何，那歸來的燕子似曾相識，在小園的花徑上獨自徘徊。

註釋

⑴浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，後用為詞調。沙，一作“紗”。

⑵一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》詩意：“花枝缺入青樓開，豔歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因為詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

⑶去年天氣舊亭台：是説天氣、亭台都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知己秋日傷懷》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池台。”晏詞“亭台”一本作“池台”。去年天氣，跟去年此日相同的天氣。舊亭台，曾經到過的或熟悉的亭台樓閣。舊，舊時。

⑷夕陽：落日。西下：向西方地平線落下。幾時回：什麼時候回來。

⑸無可奈何：不得已，沒有辦法。

⑹似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。後用作成語，即出自晏殊此句。燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。

⑺小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶着幽香的園中小徑。獨：副詞，用於謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。

賞析/鑑賞

這是晏殊詞中最為膾炙人口的篇章。全詞抒發了悼惜殘春之情，表達了時光易逝，難以追挽的傷感。

起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭台。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人面對現境時，開始是懷着輕鬆喜悦的感情，帶着瀟灑安閒的意態的，似乎主人公十分醉心於宴飲涵詠之樂。的確，作為安享尊榮而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者習於問津、也樂於問津的娛情遣興方式之一。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和“今年”一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓台亭閣，一樣的清歌美酒。然而，似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。此句中正包藴着一種景物依舊而人事全非的懷舊之感。在這種懷舊之感中又糅合着深婉的傷今之情。這樣，作者縱然襟懷衝澹，有些微微的傷感。於是詞人從心底湧出這樣的喟歎：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限於眼前的情事，而是擴展到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含着某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望於它的東昇再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重複。細味“幾時回”三字，所折射出的似乎是一種企盼其返、卻又情知難返的紆細心態。

下篇仍以融情於景的筆法申發前意。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”這兩句都是描寫春天的，妙在對仗工整。為天然奇偶句，此句工巧而渾成、流利而含蓄，聲韻和諧，寓意深婉，用虛字構成工整的對仗、唱歎傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟於事，所以説“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而這暮春天氣中，所感受到的並不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子就像是去年曾此處安巢的舊時相識。這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈何”、“似曾相識”相聯繫，它們的內涵便變得非常廣泛，意境非常深刻，帶有美好事物的象徵意味。惋惜與欣慰的交織中，藴含着某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等於美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。滲透在句中的是一種混雜着眷戀和悵惆，既似衝澹又似深婉的人生悵觸。唯其如此，此聯作者既用於此詞，又用於《示張寺丞王校勘》一詩。“小園香徑獨徘徊”，即是説他獨自一人在花間踱來踱去，心情無法平靜。這裏傷春的感情勝於惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情調是低沉的。

此詞之所以膾炙人口，廣為傳誦，其根本的原因於情中有思。詞中似乎於無意間描寫司空見慣的現象，卻有哲理的意味，啟迪人們從更高層次思索宇宙人生問題。詞中涉及到時間永恆而人生有限這樣深廣的意念，卻表現得十分含蓄。