高中語文必修一教材全解（人教版高一必修）

在日常生活中，説起學習資料，應該沒有人不熟悉吧？學習資料能夠幫助我們更快速高效的學習。那麼，什麼樣的學習資料才能夠真正幫助到大家呢？以下是小編為大家整理的高中語文必修一教材全解（人教版高一必修），歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

第一單元 中國新詩和外國詩歌

【單元概覽】

這個單元主要指導學生鑑賞中國新詩和外國詩歌。選編的7首中國詩歌，2首外國詩歌，大都是廣為傳誦的名篇佳作。九首詩的主題可以用一個“情”字來貫穿：《沁園人長沙》中的革命豪情，《雨巷》中對丁香姑娘的朦朧愛情，《再別康橋》中對母校的綿綿別情，《大堰河--我的保姆》中對“母親”大堰河的赤子之情，《錯誤》中思婦對“歸人”的怨情……閲讀時，把握這些貫穿全詩的情感線索，每一首詩的內容和形式就不難理解了。在學習中，我們主要從瞭解詩歌的創作背景、詩人的思想生平和詩中運用的表現手法三個方面入手，並通過對詩中意象的分析，去體會詩中藴含的思想感情。

本單元的詩歌，也都是意象運用的成功典範。對它們思想感情的理解，離不開對詩中意象的分析。意象，就是詩歌理論中一個非常重要的概念。意象是客觀事物在人心靈中的投影，是審美主體眼中的形象或心中的物象。詩歌的情感表態一般都要藉助意象。我國古代詩詞中經常出現的一些意象如“明月”、“楊柳”、“秋風”、“斜陽”等，其內涵早已超越客觀事物本身，而在千百年的文化傳承中積澱了強烈的主觀感情。讀者在作品中一看到這些詞語，就會產生豐富的聯想，掀起心中情感的波瀾。

【方法指要】

《全日制普通高中語文課程標準》要求：“在閲讀鑑賞中，瞭解現代詩歌基本體例及表現手法，用於分析和理解作品。”“在閲讀鑑賞中，能感受詩歌的形象，品味它們的語言，領悟作品的豐富內涵，體會其獨特的藝術表現力。”要做到這些比較深層次的閲讀要求，就需要我們對詩歌的基本特徵和表現手法有更進一步的瞭解和掌握，對作品進行真正的閲讀鑑賞。

從最近幾年的高考試題看，現代詩歌鑑賞的原材料，一般有兩大來源：一是現代文學中有一定地位和影響的詩歌作品，例如艾青、郭沫若、郭小川、李瑛、柯巖等人的作品；二是當代文學中有一定地位和影響的詩歌作品，例如舒婷、席慕容等人的作品。外國詩歌作品進入鑑賞題的尚無所見，但也不能因為它的不曾出現而在平時的學習中掉以輕心。對於詩歌的閲讀鑑賞的考查相當注重，詩歌鑑賞題，從題型方面看，可以分為兩類：一類是問答式，一類是短文鑑賞式，當然也有可能出現少量的選擇題。短文鑑賞式忌諱四點：①逐字逐句翻譯；②沒有提出鑑賞角度；③架空原文，只述自己的見解；④花大量筆墨引經據典。提倡開門見山，見解突出，結合詩句展開論述。問答式須從設題角度入手，進行訓練，並總結歸納技巧方法。高考目前主要採用這種題型。

1 《沁園春長沙》

【基礎知識】

重要字音：

沁（qǐn）園春 百舸（gě） 崢（zhēng）嶸

寥廓（kuò）揮斥方遒（qíu） 漫（màn）江 攜（xié）來 浪遏（è）飛舟

多音字：

汗水 可汗 數字 數典忘祖 數見不鮮

重要字形：

沁香 分泌 謾罵 漫江 惆悵 為虎作倀 蒼茫 滄桑 阻遏 碣石

重要詞義：

崢嶸：本義形容山勢高峻突出，引申為不平常。

揮斥方遒：熱情奔放，勁頭十足。遒，強勁有力。

激揚：激濁揚清，批評壞的，褒揚好的。

近義詞辨析：

寥廓：（天空）高原空曠。

遼闊：（土地海洋等）遼遠廣闊。

意氣：意志和氣概，志趣和性格。也指因主觀偏激而產生的情緒，如意氣用事。

義氣：由於私人關係而甘於承擔風險或犧牲自己利益的氣概。如講義氣。

遏制：制止，控制（一般只能是一定程度上的效果）。

遏止：用力阻止住。如滾滾洪流，不可遏止。

文學常識：

詩歌：古代文學體裁之一，起源於古代勞動。《詩經》是我國第一部詩歌總集，開創了我國詩歌現實主義的源頭。戰國時期在南方出現的楚辭體代表作《離騷》開創了我國詩歌浪漫主義的先河。以“五四”新文化運動為界，詩歌分為新體詩和舊體詩。“五四”以前的詩歌統稱為舊體詩，其中舊體詩又以唐代為界分為古體詩和近體詩。唐代以前的詩歌統稱為古體詩，近體詩從唐代才開始興起。古體詩和近體詩的主要區別在格律方面――即能否押韻、講究平仄、對仗。近體詩又分為律詩、絕句和排律。律詩都是八句的，有七言律詩和五言律詩；絕句都是四句的，有七言絕句和五言絕句。五四以後興起的新體詩也有格律詩和自由詩之分，其中用舊格律填寫新內容的稱為格律詩，像毛澤東的《沁園春長沙》；其它的稱為自由詩，像徐志摩的《再別康橋》、戴望舒的《雨巷》和艾青的《大堰荷――我的保姆》等。

