關於再別康橋教案集合七篇

作為一位傑出的教職工，通常需要用到教案來輔助教學，編寫教案有利於我們準確把握教材的重點與難點，進而選擇恰當的教學方法。寫教案需要注意哪些格式呢？以下是小編為大家收集的再別康橋教案7篇，僅供參考，歡迎大家閲讀。

再別康橋教案 篇1

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

（解釋：康橋＝劍橋＝Gambriage）

然後問學生知道哪些世界名校，學生會説出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

二、徐志摩個人資料（５分）

（課件介紹）

（簡要情況──康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。）

再別康橋教案 篇2

教學過程學生活動

一、導入新課

投影有關康橋的資料，將學生帶入對徐志摩的話題中，讓學生講述對他的瞭解，教師可適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。（徐志摩在語言形式上是追求藝術美的，但他不是鑽到象牙塔中去為藝術而藝術。他有理想，並把對理想的追求看得高於一切，胡適在《追悼志摩》中説：“他的人生觀真是一種，‘單純信仰’這裏面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。

二、教師點明本課的教學重點，並指導學生完成以下幾個方面的內容

1、誦讀課文。教師做出提示：這首詩象一首肖邦的小夜曲。應讀出委婉細緻的感情。在朗讀時，注意讀出詩歌輕盈的節奏。

2、教師範讀，學生模仿。（或者播放範讀磁帶，學生模仿）

3、讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

1）提問：根據背景資料，你認為這首詩主要抒發了什麼感情？

明確：對康橋的依依惜別的深情。

2）提問：詩人在離別時，寫了康橋的哪些風光？你能概括出幾幅畫面？

明確：有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。

3）提問：詩人告別時，作了哪些事（動作）？

明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

三、逐節講析並評價。（播放關於康橋的風光片）

1、第一節，連用三個“輕輕的”，向西天的雲彩招手作別，給全詩定下抒情基調。既有難捨難離的真情，又淡淡的無奈與感傷。

2、第二節，寫了岸邊的柳樹，“金柳”是夕陽下的柳樹的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情。誰能夠捨得離開美麗的新婚妻子呢?“豔影”“盪漾”在“我的心頭”，物我合一，情景交融。．

3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，“生於斯，長於斯”。

4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沉澱着彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢——般的意境中。

5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開。撐着長篙去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。

6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。於是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沉思默想的心境推到了極致。

7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去，卻“不帶走一片雲彩”，不願掠動心愛的康橋，不捨得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。同時也有一種灑脱的韻味。

四、再次誦讀，伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂，同時播放關於康橋的風光片

五、分組朗誦，在組內評選出讀得最好的組員。

六、佈置作業：閲讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文：

板書提綱：

再別康橋徐志摩

1、構思別緻，不落俗套。

2、意境鮮明，富有流動的畫面美。

〖關於“詞”的介紹

詞，是我國傳統詩歌中的一種特殊體裁，起源於兩漢，奠基於隋、唐，大盛於宋代。它原本是配合燕樂（“燕”通“宴”）曲調的歌辭，但在發展中逐漸與音樂分離，成為純粹的文學樣式。每一首詞都有詞牌。詞牌，最初是特定的詞樂曲調的名稱，後來成為特定的詞體格式的標目。詞的題目，可用可不用。不同詞牌規定的各種詞調和詞體，都有特定的字數、句數和格律。有的詞不分段（段，又稱“片”“遍”“闋”等），稱作“單調”；有的詞分兩段，稱作“雙調”；還有分三段、四段的，稱作“三疊”“四疊”。前兩類數量較多。此外，按詞的字數多少，一般可分為小令（約50字以下）、中調（約百字以下）、長調（百字以上），如《沁園春》共114字，屬長調。詞的押韻，不同於詩，哪一句押韻，押平韻仄韻，是一韻到底還是要變韻，均由詞牌要求決定。詞，又叫“曲子”“雜曲子”“曲子詞”“長短句”等。

