淺談趙麗華的詩

趙麗華是當下最具方向性、爭議性和探索意義的詩人，被同行譽為“在探求詩歌感性與知性、內在複雜度與外在簡約形式的切點上有超乎尋常的把握和悟性，寫作姿態隨意、自如，毫無矯情、造作之態，有時從容、淡定，有時又大膽、前傾。”下面是小編整理的淺談趙麗華的詩，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

最近看了一本小冊子《文學的“意思”》（原著黃子平，浙江文藝出版社出版）。都是討論文學的一些隨筆文字，特別是最後一篇《文學與印刷》專門談到了詩歌內容和形式上的變化。頗多獨到之處，讓我不由得聯想到網絡上正在熱鬧爭議的趙麗華的`詩。

一種體裁的文學看多了就會讓人膩，其實這裏無非膩的是形式和內容。形式膩了內容也不想看了；內容膩了就需要變化形式，這形式也許開始並不會好看，但至少給人新穎之感，或許就是未來新的藝術的雛形，亦未可知。

20世紀著名文論家雷納韋勒克（美）説：“詩歌不僅是寫給耳朵聽的，也是寫給眼睛看的。”原始意義的詩歌是多給耳朵聽的，後來才形成文字；而古代詩歌形式上並不分行，是依靠本身具有的格律、韻腳起到潛在分行的作用，只是到了近代詩歌才皆以分行的形式表現。這可以説是對詩歌形式的突破，也成為後來詩歌基本固定的形式，我相信現在寫詩的人已經未必會寫不分行的詩歌了，因為傳統的格律和韻腳已經被淡化掉了。於是出現了一大批朦朦朧朧讓人看不懂的詩歌，於是詩歌由於自身內容的晦澀難懂連同他的形式也被讀者厭倦了。

而恰好就在這種背景下出現了被人形容為“通俗得不能再通俗，簡直太不象詩”的趙麗華的詩，也就不難理解了，畢竟我們每個人都不是從“赤手空拳”或“天真無邪”狀態開始閲讀的。而閲讀，作為一種視覺經驗，有它的文化和傳統的慣例，但這也在侷限了我們從文字符號中尋找新的“意義”，於是趙麗華就自然的被看成是詩歌的異類了。