音樂課堂教學總結

總結在一個時期、一個年度、一個階段對學習和工作生活等情況加以回顧和分析的一種書面材料，通過它可以全面地、系統地瞭解以往的學習和工作情況，因此我們要做好歸納，寫好總結。你所見過的總結應該是什麼樣的？以下是小編幫大家整理的音樂課堂教學總結，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂課堂教學總結1

音樂把一切在人類心靈中佔據地位的東西都拿出來提供給我們的感性和情感，讓人深刻體驗到審美的愉悦。音樂又把人類社會的發展歷史融進了一個個音樂之中，有效地記載和傳承着人類的燦爛文明。總之，人類生活如果沒有音樂是不可想象的。而做為一位音樂教師，更要通過音樂教育對學生進行藝術實踐，提高音樂修養，培養音樂感受能力。

本學期來，本人服從領導安排，並認真完成了本職工作，堅持目標教學主要做如下幾方面的工作：

（一）認真抓好每個教學環節，認真備好每一節課，紮紮實實地上好每一堂課。

教學必須以制定教學計劃入手，注重採取啟發式的教學方法。結合教學大綱及教材，對所教的課程體系作了全面的瞭解，讓音樂課富有藝術性和趣味性，能喚起學生的美感，對他們產生極大的感染力，激發學生興趣，從而使學生學得生動活潑，能以積極、主動的態度來克服學習上的難點。同時，本人還熱愛每一位學生，而且在教學中注意面向全體學生。在學生對不感興趣的某些歌曲中滲透遊戲，律動來活躍課堂的氣氛，並加以樂器來把課堂的氣氛推向高潮，更好地發揮學生的音樂想象力、創造力。

（二）堅持貫徹黨的教育方針，始終把美、德、育擺在教學首位。

美育是培養學生全面發展的教育方針的重要組成部份。音樂教育是實施美育的重要手段之一。它對於建設社會主義精神文明，培養有理想、有道德、有文化、有紀律的公民有着重要作用。通過音樂教育對學生進行愛國主義和共產主義思想教育，培養學生熱愛民族民間藝術。還要通過完美的藝術形象的感染來進行教育，而不是空洞的，口號式的政治教育。通過音樂進行美的教育，而不單純是依靠歌詞的“望文主義”的教育，還要讓學生“參與意識”和實踐活動。

（三）本人還積極組織學生開展各種文娛活動。

本人還在節日或適應的時間開展班級唱歌、舞蹈比賽；豐富了學生的文化生活，提高了學生音樂修養，培養音樂感受能力，鑑賞能力，開闊學生的音樂視野，豐富他們的音樂知識，使學生比較全面瞭解各種音樂語言，各種表演形式，更好地發揮學生的音樂想象力創造力。並帶領學生到外面參加各種文藝比賽，得到了校領導和全體師生的高度讚揚。

音樂課堂教學總結2

作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有着很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識，我在總結自己的鋼琴教學後，有如下心得體會：

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中，儘可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什麼情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什麼，抒發一種什麼樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先，樂感對於學習鋼琴的學生來説是很重要的。那麼，怎樣培養和發展孩子的樂感？

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如説教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣後，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然後火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的説明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。

一般來説，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至於對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊，自信心會得到一定的提高。如教師示範、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心絃，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感，使學生全身心地融於音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。

三、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示範的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑑別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助於培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然後採用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由於鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示範彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然後再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，並選用適當的力度、速度做出示範，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

音樂課堂教學總結3

雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師，不能説有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自我學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。

一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認為音樂課是可有可無的科目。隨着素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。

一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。

常言道：學生是老師的一面鏡子，有什麼樣的老師就有什麼樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不苟，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎麼設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什麼作用？音樂課究竟會給同學們帶來什麼？沒有音樂課會怎樣？……同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步瞭解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自願的完成學習任務。

二、課堂上老師的誇獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一

大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生並很認真地對老師們説：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之後，本來表現一般的這幾位學生真的成為了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處於積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。

在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵讚揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了採用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地讚揚激勵他們：“你們真棒，這麼難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能幹高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們願意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”……一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悦興致更高。無數次的實驗證明：越是輕鬆有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有説話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己説説內心的感受，讓學生辨別美與醜，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的行為是不受歡迎的，並且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。

三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人着迷；……老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這裏不僅能學到書本知識，還能感受到美的薰陶。

成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以後的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成為一名經驗豐富的音樂教師！

音樂課堂教學總結4

一課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講台的教室中的一羣羣倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

三、考試：

為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。加上一首書上的歌曲，考察學生學習情況。

四、其他：

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閲讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；上英特網裏上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。