再別康橋教案 篇3

教學目標：

1、簡要了解徐志摩、聞一多、穆旦等詩人的詩歌主張及其寫作背景。

2、反覆朗讀感受詩歌音樂美，體會詩中濃郁的思想感情。

3、採用總體感知、揣摩詩句、擴展評價的欣賞方法，訓練學生感知和分析詩歌的能力。

4、培養學生追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。

教學重點和難點：

1、感知和鑑賞《再別康橋》的詩情美和藝術美。

2、分析並理解《死水》中意想的象徵意義、反諷手法及其繪畫美。

3、把握《讚美》的情感基調和思想內容。

課時安排：三課時

第一課時

再別康橋

徐志摩

教學目的：

1、通過誦讀，瞭解詩中的意象

2、感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣

3、通過咀嚼、吟誦，學會鑑賞現代詩歌的“意象美”

教學重點：

從誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。

教學難點：

從詩的意象中把握徐志摩詩的藝術美。

教學方法：

以誦讀為主，教師從旁點撥指導，學生反覆朗誦鑑賞詩之美。

教學手段：

配樂詩朗誦，營造詩意氛圍，師生共同進入意境。

教學過程：

一、導入新課

迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！（板書：再別康橋）

二、介紹作者及寫作背景

1、閲讀註釋①

回答問題：由康橋你想到了什麼？

[解釋]：康橋=劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。

2、作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話説，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。

三、指導朗讀

1、學生自由朗讀（2分鐘）

2、指名朗讀

3、欣賞配樂詩朗誦

4、體會、找差距

①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那麼這種感情是濃還是淡呢？（濃）（板書：依依惜別的深情）

②全詩的高潮在第幾節？（第五節）因此全詩的感情是起伏跌宕的。

③句式：四行一節（整齊）

④節奏：每節押韻、節節換韻

⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）

5、學生默讀、體會感情（2分鐘）

6、指名朗讀，注意感情與節奏

四、分析鑑賞——引導學生感受意象美

1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？

——（美麗），可以説是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時説：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。（板書：風光如畫）

2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。

[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什麼？

（雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝）

這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

3、總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。

五、比較閲讀

與李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。

特點：構思別出心裁，不落俗套。

①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的雲彩。

②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷；而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只着色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”！

③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。

六、學生討論作鑑賞小結

這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又藴涵了詩人濃濃的深情，情於與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎？

七、再次朗讀

找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。

八、遷移拓展。

分析徐志摩詩《偶然》。其詩如下：

我是天空裏的一片雲，

偶然投影在你的波心。

你不必訝異，更毋須歡喜，

轉瞬消滅了蹤影。

你、我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的方向。

你記得也好，最好是忘掉，

在這交會時互放的光亮。

板書設計

雲彩 運思而成

金柳 比喻

風 豔影 依戀之情 寓意深刻

光 青荇 擬人

如 潭水 歡樂 形象

畫 長篙

星輝 離愁

(客觀物象) + (主觀情意)= 意象

再別康橋教案 篇4

【目的要求】

1、理解作者的思想感情；

2、瞭解“意象”在詩中的作用；

3、瞭解詩歌的一些表現手法。

【重點難點】

1、意象的含義、作用；

2、作者的思想感情。

【教學方法】

講解與背誦相結合，輔以電教手段。

【課時安排】

一課時

【教學步驟 】

一、通過自我介紹的方式導入 新課

1、再回廣州；

2、葉的事業

二、作者簡介及寫作背景

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。

1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。

徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。

三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。

1、學生閲讀課文，解決生字生詞。

2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。

正音正字，投影：

河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù）

笙簫（xiāo） 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌）

3、教師範讀。

4、學生齊讀。

四、解釋“意象”

詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。

意象=物+情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清王國維）

②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。

物→情→旨

五、分析作品的思想感情及寫作方法。

1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這裏的美景。憂愁。②“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的雲彩”準確。

2、（金）柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。（比喻）

“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）

4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼“留戀”這個問題①景美②更重要的是這裏曾有自己的夢想。（為什麼）