詞：是詩歌的一種。詞的全名為曲子詞，是與曲調相諧和的唱詞。詞起源於隋唐之際，隋代已有聲腔，曲調，但不見曲子詞。到了唐五代開始出現發間曲子，也就是有了樂譜後而按譜寫詞，名為曲子詞，後簡稱為詞。現存最早的民間曲子詞是在敦煌莫高窟藏經室中發現的敦煌曲子詞。現存最早的文人詞是李白的《憶秦娥》和《菩薩蠻》。因而李白被尊為“百代詞曲之祖”。詞發展於五代，到了宋代發展到頂峯。根據風格特點，詞有婉約和豪放之分；按照字數，詞有小令、中調和長調之分。

【文本釋要】

這首詞作於1925年。當時革命運動正蓬勃發展。五州運動和省港大罷工相繼爆發，毛澤東直接領導了湖南的農民運動。同時，國共兩黨的統一戰線已經確立，國民革命政府已在廣州正式成立。這年深秋，毛澤東去廣州主持農民運動講習所，在長沙停留期間，重遊橘子洲，寫下了這首詞。

“獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭。”點明瞭時間、地點和特定環境。抒情主人公在深秋時節，獨自一人佇立在橘子洲頭，望着湘江水向北奔流不息。

“看萬山紅遍，層林盡染；漫江碧透，百舸爭流。鷹擊長空，魚翔淺底，萬類霜天競自由。”一個“看”字，總領七句。遠望羣山，重重疊疊的樹木遍染紅色。近看湘江，滿江秋水碧綠澄澈，船隻爭相行駛。仰望天空，雄鷹有力地翱翔。俯視水中，魚兒歡快地暢遊。宇宙萬物都在這秋天裏生氣勃勃地自由舒展。這幾句，詩人描繪了在橘子洲頭所見到的一幅色彩絢麗的秋景圖，遠近相間、動靜結合、對照鮮明，為下面的抒情提供了背景、烘托了氣氛。

“悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮？”面對這一派生機勃勃的大千世界，詩人思緒萬千，不禁發問：廣闊無垠的大地呀，誰才是主宰你消長興衰命運的真正主人呢？這一問道出了詩人的雄心壯志，表現了他的博大胸懷。

“攜來百侶曾遊。憶往昔崢嶸歲月稠。”橘子洲曾是詩人與眾多革命同志聚會的地方，它見證了許多不平凡的歲月。舊地重遊，自然引起詩人對往昔生活的回憶。

“恰同學少年，風華正茂；書生意氣，揮斥方遒。指點江山，激揚文字，糞土當年萬户侯。”一個“恰”字，總領七句。正值青春年少的同學們，意氣風發，才華橫溢，激情奔放，敢説敢做，革命鬥志十分旺盛。面對祖國大好河山，指點評論，經常在一起討論國家大事，寫出激濁揚清的文章，把主宰一方的軍閥統治者看得如糞土一般。這幾句形象地概括了早期革命者雄姿英發的戰鬥風貌和豪邁氣概。

“曾記否，到中流擊水，浪遏飛舟？”還記得嗎？當年我們一同到江心遊泳，儘管風高浪急，連船隻行進也很困難，但我們這些人卻以同洶湧的急流拼搏為樂。這裏以設問結尾，實際上是對“誰主沉浮”的巧妙回答。

這首詞上片描繪了一幅多姿多彩、生機勃勃的湘江寒秋圖，並即景抒情，提出了“蒼茫大地，誰主沉浮”的問題。下片回憶了往昔的崢嶸歲月，表現了詩人和戰友們為了改造舊中國英勇無畏的革命精神和壯志豪情。形象含蓄地給出了“誰主沉浮”的答案──主宰國家命運的，是以天下為己任、蔑視反動統治者、敢於改造舊世界的青年革命

【疑難點撥】

1.這首詞既寫景又抒情，説説作者通過寫景抒發了什麼樣的情感。

答：融情入景、情景交融是寫景抒情詩文中常見的表現手法，即在景物描寫中自然而然融入作者的思想感情。詞中分別寫了山、林、江、舸、鷹、魚；又分別描繪了它們的特徵，如紅、染、碧、流、擊、翔；再突出它的數量、程度、範圍，如萬、層、漫、百、長、淺；再展示它們的空間位置，如空中、水底、遠、近、高、低等。最後由點到面，“萬類霜天競自由”，用一個“競”字寫出了生命的力量。在青年革命者毛澤東眼中的秋，呈現出了一種色彩斑斕、生機勃發的美，一種催人奮進、給人力量的美。面對這樣的大好河山，青年毛澤東抒發了改天換地的壯志豪情，發出了“問蒼茫大地，誰主沉浮”的浩歎。

2.悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮？“這句詩與前面的秋景有什麼關係？由讚美秋景到提出問題，其中內在的聯繫是什麼？

