再別康橋教案集錦6篇

作為一名默默奉獻的教育工作者，通常會被要求編寫教案，藉助教案可以讓教學工作更科學化。教案要怎麼寫呢？以下是小編整理的再別康橋教案6篇，希望對大家有所幫助。

再別康橋教案 篇1

教學目的：

1、瞭解作者簡歷及其創作風格；

2、通過反覆朗讀，體會詩歌的章法、節奏、韻律，感受詩歌的音樂美。

3、咀嚼詩歌語言，把握詩歌意象，品味詩歌意境美，領會詩人所表達的思想感情。

教學重點：

感受詩意美和人情美，品味其藝術上的“三美”，即音樂美、建築美、繪畫美。

教學難點：感受詩歌中湧動着的激情，把握詩歌的主題。

教學方法：誦讀法、問答欣賞法、探究式學習法。

教學過程 ：

一、 導入新課：

朱自清先生説過：現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若。有一位文學家也説過，在現代文學史上不能忘記的詩集有三部：一是胡適的《嘗試集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的詩》。就是現在，也有許多朋友喜歡徐志摩的詩，可見他的詩影響之大、之深、之遠。

二、作者簡介：

徐志摩，浙江海寧人，現代詩人、散文家。新月派的代表人物，筆名雲中鶴。出身於富商家庭，父親因興辦實業，蜚聲浙江。1910年入杭州府中學堂，1915年進入北京大學學習。1918年按照其父的願望赴美國留學學習銀行業（他父親希望他將來成為銀行家），1919年得知五·四運動爆發，激起心中的愛國熱情。1920年去英國劍橋留學，以一個特別生的資格，在這裏度過了一年多的真正悠閒自由的日子。據他回憶，這是他一生中最幸福的日子（在風景秀麗的康河兩岸，他卧仰在有星星、黃花點綴的葱綠草坪上，或看書、或看天上的行雲。有時到碧波盪漾的康河裏划船，他完全陶醉在大自然的懷抱中。）1921年開始寫詩，深受19世紀浪漫主義詩人華茲華斯、拜倫、雪萊的影響。回國後歷任北京大學、清華大學教授。與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。他是個個性主義者，信仰個性絕對自由的理想，並把對理想的追求看得高於一切，胡適在《追悼志摩》中説：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裏面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。他崇拜大自然，主張人類接近自然，迴歸自然，融合自然。他的不少詩語言清新，比喻貼切，風格輕柔明麗。

1931年11月19日，他搭乘“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50裏的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山着火，不幸遇難，年僅36歲。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”，他真的化作一片“雲彩”離開了我們。

這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。表現了他對個人自由天性的追求。因音節和諧，意境優美而備受讀者青睞。

三、 指導朗讀

1、 學生誦讀，教師提示：這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。 語氣要舒緩、輕柔、低沉（特別是：悄悄、輕輕、沉默）。

2、 教師範讀，學生模仿。（或者播放範讀磁帶，學生模仿）

3、 讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

1）問：你認為這首詩主要抒發了什麼感情？

明確：對康橋依依惜別的深情。

2）問：詩人為什麼一開始説“輕輕的我走了”而不説“我輕輕地走了”?他後面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之後，就更符合語法規範。

明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調。表現了難捨難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。 同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。

四、分析鑑賞

一）引導學生整體感受意象美

1問：大家對作者所描寫的康橋是什麼印象？

生：美麗。

師：對，可以説是風光如畫呀。蘇軾在評價王維的詩時説：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”？（板書：風光如畫）

2、找尋意象:康橋的美麗是通過哪些景物寫出來的？（詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？）為什麼要寫這些景物？。

明確：雲彩，金柳，青荇，清潭，長篙，星輝。

這些自然景物都是柔美的。它們都已超越了本身的自然屬性，浸透了作者對康河的戀情。而融入了作者主觀情意的景象就是意象。

（客觀物象） + （主觀情意）= 意象

3） 提問：詩人告別時，哪些舉動可以體現出對康橋的深情？

明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

二） 具體整體感受意象美。（有條件可以播放關於康橋的風光片）

1、 第二節，寫了岸邊的柳樹。“金柳”是夕陽照射下的柳樹，它鍍上了一層嫵媚的金色。金色的柳條隨風搖擺，秀美婀娜，好像美豔的“新娘”，形象逼真的寫出了金柳的美好姿態，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情及濃烈的温柔之愛。“豔影”在詩人“心頭”“盪漾”，物我合一，情景交融。誰捨得離開美麗的新娘呢? 可見康橋在徐志摩心中的地位。