今後，我會再接再厲，繼續在教師這一崗位上努力工作，為培養下一代出力！

音樂課堂教學總結5

又是一個學期過去了，課上得挺順，還是蠻高興的。 畢竟有些經驗了。利用已有的教學經驗，不斷總結教學得失，並大膽創新，這樣不但學生受益，自己也不覺得枯燥，課堂生動活躍了，學生喜歡上音樂課，也是自己教學的動力。

高中生的音樂課，歌曲學習是最基本的。但是，無論是成年人還是孩子，唱歌時會經常遇到這樣的問題，旋律會哼，但歌詞記不清了，所以唱不完整。怎麼解決這個常見的教學難點？經過多年實踐摸索，我總結出以下幾點體會。

高中音樂教學當中，我特別注意“讀”與“做”。讀是按照歌曲的節奏朗誦歌詞。做是根據歌詞做律動。

音樂課雖然是以唱為主，但是節奏卻是關鍵。大家可以試想一下，全班的學生一起唱歌，同樣的旋律，但節奏不同，或者任意節奏，是什麼樣的情況，節奏不統一，很亂，很糟糕。所以，在小學低段，尤其是一、二年級，學習歌曲之前，先按照歌曲的節奏讀詞是很有必要的。

讀詞要求有表情、有感情、而且要很形象。讀出拍點音，打出節奏。 這就對教師示範提出了較高的要求，不要隨意示範，一定要提前做好準備，一下就能吸引住學生，一次就能抓住學生的興趣。多年來我這樣做，效果非常好。運用這種方法的要點是：動作表情要生動、聲音要強弱高低區分明顯，弱能弱到只有尖起耳朵才能聽到，強就強到嚇一跳，要能模仿各種角色的聲音，就算不是很象，也儘量模仿，可以稍微誇張點兒，讓孩子們覺得非常有趣。節奏上不要出錯，必須嚴格節奏訓練。做好這一步，再配上音樂來讀，這樣的好處是：詞、節奏、表演同時進行。讀詞時自然而然的熟悉了歌曲旋律，準確掌握了歌曲節奏，還帶着動作表演，感覺象周杰倫的風格，呵呵，很時尚。

唱歌課在音樂教學中是最基本、最普通的，現在公開課中很少聽到唱歌課了，好像教唱歌不好做文章。但是，就像蓋房子，基礎打好，質量才可靠。學生連最基本的技能都沒有掌握，談創新，是空話。有的時候，還真的需要一句一句的教，根具學生的情況因材施教，循序漸進，這是任何國家任何時候都應遵循的教學規律。教學中，我們應該首先做好最根本、最簡單、也最容易忽視的工作，以此為點，劃出更大的圈，把音樂教學做的更加豐富多彩。我還認為傳統的東西不能丟，教師站在講台上就是領導者，領着孩子們學習，指導孩子們怎樣學習，一味強調學生為主體並不合適，教改，改的教師不見了，基礎的技能技巧不教了，只見課堂活躍了，課件熱鬧了，孩子們動起來了，教學目標靠邊了。

音樂課堂教學總結6

音樂課堂教學是教師與學生共同完成的知識、技能的訓練、掌握過程，在這個教學的過程中，除了相對單純的知識性和技能性之外，更多地體現的是對藝術的美的意識教育，也就是我們通常所説的審美教育。這種審美的教育貫穿着整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起着決定性的作用。 音樂教學中的審美教育並非説教。組織好良好的藝術教學過程，其實也就是美育的過程，是美的欣賞和薰陶的過程。“隨風潛入夜，潤物細無聲”。要使美育受到潛移默化的效果，則需要春風化雨般的藝術性教學。如精闢生動的理論講授，優美規範的表演，精湛藝術的課堂布局等。都能使學生在學習音樂知識的同時，得到美的享受。

一、結構美結構完美，佈局合理的課堂教學，不僅能給學生帶來求知的.樂趣和享受，而且對教學本身有着巨大的感染和薰陶作用。首先要講究開頭和結尾。俗話説：良好的開端是成功的一半，教師應根據所授的內容，設計出有特色的開頭。如我在欣賞民族器樂曲《翻身的日子》一課中，先演唱一首《翻身道情》，直接的視覺和聽覺一下子就牢牢抓住了學生的注意力，把他們引入一個美的境界，激發他們的學習興趣和熱情。結尾也很重要，切忌虎頭蛇尾，要給學生留下思考和想象的餘地。其次是注意運用感情。教學是一門藝術，始終貫穿着感情的線索，音樂教學中的審美教育，主要是對人的心靈和情感發生潛移默化的影響。教師在上課時必須進入角色。前蘇聯藝術大師斯坦尼拉夫斯基曾説：“當演員來到劇院的時候，他應當把自己個人的一切不快和痛苦留在劇院外，在這裏，劇院裏的他，整個屬於藝術。”所以，教師在走進教室之前要實現“心靈淨化”，除去一切與教學無關的情感和思緒，保持高度旺盛的“臨教”心態。音樂教學過程也是師生感情交流的過程，學生聽課時的心理狀態和情緒如何，很大程度上是受到教師的心理和情緒制約的，因此，教師要善於調節自己的情緒，不能板着面孔。例如：在學生唱不好視唱時，不能火冒三丈，把學生批評一通，這樣會給學生心理上罩上陰影，在這種情況下，教師應循循善誘，對症下藥，或請唱得好的同學表演，再表揚鼓勵一番，這樣的效果就明顯不同與前一種了。另外，課堂內容結構還要注意雅與俗、疏與密、斷與續、理論講授與示範表演等方面的關係，使課堂教學展現出一種搖曳多姿的曲線美，讓學生在美的結構中接受藝術的薰陶，獲得知識的營養。

