詩經的采薇全文賞析

《采薇》一詩表達的是在保家衞國與成家立業之間激盪的“憂-恨-哀”的故園之思。下面我們再一起作深入的賞析。

篇一：詩經的采薇全文賞析

寒冬，陰雨霏霏，雪花紛紛，一位解甲退役的征夫在返鄉途中踽踽獨行。道路崎嶇，又飢又渴;但邊關漸遠，鄉關漸近。此刻，他遙望家鄉，撫今追昔，不禁思緒紛繁，百感交集。艱苦的軍旅生活，激烈的戰鬥場面，無數次的登高望歸情景，一幕幕在眼前重現。《采薇》，就是三千年前這樣的一位久戍之卒，在歸途中的追憶唱歎之作。其類歸《小雅》，卻頗似《國風》。

全詩六章，可分三層。既是歸途中的追憶，故用倒敍手法寫起。前三章為一層，追憶思歸之情，敍述難歸原因。這三章的前四句，以重章之疊詞申意並循序漸進的方式，抒發思家盼歸之情;而隨着時間的一推再推移，這種心情越發急切難忍。首句以采薇起興，但興中兼賦。因薇菜可食，戍卒正采薇充飢。所以這隨手拈來的起興之句，雖是口頭語、眼前景，卻反映了戍邊士卒生活的艱苦。邊關士卒的“采薇”，與家鄉女子的“采蘩”、“採桑”是不可同喻的。戍役不僅艱苦，而且漫長。(另還有一種説法，“比”將為比作戍邊戰士，暗喻戰士生命的流逝。)“薇亦作止”、“柔止”、“剛止”，循序漸進，形象地刻畫了薇菜從破土發芽，到幼苗柔嫩，再到莖葉老硬的生長過程，它同“歲亦莫止”和“歲亦陽止”一起，喻示了時間的流逝和戍役的漫長。歲初而暮，物換星移，“曰歸曰歸”，卻久戍不歸;這對時時有生命之虞的戍卒來説，怎能不“憂心烈烈”。那麼，為什麼戍役難歸呢?後四句作了層層説明：遠離家園，是因為玁狁之患;戍地不定，是因為戰事頻頻;無暇休整，是因為王差無窮。其根本原因，則是“玁狁之故”。《漢書·匈奴傳》説：“(周)懿王時，王室遂衰，戎狄交侵，暴虐中國。中國被其苦，詩人始作，疾而歌之曰：‘靡室靡家，獫狁之故’云云。”這可視為《采薇》之作的時代背景。對於玁狁之患，匹夫有戍役之責。這樣，一方面是懷鄉情結，另一方面是戰鬥意識。前三章的前後兩層，同時交織着戀家思親的個人情感和為國赴難的責任感，這是兩種互相矛盾又同樣真實的思想感情。其實，這也構成了全詩的情感基調，只是思歸的個人情緒和戰鬥的責任感，在不同的章節有不同的表現。

四、五章追述行軍作戰的緊張生活。寫出了軍容之壯，戒備之嚴，全篇氣勢為之一振。其情調，也由憂傷的思歸之情轉而為激昂的戰鬥之情。這兩章同樣四句一意，可分四層讀。四章前四句，詩人自問自答，以“維常之華”，興起“君子之車”，流露出軍人特有的自豪之情。接着圍繞戰車描寫了兩個戰鬥場面：“戎車既駕，四牡業業。豈敢定居，一月三捷。”這概括地描寫了威武的軍容、高昂的士氣和頻繁的戰鬥;“駕彼四牡，四牡騤騤。君子所依，小人所腓。”這又進而具體描寫了在戰車的掩護和將帥的指揮下，士卒們緊隨戰車衝鋒陷陣的場面。最後，由戰鬥場面又寫到將士的裝備：“四牡翼翼，象弭魚服。”戰馬強壯而訓練有素，武器精良而戰無不勝。將士們天天嚴陣以待，只因為玁狁實在猖狂，“豈不日戒，玁狁孔棘”，既反映了當時邊關的形勢，又再次説明了久戍難歸的原因。《毛詩序》根據這兩章對軍旅生活的描寫，認為《采薇》是“遣戍役”、勸將士之詩。這與詩意不符。從全詩表現的矛盾情感看，這位戍卒既戀家也識大局，似乎不乏國家興亡匹夫有責的責任感。因此，在漫長的歸途上追憶起昨日出生入死的戰鬥生活，是極自然的。