5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片雲彩”，飄逸、灑脱。

小結：

①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

美景（意象）

輕輕的（憂愁） 回憶（想象）

悄悄的（灑脱）

現實（傷感）

②徐志摩的藝術風格（投影）：

字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

六、學生反覆朗讀、仔細體會。

七、知識遷移（投影）

沙揚娜拉——贈日本女郎

徐志摩 評 説

最是那一低頭的温柔 （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 （新奇而準確的比喻。）

道一聲珍重，道一聲珍重 （直抒胸臆。）

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁—— （複雜的情感。）

沙揚娜拉！ （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）

八、作業

有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

再別康橋教案 篇5

教學目標：

1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者藴含在詩歌中的情感。

2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象藴含的情感。

3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

教學難點 ：詩的欣賞方法。

教學方法：誦讀欣賞法 問答法

課堂教學設計：

一、 導入 。

上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由離別這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。

(學生思考，發言。)

剛才同學們説得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。

關於別的詩歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。(李白《贈汪倫》)

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。(李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》)

勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。(王維《送元二使安西》)

莫愁前路無 知己，天下誰人不識君! (高適《別董大》)

師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰?

答：徐志摩別康橋

師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的別呢?我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有着怎樣的情分?我們來了解康橋與徐志摩。

(請同學看題目，你獲得了哪些信息?

──引導學生藉助詩歌的題目、作者、註釋等內容，提取對理解詩歌有幫助的信息。

生1：這是和康橋的第二次告別。

生2：別而又別，説明對康橋充滿着眷戀，不忍離去。

師：同學們説得很好。我們再想想，對康橋充滿眷戀，對一個地方的某樣東西充滿感情，其實質是什麼?

生(全體稍作思考後，部分同學回答)：對劍橋生活的留戀。

師：對。但我糾正第一個同學的説法，這是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷着激動喜悦的心情誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候着他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了著名詩篇《再別康橋》。)

二、 作者及背景簡介 (同學先講，老師補充)

徐志摩(18961931)，浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。

胡適説，徐志摩的人生觀裏只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。

三、學生齊讀。

四、整體構思與思路

1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情?

依依惜別的感情，也就是《再》中的別。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒

2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢?

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是西天的雲彩。

3、明明是再別康橋為何只説作別西天的雲彩?

借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。

啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。

五、賞析詩歌的音樂美與建築美。

指名一名同學單獨朗讀。(帶着感情的)

教師評價：讀的很美，為什麼呢?因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是三美音樂美、繪畫美、建築美。(音樂美是指在韻律方面給人的美;繪畫美是指描寫的內容方面給人的美;建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。)而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

㈠音樂美。

1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點?

明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做迴環往復，在詩經中就叫做復沓。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。(板書：迴環往復)

2、韻律和諧。

啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有?(有)

②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。

③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。(板書：韻律和諧)

3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悦耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。

㈡建築美。

1、 同學們看這首詩一共有幾節?(7)

2、每一節有幾行?(4。顯得很勻稱)(板書：節的勻稱)

3、每一行的字數是不是都一樣的?(不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。)(板書：句的整齊)

㈢學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。

六、繪畫美。

㈠找出意象。

1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩?

河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。

2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。

㈡金柳。

1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裏，柳是什麼柳?其影又是什麼影?柳是金柳，影是豔影。我們經常説花紅柳綠，在作者筆下，河畔的柳樹為何是金色的?用了什麼修辭手法?

因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛着金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

2、如果不是金柳，而是蒼松翠柏，那麼還能不能説是新娘，為什麼?

不能。因為金柳才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

3、為什麼不説朝陽中的新娘?

夕陽中的新娘是帶着憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。

夕陽中的新娘帶着憂愁?新娘?憂愁?

不是新娘帶着憂愁，是離別反正我覺得夕陽中的新娘好。

朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是温柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。

4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹?難道是康橋邊只有柳樹?

不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如客舍輕輕柳色新(王維《送元二使安西》)而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。

5、金柳的豔影明明是在波光裏盪漾，詩人為什麼説在我的心頭盪漾?表達了詩人什麼樣的情感?

在我的心頭盪漾，無非是説康橋已經在詩人的心裏紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

㈢青荇。

1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。

2、青荇在水底招搖用了什麼手法?

擬人，表達了油油青草的多情可愛。 招搖的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。招搖撞騙中的招搖就是這個意思。這裏的意思應該是招手搖擺，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊!

3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一條水草。這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?

