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古代女子的花鈿藝術

古代女子的花鈿藝術

“花鈿是我國古代女子面部粧容的一種特殊飾品,也是我國服飾、美容文化的重要組成部分之一。”

愛美、愛打扮,絕對不是現代女性的專利。早在我國古代,化粧便已是流行時尚,更是一門藝術。在諸多化粧品中,花鈿有着悠久歷史,又最為女性所喜愛。所謂花鈿,是古代女子貼在兩鬢、眉間或面頰上的一種花朵形的裝飾物,它的源頭可以追溯到春秋戰國時期,在唐朝發展到鼎盛,宋元時漸趨沒落。如今,在女人的臉上早已看不到花鈿的粧面,但有關花鈿的美好傳説仍然存在於我們的想象當中。

話歷史 秦始皇曾讓宮人貼花子

關於花鈿的起源,民間流行着許多傳説,有人説源於漢代,有人説源於六朝,也有人説源於唐代。曹麗芳介紹説,如果追溯我國女子在面部描繪或粘貼裝飾圖案的習俗,早在春秋戰國時期就興起了,“比如,長沙戰國楚墓出土的彩繪女俑的臉上,就點有呈梯形狀的三排圓點,河南信陽出土的楚墓彩繪木俑的眼皮之上也點有圓點,這應該是花鈿的雛形,所以花鈿的起源要遠遠早於民間所傳説的那樣,至少能追溯到春秋戰國時期。 ”

有文獻記載的花鈿出現在秦始皇時期。唐末馬縞《中華古今注》載:“秦始皇好神仙,常令宮人梳仙髻,貼五色花子,畫為雲鳳虎飛昇。 ”曹麗芳介紹説,“貼五色花子”指的就是粘貼“花子”面飾,“花子”即為後來的花鈿。漢承秦俗,並受楚文化的影響,“花子”應該相當流行。三國時開始流行“靨鈿”,這種特定位置的粧飾一直到唐朝還很盛行,晚唐文學家段成式在《酉陽雜俎》中記載:“近代粧尚靨,如射月,曰黃星靨。靨鈿之名,蓋自吳孫和誤傷鄧夫人頰,醫以白獺髓合膏,琥珀太多,痕不滅,有赤點,更益其妍……以丹青點頰,此其始也。 ”南北朝時,南朝興起了“梅花粧”,這是一種形狀特別的花鈿。而北朝樂府民歌《木蘭詩》裏寫到的“對鏡貼花黃”的“花黃”,也是當時流行的一種女子額飾,應該是花鈿的一個類型。這種粧飾又稱額黃、鵝黃、鴨黃、約黃等,方法是把金黃色的紙剪成各式裝飾圖樣貼於額頭,或在額間塗上黃色。除了《木蘭詩》外,南朝梁簡文帝蕭綱在《美女篇》裏也有“約黃能效月,裁金巧作星”的描寫。

説發展 花鈿粧在元代淡出歷史

唐朝時,額黃依然流行,初唐盧照鄰就有“片片行雲著蟬鬢,纖纖初月上鴨黃”的詩句,晚唐的皮日休也有詩寫道:“半垂金粉如何似,靜婉臨溪照額黃。 ”唐代已是花鈿使用的鼎盛時期,女子面部的粧飾有了多種顏色和形狀。五代十國的服飾承襲唐代並且有所發展,花鈿繼續盛行。曹麗芳介紹,成書於後蜀的《花間集》中,在描寫女子的日常生活和粧飾容貌時,有很多以花鈿寫意的詞句,如顧夐《荷葉杯》裏寫道:“小髻簇花鈿,腰如細柳臉如蓮。 ”甚至有女子把各種花鈿貼滿面頰,如歐陽炯《女冠子》詞裏寫到的情形:“薄粧桃臉,滿面縱橫花靨。 ”到了宋代,隨着崇尚淡雅之美風氣的興起,濃豔風格的花鈿逐漸失寵;至元代,花鈿終於淡出了女子的粧台。從此以後,唯有在一些傳世的書畫作品和考古發掘中,人們才能找到這種在古代曾經流行了一千年的時尚飾品的影蹤。

典故傳説

壽陽公主額上印下梅花

有關花鈿的起源有好幾個傳説,儘管產生的時間不同,與歷史事實也不相符,但傳説本身是美麗的,都反映了古代女子對於美的理解和追求,其中流傳最廣的是“梅花粧”的傳説。

據北宋初年所編撰的大型類書《太平御覽》記載,南朝宋武帝劉裕的女兒壽陽公主,在某一年的正月初七仰卧於含章殿下,殿前的梅樹被微風一吹,落下來一朵梅花,不偏不倚正好粘在公主的額上,而且怎麼都揭不下來。於是,皇后就把公主留在自己身邊,觀察了好長時間。三天之後,梅花被清洗了下來,但公主額上卻留下了五個花瓣的印記。宮中女子見公主額上的梅花印非常美麗,都想效仿,於是就剪梅花貼於額頭,一種新的美容術從此誕生,當時被稱“梅花粧”。

