《田園樂》的古詩解析

無論是在學校還是在社會中，大家或多或少都接觸過一些經典的古詩吧，狹義的古詩，是指產生於唐代以前並和唐代新出現的近體詩（又名今體詩）相對的一種詩歌體裁。那麼什麼樣的古詩才更具感染力呢？以下是小編幫大家整理的《田園樂》的古詩解析，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

【年代】：

唐

【作者】：

王維——《田園樂》（其六）

【內容】

桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。

花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。

【賞析】：

《田園樂》是由七首六言絕句構成的組詩，寫作者退居輞川別墅與大自然親近的樂趣，所以一題作“輞川六言”。這裏選的是其中一首。詩中寫到春“眠”、“鶯啼”、“花落”、“宿雨”，容易令人想起孟浩然的五絕《春曉》。兩首詩寫的生活內容有那麼多相類之處，而意境卻很不相同。彼此相較，最易見出王維此詩的兩個顯著特點。

第一個特點是繪形繪色，詩中有畫。這並不等於説孟詩就無畫，只不過孟詩重在寫意，雖然也提到花鳥風雨，但並不細緻描繪，它的境是讓讀者從詩意間接悟到的。王維此詩可完全不同，它不但有大的構圖，而且有具體鮮明的設色和細節描畫，使讀者先見畫，後會意。寫桃花、柳絲、鶯啼，捕捉住春天富於特徵的景物，這裏，桃、柳、鶯都是確指，比孟詩一般地提到花、鳥更具體，更容易喚起直觀印象。通過“宿雨”、“朝煙”來寫“夜來風雨”，也顯然有同樣藝術效果。在鈎勒景物基礎上，進而有着色，“紅”、“綠”兩個顏色字的運用，使景物鮮明怡目。讀者眼前會展現一派柳暗花明的圖畫。“桃之夭夭，灼灼其華”，加上“楊柳依依”，景物宜人。着色之後還有進一層渲染：深紅淺紅的花瓣上略帶隔夜的雨滴，色澤更柔和可愛，雨後空氣澄鮮，彌散着冉冉花香，使人心醉；碧綠的柳絲籠在一片若有若無的水煙中，更裊娜迷人。經過層層渲染、細緻描繪，詩境自成一幅工筆重彩的圖畫；相比之下，孟詩則似不着色的寫意畫。一個妙在有色，一個妙在無色。孟詩從“春眠不覺曉”寫起，先見人，後入境。王詩正好相反，在入境後才見到人。因為有“宿雨”，所以有“花落”。花落就該打掃，然而“家童未掃”。未掃非不掃，乃是因為清晨人尚未起的緣故。這無人過問滿地落花的情景，不是別有一番清幽的意趣麼。這正是王維所偏愛的境界。“未掃”二字有意無意得之，毫不着力，渾然無跡。末了寫到“鶯啼”，鶯啼卻不驚夢，山客猶自酣睡，這正是一幅“春眠不覺曉”的入神圖畫。但與孟詩又有微妙的差異，孟詩從“春眠不覺曉”寫起，其實人已醒了，所以有“處處聞啼鳥”的愉快和“花落知多少”的懸念，其意境可用“春意鬧”的“鬧”字概括。此詩最後才寫到春眠，人睡得酣恬安穩，於身外之境一無所知。花落鶯啼雖有動靜有聲響，只襯托得“山客”的居處與心境越見寧靜，所以其意境主在“靜”字上。王維之“樂”也就在這裏。人們説他的詩有禪味，並沒有錯。崇尚靜寂的思想固有消極的一面，然而，王維詩難能可貴在它的靜境與寂滅到底有不同。他能通過動靜相成，寫出靜中的生趣，給人的感覺仍是清新明朗的，美的`。唐詩有意境渾成的特點，但具體表現時仍有兩類，一種偏於意，讓人間接感到境，如孟詩《春曉》就是；另一種偏於境，讓人從境中悟到作者之意，如此詩就是。而由境生情，詩中有畫。是此詩最顯著優點。

