故都的秋的教學反思怎麼寫

《故都的秋》主要存在的問題是文章傳遞的美感與學生的生活經驗、審美經驗有較大的距離。最大的難題在於“悲涼”與“衰亡”如何成為一種美。接下來是小編為您整理的故都的秋的教學反思，希望對您有所幫助。

故都的秋的教學反思1

《故都的秋》是傳統的散文名篇，在散文閲讀教學中有利於對學生進行審美鑑賞訓練，使學生進入審美藝術的殿堂，從而使學生體悟情與景之間的關係，掌握以情馭景，以景顯情的寫作手法進而學以致用。

但作為經典，《故都的秋》距離學生實際生活較遠，學生在領悟上有一定的困難，所以我以文眼“可是啊，北國的秋，卻特別地來得清，來得靜，來得悲涼”為突破口，結合背景資料，師生互動，以品讀，聯想等方式進入散文的鑑賞。

首先我先和學生一起理出文章的寫作思路：作者通過對故都的秋的思念、描繪抒發了對故都的秋的眷戀讚美之情。接着設置五個總綱性問題：

① 故都的秋最本質的特點是什麼？

② 找出帶有色彩和聲音的`詞語説説作者描繪的秋聲秋色有何特點。

③ 假如你是一個孤獨的漂泊者，面對如此冷清的秋色，傾聽如此微漠的聲響，你的內心會有什麼樣的感受？

④ 北京有最富有暖色調的香山紅葉，有遊人如織的頤和園，作者寫沒有寫，為什麼？

⑤ 作者描繪了幾幅畫面？有什麼特點？

從教學流程看，我覺得設計的是較有特色的，目的是較明確的，但並沒有完全達到預期的教學目標。課後和其他老師及學生的交流過程中我才意識到，一則課前學生預習的並不充分，對課文內容並不熟悉，感傷、悲涼的情感沒有較好的領出來；再則課堂品讀的時間不夠，學生沒能很好的進入作者所創設的意境之中，打亂了學生的接受心理，所以學生在討論的過程中並沒有想象中的那樣熱烈。

其實教材只是一個例子，對學生真實水平的關注才是關鍵。在教學過程中我應該尊重學生的閲讀體驗，以學生為主體設置教學，多給學生品讀的時間，讓學生真正走入作者所創設的意境中去，才能有效的培養學生的主動探索精神與開放的思維，否則，就無法達到預設的教學目的。

“教育是一個開放的發展的體系，教學的模式絕非是一個條條框框的預設。倘若教師揹着框框進課堂，無論是教師自己還是學生個體手腳都會被束縛，就不能成為活的課堂。”所以在以後的教學中我會更加註重在備課中多設想學生的接受能力，感受能力，多傾聽學生的意見， 真正做到以教師為主導，以學生為主體的教學模式。

故都的秋的教學反思2

《故都的秋》這篇文章講過好多次了，以前老是跟着教參跑，一直找不到要點和特色，這次似乎有些新發現。

對於學生來説，《故都的秋》主要存在的問題是文章傳遞的美感與學生的生活經驗、審美經驗有較大的距離。最大的難題在於“悲涼”與“衰亡”如何成為一種美。為了解決這個問題，課前就把教學目標定為“體會另一種不同的美，填補學生某些審美經驗空白”，也就是要以“美、審美、審美修養”為切入點。

“美”經常主觀的，這就需要從理清寫景狀物散文的“物—我”關係入手。通過作者所選擇的物象及其特點來考察作者所追求的美的特點，並以此體察作者心靈世界。方法有兩點，一是宏觀上的，要“把握結構、理清思路”;一是微觀上的，要“品味語言、領悟感情”。

宏觀把握相對容易，因為這篇文章本身結構比較清晰。全文14段，首尾兩段分別互相照應，構成一個圓形結構。中間10段具體描寫秋景，分別寫“秋晨、秋槐、秋蟬、秋雨、都市閒人和秋果”。第12段的議論、抒情是在對秋的具體敍述後自然引發的，歸入前一部分應該比較合理。

微觀的文本細讀主要兩個層次，一是語言形式與情感關係方面的，一是景物與情感的關係方面的。

語言形式和情感關係方面。馬克思主義基本原理告訴我們，“語言是思維的物質外殼”，不同的語言形式往往是不同情感的某種隱喻或表徵。比如首句“秋天，無論在什麼地方的秋天，總是好的”，這是一個變式句。常式句表述為“無論在什麼地方的秋天總是好的”。這樣的變式使得作者的情感得以強化。再如“我的不遠千里，要從杭州趕上青島，更要從青島趕上北平來的理由，也不過想飽嘗一嘗這秋”一句。這裏有一種強烈的對比在裏面，一方面“從杭州至青島”、“更要從青島上北平”把他的行蹤敍述得很“囉嗦”;費盡周折無非是“不過想品味秋”。費盡周折的行程，原來只為了一個小小的目的。強烈的對比，也就突出了作者對於“秋”的極大嚮往，極大的嚮往也就傳遞出作者對秋的深深感情。文章中還有其它諸如此類的表達，引導學生體會這種表達對於提高他們對語言的敏感度是很有好處的。

“景物與情感的關係”是寫景狀物散文的一個重要教學內容。對於學生來説，一般的景物容易理解，而有特點、個性化的景物與感情的關係就不好理解了。這篇文章寫所的景物都不是一般的，而是個性鮮明的，比如“破屋”、“秋草”、“落蕊”、“衰弱的蟬聲”等等。所有這些景物不僅僅如作者自己説的是“悲涼”，它們更有一個共同特點，就是“衰亡”或“即將衰亡”。現實的景物是連續不斷的，之所以要選取這些景物，肯定是這些景物與“我”的內心有某種的契合。而“我”首先是生命的存在。所以，我們普通人都會讚美生命的生機蓬勃。可是，這裏卻是嚮往“悲涼”和“衰亡”，“悲涼”、“衰亡”倒成為一種美了！對於學生來説是個大問題。

從教學設計的角度看似乎是挺合理的，但在實際操作中卻有很多困難。我們可以用三種層次來判斷學生對文章的把握程度：一是內容的把握，一是情感的理解，一是美感的體驗。前兩個問題比較容易解決，也是一堂語文課要求全體同學都應該達到的目標;但第三方面卻非常不容易。隨便從文章中挑了幾個詞，我相信很多同學都不能深切體會（是“體會”，不是“理解”）到那種感覺。比如什麼是“清”，什麼是“悲涼”，什麼是“落寞”？為什麼這些感覺是一種美？曾經體會到這種美感嗎？能不能假設一個情境來體驗體驗？確實好睏難，我相信一般人都覺得不容易。而這些地方恰恰是最為重要的東西，也就是一種文化的、藝術的感覺。我總認為，語文難的地方不在那些“實”的知識與能力，而在於這種“虛”的思想與情感。當然，這種虛的藝術感覺需要有一定的知識與能力的奠基，是不斷“薰染”出來的。所以得一天一點積累，一天一點感悟，得慢慢來，急不得。