籠罩全篇的情感主調是悲傷的家園之思。或許是突然大作的霏霏雪花驚醒了戍卒，他從追憶中回到現實，隨之陷入更深的悲傷之中。追昔撫今，痛定思痛，怎能不令“我心傷悲”呢?“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”這是寫景記時，更是抒情傷懷。個體生命在時間中存在，而在“今”與“昔”、“來”與 “往”、“雨雪霏霏”與“楊柳依依”的情境變化中，戍卒深切體驗到了生活的虛耗、生命的流逝及戰爭對生活價值的否定。絕世文情，千古常新。今人讀此四句仍不禁棖觸於懷，黯然神傷，也主要是體會到了詩境深層的生命流逝感。“行道遲遲，載渴載飢”，加之歸路漫漫，道途險阻，行囊匱乏，又飢又渴，這眼前的生活困境又加深了他的憂傷。“行道遲遲”，似乎還包含了戍卒對父母妻孥的擔憂。“依依、霏霏、遲遲”，重言的運用，增強了節奏感，更增加了詩的韻味和藝術感染力。一別經年，“靡使歸聘”，生死存亡，兩不可知，當此迴歸之際，必然會生髮“近鄉情更怯，不敢問來人”(唐宋之問《渡漢江》)的憂懼心理。然而，上述種種憂傷在這雨雪霏霏的曠野中，無人知道更無人安慰;“我心傷悲，莫知我哀”，全詩在這孤獨無助的悲歎中結束。

縱觀全詩，《采薇》主導情致的典型意義，不是抒發遣戍役勸將士的戰鬥之情，而是將王朝與蠻族的戰爭衝突退隱為背景，將從屬於國家軍事行動的個人從戰場上分離出來，通過歸途的追述集中表現戍卒們久戍難歸、憂心如焚的內心世界，從而表現周人對戰爭的厭惡和反感。《采薇》，似可稱為千古厭戰詩之祖。

篇二：詩經的采薇全文賞析

《采薇》一詩見於《詩經·小雅》，入選蘇教版高中語文新課程必修一。一般認為，此詩採用起興、重章疊唱之法，表現普通士兵在離鄉出征的歲月裏的艱苦生活和內心傷痛，字裏行間表達了對戰爭的不滿和對故鄉的思念。這裏，我們首先要注意，對一篇文章思想內涵和藝術特色的理解可有不同層次，陸機在《文賦》裏説“言象意”三個層次，其實“意”又可裂變為表層之意和深層之意。表層之意是“知其然”，而深層之意是“知其所以然”。上述對《采薇》的一般理解，從表層之意來解讀大體沒錯，但從深層之意來驗證，卻還有許多疑問未能通釋：

1、“采薇”乃是一種起興之法，起興並非空穴來風，而是一種有規則的暗示，為何獨以“采薇”起興而非其他，有沒有深意?

2、我們知道在中國古典文學中，“家”和“鄉”是兩個概念。“靡室靡家”和思念故鄉等同嗎?

3、“靡使歸聘”“我行不來”，譯為“沒有辦法讓人探問家中”“無人慰問”，戰事如此緊急，成天還想着“探問家中”，這現實嗎?“王事靡盬”，竟然“無人慰問”?是想着家裏人來慰問嗎?

4、從“薇”到“華”，轉而起興，有何內在聯繫?

5、第一個“載飢載渴”尚可理解，篇末“載渴載飢”則令人莫名其妙了。

6、“楊柳依依”，一切景語皆情語，暗傳什麼情感?

