《蝶戀花 出塞》原文賞析

《蝶戀花·出塞》是作者侍從康熙帝出塞之作。表面是弔古，但有傷今之意，剛健中含婀娜。説從前幽怨，也不是很古的從前，鐵馬金戈，青冢黃昏，隱約透示着滿清入關以前各族間的戰事痕跡。“

　　蝶戀花·出塞

　　朝代：清代

　　作者：納蘭性德

　　原文：

　　今古河山無定據。畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語?西風吹老丹楓樹。

　　從前幽怨應無數。鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許?深山夕照深秋雨。

譯文

從古至今江山興亡都無定數，眼前彷彿戰角吹響烽煙滾滾戰馬馳騁來來去去，黃沙遮日滿目荒涼誰可同語?只有蕭瑟的西鳳吹拂着枯老鮮紅的楓樹。

從前愁苦悽滾的往事無窮無盡，鐵馬金戈南征北戰，最終只剩日落黃昏青草掩藏着墳墓。滿腹幽情情深幾許，夕陽照射深山飄灑着瀟瀟秋雨。

註釋

1、無定據：沒有一定。宋代毛開《漁家傲·次丹陽憶故人》詞：“可忍歸期無定據，天涯已聽邊鴻度。”

2、畫角：古管樂器，傳自西羌。因表面有彩繪，故稱。發聲哀厲高亢，形如竹筒，本細末大，以竹木或皮革等製成，古時軍中多用以警昏曉，振士氣，肅軍容。帝王出巡，亦用以報警戒嚴。

3、牧馬：指古代作戰用的戰馬.

4、誰可語：有誰來和我一起談談。

5、從前幽怨：過去各民族、各部族間的戰事。

6、鐵馬金戈：形容威武雄壯的士兵和戰馬。代指戰事.兵事。

7、青冢：長遍荒草的墳墓。這裏指指王昭君墓，相傳冢上草色常青，故名。杜甫《詠懷古蹟》詩：“一去紫台連朔漠，獨留青冢向黃昏。”

8、一往情深深幾許：化用歐陽修《蝶戀花》：“庭院深深深幾許”句意。幾許：多少。

鑑賞

詞中有“牧馬頻來去”、“西風”及“青冢黃昏路”之語，青冢離龍泉關較近，因此可能創作於康熙二十二年九月扈駕至五台山、龍泉關時。

詞的上片寫眼前之景，景象廣袤空闊，荒涼淒冷，情感悽婉哀怨。

詞人一開篇就感慨古往今來的興亡盛衰，從古到今，山河是沒有定數的，此時姓覺羅氏，彼時有可能姓葉赫那拉氏，江山的輪迴是不以人的意願而發生逆轉的。這句寫意氣勢博大，字裏行間流露出一種無法言語的無奈。從納蘭性德的身世來看，他雖然貴為皇族，但也沒有主宰江山的機會，然而跟從皇帝出行的經歷，使他對國家的理解更為深刻，使他對時局的變遷更為敏感。作者並沒有沉溺於傷感，而是把思緒從對歷史拉回到了現實，在眼前，他看到了塞外營訓的場景。

“畫角聲中，牧馬頻來去”，此句看似平淡，卻讓人浮想聯翩。軍營中，號角聲起，只見戰士們橫刀立馬，神情嚴峻，將帥一聲令下，他們便在馬背上來來回回地操練，拼殺，好一幅壯觀的場面。可是，此時的威武嚴整，並不一定能夠使一個國家長久持續下去，它也許會在一夕之間煙消雲散，這怎能不讓人傷感?一代一代的王朝不都是這樣轟轟烈烈而來，又這樣失魂落魄而去?戰場上的廝殺聲，似乎也暗藏着幾份悲傷。從結構上來説，第一句是後兩句的一個概括，而後兩句又是第一句的具體展現。

雖然塞外的景象廣袤壯美，作者並沒有因此而心情愉悦，在他眼中，彌望的仍是一片荒涼，這滿目的荒涼又能給誰訴説呢?“荒涼”一詞，既是自然景象的真實寫照，又是作者心緒的如實昭示。秋天，萬物凋零，落葉滿地，一派衰敗之象，可誰又能説這不是作者心境淒涼的抒寫呢?作者貴為皇族，雖然沒有出生入死的經歷，但仍然心存憂患，多少王朝就是在這起起落落中淹沒於歷史的長河中，清王朝也不例外。西風，即秋風。楓葉經霜會更紅豔，越紅離凋謝就越近。季節地逝去，風乾了自然界的一切，但卻風乾不了作者滿腹的憂愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的楓葉裏。

詞的上片，無論寫景抒情，都沒有雕琢的痕跡，以複雜的思緒引出眼前的景象，片末看似以景收束，卻景中帶情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕飾。