這種梅花粧很快流傳到民間,成為民間女子、官宦小姐及歌伎舞女們爭相效仿的時尚粧容,一直到唐五代都非常流行,如五代前蜀時期詩人牛嶠在《紅薔薇》中寫道:“若綴壽陽公主額,六宮爭肯學梅粧。 ”説的便是這個典故。至宋朝時,還在流行梅花粧,南宋汪藻舟行汴中,無意中看見了水中畫舫上的美人額粧,於是作《醉花魄》,在詞中他以陶醉的心情吟詠道:“小舟簾隙,佳人半露梅粧額,綠雲低映花如刻。恰似秋宵,一半銀蟾白。 ”曹麗芳感歎説:“我們可以想見,那印着梅粧的美麗容顏給詞人留下了多麼深刻的印象。 ”

上官婉兒眉間被刺紅梅

花鈿在唐朝達到了它風行的鼎盛時期,唐代詩文裏隨處可見它的芳蹤。大約是出於對本朝文化的極度情深,晚唐有一種傳説,認為花鈿起源於唐朝,而且與著名才女上官婉兒有關。

段成式在《酉陽雜俎》裏有這樣一段記載:“今婦人面飾用花子,起自上官昭容,所制以掩黥跡。 ”上官昭容即上官婉兒。段成式之子(或其侄)段公路在《北户錄》裏敍述得比較詳細:“天后每對宰臣,令昭容卧於案裙下,記所奏事。一日宰相對事,昭容竊窺,上覺。退朝,怒甚,取甲刀劄於面上,不許拔。昭容遽為乞拔刀子詩。後為花子,以掩痕也。 ”曹麗芳介紹,他們的記載後來在民間演變成了一個首尾完整的故事。

有一次,武則天粉碎了一起宮廷政變,不料在策劃政變的人員名單中,竟有她最重用的上官婉兒!武則天大怒,令將婉兒黥面,她喝道:“昔日你祖父(上官儀)有罪被誅,我念你才華出眾,才重用你為御前女官。不料你恩將仇報,竟欲謀殺我。真是氣死我了! ”婉兒聽了坦然一笑,道:“陛下可曾記得奴婢三次擋駕之事嗎? ”武則天細想一下,是有幾次傳旨到御花園擺宴,臨起駕都被婉兒勸回宮的事情,便點頭説確有此事。上官婉兒道:“陛下可知那御花園中,已經危機四伏?若不是我表面參與謀反,和他們攪和在一起,如何暗中保護您呀? ”武則天似有所悟,點頭稱是。但皇帝是金口玉言,黥刑還是要執行的。不過,行刑時改用硃砂點額,僅刺了紅梅花一朵。上官婉兒本來就面容姣好,恰在眉間刺上一朵小巧玲瓏的紅梅花,猶如二龍戲珠,又好似印度美女,煞是好看。以致於後來宮中的年輕女子紛紛效仿,都在額頭配以花鈿,一個個顯得更加楚楚動人。

花鈿用以掩飾面部瑕疵

花鈿還載入了唐代的志怪傳奇中,成為表達作品思想的一種道具。李復言著有《續玄怪錄》一書,書中記述了這樣一件事情:有一名叫韋固的男子,因不相信月老的“婚姻命定説”,就派人去刺殺那個所謂命中註定的年僅三歲的妻子,但刺客的匕首刺偏了,只刺中了女孩的眉心。後來,那小女孩長到十七歲的時候,機緣湊巧,果真嫁給了韋固做妻子,不過,她眉心總是貼着一片花鈿,從不脱去。韋固問其原因,她便講述了三歲時的經歷,韋固大驚,頓時想起月老的“婚姻命定説”,明白自己還是沒有逃脱命運的安排。

李復言在描寫韋固妻時,説她“眉間常貼一鈿花,雖沐浴、閒處,未嘗暫去”。説的是韋固妻為了掩飾被刺傷的疤痕,連洗澡和非正式場合也從不將花鈿摘下來。曹麗芳説:“這個故事告訴我們,花鈿的作用除了裝飾外,在唐朝民間,在那些聰明女孩子的巧妙粧飾之下,它還可以成為一種對面部不完美的修飾。同上官婉兒一樣,這種以貼花鈿來掩飾面上疤痕的粧飾,真可謂古代女性化腐朽為神奇的偉大創舉。 ”