7、首三章皆有“憂”，詩人“憂”什麼呢，究竟是什麼有這麼大的力量，讓詩人如此牽掛?篇末詩人回來了，又為什麼説“莫知我哀”，快見着故鄉了還“哀”什麼呢?以下筆者嘗試言之。

篇三：詩經·采薇全文賞析

《詩·小雅·采薇》是一首以遠戍歸來的士兵的口吻寫下的追述征戰生活的詩篇。全詩共6章(每8句為1章)，以采薇起興，前5章着重寫戍邊征戰生活的艱苦和強烈的思鄉情緒以及久久未能回家的原因，末章以痛定思痛的情緒結束全詩，悲苦之情感人至深。清方玉潤《詩經原始》説：“此詩之佳，全在末章。真情實景，感時傷事。別有深意，不可言喻，故曰‘莫知我哀’。”南朝宋劉義慶《世説新語·文學》篇記載：“近代謝公(安)因弟子聚集，問《毛詩》何句最佳。謝玄稱‘昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’。……謂此句偏有雅人深致。”到底是什麼原因使人們對這4句如此推崇倍至呢?清王夫之認為：“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’。以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”(《薑齋詩話》捲上4)他着眼於景情相反相成的關係來把握其獨特的藝術效果。這一觀點得到有些學者的認同，如《先秦漢魏六朝詩鑑賞》中説：“真正探明此句之佳處的，當推王夫之。他在《薑齋詩話》中直指心源(按指以哀景寫樂云云)……一般説來，詩歌創作情景交融的境界……而此詩相反。往伐，悲也;來歸，愉也。往而詠楊柳之依依，來而歎雨雪之霏霏。詩人正是抓住了情和景暫不和諧的矛盾，運用反襯手法。深刻而有力地表現出戍邊士兵的哀怨。”(上海古籍出版社，1998，44頁)但也有很多人認為此觀點不足取。常森在《歸鄉情悲——<采薇>新釋》一文中指出：“其實，‘昔我往矣，楊柳依依’一句雖然可以説是以樂景寫離家出征時的哀傷，可‘今我來思，雨雪霏霏’卻絕對不是‘以哀景寫樂’。詩歌寫主人公歸來時，明明説：‘行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀。’何樂之有呢?又哪裏談得上以哀景寫樂?只要我們完整地把握詩人提供的各種要素，就可以發現‘雨雪霏霏’毋寧説是‘以哀景寫哀’。”

如何看待這兩種不同的.觀點呢?我們還得回到對王夫之《薑齋詩話》原文的理解上來。我認為，對“‘昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂”這段話可有兩種理解：

一種是，“以樂景寫哀，以哀景寫樂”的評述與前面的4句景物描寫“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏’存在對應關係，即“楊柳依依”是“樂景”，用以寫徵人離鄉之哀;“雨雪霏霏”是“哀景”，用以寫久戍返鄉之樂，從而起到“倍增哀樂”的藝術表達效果。

一種是，“以哀景寫樂”是指詩歌創作中的情景反襯手法，這種手法具有獨特的藝術表現效果，那就是“一倍增其哀樂”。《采薇》詩中“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”4句運用了這種手法，但並不具有對應關係。

如果按第一種理解，詩義確有牽強附會之感。這首詩前3章反覆抒發久戍之卒思歸而不得歸的憂傷，四五章文筆雖稍有轉折，敍述戍守和戰爭的緊急與辛苦，既反映了當時邊關的形勢，又再次説明了久戍難歸的原因，思歸之憂仍悄然藴含其中。末章除此4句外，也直接點明瞭主人公的心境是“我心傷悲，莫知我哀”，哀傷之情，溢於言表。整體上看，找不到“雨雪霏霏”是“以哀景寫樂”的任何跡象。

按第二種理解，以上矛盾似乎便迎刃而解了。往伐，悲也;來歸，愉也。此乃人之常情，然而返鄉時，因“雨雪霏霏”而產生的憂慮(或家園不再，或親人離散)，應“愉”而不能“愉”，恰是“哀”之本因，這同樣是“反襯”，正是這種情和景不和諧的矛盾，表現哀怨才更深刻有力，正所謂“倍增其哀樂”了。在這裏，“哀樂”是偏義複詞，語義偏重於“哀”。“昔我往矣，楊柳依依”以“樂景寫哀”，可倍增其哀;“今我來思，雨雪霏霏”以哀景寫哀，而這種哀是本應 “樂”卻無法“樂”而產生的哀，其效果更能加倍，綜合這4句的效果，恰是“倍增其哀”了。王夫之在《詩廣傳》卷3中又説：“善用其情者，不斂天物之榮凋以益己之悲愉而已。”這句話指出詩歌寫景的目的在於抒情，達到抒情的目的後，景物本身便不再重要了。這恰如“言之所以在意，得意而忘言”一樣，“景之所以在情，得情而忘景”吧!

