范仲淹的詞蘇幕遮

《蘇幕遮·懷舊》是宋代文學家范仲淹的詞作。這是一首描寫羈旅鄉愁的詞。下面為大家分享了《蘇幕遮·懷舊》，一起來閲讀吧！

蘇幕遮·碧雲天

作者：范仲淹

碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。

黯鄉魂，追旅思，夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。

譯文

碧雲飄悠的藍天，黃葉紛飛的大地，秋景連接着江中水波，波上瀰漫着蒼翠寒煙。羣山映着斜陽藍天連着江水。芳草不諳人情，一直延綿到夕陽照不到的天邊。

默默思念故鄉黯然神傷，纏人的羈旅愁思難以排遣，除非夜夜都做好夢才能得到片刻安慰。不想在明月夜獨倚高樓望遠，只有頻頻地將苦酒灌入愁腸，化作相思的眼淚。

作者簡介

范仲淹（989－1052年），字希文，漢族，北宋著名的政治家、思想家、軍事家、文學家，世稱“范文正公”。范仲淹文學素養很高，寫有著名的《岳陽樓記》。

鑑賞

上闕寫秋天的景色的，用白描手法一氣呵成，首先寫天與地，在其顏色上作出了鮮明的對比，隨後再寫煙波浩渺，山嵐斜陽和無情芳草。前二句是概括式的總寫，短短六字即交待了季節，又寫出了秋天的特徵，這簡煉傳神之筆成為詠秋之絕唱。萬里如碧的清晴朗的天空中飄着些白雲，滿地都是黃色的落葉，這是用遼闊的視野來描寫的，爾後視角轉移到江水，秋色接水，寒陽泛翠，天水一色，煙霧繚繞而構成一組壯觀的秋色，起到了情景相融的良好效果。其中一些精妙的意象讓人心曠神怡，讚不絕口，比如碧雲、黃葉、水波、翠煙、芳草、斜陽等都是一種美的體現和象徵。這樣的秋景雖然很平常，但有機地結合在一起，便顯得奇特起來，這樣的有機整合具有很強的藝術色彩，有一種極強感染力。特別是“芳草無情，更在斜陽外。”一句，更加傳神，這種延伸的意象讓人的思緒也跟着朝斜陽之外蔓延，心緒不止。同時我們在閲讀的過程中，已經無意識地跟着作者的筆調，進入這美好的秋色之中了。在這裏我們通常從其他文學作品也能見到其類似景緻，比如魯迅的《秋夜》也是描寫秋景的，我們同樣也能將自己置身於作者所描寫的環境之中。此作中的白描雖然從直觀看來，很簡單，但若是細細分析一下，能做到精中之精也就有一定的難度了。我們所熟悉的李叔同所寫的《送別》其實有部分是借鑑和摹仿此文的寫作方法，你看“長亭外，古道邊，芳草碧連天；晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。”這中間的“芳草碧連天”和“夕陽山外山”就可見其借鑑和摹仿的痕跡了。在上闕當中，作者有意地用一些意象來烘托秋景，這也是為下闕的抒情做了很好的鋪墊，這是一種必要的設置。

下闕中作者着重於情感的抒發和傾泄。“黯鄉魂，追旅思。”句便是其引子，這裏很明確地説黯然銷魂的鄉愁和漂泊異鄉的愁苦盈滿了我的思緒，從而才有抒發的下文。可此時的`作者似乎有些矛盾，他想抒發，卻又不知怎樣去抒發，因此每夜都輾轉難眠，以致需要借美好的夢境才能安然睡去。可是夢這個東西是虛無的，不是你想有就能有的。在趙佶的詞中説“除夢裏、有時曾去。無據，和夢也新來不做。”這主要是講夢是不可靠的，是不能借此來抒發心胸中的愁悶的。之所以作者矛盾，才有借酒消愁的舉措。“明月高樓休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。”酒入愁腸之後，卻轉化成了相思的淚水，由此可以透見作者心裏的愁悶是如此之多，如此之難消。淚從何處來？是心理壓力到了一定的極限的時候，神經就會刺激淚腺，從而產生淚水流出。作者在這裏巧妙地將兩個液體結合到了一起，再者酒是帶有刺激性的，淚是受到刺激後而產生的，這樣的聯繫雖然可以這樣來曲解，但不如用文學來理解較為好一些，這是高度的藝術手法，很有參考和學習價值。其實“酒入愁腸，化作相思淚。”跟李白的“舉杯消愁愁更愁”有相似之處，只不過此作中沒有直接講明愁在酒後更加濃烈，我們可以完全體會到其中的“愁更愁”。想來也是有趣的，古人在愁悶的時候都喜歡借酒消愁，這也是可以理解的，畢竟那個時候是沒有什麼好的消愁去處的。不比當代有一些娛樂場所可以為愁者提供消愁的機會，再説了作者寫此文的時候，身處在邊塞地區，那裏其實是軍營，當時作者是在軍營之中。