在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望;而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。

㈣清泉。

1、 我們接着來看第四節，請同學齊讀第四節。這裏用了什麼修辭手法?

就是把清泉比成虹。

2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼説是彩虹似的夢?

美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以説是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。

㈤繪畫美。

上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裏的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人通過動作性很強的詞語，如 盪漾招搖揉碎沉澱， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。

七、品味五、六節。

1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎?

不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。(兩個詞：放歌/沉默)

2、第五節作者情不自禁在星輝斑斕裏放歌。在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悦。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。

3、但是詩人放歌了嗎?(沒有。) 你怎麼看出來的?(但我不能放歌。)

4、我為什麼不能放歌呢?

但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有歎息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。

5、怎麼理解悄悄是別離的笙蕭一語?

笙蕭是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把悄悄比作別離的笙簫，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。沉默是今晚的康橋一句也有類似的審美效果。

6、大家再看到夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋這一句，究竟是誰在沉默?這是什麼表現手法?

康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

八、品味第一節和第七節。

1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點?什麼輕?

輕輕地腳步輕。

2、輕輕的，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果?

唱三歎。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使作別一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。

3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。

4、第一節裏面，詩人寫到作別西天的雲彩，最後一節卻説不帶走一片雲彩，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要説不帶走呢?我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上XXX，到此一遊。或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻不帶走一片雲彩，表現了什麼?

表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脱和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。

5、最後一節為什麼又不説輕輕的而又變成悄悄的?

避免重複

那怎麼不是其他的，如靜靜的慢慢的默默的?

受上節影響，悄悄~~今晚的康橋而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。

九、課外拓展。

所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

沙揚娜拉

贈日本女郎

最是那一低頭的温柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁

沙場娜拉! (全班同學齊讀)

1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。

2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。一低頭的温柔與水蓮花不勝涼風的嬌羞，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。

3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。

4、大家看看這一句：甜蜜的憂愁，憂愁怎麼會是甜蜜的呢?

甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

5、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)

日本女郎的名字是什麼?(沙揚娜拉)

她的名字還有其他的意思嗎?

沙揚娜拉是迄今為止對日語再見一詞最美麗的翻譯。沙揚娜拉既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎温柔的名字。

十、佈置作業：背誦詩歌。

附：板書設計

第一課時： 再別康橋

音樂美韻律和諧，迴環往復

新格律詩 建築美節的勻稱，句的整齊

繪畫美金柳，青荇，清泉

副板書： 雲中鶴、南湖、詩哲 新月派

第二課時： 再別康橋

金柳 (比喻) 新娘

繪畫美 青荇 (擬人) 招搖

清泉 (暗喻) 虹

副板書：輕輕地悄悄地

再別康橋教案 篇6

教學目標：

1. 知識與能力：通過學習，掌握現代詩歌運用意象進行抒情的鑑賞方法，同時品味詩歌的語言美。

2. 過程與方法：通過反覆閲讀與合作探究，理解作者藴含其中的思想情感。

3. 情感態度價值觀：通過本文學習，感受現代詩歌的意境美，同時發揮想象，感受充溢於作品的真情。

教學重難點：通過合作探究，感受詩歌如何通過意象表達意境、抒發情感。

教學過程：

一、導入新課

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁；既有“相見時難別亦難”的苦澀，也有“海內存知己，天涯若比鄰”的勸慰。那麼現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