答：在前面描寫秋景的基礎上，詩人甩開了“景“，一下子提出”誰是大地的主宰“這樣一個問題，由自然景物過渡到對社會的思考，這兩者之間的相通之點就是以奮鬥求生存。自然界中的“萬類”尚且不畏寒冷而“競自由”，顯示自己生命的力量，何況我們有思想有壯志的青年？這一問，顯示了青年毛澤東以天下為已任的宏大胸襟。

【課外鏈接】

《沁園春長沙》賞析（嚮明）

1.萬山紅遍，一派壯麗秋景

從美學上講，崇高美表現於外在方面，體現為高大、遼闊、巍峨、宏偉等壯麗景象。德國哲學家康德把崇高分為兩類：數學的崇高，如高山的體積；力學的崇高，如暴風雨的氣勢。俄國文藝批評家車爾尼雪夫斯基也説：“一件事物較之與它相比的一切事物要巨大得多，那便是崇高。”孔子也把“大”與崇高聯繫起來，讚歎：“大哉！堯之為君也。巍巍乎，唯天為大，唯堯則之。”這種巍峨、博大、壯闊的崇高美，在毛澤東詩詞中，以對山川景物的描繪體現得最為鮮明。《沁園春長沙》就是其中最優秀的篇什之一。

這首詞上半片着重寫景。“獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭。”一開始，作者便把自己置於秋水長天的廣闊背景之中。同時也把讀者帶進了一個高遠的深秋境界裏。遠看：“萬山紅遍，層林盡染；”作者不僅看到了眼前嶽麓山的楓林，也可能聯想到了北京香山的黃櫨，和祖國無數山嶽中由綠變紅的烏柏、水杉、槭樹、槲樹、黃連木……那一重重山，一層層樹，讓自然之神彩筆一抹，暈染得一片嫣紅，比二月笑放的春花還要豔麗，比六月飄舞的彩霞更加瑰奇。近觀：“漫江碧透，百舸爭流。”秋水澄澈，秋江碧波，腳下的湘江，在秋天更加清澈晶瑩，如碧綠的翡翠，如透明的水晶。江面上，千帆競發，百舸爭渡，靜中有動，生氣勃勃。仰視，“鷹擊長空”，萬里無雲的秋空，雄鷹奮振健羽，自由飛翔。俯瞰，“魚翔淺底”，因透明而清淺見底的江裏，魚羣擺動鰭尾，任意遨遊。作者以短短四句詩，描繪出一幅立體的寥廓萬里、絢麗多彩的江南秋景，宛如當代嶺南畫派大家關山月濃墨重彩的彩墨山水圖。不愧為“驅山走海置眼前”（李白《當塗趙炎少府粉圖山水歌》），“咫尺應須論萬里”（杜甫《戲題王宰畫山水圖歌》）的大手筆。它與作者的另一首詞《沁園春雪》所描繪的“千里冰封，萬里雪飄”的北國風光，均是雄奇偉麗的全景式風景畫。

2.風華正茂，一段崢嶸歲月

崇高美表現於內在方面，則為偉大高尚心靈的反映。古羅馬的朗吉弩斯在《論崇高》一文中，就提出崇高是“偉大心靈的回聲”。這首詞的下半片着重抒情，正是這種偉大心靈回聲的抒發。這種抒發，首先是通過回憶引出的。

“攜來百侶曾遊。憶往昔崢嶸歲月稠。”作者想起當年曾和同學、朋友，在橘子洲一帶散步、游泳，暢論天下大事的情景，回憶起那一段難忘的崢嶸歲月。

這首詞寫於1925年深秋。大約是在毛澤東同志離開湖南前往當時革命活動的中心廣州時所寫的。毛澤東同志從1911至1925年，曾數度在長沙學習、工作和從事革命活動。這期間，國內外發生了許多重大事件，如辛亥革命、第一次世界大戰、俄國十月革命、五四運動、中國共產黨成立等，都是影響世界形勢的巨大變革。這樣的歲月，如歷史羣山中聳峙的一座又一座崢嶸的高峯。

“恰同學少年，風華正茂；書生意氣，揮斥方遒。”在這崢嶸歲月裏，作者和他的同學如蔡和森、何叔衡、張昆弟等立志救國的知識青年，正值青春年少，神采飛揚，才華橫溢，意氣風發，熱情奔放。詩人巧妙地化用了《莊子田子方》中“夫至人者，上窺青天，下潛黃泉，揮斥八極，神氣不變”的意境，來形容新時代的青年從舊思想的束縛中解放出來，自由奔放的胸襟。（揮斥，自由奔放的意思。方遒，正當旺盛有力的意思。過去有人解釋“揮斥”為批判駁斥，“方遒”為專家權威，是不準確的。）

“指點江山，激揚文字，糞土當年萬户侯。”這是對“崢嶸歲月”“揮斥方遒”的進一步具體化。面對“萬山紅遍”的美景，他們既讚歎錦繡河山的壯美，又悲憤大好河山的沉淪。於是，發表激濁揚清的文章，抨擊黑暗，宣揚真理，鄙視當時的“萬户侯”──軍閥如糞土。在這一時期，毛澤東同志在長沙組織了湖南學生聯合會、新民學會，開辦了平民夜校、文化書社和湖南自修大學，參加了反對袁世凱稱帝、領導了驅逐張敬堯等軍閥的活動。特別是創辦《湘江評論》，成立馬克思主義研究會，為1921年中國共產黨的成立，在湖南地區做了思想上和組織上的準備。這些既是“指點江山，激揚文字，糞土當年萬户侯”的具體內容，又是寫作這首詞的時代背景。瞭解這個背景，有助於我們進一步體會詞中閃耀着的革命者崇高心靈的美的光芒。