二、氛圍美氛圍是指籠罩着某個特定場合的特殊氣氛或情調。教師和學生，作為知識的施教者和接受者，要達到教學的理想效果，必須形成一個良好的、積極有效的教學氛圍。良好的課堂氛圍美，還能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍美應該是：活躍而不失之零亂，安靜而不失之呆板，緊張而不失之抑悶，愉快而不失之鬆散。良好的氛圍，師生雙邊關係和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應積極。但同時還要注意紮實穩重，因為創設良好的課堂氛圍，目的是為了收到更好的教學效果，倘若無實事求是的態度，那就譁眾取寵、本末倒置了。課堂氛圍美是傳遞藝術的無聲媒介，啟迪智慧的無形鑰匙，陶冶品德的潛在力量，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。創設課堂氛圍美與教師的自身藝術修養、教育理論水平、知識結構能力直至言談舉止有一定的關係。首先，教師要想主動地駕馭課堂，引起學生在課堂上積極思維和討論，就必須認真備課。在教學中常會遇到這樣的情況：學生猝然提出的問題往往是教者始料不及的，這時如果教師知識面廣，備課充分，就能圓滿回答學生的問題，那麼學生就會在心理上得到滿足，課堂氣氛就會變得熱烈。我在上“半音與全音”時講到十二平均律，有學生提問是誰發現的？我就給他們介紹了朱載，並向他們介紹國外相同律學的發現比我國要晚好幾百年。這樣一來，同學們都覺得很自豪，而且對律學發生了興趣。其次，重視學生個性，啟發學生智能，激發其學習興趣，也是課堂氛圍美的重要內容之一。學生一旦對所學科目產生興趣，就會充分發揮學習的主動性和積極性，強烈的興趣往往成為學生樂於刻苦鑽研，勇於攻克難關的動力。再則，創設情緒場，製造一種能夠使學生情緒受感染、心理有體驗的環境氛圍，讓學生儘快進入課堂學習角色。如：在講欣賞古曲《春江花月夜》時，先在黑板的右端寫上張若虛的詩《春江花月夜》，左端掛上一幅《江月圖》水墨畫，然後錄音機裏放出民樂合奏曲《春江花月夜》，另外再運用表情、眼神、姿態等非語言表達方式，將音樂信息一下子傳遞給學生，使他們迅速地在綜合的環境氛圍中進入他們自己的藝術想象中。讓學生在美的氛圍中吸取藝術的營養。

音樂課堂教學總結7

不知不覺，又一年了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。

一、對音樂教育的認識

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想象的空間，一首好的音樂作品或是藴含着一個美好的寓意，或是抒發一種温馨的意境，這種立意與意境之美對人有着深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中併發芽成長是我最大的願望，我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬鬆愉悦的氛圍，而善於為學生營造寬鬆、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

有一位教育學家曾經説過“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們着想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悦、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，併為他們今後的成長髮展打下了良好的基礎。

二、合理選材，精心設計，引起興趣

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應瞭解各年級的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現低年級學生實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的、遊戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有遊戲性質的音樂，或者從學生生活範圍裏選取適當的內容。比如遊戲“照鏡子”就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使學生理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，並能運用音樂、律動等手段加以表現。也就是説只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了台階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂遊戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做遊戲一樣。

