李白樂府詩歌的審美價值

李白的樂府詩對樂府詩既有繼承又有改造，顯示了其自身特色。

樂府者，是我國傳統的經典詩歌，源於漢代樂府機構演唱的樂歌，之後經魏晉一直延續到南朝，並出現了大量的文人模擬之作。不管是樂府機構演唱的樂歌還是文人的模擬之作，都可以統稱為樂府。在眾多文人擬樂府中，李白的樂府詩具有獨特的審美價值。

一、李白的樂府詩頗具“古韻”

樂府詩無論在今天還是在李白生活的唐代，都是一種經典性的作品，超過了文學本身的價值。經典難以超越，但卻可以將它的精華延續下去。李白的樂府詩繼承了樂府詩的形制、題材等，古典意象豐滿，頗具“古韻”，延續了一種典雅之風。李白的樂府詩不管是在清代王琦《李太白全集》還是在宋代郭茂倩《樂府詩集》中都收錄了一百多首。根據現在的研究統計，具體數目為：前者中收錄149首，後者中收錄159首，約佔李白現存詩歌總數量的七分之一。可以判斷，李白實際創作的樂府詩數量更多。就創作擬樂府的數量來看，李白似乎要比鮑照、謝眺、蕭衍這些以擬樂府著稱的詩人都要多，並且不減樂府的“古韻”，頗具樂府的古雅風貌。在這些樂府詩中，李白大量地使用樂府古題、舊題，包括漢魏古題《長相思》《怨歌行》《少年行》等，南朝舊題《烏棲曲》《大堤曲》《烏夜啼》《夜坐吟》《上雲樂》等。從而，李白樂府詩的題材和內容也與古樂府有很多相似之處。李白的一些樂府詩，如《于田採花》《王昭君》《東海有勇婦》《秦女休行》等篇，從題材、內容、立意、語言上純粹是擬古。所以説，在文人的`擬樂府中，李白的樂府詩是非常像古樂府的。胡震亨《唐音癸鑑》説“李白詩祖風騷，宗漢魏，下至徐、庾、楊、王亦時用之。”

二、李白的樂府詩具有陰柔美

李白是一位以豪放風格為主要特徵的詩人，難以置信的是李白詩歌在陽剛美的主體特徵下，也有一部分詩歌具有陰柔美，其中主要是他的一部分樂府詩歌。繼承漢魏樂府的風雅傳統是李白樂府的主要特點，不過李白也有18首清商曲辭，這些具有南朝樂府柔媚的特色。如，李白模擬的《大堤曲》就是以宮體而聞名的樑朝簡文帝蕭綱的原創之題。清代王琦在李白《大堤曲》一詩下按曰：梁簡文帝作《雍州十曲》，內有《大堤》《南湖》《北渚》等曲，其源蓋本於此。實際上，仔細統計《樂府詩集》《李太白全集》所收錄的樂府詩，以女子為題材的有三十多篇，除了少數篇章是純粹擬古、貫穿古雅精神以外，其餘的都是極富陰柔美之作，盡顯女子風情。李白以女子思夫為主題的樂府詩寫得婉轉清麗，非常動人。如，這首《搗衣篇》：閨裏佳人年十餘，顰蛾對影恨離居。忽逢江上春歸燕，銜得雲中尺素書。玉手開緘長歎息，狂夫猶戍交河北。萬里交河水北流，願為雙燕泛中洲。君邊雲擁青絲騎，妾處苔生紅粉樓。樓上春風日將歇，誰能攬鏡看愁發。……

此詩雖然牽涉了戍邊，但顰蛾、玉手、紅粉樓等具有暗示意義的詞彙堆砌濃密，使詩篇顯得纖弱、嫵媚，尚有南朝蕭綱等人宮體樂府的遺風。從此，可以看出李白的詩歌風格具有多樣化的特徵，陰柔美是李白樂府詩歌風格的一個方面。

三、李白的樂府詩創新意識強烈

李白的樂府詩雖然“古韻”濃厚，但新風也很明顯。如上面的《搗衣篇》，雖然尚有南朝遺風、與宮體樂府難以撇開關係，但其中的婉轉流暢、靈活的典故、鮮活的意象，在文人擬樂府中卻是隻有李白一人可為。再如，在題目與題材上，李白的樂府詩內容更寬廣了。與南朝的宮體樂府、豔體樂府相比，李白的《玉階怨》《春日行》《妾薄命》等樂府詩具有明顯的揭露、映射現實的創作意圖。最能夠説明這一點的是《怨歌行》，作者自注曰：長安有內人出嫁，友人命代為《怨歌行》。內人出嫁也就是改嫁，在這首樂府詩裏李白的筆觸直接接觸到了底層社會現實。在寫法上，李白的樂府詩最大的特色是白描，像以上那首《搗衣篇》中繁縟的辭藻堆砌是少數。來感受一下李白的《大堤曲》：漢水臨襄陽，花開大堤暖。佳期大堤下，淚向南雲滿。春風無復情，吹我夢魂散。不見眼中人，天長音信斷。

如果與南朝蕭綱的《大堤曲》做一個對比，李白樂府詩的變化是巨大的。至於説李白的樂府詩《子夜吳歌》，寫法的變化就更大，其三曰：“長安一片月，萬户搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征?”這首樂府由創作手法的變化，發展到了思想內涵、詩歌境界的更大創新。

李白是大量創作樂府的詩人。李白樂府詩在繼承樂府詩傳統的同時，又能變創其體，可謂是厚古不薄今，是獨具特色的李家之一體。李白樂府詩的審美價值表現在：在基本風貌上古雅本色，在風格上具有陰柔美的一面，在創作的主觀意識上創新強烈。