《采薇》詩的情感主調是悲傷的家園之思。這種情感主要是通過前3章重章迭詞反覆申義的方式和末章的特殊表現力來體現的;而末章的特殊表現力恰是使《采薇》成為千古佳作的主要原因：

一、情景反襯手法的巧妙運用

當然，這種反襯不是指上文所提到的第一種理解：“楊柳依依”是“以樂景寫哀”，“雨雪霏霏”是“以哀景寫樂”而產生的“倍增其哀樂”的藝術效果。而是用“楊柳依依”之樂景反襯離鄉遠戍之哀，這是戍卒的悲哀之始。回鄉時本應有的歡愉卻被因久戍在外、家人兩不知而生髮的“近鄉情更怯，不敢問來人”(唐李頻《渡漢江》)的憂慮之情所代替，加之“行道遲遲，載渴載飢”的回鄉經歷和“雨雪霏霏”的自然景色對主人公內心情感的衝擊，因此產生的“我心傷悲，莫知我哀”的悲哀之情。相對於本應有的“歡愉”而言，這也是一種反襯。這種現實與人之常情的反襯，在抒情主人公內心深處產生的衝擊更大，從“增其哀樂”的效果上看錶現更為突出。《采薇》詩抒情的本義是表現士卒久戍難歸、憂心如焚的內心情感，這種情感概括為一個字就是“哀”，哀情貫穿《采薇》詩的始末。正是這種徹骨之哀使得該詩的抒情從簡單的思鄉之痛上升為個體生命在“今”與“昔”、“來”與“往”、“雨雪霏霏”與“楊柳依依”的情境變化中所體驗到的生活的虛耗、生命的流逝和戰爭對生活價值的否定上來，使《采薇》成為絕世文情，千古常新。否則，只論前5 章，詩就成了對以往戰爭生活的簡單追憶和平常的懷鄉之思了，詩歌藝術的震撼力便無從説起。正如清方玉潤《詩經原始》中所説：“不然凱奏生樂矣，何哀之有耶?”並指出該詩“別有深意，不可言喻”。他所説的“深意”，恰恰在此吧!

二、意象捕捉上的高度審美水平

“人類審美心理的三個階段可以概括為感興、意象和境界。人類審美經驗始之於“感興”，繼之以“意象”，終之於“境界”(薛富興《感興·意象·境界——試論美感的三階段、三次第》，《煙台大學學報》(哲學社會科學版)2005年1月)。《采薇》詩前5章均為感興之筆，借采薇起興，寫久戍士卒懷鄉鄉之感;末章僅32個字，運用“楊柳依依”和“雨雪霏霏”兩個典型意象，營造了情景交融的完美境界，表現出深刻的審美意藴。

在寫作領域，意象一般解釋為在感知基礎上形成的滲透着創作主體主觀感受的客觀事物在觀念中的感性影像。“昔我往矣，楊柳依依”，就要開始一種“不遑起居”的生活，主人公心情的淒涼自然是不可言喻的。那“依依”的“楊柳”雖代表着温柔的鄉情，但“在家千日好，出門一時難”，幸福即將不再，這“楊柳”也見證了抒情主人公哀婉悽切的別離，寄託着主人公魂牽夢繞的鄉愁和與親人相會無期的感傷。客體之景與主體之情相反相成，襯托出一幅離家遠戍的悲苦畫面。依戀、留別內涵的“楊柳”意象遂成為後代作品中描寫離別的專有名詞，到唐代還發展成為一種“折柳贈別”的習俗。“今我來思，雨雪霏霏”，這不合時宜的“雨雪”取代了主人公即將歸鄉本應有的歡愉，凝聚了在回鄉時刻回味一生所體會到的人生無常的悲傷和世事蒼茫的感懷，這“欲説還休”、“欲罷不能”的愁緒使得他只能“行道遲遲，載渴載飢。我心傷悲，莫知我哀”了。漫長的道路，痛苦的煎熬，心中充滿不盡的哀傷。道路向前延伸,哀傷也將繼續，又有誰能理解這不盡的哀傷呢?整個詩章充滿人生感傷的情調，這是戍邊士兵的痛苦生活釀造出來的滿腔真情。它薰染到依依的楊柳上，凝結在霏霏的雪花裏，也滲透在漫漫的人生旅途中。