3.中流擊水，一腔拿雲心事

“少年心事當拿雲。”（李賀《致酒行》）詩人和同伴們的拿雲心事，從“攜來百侶曾遊

”到“糞土當年萬户侯”，可説是直抒胸臆，盡情傾吐，如長江大河，滔滔而下，氣勢磅礴，痛快淋漓。在結尾時“到中流擊水，浪遏飛舟”，則是採取象徵手法，形象地表達了一代革命青年的凌雲壯志。

“中流擊水，浪遏飛舟。”一種解釋認為“擊水”為游泳，在激流中奮臂划水，掀起的浪花甚至阻擋了飛速前進的船舶。我總感覺這一意境與作者讚揚“百舸爭流”的精神不太符合。我傾向於“中流擊水”即“中流擊楫”的轉化。《晉書祖逖傳》：祖逖“中流擊楫而誓曰：祖逖不能清中原而復濟者，有如大江！”後來“中流擊楫”就成了立誓復興祖國的代詞。在這裏正表示詩人要在新時代的大潮裏，乘風破浪，鼓槳前進，立誓振興中華的壯志豪情。使人讀後彷彿聽到了一顆愛國愛民的赤心，在怦怦躍動，從而感受到一種偉大胸懷所反映出的崇高美。

我國古典詩詞的藝術表現手法，很講究情與景的交融。劉勰説：“繁採寡情，味之必淡。”（《文心雕龍》）謝榛説：“景乃詩之媒，情乃詩之胚；合而為詩，以數言而統萬形，元氣渾成，其浩無涯矣。”（《四溟詩話》）這首詞較好地達到了情景交融的境界。

前半片雖着重寫景，卻處處景中寓情。“萬山紅遍，層林盡染”，既是四周楓林如火的寫照，又寄寓着詩人火熱的革命情懷。紅色象徵革命，象徵烈火，象徵光明，“萬山紅遍”正是作者“星火燎原”思想的形象化表現，是對革命與祖國前途的樂觀主義的憧憬。“鷹擊長空，魚翔淺底，萬類霜天競自由”，則是作者對自由解放的嚮往與追求。“悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮”的感歎，則由寫景直接轉入抒懷，自然帶出下半片的抒情樂章。

下半片雖着重抒情，但也不乏情中含景之處。“憶往昔崢嶸歲月稠”，以崢嶸形容歲月，新穎、形象，將無形的不平凡的歲月，化為一座座有形的崢嶸的山峯，給人以巍峨奇麗的崇高美。“中流擊水，浪遏飛舟”，也是一幅奮勇進擊、劈波斬浪的宏偉畫面。可以説，《沁園春長沙》的崇高美，是以情為經線，景為緯線，交織而成的。它不僅使我們得到欣賞壯麗秋景的藝術享受，也使我們從詩人昂揚熾烈的革命情懷中，汲取奮發前進的信心和力量。（選自《毛澤東詩詞鑑賞》，河北人民出版社1990年版。有刪節）

【教材練習】

一、反覆朗讀並背誦這首詞，注意把握情感和節奏。

答：朗讀前可先劃分節奏，標出停頓、重音和韻腳，再儘可能把自己想像成站在橘子洲頭的青年詩人，面對大好秋色，然後吟誦這首詞。這就可能更深入地把握這首詞的感情基調，理解詩人的情懷，從而更準確地讀出這首詞的意藴。

二、用自己的話描述這首詞所描寫的湘江秋景，看看詩人主要通過哪些意象來表現自己的情感和思緒；詞的下片轉到“憶往昔崢嶸歲月稠”，圍繞“同學少年”表現了詩人怎樣的思想情懷？

答：上片通過寒江、霜天（氣候），萬山（層林盡染），湘江（碧透、百舸爭流），飛鷹、游魚（萬類霜天競自由）等意象，形象地表現了詩人對自然和社會的樂觀態度和壯志豪情。下片寫了意氣風發、揮斥方遒、激揚文字、指點江山、擊水中流、浪遏飛舟的同學少年，表現了“同學少年”以天下為己任、改造舊世界、創造新天地的戰鬥精神。

三、毛澤東既是一位偉大的政治家，又是一位有着鮮明個性和獨特風格的詩人、書法家。課外欣賞毛澤東的詩詞和書法作品，並與同學交流心得。

答：毛澤東創作的詩詞，大多有他自己的書法手跡留世，這就便於把他的詩詞和書法結合在一起來欣賞。欣賞時，要使學生感受到毛澤東詩人的豪情、書法家的狂放和政治家的浪漫是如何高度統一的。當前許多學校都開通了校園網，可以組織班上同學在網上發起專題討論，讓更多的同學瞭解毛澤東的詩詞藝術和書法藝術。同時，不妨動員學校語文老師參與其中的討論，並以此為契機，讓校園網進一步成為學生語文學習和交流的園地。