二、整體感知：

1.初讀詩歌，讀準字音

學習詩歌，朗讀是非常重要的，然而通過朗讀要把詩歌的情緒淋漓盡致的表達，也需要一個過程。今天我們的學習，就從朗讀開始。

首先，讓我們齊讀一遍這首詩，看看還有沒有自己拿不準的字音。

2.再讀詩歌，讀出節奏

詩歌一共七節，每一節請一位同學來為大家朗讀，希望請到的同學在讀準字音的基礎上，儘量讀出每一小節的節奏。

3.三讀詩歌，把握特點

下面我們就剛才劃分的節奏，再一起朗讀一遍，咱們把節奏放慢一點，好好品味詩歌帶給我們的第一感受。

4.示範朗讀，體會情感

5.在這一首詩當中作者告別的對象有哪些呢？

康橋的雲彩、金柳、河水、青荇，還有康河。也就是他在劍橋時陪他度過、走過大學生涯的一切讓他感覺美好的景物。

5.詩人跟這些對象深情告別的時候，他流露出怎樣的情感呢？

不捨、依戀、傷感、惆悵（從哪些地方看出來的？）

6.你覺得詩人深情告別的對象僅僅是沒有生命、沒有情感的景和物嗎？

不管是景還是物，現在，在詩人的心中，它已經是具有情感的對象。下面我們來看一看詩人跟康橋之間到底有一斷怎樣的故事。

走近詩人 走近康橋

徐志摩，現代詩人，1920年前往英國留學，攻讀劍橋（康橋）大學博士學位，康橋的生活，對他產生了重要的影響。他説“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首《再別康橋》是詩人第三次離別康橋後寫下的切身感受。

解説：徐志摩他是在1920年的時候到英國的康橋也就是現在的劍橋大學留學。他是這樣評價這一段重要的生活的：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首詩是他第三次離別康橋之後寫下的切身感受。應該説讓他離開這樣美的所在，他肯定是很難受的。在康橋的生命中，徐志摩註定是一位匆匆的過客。而我覺得，在徐志摩的生命中，康橋一定不只是過眼的雲煙。所以，他非常的不捨。這一種離愁別緒，絲絲縷縷，纏繞於心頭，揮之不去，成了濃的化不開的康橋情節。

三、合作探究：

中國畫重在寫意，相比西洋畫注重形似而言，我們更多的是注重神似，所謂“一切景語皆情語”，中國人作畫側重寓“意”於“象”，也就是將主觀情思寄託在所描繪的客觀物象上，這就是所謂的“意象”。舉個例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。”這裏的“梅”便是一個意象，它並非僅僅是自然界中的梅花，而是一樹帶着墨色的有個性的梅花，它已經不僅僅是作為一種客觀景物存在了，而是寄託了作者特立獨行、安然自適的藝術境界。

《再別康橋》每一節都是一幅畫，現在讓我們分組來完成一項任務：首先每組選擇出最為中意的一幅圖，然後試着給它擬一個標題，看看每幅圖分別用了什麼意象？並且如何通過這些意象來抒發情感？

好了，下面我們按照詩歌的順序，一幅圖一幅圖地來交流欣賞。

1.揮手作別圖：寫詩人悄悄來到和離開康河的情景。從第一節我們就能明晰地感受到詩人抒發的是怎樣的情感？（對康橋的依依惜別）那麼第一節首先給我們呈現什麼意象？（雲彩）特點：飄逸柔美，與詩人淡淡的愁緒極為相稱。除了這樣一個意象，你們認為這一節它情緒的表達是通過哪個詞來體現的呢？（輕輕的）短短四行用了三個“輕輕的”。這裏請大家思考一個問題：詩人為什麼開頭説“輕輕的我走了”而不説“我輕輕地走了”，這樣似乎更符合語法規範？（我們説新月派詩歌講求三美，不光形式上錯落有致，音韻上也要錯落有致，這樣一來音韻感覺好一些；另外輕輕的本該修飾“走”這一動作卻被詩人提到了主語前面，這樣一來就起到了調整語序的作用，而語序的調整主要又是為了強調，連用三個輕輕突出寧靜，給全詩定下抒情基調，表現詩人難分難捨又不忍心驚動這康河美景，作者悄來悄去的瀟灑飄逸形象也躍然紙上）

2.金柳倒影圖：寫岸邊柳樹倒影在康河中的.情景。為什麼不説楊柳、綠柳而要説金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水裏可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這裏的柳已經不是普通柳樹了，而是代表着整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪。詩人此處還用了一個比喻，把柳樹比作新娘，當一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美麗的時刻，詩人將河邊柳樹比作出嫁的新娘，可見在詩人心中康河的一草一木已然不僅僅是毫無心智草木而已，它們嬌美、有生命力，澄澈温婉，看到它們就彷彿看到了自己心儀的女子一般，這裏邊浸透了詩人無限歡喜和眷戀之情。這裏作者為什麼説“夕陽中的新娘”而不説“朝陽中的新娘”呢？夕陽中的新娘是帶着憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中的新娘太朝氣蓬勃了，似乎與情調不合。