境由象生，意象組合產生意境。王國維説：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界。”境界又稱為意境。《采薇》末章融情於景，景中含情，情景兩渾，天衣無縫，創造出一個完美的審美意境。從中，我們關照着人生的畫面，領略着人生的哀傷，汲取着藝術的養分。這種意境使人感受到的不僅僅是盼歸不得歸的懷鄉之痛，更重要的是從這種哀傷中還可以體悟到對生命本體的留戀與關照，對宇宙人生的昇華與感傷。這才是《采薇》成為“絕世文情”，能夠“千古常新”的根源所在吧!

三、語言技巧的綜合運用

詩歌是語言的藝術，生動傳神的藝術語言能更好地啟發讀者的聯想和想象，進入具體可感的形象世界。《采薇》末章的語言運用奇妙傳神，窮形盡意，也是感染讀者的重要因素。

詩章運用鋪陳的表現手法，把不同時空的景象統攝到一幅畫面中來。寫景為“楊柳依依”、“雨雪霏霏”;敍事為“行道遲遲”、“載渴載飢”;言情為“我心傷悲，莫知我哀”，直言其事，明白曉暢，自然得體。自然的景，人生的事，生命的情，就像小溪一樣在詩中自然流淌，引發讀者心靈的共鳴。

運用對比的方式。將時序之“今——昔”，物候之“柳——雪”，人生之“往——來”剪接融匯，創造出超越現實的典型畫面。短短4句詩，看似平淡，娓娓道來，卻充滿了強大的藝術感染力。同一個“我”，但有“今昔”之分，同一條路，卻有“楊柳依依”與“雨雪霏霏”之別，而這一切都在這一“往”一“來”的人生變化中生成。劉勰有云：“情以物牽，詞以情發。一葉且或迎意，蟲聲有足引心。”(《文心雕龍·物色》)詩章在對比中容納了人生的深沉感慨，從而把我們帶進更高的審美境界，去體驗人生的奧義。這種以今昔不同景象來體現時空變換的表達方式被後人廣泛追摩，曹植：“始出嚴霜結，今來白露晞”，“昔我初遷，朱華為希;今我旋止，素雪雲飛”;杜甫：“去時里正與裹頭，歸來頭白還戍邊。”

樸素生動的語言是構成《采薇》末章意境的一個重要因素。“依依”狀弱柳隨風輕拂之態，“霏霏”擬白雪紛紛飄灑之形，“遲遲”言道路漫長、內心愁苦之情。這些富有表現力的詞語創造出一幅具體可感的圖畫，給讀者以親切的感受。“楊柳”對“雨雪”，“依依”對“霏霏”，讀來風致嫣然，昔往今來的物態人情在這對偶中鮮明地表現了出來。後人除了沿用“依依”“霏霏”來描寫楊柳雨雪外，還進一步拓展了其表現範圍，如《孔雀東南飛》：“舉手長勞勞，二情同依依”;陶淵明《歸園田居》其一：“曖曖遠人村，依依墟里煙”;屈原《九章·涉江》：“霰雪紛其無垠兮，雲霏霏而承宇”;杜甫《望兜率寺》：“霏霏雲氣重，閃閃浪花翻。”

可見，自然生動的藝術語言、鋪陳對比的表現手法是構成《采薇》末章藝術魅力的又一重要因素。“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”4句所開創的善摩物態、寓情於景的寫法，為後世詩歌語言的發展開拓了新的領域，沾溉後世，功莫大焉!