【高考鏈接】

閲讀下文，完成第1～4題。（2003年上海高考試題）

望 海 樓①

米 芾

雲間鐵甕②近青天，縹緲飛樓白尺連。

三峽江聲流筆底，六朝帆影落樽前。

幾番畫角催紅日，無事滄州③起白煙。

忽憶賞心何處是？春風秋月兩茫然。

[注]①望海樓：宋時在鎮江城內。②鐵甕：鎮江古有“鐵甕城”之稱。③滄州：濱水的地方。

1、本詩所詠的是望海樓，卻先寫鐵甕城聳立雲間，鄰近青天，作用是 。

2、本詩頷聯在兩句之首分別冠以“三峽”“六朝”從

和

兩個方面拓展了詩歌的境界，增強了詩歌的氣勢。

3、對“三峽江聲流筆底，六朝帆影落樽前”的理解不確切的一項是（ ）

A、登樓望江，聯想到了三峽的險峻。

B、片片帆影，倒映在詩人的酒樽裏。

C、征帆流舸，激起詩人飲酒的豪情。

D、濤聲陣陣，引發詩人作詩的雅興。

4、這首詩的頸聯多角度寫景，請具體説明其中的兩點。

附答案：1、烘托望海樓的高峻。（這是襯托手法的運用）2、“三峽”和“六朝”，一個是地理概念，一個是年代概念，是兩個不同的緯度，所以從這個角度出發思考，所填空應該是：空間、時間。3、B

4、這首詩的頸聯所寫的角度不止兩個，如“紅日”和“白煙”是從色彩角度，“畫角”則是從聲音的角度，而“催”和“起”則是從動態的角度等，但根據題目要求只要回答出兩點就可以了。

【課內閲讀】

1.詩詞為了押韻，往往顛倒詞序和句序。“獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭”的正常順序本來是

A．獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭

B．寒秋獨立，湘江北去，橘子洲頭

C．寒秋獨立，橘子洲頭，湘江北去

D．湘江北去，橘子洲頭，獨立寒秋

2.《沁園春長沙》的上闋描繪了一幅秋景圖，能體現這幅畫面特徵的一個字是

A．盡 B．碧 C．爭 D．競

3.對《沁園春長沙》的賞析，説法不恰當的一項是

A.這首詞既描繪了湘江寒秋圖，又抒發了革命者的豪情壯志。

B.這首詞描繪了深秋的蕭瑟景象，寫出了作者心中的悲涼情緒。

C.用詞準確精當是這首詞的一大特點，如“萬山紅遍”，一個“萬”字摹出了羣山疊嶂之態，“遍”字繪出了紅色的徹底。

D.從詞中可以看出，詩人和一羣同伴在長沙經歷了不平凡的歲月，見證並參與了許多重大歷史事件。

4.對《沁園春長沙》這首詞抒情方法的分析，不恰當的一項是

A.這首詞借景抒情，藉助豐富的想像和雄奇的畫面來表達詩人的豪情。

B.上闕對寒秋嚴霜下萬物蓬勃活躍、奮發自強的情狀做了描繪，為下文的抒情烘托了背景，渲染了氣氛。

C.這首詞由眼前事，過渡到對景的描寫，直接抒發了詩人的豪情。

D.這首詞由眼前所見，通過豐富的聯想和想像，情景交融，抒發了詩人的感情。

【課外閲讀】

閲讀下面一首詞，回答問題。

水調歌頭 游泳

毛澤東

才飲長沙水，又食武昌魚。萬里長江橫渡，極目楚天舒。不管風吹浪打，勝似閒庭信步，今日得寬餘。子在川上曰：逝者如斯夫！

風檣動，龜蛇靜，起宏圖。一橋飛架南北，天塹變通途。更立西江石壁，截斷巫山雲雨，高峽出平湖。神女應無恙，當驚世界殊。

1、選出對第三個整句（即“不管……寬餘”）的分析中不正確的一項（ ）

A、詩人既是寫實，又是比喻。

B、詩人用比較的方法，進一步表現了在風浪中搏擊的豪邁之情。

C、詩句抒發了詩人勇敢、無畏的革命激情和鬥志。

D、詩人覺得只有與風浪搏鬥才能感到舒暢。

2、對詩人引用的孔子的一句名言所作的分析，哪一項不正確（ ）

A、這句話的原意是以流水的一去不復返，比喻時間的流逝，告誡人們，要努力創造美好的事物。

B、詩人借用這句話，是激勵自己和人民要以只爭朝夕的精神，加速建設自己的國家。

C、這句話在詞中起承上啟下的作用。

D、孔子的話是一個比喻句。

3、對下片第三個整句（即“更立……平湖”）的分析不正確的一項是（ ）

A、“西江”指的是從四川宜賓到湖北宜昌的一段長江。

B、“石壁”指計劃要建的三峽大壩，“巫山”即巫山山脈，長江橫截穿過巫山，形成著名的長江三峽。

C、“巫山雲雨”這個典故出自《高唐賦》。

D、“高峽”指巫峽，“平湖”指建造好的水庫。

4、對整首詞的藝術特點的分析，不當的一項是（ ）

A、豐富奇特的想像

B、巧妙地引用歌謠

C、借用古語來過渡和抒情

D、用神話故事來烘托祖國建設的突飛猛進

5.對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是

紅葉(沙白)