3.青荇招搖圖： 剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裏變得如此美好？因為這些景物上寄予着作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境

4.榆陰清泉圖：寫榆陰下的清潭，詩人融情入景，將自己的依戀完全融入康河的風光之中。這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼説是彩虹似的夢？美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以説是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。

5.撐篙尋夢圖：詩人的感情達到了高潮，寫詩人揮篙泛舟，尋覓他那“彩虹似的夢”，晚歸時情不自禁要放聲高歌。這支長篙是詩人通往夢想彼岸的重要媒介，極具象徵意味。這幅圖畫完全展示的是詩人的夢境，水波與星光交相輝映，快樂的情緒達到頂點。

6.夏蟲沉默圖：詩人由幻想回到了現實，想到今晚要和康河告別，情緒驟然低落。詩人前面説要引吭高歌，但是這裏他並沒有放歌，因為在夢裏他忘了自己要離開，而現實中他突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。

7.依依惜別圖：跟開頭呼應，表露詩人不願驚動他心愛的康橋美景，並融入了更多不得不離去的哀愁。我們把最後一節與第一節作個比較：最後為什麼不用“輕輕的”（避免重複），為什麼不用“靜靜的”“默默的”，受上一節的影響。本詩首尾呼應，迴環往復，結構完整。從情感抒發來講，如果説第一節還透着些許輕鬆，那麼通過中間的描繪，使最後一節更多了幾分無奈與淒涼，更強化了抒情氛圍。

四、藝術技巧鑑賞：

這首詩韻律柔和、朗朗上口、節奏感很強。這是什麼原因呢？在對徐志摩的介紹中有這樣一句：“他是浙江海寧人，是新月派的代表人物。”那麼新月派又是什麼呢？喜歡讀書的同學應該知道新月派是五四運動後出現的一個重要的詩歌流派，它得名於“新月社”，這是一個極具影響力的詩歌團體，徐志摩就是其中一員，此外還有胡適、聞一多、梁實秋等一批知名的文學家。新月派的詩歌奉行 “三美主義”，即音樂美、建築美、繪畫美。以這首《再別康橋》為例，音樂之美體現在詩歌音律的整齊，音節和諧，節奏感強；迴環復沓，首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式；押韻，比如第一節壓ai韻，第二節壓ang韻，後面也基本如此。建築美體現在詩行的排列錯落有致，《再別康橋》一共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，從排版上給人以視覺的美感。那麼繪畫美又指什麼呢？我們看這首詩的七個小節，每一節彷彿都是可以畫出來的畫面，可謂“詩中有畫”，也就是説詩歌給人的畫面感十分強烈。那麼如此強烈的畫面感是通過什麼來表現的呢？大家思考一下，非常簡單，是通過多選用有色彩的景物的描繪。哪些景物？比如“雲彩”“金柳”“豔影”“青荇”“彩虹”“斑斕”，這些詞語都充滿了色彩感，詩的每一節幾乎都可以看作一幅色彩鮮明豐富的圖畫。

五、教師總結：

《再別康橋》全詩以離別康橋時的感情起伏為線索，抒發詩人對康橋依依惜別的深情。詩人把自己對康橋時代的回憶和即將離別時的情緒都融進康橋的美景之中，營造出一種清麗柔和又夾雜着淡淡哀愁失落的意境，讓人回味無窮。最後讓我們一起來背誦一遍全詩，在康河美景中結束我們今天的學習。

教學反思

在教學這節課之後，我有以下幾點感受:

一、課堂是學生學習的陣地，他們才是課堂的主人，要讓學生主動參與到學習中來，就需要教師能創設富有情趣的教學活動，枯燥的讀背，學生肯定要喪失興趣，他們喜歡新奇事物，喜歡展示自我。而要調動學生的積極性就一定要讓學生自主去學課文，揣摩人物的心理，思考文意，教師通過引導，給他們一個表現自我的空間，我在這點上還是做得比較好的，以後我希望在這方面能不斷地完善。