三、鼓勵學生動手動腦，積極創作

在音樂教學中，教師應首先考慮為了學生的學而教，採用積極的方法，努力做到通過教而達到不需要教的目的，不再通過單純的重複去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。比如：引導學生自由選擇各種不同音色的樂器，編出相應的節奏來表現“變化的天氣”“我們去郊遊”等等。學生將獲得的有關音樂知識，都在新情境中運用起來，雖然運用的有很多是複習與重複的方法，但也是建立在思維經驗的基礎上，它注重的是學生通過對物體（樂器、道具）的操作擺弄經過親身的感性活動，去真正理解知識。所以只有教師創造性地教，學生創造性地學，才能激發學生興趣，充分發揮自身的潛力，如創編歌詞，創編樂曲、歌曲、舞蹈等，學生渴望充分地表達自己能表達的東西，他們自然地進行探索、創造。現在的音樂活動中，我儘量不在學生音樂操作前展示自己的範例或指導性意見，而是盡力鼓勵學生表達自己的理解和情感，通過學生多次地嘗試遊戲活動，大膽地去理解探索創造，他們的樂感就漸漸形成了，也培養了學生的學習興趣。

另外，我不要求學生立刻把音樂成果創作得完美無暇，學生在探索，創作過程中的東西必定是稚拙的，帶有孩子氣的，那才是學生自己的東西，這時教師的作用在於觀察傾聽學生的言行，然後加以點拔，使學生在過程中不斷提高。如在學生隨音樂自由想象動作的過程中，我不着力於學生動作的漂亮，而着重於觀察其形態，傾聽其想象然後進行點撥提高。又比如：樂器創作活動“我的一天”，孩子們最後用樂器給自己的故事配的音都很簡單，而且形式也比較單一，但是這畢竟是孩子剛開始自己創作的作品，而且是大家共同合作做出來的，雖然作品不是很成熟，但我給予了孩子們很高的評價，也使孩子們有一種成功感。我覺得教師不能着急：“這像什麼音樂”，應耐心等待，而且一開始建構出來的東西，一定是很簡單的，不像樣的，如果能認識到這一點，就會保護學生的學習興趣和積極性，使之獲得一種安全感，逐漸讓學生從不像樣趨向像樣，從不成熟到成熟的一個成長過程中，不斷得到改造日趨完善，真正體現學生在學習中量變到質變的過程。

音樂課堂教學總結8

斗轉星移，日月如梭，轉眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了，三年級音樂教學總結。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛鍊。

二、取得的成績與經驗

1、在教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的"耳樂"，工作總結《三年級音樂教學總結》。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

三、採取的方法和措施

1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、通過演唱，欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。訓練加強學生對豎笛的提高，達到是之自然流暢，興趣昂然。大部分的學生喜歡學習豎笛，喜歡演奏歌曲。

3、另外還給他們的環境較為寬鬆。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，

四、不足及今後努力的方向

不足之處是側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。對於有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。工作中的失誤還很多。一部分學生對豎笛的演奏技巧還不過關，還有一些學生對豎笛的演奏不夠熟練

今後一定注意課堂中學生的行為教育。努力調整好課堂的教學秩序不僅讓學生學的輕鬆，還要遵守紀律。

音樂課堂教學總結9

充實的一學期的工作結束了。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好的開展工作，彌補不足，錦上添花。

一、課堂教學

在教學工作中我認真根據新課程標準和學生的實際情況來備教案。音樂課的內容是豐富多彩的，在課堂上我用具有兒童色彩的語言去吸引他們的注意力。以歌詞接龍的形式去激發他們的合作能力。以男女聲比賽的形式去激發他們得熱情。把不同的歌曲編排成不同的舞蹈去鍛鍊他們的肢體協調能力。同時在課堂上我還開設了小舞台等欄目，讓學生表現自己的才華，鼓勵他們在他人面前表演，樹立他們的自信心。

本學期學校還安排了樂器進課堂這一項教學內容。對於四年級的學生以前沒有接觸過口風琴，所以他們必須從基本的開始學起。於是在每節課結束是我都會留十分鐘指導學生練習口風琴，首先讓他們從最簡單的1，2，3，4，5，6，7，開始學起到《小星星》《洋娃娃和小熊跳舞》《哦，十分鐘》《只要媽媽露笑臉》由易到難，同學們大部分都能吹2到4首曲子。學期結束時我還對學生的口風琴進行了測試，以便提高他們對口風琴的重視。

為了使學生能夠輕鬆愉快的上音樂課，我採用多鼓勵的方式是學生表現出良好的品質，努力做到用好的設計抓住學生的注意力。

二、不足之處

對於學生一些擾亂課堂的行為批評力度不夠，總以為學生不是惡意的。所以給他們的環境較為寬鬆，致使他們不能正真認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明，把握尺度。

課堂結束後的反思應該更深刻，以便今後能跟好的上好音樂課。

在以後的工作中我將加強自身素質的培訓，積極參加組裏的音樂教研活動，提高自身的專業技能水平。認真備好每一節課，積極向其他老師學習教學經驗，教學方法。找出不足，認真改進，努力改進，我想我一定會把音樂工作做的更出色。