風，把紅葉/擲到腳跟前/噢，秋天!/綠色的生命也有熱血，經霜後我才發現……

A．詩中“擲”字，寫出了秋風勁吹，楓葉零落之狀。“腳跟前”暗含了作為抒情的主人公的“我”，自然地引出下面的感受。

B．“噢”字委婉曲折地引出詩人的一番領悟，這領悟又可分為兩層：第一層是一般人都有的感受，第二層藴含了詩人獨有的感受。

C．“綠色的生命也有熱血”，“綠”一般象徵和平、蓬勃生長，“紅”一般象徵流血、奮鬥、犧牲，詩人道出了二者內在聯繫的必然。

D．詩人説是在“經霜”後才發現這一真諦的。“經霜”語涉雙關，即是對楓葉經霜變紅的實寫，又是暗喻在坎坷曲折的人生中所經受的考驗。

6.對下面一首詩的賞析，不正確的一項是

我遙望(曾卓)

當我年輕的時候/在生活的海洋中，偶爾抬頭/遙望六十歲，像遙望/一個遠在異國的港口/經歷了狂風暴雨，驚濤駭浪/而今我到達了，有時回頭/遙望我年輕的時候，像遙望/迷失在煙霧中的故鄉

A．“狂風暴雨、驚濤駭浪”是指政治上的狂風暴雨、驚濤駭浪。

B．詩的上闋是説：年輕的時候覺得時間過得很慢，遙望六十歲，彷彿非常遙遠。

C．詩的下闋是説：到了六十歲的港口，回首一望，覺得時間過得很快，青春歲月有如故鄉一樣親切。

D．這首詩通過時間轉換為空間的巧妙構思，告誡人們華年易逝，喚起人們成就學業，事業的緊迫感。

附答案：課內閲讀：1.C 2.D 3.B

4.C課外閲讀：1.D 2.A 3.D 4.A 5.C 6.A

2．《詩兩首》

【基礎知識】

重要字音：

彷（páng）徨 寂寥（liáo） 惆悵（chàng） 悽婉（wǎn） 頹圮（pǐ） 青荇（xǐng） 浮藻（zǎo） 長篙（gāo）

漫溯（sù）斑斕（lán） 笙（shēng）簫

多音字：

看守 看見 遒勁 有勁 着迷 執著 裝載 記載 悄悄 悄然

重要字形：

彷徨 惶然 惋惜 哀婉 彷徨 牌坊 惆悵 稠密 絲綢 追溯 朔風 挑釁 河畔 斑斕 無恥讕言 波瀾 頹圮 祭祀 杞人憂天

重要詞義：

彷徨：（心事重重）地走來走去，猶疑不決。

頹圮：坍塌，毀壞。

近義詞辨析：

沉澱：指沉到溶液底層的難以溶解的物質，比喻凝聚，積累。

積澱：指長時間積累起來的習俗、文化。

彷徨：猶疑不決的走來走去。

倘佯：自由自在地走來走去。

文學常識：

戴望舒（1905--1950），浙江杭縣人，中國現代著名詩人。1925年入上海震旦大學學習法文，開始受到法國象徵派的影響。詩集有《我底記憶》、《望舒草》、《望舒詩稿》和《災難的歲月》。早期詩歌多寫個人的孤寂心境，感傷氣息較重，因受西方象徵派的影響，意象朦朧、含蓄。後期詩歌表現了熱愛祖國、憎恨侵略者的強烈感情和對美好未來的熱烈嚮往，詩風顯的明朗、沉摯。

徐志摩（1896-1931），筆名雲中鶴、南湖，浙江海寧人。詩人、學者。新月社的主要發起人和主要成員之一。詩集有《志摩的詩》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等，名篇有《再別康橋》《沙揚娜拉》《在病中》等。

【文本釋要】

一《雨巷》

《雨巷》是戴望舒的成名作，約作於政治風雲激盪、詩人內心苦悶彷徨的1927年夏天。詩作寫成後差不多一年，作者將它投寄到《小説月報》。當時代理《小説月報》編輯的葉聖陶一看到這首詩就非常喜歡，稱它“替新詩的音節開了一個新的紀元”，並送給作者“雨巷詩人”的稱號。這一年，作者才22歲。

戴望舒的詩深得中國古典詩詞中婉約詩風的遺韻，又受到法國象徵詩派的影響，因而他的早期詩作總體上表現出孤獨、抑鬱和消沉的特點。《雨巷》就是這樣。這首詩寫的是梅雨季節江南小巷中的一個場景。細雨濛濛中，“我”懷着一種落寞、惆悵的情緒和一絲微茫的希望，撐着油紙傘在悠長寂寞的小巷中踽踽獨行。

“我希望逢着/一個丁香一樣的/結着愁怨的姑娘。”果然，夢幻般的姑娘出現了。她有着“丁香一樣的顏色”“丁香一樣的芬芳”“丁香一樣的憂愁”，像“我”一樣撐着油紙傘，“彷徨在這寂寥的雨巷”中。走近時，“我”看到她是那樣地哀怨、憂愁，投出的目光“像夢一般的悽婉迷茫”。她並沒有停下來，而是“像夢中飄過/一枝丁香”一般，飄過“我”的身旁。姑娘最終消失在雨巷盡頭“頹圮的籬牆”邊。雨巷裏又只剩下“我”一個人，孤獨地行着，繼續渺茫地希望着、期待着……