詞的下片抒發自己的報國志向無法實現的幽怨，景象氣勢磅礴，縱橫馳騁，情感婉約深沉。

“幽怨從前何處訴”，應為從前幽怨何處訴，古人作詞，為了韻律的需要，往往在詞序上作以調整。“從前幽怨”到底指的是什麼幽怨呢?就下文“鐵馬金戈”而言，應該指的是不能報效國家，縱橫沙場的幽怨。納蘭性德是康熙帝的御前侍衞，按理説，他有條件也有能力領兵打仗，但作為一個封建帝王的臣子，做事是不能隨心所欲的，其所作所為還得服從皇帝的`安排。“何處訴”一語，就道出了他內心深深的孤獨，也許是英才蓋世，也許是位高權重，才使他的周圍變得冷清。

作者雖然志向高遠，可又能如何呢?最後不也是像王昭君那樣“獨留青冢向黃昏”?王昭君曾經因為沒有賄賂畫工毛延壽而被漢元帝錯選作單于呼韓邪的妻子。為了漢與匈奴的和好，她遠離家鄉，可是最終還不是變成了一堆黃土，有什麼用呢?自己空有一腔鐵馬金戈，氣吞萬里的報國之志，可擁有這樣的志向不也是徒勞的嗎?

作者心情沉重，他自我叩問：如果有人問我對理想的情意有多深?那就去看看深山中的夕陽與深秋中的細雨。“深山”“夕陽”“深秋”“雨”這幾個意象悲涼淒冷，讓人生發出一種揮之不去又無法形容的傷感。從這些詩句中可以看出，作者對理想的追求是很執着的，但卻沒有一個實現的途徑，所以他的心頭淤積着太多的鬱悶。但這種情感的表達不是直接的，而是通過對景象的具體描繪展現出來的，婉約深沉，耐人尋味。

這首詞從整體上來説，景象博大磅礴，情感悽婉幽怨，自然流暢。面對塞外景象，作者以景寫情，又以情帶景，使情與景、形與意融為一體。而上篇寫眼前之景，下篇寫從前之志，虛實形成對比。就整首詞來看，手法嫻熟而精到。

作者

納蘭性德(1655-1685)，滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也佔有光采奪目的一席。他生活於滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯於王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻嚮往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇?等閒變卻故人心，卻道故人心易變。”富於意境，是其眾多代表作之一。

人謂“誰料曉風殘月後，而今重見柳屯田”。主要作品有《飲水詞》《淥水亭雜識》等，收入《通志堂集》。

納蘭性德的父親是康熙時期權傾朝野的“相國”明珠，母親愛新覺羅氏為英親王阿濟格第五女，一品誥命夫人。而其家族納喇氏隸屬正黃旗，為清初滿族最顯赫的八大姓之一，即後世所稱的“葉赫那拉氏”。納蘭性德的曾祖父名金台吉，為葉赫部貝勒，其妹孟古姐姐，於明萬曆十六年嫁努爾哈赤為妃，生皇子皇太極。其後納蘭家族與皇室的姻戚關係也非常緊密。因而可以説，他的一生註定是富貴榮華，繁花著錦的。也許是造化弄人，納蘭性德偏偏是“雖履盛處豐，抑然不自多。於世無所芬華，若慼慼於富貴而以貧賤為可安者。身在高門廣廈，常有山澤魚鳥之思”。

納蘭性德自幼天資聰穎，讀書過目不忘，數歲時即習騎射，17歲入國子監讀書，為國子監祭酒徐文元賞識，推薦給其兄內閣學士，禮部侍郎徐乾學。納蘭性德18歲參加順天府鄉試，考中舉人，19歲 準備參加會試，但因病沒能參加殿試。而後數年中他更發奮研讀，並拜徐乾學為師。在名師的指導下，他在兩年中，主持編纂了一部1792卷編的儒學彙編—《通志堂經解》，受到皇上的賞識，也為今後發展打下了基礎。他又把熟讀經史過程中的見聞和學友傳述記錄整理成文，用三四年時間，編成四卷集《淥水亭雜識》，其中包含歷史、地理、天文、歷算、佛學、音樂、文學、考證等方面知識。表現出他相當廣博的學識基礎和各方面的意趣愛好。1674年(康熙十三年)，與妻子盧氏結婚，康熙十六年盧氏因難產去世，納蘭的悼亡之音破空而起，成為《飲水詞》中撥地而起的高峯。後人不能超越，連他自己也無法超越。近代著名學者王國維就給其極高讚揚：“納蘭容若以自然之眼觀物，以自然之舌言情。此由初入中原未染漢人風氣，故能真切如此。北宋以來，一人而已。”而晚清詞人況周頤也在《蕙風詞話》中譽其為“國初第一詞手”。