在中國人眼中，柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，送別時人們往往都有折柳贈別習俗。真是傷心不過灞橋柳呀。 ．

2、 第三節，寫了康河的水草。青荇，是再普通不過的水草，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？

明確：在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞寫出了水草隨微波起伏的輕盈之態。在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。並有向詩人打招呼，歡迎詩人之意。“甘心”兩字，表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，“生於斯，長於斯，死於斯”。

本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裏變得如此美好？因為這些景物上寄予着作者對康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人。

3、 第四節，寫榆樹下的清潭。這裏的潭即指拜倫潭，相傳拜倫曾在這裏遊玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斕，多麼富有詩情畫意！浮藻間好像沉澱着彩虹般的夢。融情入景，將人帶入了夢一般的意境中。

4、 第五節，詩人迷戀的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離別康橋。想象自己撐着一杆長篙泛舟到青草更青處去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。

5、 第六節，樂極生悲，詩人由幻想回到現實。想到今晚就要和康橋離別，不禁別情縷縷，離愁重重，情緒頓時低落下來。於是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，在沉默中體味別離的惆悵。連夏蟲好像也體會到了離別之情，也為他保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，往日歡愉的康橋也無語了，一切都為詩人的離去歸於寂然，將詩人的離愁推到了極點。真是此時無聲勝有聲，無言勝過千萬語呀！

怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這裏卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以笙簫的離別曲只能在心中迴盪。

6、 第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去。雲彩本是不能帶走的，詩人卻用誇張的手法強調説“不帶走一片雲彩”，加上兩個“悄悄”表露詩人不願掠動心愛的康橋一片温柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。至此，將詩人對康橋“濃得化不開”的感情於“沉默”、“悄悄”、“輕輕”中表現了出來，同時排出了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸之感。

五、小結：此詩表達了一種微波輕煙似的離情別緒，引起了讀者的強烈共鳴，給人以審美享受。原因在於他以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情：即對失去的美好事物，人們總是充滿懷念。

六、再次誦讀，讀出感情。

板書： 現實 依戀

金柳

再別康橋 秀美的景色 水草 借景抒情

清潭

星輝

現實 依戀

七、寫作特點：

1、構思：別出心裁，不落俗套

首先，告別對象由人轉向物，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

其次，創造了一種特殊的氣氛。這首詩只着色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂靜環境，排除了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸感。

第三，意像選擇獨具特色。詩人藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“水草”“星輝”等自然景物，避開了人間煙火：高樓大廈、車水馬龍、機械轟鳴及送行之人，這樣就造出了一種清新感。

獨特構思來自詩人對個人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主張人類應接近自然，迴歸自然，融合自然。故想做“一條水草”，想到“青草更青處”尋夢，這是詩化人生的表現。

2、具有三美：

音樂美：每節用韻基本相同；章節和諧，節奏感強；迴環復沓（迴環呼應）的結構形式：首尾節，語意相似，節奏相同。

繪畫美：1）多用色彩較為絢麗的詞語：“雲彩”“金柳”“夕陽”“豔影”“青荇”“彩虹”“星輝斑斕”等；2）多用動作性很強的詞語：招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮等，使之變成動態畫面，給人以立體感。

建築美：句子整齊，每節勻稱。每節兩句，單、雙行錯開一格排列。外形整齊劃一，給人以美感。

新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派，對白話新詩的成熟和發展起到了重要的推動作用，作為新月詩派靈魂的徐志摩與聞一多先生更是居功至偉。

八、佈置作業：

閲讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文。

再別康橋教案 篇2

一、教材分析

《再別康橋》以別離後對康橋往昔的追憶為內容的詩歌。詩歌以離別康橋時的情感起伏為主線，是實踐聞一多“三美”理論的典範之作。對比《雨巷》，二者在結構的安排和藝術手法的運用上十分相似。全詩七小節，首尾兩小節都在反覆的疊唱中，表達着詩人在現實情景中的感傷情緒；中間五小節為詩人的夢境或回憶、想象，意象的處理技法上都表現出了詩人的獨到匠心。

二、 學情分析

在《沁園春·長沙》《雨巷》兩首詩歌學習的基礎上，學生基本能夠對詩歌語言的含蓄性、凝練性、跳躍性進行賞析，但分析的過程還不夠完整，較難從詩歌的語言中讀出詩人的言外之意。因而，教學過程中試着在解讀詩歌言外之意時插入對詩人的簡介。