這首詩寫得既實又虛，朦朧恍惚。“我”似乎有着滿腹的心事，無限的煩憂，但又不願明説，或者是説不出來。“我”似乎在期待什麼、追求什麼，而期待和追求的目標又顯得那樣遙遠而渺茫。“她”出現了，這或許是在幻覺中，或者是真的，但“她”的出現是那樣地快，逝去也那樣地快，一剎那間擦肩而過，消失在前方，“像夢一般的悽婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自歎。詩中的“姑娘”，我們可以認為是實指，是詩人心中期待已久的美麗、高潔而憂鬱的姑娘。但我們也可以把這位“姑娘”當做詩人心中朦朧的理想和追求，代表了詩人陷入人生苦悶時，對未來渺茫的憧憬。

二《再別康橋》

1920年，25歲的徐志摩“擺脱了哥倫比亞大學的博士銜的引誘”，從美國動身，橫渡大西洋，來到英國留學。第二年，進入劍橋大學王家學院。1922年學成回國。這一段的留學生活，特別是劍橋美麗的自然景色，給他留下了深刻印象，他説：“在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔牛芻草聲，是我康橋經驗中最神祕的一種：大自然的優美、寧靜、調諧在這星光與波光的默契中不期然地淹入了你的性靈。”（《我所知道的康橋》）為此，他在1922年8月10日啟程回國前夕，寫下了《康橋再會罷》一詩，表達對康橋的眷戀。1928年，徐志摩重遊英國。7月的一個傍晚，他一個人悄悄來到了久別的母校，漫步於寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移，物是人非，沒有人認識他，滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴。前來尋夢的詩人，悵然若失。乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩。

這首詩共7節。第1節連用三個“輕輕的”，正見出詩人隻身悄悄來到和離開康橋的情景，詩人不願驚動他心愛的母校，不願打破她的寧靜與和諧，只想悄悄地與康橋作依依惜別。這裏，詩人的感情温柔細膩，詩歌節奏輕緩、徐舒。為全詩定下了感情基調。

第2～5節着意描寫康橋迷人的風光。第2節寫康河岸邊的柳樹在夕陽中倒映河中的景象，將柳樹比喻成“新娘”，獨具匠心，表現了詩人極度迷戀的感情。康河的美景，留住了詩人的心，他樂而忘返了。第3節寫康河裏的水草隨微波起伏，彷彿在向詩人點頭致意，“招搖”二字寫出了康橋對詩人的歡迎態度。在這樣的詩情畫意裏，詩人醉了，他“甘心”做康河裏的“一條水草”，“甘心”二字寫出了他對康橋永久、熱烈的愛戀。第4節寫潭水及由此引發的聯想。這裏的“榆陰下的一潭”指拜倫潭，那裏榆陰蔽日，非常清涼，詩人留學期間常去那裏讀書、乘涼、遐思。“不是清泉，是天上虹；/揉碎在浮藻間，/沉澱着彩虹似的夢。”虹與夢，奇異的意象，寫出了潭水的靜美，表達了詩人對拜倫的仰慕與追懷。這裏融情入景，營造出難以言傳的優美意境。第5節緊承上節詩意，對“夢”加以引申，向詩意縱深處開掘。這裏的“夢”，是對過去留學生活的真實寫照，暗含了對逝去的康橋生活的無限留戀之情。

第6節，詩人的思路急轉，把讀者從夢境拉回到現實，別情縷縷，離緒重重，現在哪有心思歌唱呢？詩情達到高潮。但這個高潮卻以情緒的低落和基調的抑鬱作為標誌。惟其如此，才表達了詩人對母校的離情。

詩的最後一節照應開頭，寫詩人悄悄地走了，“不帶走一片雲彩”，康橋卻在詩人心中，揮之不去。

這首詩表達的是一種微波輕煙似的淡淡的離情別緒，談不上什麼現實內容或時代精神，但各個時期的讀者對它都有強烈的共鳴，認為它給人帶來了巨大的審美享受。原因在於它以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情，即對逝去的美好往事，人們總是充滿懷念。

【疑難點撥】

1.《雨巷》是一種愛情詩嗎？

答：這首詩為我們呈現了梅雨季節江南小巷中的一個場景。細雨濛濛中，“我”撐着油傘在悠長寂寞的小巷中踽踽獨行。心中懷着一種落寞、惆悵的情緒和一絲微茫的希望，“希望逢着／一個丁香一樣的／結着愁怨的姑娘”，而這姑娘卻與我擦肩而過、轉瞬即在小巷的盡頭消逝。詩寫得朦朧恍惚，既實又虛，沒有將“我”無限的心事明白地道出來。

“似乎在期待、追求着什麼，而期待和追求的目標卻是那樣的遙遠而渺茫。

單從字面上來看，我們完全可以把詩的情感歸結為對“姑娘“的朦朧的愛情，但優秀的詩作一般都可以有多樣的解讀。這首詩不僅表達了詩人對愛情的追求，它其實也表達了作者陷入人生苦悶時的仿偟心情，詩中可遇不可求的“姑娘”代表了作者追求又幻炒的理想。