詩人話花鈿

對唐代文學頗有研究的曹麗芳老師發現,花鈿曾是唐代女子的心愛之物,它緊貼女子肌膚,如同閨中密友般伴隨和見證了她們的情感與生活。相應地,花鈿意象也頻繁出現在文學作品裏,唐代詩歌中,可以説隨處閃耀着花鈿那迷人的光輝。在詩人的筆下,它也被賦予了或富貴或貧窮的出身、或歡樂或哀傷的情感、或順暢或坎坷的命運、或温婉或潑辣的性格。走進唐詩的意境裏,去追尋那一枚枚富於深情和巧思的花鈿的倩影,我們彷彿穿越了時空,進入了唐代女子們所精心營構的那個情意款款的絢麗世界。

花鈿為詩中女子平添嬌媚

當詩中的女子心情愉快的時候,一枚精緻小巧的花鈿會更增加她的嬌媚明秀。詩人李端筆下的女子是:“楊柳入樓吹玉笛,芙蓉出水妒花鈿。 ”(《贈郭駙馬》)意為:她在花鈿的粧飾下是那樣的美豔,以至於連水中的芙蓉都會嫉妒。章孝標則在《柘枝》詩中描寫了一位風姿綽約的舞姬形象:“柘枝初出鼓聲招,花鈿羅衫聳細腰。移步錦靴空綽約,迎風繡帽動飄搖。 ”這位舞姬身着羅衫,麪點花鈿,腳踏錦靴,細腰款擺,在歡快的鼓聲中碎步輕移而出,跳着一曲柘枝舞,頭上那錦繡成團的帽子隨風搖動,尤顯得她風姿飄逸。

花鈿的作用不僅僅是粧飾,它還可以為生活增添幾許情趣。盧綸《古豔詩》中寫道:“殘粧色淺髻鬟開,笑映珠簾覷客來。推醉惟知弄花鈿,潘郎不敢使人催。 ”這位神態慵懶嬌憨的絕色歌女,憑藉着手中擺弄的一枚小小花鈿,為她在香豔氣質之外,平添了幾分狡黠的情趣。

貴妃殞命花鈿散落無人收

當詩中女子惆悵失意時,陪伴她的花鈿也和她一起默默承受着不易言傳的寂寞哀傷。温庭筠在《彈箏人》中寫道:“鈿蟬金雁今零落,一曲伊州淚萬行。 ”該詩用描敍的筆法哀歎一位彈箏藝人的遭遇。詩人巧妙地以物喻人,借花鈿、箏柱的黯然頹敗,暗示絕代藝人的飄零淒涼。唯其老境悲涼,故而格外眷戀昔日的盛榮,一旦舊曲重彈,即勾起滿腹的愁緒怨意,不禁淚下滂沱。

借花鈿來傳達女子命運的悲涼,最動人心魄的當屬白居易的《長恨歌》:“花鈿委地無人收,翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得,回看血淚相和流。 ”被當作紅顏禍水的楊貴妃被迫賜死在馬嵬坡下。死時,她面上所貼的花鈿、頭上所戴的金釵散落了一地,死後也沒有人為她收起。而那曾經擁有至高無上權力的唐玄宗,此時眼看着心愛的人就這樣死去,卻救她不得,只能掩面而泣,步步回頭。只此一句“花鈿委地無人收”便道盡了楊貴妃死時的無比慘烈與死後的無盡淒涼。

白居易借花鈿表淡泊心跡

唐詩中,作為意象的花鈿,有時候表達的不是真正的女子情狀,而是作者的一種生活情態或雅趣情懷。如白居易《東都冬日會諸同年宴鄭家林亭得先字》中寫道:“盛世陪上第,暇日會羣賢……賓階紛組佩,妓席儼花鈿。 ”詩中飾有花鈿的爭芬鬥豔的歌妓並不是作者刻意要描寫的對象,她們只是作為文人墨客閒暇生活的一種點綴而存在,詩人要傳達的是他們對這種愜意生活的享受心情。與白居易有同感的還有杜牧,他在《早春贈軍事薛判官》詩中寫道:“弦管開雙調,花鈿坐兩行。唯君莫惜醉,認取少年場。 ”這裏用花鈿作為彈弦奏樂的女子的代稱,描繪出一幅把酒高歌的場景,勸那位薛判官要珍惜可以盡情享樂的時光。然而,一味地飲酒作樂,不免令人空虛厭倦,白居易在《酒筵上答張居士》詩中,就借花鈿意象表達了對生活的反思和感慨,“弦管聲非實,花鈿色是空。何人知此義?唯有淨名翁。 ”花鈿美色、絲竹美音,都不過是過眼煙雲罷了,可有誰能真正知道這個道理呢?或許只有那些早就看透了人生本質,拋棄了功名利祿的人吧。白居易在此表達的是想要遠離世俗、淡泊名利的思想。

標籤: 花鈿 藝術
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