二、開放學生的學習空間。第斯多惠説過:“知識是不應灌輸給學生的，而應引導學生去發現它們，獨立地掌握它們。”本課教學能放開讓學生自讀自悟，最大限度地還給學生交流討論、獨立思考的時間。引導學生多朗讀，通過朗讀，感受徐志摩對康橋的濃情蜜意。當學生真正感受到詩歌語言的妙處時，讀起來就津津有味，愛不釋手，越讀越想讀，甚至會完全沉浸於詩歌意境上。在此基礎上，通過提問又加深了對語言、文意的理解，對其中藴含的情感有了切身的體會，在動態的思維與活動中，提高對語言的感悟能力，提高了學生的綜合實踐能力。

再別康橋教案 篇7

（一）教學目標：

l、知識與能力：瞭解新 文人詩內涵，學會新詩的鑑賞方法。

2、過程與方法：誦讀法，討論鑑賞法。學會欣賞詩歌的音樂美，進而學會從詩歌的形式、語言和意象等方面入手賞析詩歌。

3、情感態度與價值觀：志摩感情方式和個人的體會。

（二） 教學重點：志摩感情方式和個人的體會。

（三）教學難點：新詩的藝術技巧鑑賞。

（四）課時安排：一課時。

（五）課堂教學過程：

一、導語：

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來。”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少鍾情詩神繆斯的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來 ，又這樣悄悄地走了。被胡適稱為“情聖”和“詩聖”的詩人志摩到底是怎樣的一個人呢?這節課讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人追求愛、自由和美的詩意的內心——

二、配樂朗誦，激發學生興趣。

三、志摩其人及寫作背景。

徐志摩( 1896—1931)，浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，—下子就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四、學生朗讀《再別康橋》，教師指導朗讀。

注意詩歌的節奏及飽含的深情。

五、深入探究，情感體味

配樂請學生朗誦。

1、提示：自古寫離別詩之作可以説是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：

“此地別燕丹，壯士發衝冠。

昔時人已沒，今日水猶寒。”

王勃的《送杜少府之任蜀州》：

“與君離別意，同是宦遊人。

海內存知己，天涯若比鄰。”

王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：

“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。

洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”

排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分，所以説本詩營造的氣氛輕鬆。

2、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些?

明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

學生討論這些意象的選擇給我們一種什麼樣的感覺?

明確：詩人告別康橋時， 避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就使作者好像一位神仙，避開了人間煙火，造出一種清新感。所以説本詩的意象選擇新穎。

3、齊讀第三段——

“在康河的柔波里，／我甘心做一條水草。”作者為什麼會這樣説?這表現了作者怎樣的情感體驗?

明確：《文心雕龍情采》説：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境像，全是為情驅使。康河的流水、水草，在作者眼底所呈現的那份安 閒、自在，正是詩人心嚮往之的境界。由此而生出“在康河的柔波里，／我甘心做一條水草。”的情緒，就 是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然達成和諧，如“我”與那“西天的雲彩”的感情交流，感覺到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。以上説明作者嚮往寧靜安詳自由 生活。

六、探討歸納，藝術技巧鑑賞。

下面我們分別從詩歌的形式、語言、意象三方面來賞析詩歌。

1、形式方面 主要指詩歌的建築美，是句子的勻稱和句式的整齊。《再別康橋》共七節，四行一節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，都整齊劃一，給人以美感。首尾迴環呼應，結構嚴謹，給人以整體之美。

(解説：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建築美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。)

2、語言方面 主要指詩歌的音樂美，是對詩歌的音節而言，有節奏感、旋律美、彈跳性，都是音樂美的表現。

A．押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋：來，彩。

B．音節和諧，節奏感強。

C．迴環復沓。首節與末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應 的結構形式。

3、意象方面 主要指詩歌的繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裏搖曳多姿，康河水底的水草在招搖着似乎有話對詩人説……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“ 招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

七、小結本文。

本課我們從詩歌的情感體味和詩 歌的藝術技巧 入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。

八、 識記訓練：背誦本詩。

九，作業

試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》作比較賞析，寫一篇賞析文，不少於五百字。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的温柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍 重，道一聲珍重，

那一聲珍 重裏有蜜甜的憂愁

——沙揚娜拉!