三、教學目標

1、瞭解徐志摩；

2、進一步學會分析詩歌語言含蓄、凝練和跳躍性特徵的方法；

3、進一步掌握意象與情感的分析方法；

4、讀懂《再別康橋》的言外之意。

四、教學方法

範讀和配樂朗誦、問題引導、小組探究、傳統講授

教學過程

　　第一課時

一、導入

問：同學們，從小學到初中，我們或許都曾和兩個學校朝夕相處了很多年。如今離開母校的你們，最留戀母校的什麼？最想回到母校的哪個角落？為什麼？

生答。

師總結：我們之所以會對母校的某處風景、某棟樓有這麼多的情愫，是因為我們在這裏留下了我們在不同年齡階段中的最重要的時光。當我們回憶起來的時候，這些人、事、物都會與我們有着密切的、千絲萬縷的聯繫，因為我們將自己對母校的心思和情感都寄託這些我們人事物中。當我們把這些我們用情至深的人事和景物注入筆端時，每一個字，每一句話都是情話。今天，我們講學習徐志摩的《再別康橋》，看看詩人最留戀的是母校的哪些人、哪些事、哪些景。

二、朗讀示範

1、板書荇、篙、溯的讀音並進行簡單的解釋。

2、解題

詩人曾留學英國康橋大學（現劍橋大學）。1922年8月，首次回國時作有《康橋，再回吧》一文。1928年，詩人再次遊歷歐洲並回到康橋，11月在歸國途中的中國海上作《再別康橋》一詩，故言“再別”。

三、學生根據配樂進行朗讀。在讀的過程中找出詩歌中描寫了哪些意象，這些意象有什麼特徵？

雲彩：飄動的、絢爛的、夢幻的

金柳：色彩明亮的、搖曳多姿的、柳=留=留別 青荇：綠油油的、充滿生機的、富有生命力的 潭水：清澈的、純淨的 長篙：詩人尋夢的方式 星輝：浪漫的、美好的 夏蟲：沉默的、多情的

這些意象，共同構成了一幅寧靜、清麗的圖畫，表達了詩人對母校深沉的愛，同時也傳達出一種淡淡的離愁別緒。

四、試着用詩歌裏的四個字概括每一小節的內容

1、作別雲彩→夕陽金柳→青荇招搖→榆陰潭水→星輝滿溯→夏蟲沉默→揮手雲彩

2、小組討論，並派代表談談你最喜歡哪一小節的意境，為什麼？並把這一小節的畫面進行簡單的描述。

五、分小節賞析 第一小節 作別雲彩

1、“我”走時“輕輕地”，可以看出詩人離別時怎樣的心情？

結合住校生第一次離家和中秋假後再次返校和家人分別的情感體驗，讓學生談談離別時的心情。並明確：離別之時，總是動作輕悄，緩步飄然而去，只為不給送別“我”的對象製造更多的離愁別緒。

2、“輕輕地走”可以理解，為何來也是“輕輕地”？

（1）唐宋之問有“近鄉情更怯，不敢問來人”之語。這種情感，在我們回到母校時也常有。“怯”是緊張的，激動的，急切的。在這樣的心境下，我們回母校的腳步必然是輕的。我們沉浸在回憶的往事裏， 害怕觸及往事。“輕輕的”正是這種“近鄉情怯”的體現。

（2）詩人1920年康橋認識林徽因，為了和林徽因在一起，徐志摩於1922年與原配張幼儀離婚。但徐、林二人並未走到一起，林徽因對於徐志摩並沒有深厚的感情，更像是徐志摩的單相思。1931年，當徐志摩聽説林徽因在北京舉行演講時，徐即刻從南京乘飛機往北京，但不幸的時，由於天氣原因，飛機失事。正是這樣一段康橋往事，徐志摩回到母校不免勾起這段甜蜜而憂傷的回憶，“輕輕地來”也就在情理之中了。