第二個特點是對仗工緻，音韻鏗鏘。孟詩《春曉》是古體五言絕句，在格律和音律上都很自由。由於孟詩散行，意脈一貫，有行雲流水之妙。此詩則另有一工，因屬近體六言絕句，格律極精嚴。從駢偶上看，不但“桃紅”與“柳綠”、“宿雨”與“朝煙”等實詞對仗工穩，連虛字的對仗也很經心。如“復”與“更”相對，在句中都有遞進詩意的作用：“未”與“猶”對，在句中都有轉折詩意的作用。“含”與“帶”兩個動詞在詞義上都有主動色彩，使客觀景物染上主觀色彩，十分生動。且對仗精工，看去一句一景，彼此卻又呼應聯絡，渾成一體。“桃紅”、“柳綠”，“宿雨”、“朝煙”，彼此相關，而“花落”句承“桃”而來，“鶯啼”句承“柳”而來，“家童未掃”與“山客猶眠”也都是呼應着的。

譯文：

桃花的花瓣上還含着昨夜的雨珠。雨後的柳樹碧綠一片，籠罩在早上的煙霧之中。 被雨打落得花瓣灑滿庭園 ，家童還未打掃。黃鶯啼鳴，山客還在酣睡。

紅紅的桃花瓣上還含着昨夜的雨珠，雨後的柳樹縈繞在早晨的煙霧之中。昨夜被雨水打落下來的滿地花瓣，家童還沒有打掃，黃鶯啼鳴，山客還在酣眠。

王維簡介

王維（701年－761年），字摩詰（mó jié） ，人稱詩佛 ，名字合之為維摩詰，維摩詰乃是佛教中一個在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩薩，意譯以潔淨、沒有染污而著稱的人。可見王維的名字中已與佛教結下了不解之緣。王維生前，人們就認為他是“當代詩匠，又精禪理。”（苑鹹《酬王維序》），死後更是得到了“詩佛”的稱號。王維出生在一個虔誠的佛教徒的家庭裏，根據王維寫的《請施莊為寺表》雲：“臣亡母故博陵縣君崔氏，師事大照禪師三十餘歲。”《王右丞集箋註》卷二五，有一篇《大薦福寺大德道光禪師塔銘》，文中述及了詩人同當代名僧道光禪師的關係時説：“維十年座下."可見王維確實也與佛家因緣不淺，其晚年更是過着僧侶般的生活。據《舊唐書》記載：“在京師，長齋，不衣文俯伏受教，欲以毫末度量虛空，無有是處，志其舍利所在而已，”採，日飯十數名僧，以玄談為樂，齋中無所有，惟茶鐺藥臼，經案繩牀而已。退朝之後，焚香獨坐，以禪頌為事。”此時的王維儼然是一僧侶了。

王維青少年時期即擁有文學才華。開元九年（721年） 中進士第，為大樂丞。因故謫濟州司倉參軍。後歸至長安。開元二十二年（734年）張九齡為中書令。王維被擢為右拾遺。其時作有《獻始興公》詩，稱頌張九齡反對植黨營私和濫施爵賞的政治主張，體現了他當時要求有所作為的心情。二十四年 （736）張九齡罷相。次年貶荊州長史。李林甫任中書令，這是玄宗時期政治由較為清明到日趨黑暗的轉折點。王維對張九齡被貶，感到非常沮喪，但他並未就此退出官場。開元二十五年，曾奉使赴河西節度副大使崔希逸幕，後又以殿中侍御史知南選，天寶中，王維的官職逐漸升遷。安史亂前，官至給事中，他一方面對當時的官場感到厭倦和擔心，但另一方面卻又戀棧懷祿，不能決然離去。於是隨俗浮沉，長期過着半官半隱的生活

在詩歌上的成就是多方面的，無論邊塞、山水詩、律詩還是絕句等都有流傳人口的佳篇。他的詩句被蘇軾稱為“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”。他確實在描寫自然景物方面，有其獨到的造詣。無論是名山大川的壯麗宏偉，或者是邊疆關塞的壯闊荒寒，小橋流水的恬靜，都能準確、精煉地塑造出完美無比的鮮活形象，着墨無多，意境高遠，詩情與畫意完全融合成為一個整體。

山水田園詩派是盛唐時期的兩大詩派之一，這一詩派是陶淵明、謝靈運、謝眺的後繼者，這一詩派的詩人以擅長描繪山水田園風光而著稱，在藝術風格上也比較接近，通過描繪幽靜的景色，藉以反映其寧靜的心境或隱逸的思想，因而被稱為“山水田園詩派”。其主要作家是孟浩然、王維、常健、祖詠、裴迪等人，其中成就最高、影響最大的是王維和孟浩然，也稱為“王孟”。