浣溪沙·縹緲紅粧照淺原文及賞析

浣溪沙·縹緲紅粧照淺

蘇軾〔宋代〕

縹緲紅粧照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古台西。

廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。

譯文

譯文隱約見到一個女郎的盛裝映照在淺淺的溪水中，天空雲氣稀薄，稀疏的小雨下個不停，路面上泥濘倒也無多。送君地在何處？在戲馬台西。乾涸的池沼已經漲滿了秋水，天已傍晚，茂密的樹林深處傳來了黃鶯的啼鳴。行人斷腸之處，青草是那樣淒涼迷離。

註釋

浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。縹緲（piāo miǎo）：高遠隱約的樣子。紅粧：一説為隨行女僕，一説為彩雲。君：指顏、樑。顏即顏復，宇長道，顏淵四十八世孫，賜進士出身，官至中書舍人兼國子監直講。《宋史》有傳。樑即樑先，字吉老，通經學，工小楷。蘇軾在徐州曾與二人交遊，並有詩。古台：即戲馬台。故址在今徐州市彭城縣南，相傳為項羽所築，又名掠馬台。廢沼：乾涸的池塘。悽迷：形容景物淒涼而模糊。善住《送中上人歸故里》詩：“野花秋寂歷，江草晚悽迷。”

賞析

這是一首送別之作。全詞大半寫景，寫景卻人人如生，或視、或聽、或聲、或色，描繪一幅真切動人的送別場景，上片先寫在戲馬台西送別友人時的眼前景物，下片拓展在境，進一步通過寓情於景的'手法加深了依依惜別的情在。寓情於景。這是這首詞一個最顯著的特點。全詞大半篇幅寫景，有點潑墨如雲的勁頭。

上片先寫在戲馬台西送別友人時的眼前景物：遠處，隱約見到一個女郎的盛裝映照在淺淺的溪水之中，天空雲氣稀薄，零星小雨仍在下着，路面上泥濘倒也無多。而隨着詞人在郊野上行進的腳步，下片也拓展了境界：昨夜大雨滂沱，原來乾涸的池沼已經漲滿了秋水，天已傍晚，茂密的樹林深處傳來了黃鶯的啼鳴，前方還有撲入人的視野的大片入秋主萎的野草。這種種景物只有“紅粧照淺溪”略具美感，而因“縹緲”充其量帶有幾分朦朧美，其餘基本色調則是灰暗、荒涼。所以儘管詞中對有關情事僅略予點明——“送君”、“行人腸斷”，見出送別之在，對抒情主人公觸目傷懷，感極而悲的情緒，還是可以深切體認的。質言之，詞人是借蕭瑟、淒涼的秋景，來寫傷別之情。

對面着筆。這可以從末句“行人腸斷草悽迷”看出來的。詞人説，面對一片淒涼而模糊的衰草，友人會極度傷心的。單就這一句而論，可以説是情景交融，而從表現別情的角度來説，則是從對面着筆。當然，寫友人離別的悲傷，乃是為了深一層地表現詞人自己的悲傷，因而有花面相映之妙。