其實，徐志摩的才情與他的多情是相似的。1924年，徐志摩在北京認識了陸小曼，兩人迅速墜入愛河，1926年10月，陸小曼離婚後與徐志摩成婚。

3、為何招手也是“輕輕地”？

一言一行總關情。結合自己的生活體驗，在一種離愁別緒中，我們總是希望離別的時間能慢點，離別的慢與動作的輕輕，正是這種心情的體現，是感傷不捨得心裏寫照。

　　第二課時

一、回憶導入

第一小節連用三個“輕輕地”有什麼妙處？

（1）強調詩人對康橋的熱愛與不捨，怕打破此處的寧靜和美。

（2）三個輕輕都傳達出離別的感情，奠定整首詩的情感基調。

（3）形成往復迴環的效果，富有節奏感。

二、分節賞析

第二小節

1、哪位同學可以描繪一下“夕陽金柳”的畫面？

夕陽西下，落日餘暉灑在河畔的柳枝上，如青絲般婀娜多姿柔軟的柳條泛着金光。柳枝的倩影倒影在波光粼粼的湖面上，微風吹過，泛起點點圈圈的漣漪。

2、“新娘”可否換成“姑娘”，為什麼？

不好。“新娘”是一個女子一生中最美麗的時候，一個女子一生只有一次當新娘的機會，只有用新娘這個詞，才能表現出康橋在詩人心中的崇高和不可替代的地位。

3、“盪漾”改成“飄蕩”好不好？為什麼？

（1）飄蕩是來回擺動；盪漾不僅有來回擺動之意，還有泛起陣陣漣漪感。

（2）詩人對新娘般的金柳的感情，不是一飄而過的，而是久久不能平復的。用盪漾，更符合詩人的心境特點。

第三小節

1、“油油的”你能聯想到哪些詞？用“油油的”形容青荇，可否換成“自由的”？

（1）綠油油、油光、潤滑油……

（2）“油油的”表現出青荇旺盛、蓬勃的生命力，表現出青荇在水中亮麗的光澤、自由地生長的情態。

（3）“油油的”講青荇隨水起伏、招搖盪漾的姿態表現了出來。

2、你能從“我甘心做一條水草”中體會出詩人對康橋怎樣的感情？

甘心是一種心甘情願。詩人愛屋及烏，愛康橋，愛康橋的水，願做一條水草，陪伴康橋，表現出詩人對康橋無盡的愛戀和永久的深情。

第四小節

1、“揉碎在浮藻間”，是什麼被什麼揉碎在浮藻間？

彩虹一樣的夢被浮藻揉碎在清澈的潭水中。

2、怎麼理解“沉澱着彩虹似的夢”？

（1）詩人將潭水比作虹，又將虹看作是夢。虹倒影在水裏，也就是説詩人對康橋的迷夢沉浸在水裏。之所以説“揉碎”，其實主要表現的是詩人被康橋的美陶醉以致意亂神迷。

（2）詩人第二次來到康橋，已經是六年之後的時間，然而詩人對康橋的夢卻一直沒有變化，藏在內心的深處，因此説“沉澱着彩虹似的夢”。而正因為此處有夢，才有了下一節的尋夢。

第五小節

1、尋夢為什麼是問號？

（1）結合自身寫日記的表達習慣，可以發現尋夢表明詩人在現實與夢境中徘徊，是詩人的自言自語，起到承上啟下的作用。上半部分是對夢的回憶，而本節則是對夢的找回。

（2）強化詩人的感情，表現詩人渴望再次回到六年前在康橋的美夢之中。

2、為什麼説此節是詩人情感的最高潮？

（1）結合自身經驗談。

（2）《詩經·大序》説：“情動於中而行於言，言之不足故嗟歎之；嗟歎之不足故歌詠之；歌詠之不足，不知手之舞之足之蹈之。”也就是説，詩人是情到深處才想放歌，所以可以認為此節是詩人情感的最高峯。

第六小節

1、“夏蟲也為我沉默”好在哪裏？

擬人，將夏蟲人格化，賦予了夏蟲人的情感。實際上，夏蟲的沉默，就是詩人離別時的無言。而無言並非真正意義上的無語，而是心緒萬千，不知從何説起。縱然有千言萬語，但離別是總是化作“相顧無言，唯有淚千行”。

2、如何從本詩情感的起伏變化來理解“但我不能放歌”？

我想放歌，是因為我在夢中遇見了康橋。而我之所以不能放歌，一是因為康橋的美讓我不敢“造次”，不敢去破壞；二是因為我此時已然夢醒，回到了離別的現實環境中來了。

3、你還能想到其他關於離別時千言萬語化成無言的不捨與傷感的詩句嗎？

（1）蘇軾《江城子》：相顧無言，惟有淚千行。

（2）李清照《武陵春·春晚》：物是人非事事休，欲語淚先流。

（3）白居易《潛別離》：不得哭，潛別離；不得語，暗相思。兩心之外無人知。

第七小節

1、此處連用兩個悄悄有什麼好處？

（1）與第一小節首尾呼應，表達詩人輕悄而來，又輕悄而走的情意。

（2）強化詩人離別時候的傷感和對康橋的不捨深情的作用。

（3）節奏上有一唱三歎，迴環往復的效果。

三、小結本詩

1、請你談談學完本詩之後對該詩印象最深刻的是什麼？

2、順勢講解新月派詩歌的“三美”理論。

（1）音樂美：節奏輕快，韻律和諧，抑揚頓挫，郎朗上口。

（2）繪畫美：意象和意境的佈局、色彩等。

（3）建築美：詩歌的排列、字數等形式美。