2.《雨巷》一詩中重疊和反覆手法的運用有怎樣的表達效果？

《雨巷》這首詩音調和諧，節奏舒緩。全詩七節，每節六行，每行雖然長短不一，有的一句一行，有的一句排成幾行，但詩句的停頓卻很有規律。詩中多處運用重疊和反覆的手法，如“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”“像我一樣，/像我一樣地/默默行着”“像夢一般的，/像夢一般的悽婉迷茫”。而首尾兩節，除“逢着”換“飄過”外，其他語句完全相同。詩句的重疊反覆，構成聲音和感情的迴環往復，強化了節奏，增強了詩歌的抒情色彩。全詩每節第3、6行押韻，一韻到底，保證了音韻的和諧一致，使詩從頭至尾保持了一種鮮明的音樂效果。

3.如何解讀“但我不能放歌，/悄悄是離別的笙簫；/夏蟲也為我沉默，/沉默是今晚的康橋！”這幾行詩？

這幾行詩是《再別康橋》一詩的高潮所在。承上一節“尋夢”的奇想，詩人在此思路急轉，由夢境回到現實。“放歌”是不可能的，美好的時光已經過去，“我”現在只能悄悄地隻身離去。別離的笙簫響起來了，夏蟲也為我的離別而沉默不語。離情別緒越來越濃。“悄悄是別離的笙簫”一句匠心獨運，將“悄悄”比做“別離的笙簫”，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。“沉默是今晚的康橋”一句也有類似的效果。

4.《再別康橋》一詩的形式美主要表現在哪些方面？

這首詩體現了“新月派”提倡的“三美”的詩歌創作主張，即音樂美、建築美和繪畫美。音樂美，表現為這首詩的章節統一，韻腳嚴整，節奏鮮明，旋律和諧，每行基本由二至三個音步構成，讀來琅琅上口，悦耳動聽；建築美，表現為詩節和詩行的排列組合上，四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每行的字數基本為六七個字，間或八個字，於參差變化中見整齊；繪畫美，表現為詩人注意詩的畫面感，用詞講究色彩運用和搭配，如“雲彩”“金柳”“豔影”“青荇”“彩虹”“斑斕”等詞語充滿色彩感，詩的每一節幾乎都可看做是一幅色彩鮮明、豐富的圖畫。

【課外鏈接】

1.戴望舒的詩歌創作，主要有詩集《我的記憶》（包括《舊錦囊》《雨巷》《我的記憶》三輯，於1929年出版）、《望舒草》（1933）、《災維的歲月》（1948）等

。他是中國新詩發展中“現代派”的代表詩人。成名作《雨巷》被譽為“替新詩的音節開了一個新的紀元”

徐志摩的詩大多是抒情寺，他善於用細膩的筆觸表現豐富複雜的情感。他還創造了一種建立在現代漢語基礎上的新的詩歌語言，為推動中國新詩的發展作出了重要貢獻。他的創作，主要有詩集《志摩的詩》（1925）、《翡冷翠的一夜》（1927）、《猛虎集》（1931），以及去世後的由陳夢家編輯出版的《雲遊》。散文散主要有《落葉》（1926）、《巴黎的鱗爪》（1927）、《自剖》（1928）、《秋》（1931），另有小説、戲劇、日記、譯著等多種結集。1948年商務印書館排印有《志摩遺集》5集8卷。

2.《再別康橋》的詩意美（謝克強）

在中國新詩史上，徐志摩是位譭譽不一的詩人。客觀地説，他的詩參差不齊好壞不一，他對藝術形式的追求以及他的詩歌主張，很大部分是純藝術的追求和帶有濃厚的唯心主義色彩，但是，我們不能不承認他的詩含有較高的美學價值。如果你讀他的詩，你不能不驚歎詩人詩的觸角之靈敏，驚歎詩人對於自然細緻入微的觀察以及捕捉形象的本領，驚歎詩人豐富的想像以及比喻的新奇，驚歎詩人構思的精巧和高度的藝術表現力，驚歎詩人精深的音樂修養和繪畫藝術的造詣……總之，讀了他的詩，你便會覺得他的詩很美。

《再別康橋》，是詩人徐志摩最重要的代表作。這首使詩人獲得巨大聲譽的詩作，就其思想內容而言，的確沒有什麼重要的東西，只不過是表達一種極平常極普通的離情和那種微波似的輕煙似的別緒，並無什麼深刻的思想意義，我之所以喜愛這首詩，是這首詩的藝術美、詩意美。

這首詩的藝術美，表現是多方面的：感情真摯，形象生動、鮮明，語言優美洗練，十分注意詩的結構、形式的美和音樂美。如整首詩詩行長短構成一種參差錯落、舒緩有致的聲調，而詩的開頭和結尾重疊、復沓，加強了詩的節奏感和旋律美，增強了詩的音樂性。這首詩的語言，也是獨具特色的。我曾讀過徐志摩的散文《我所知道的康橋》，應該説這篇散文的語言是美的、生動的、準確的，但這種語言的生動、準確和美，主要是摹寫，而在《再別康橋》裏，已沒有康橋的真實、具體、完整的圖景，而只有從中提取的感覺和想像化了的意象，語言對意象的外部形態，也都是輕輕觸及之後馬上轉化為心靈和情感反應，轉化為主觀想像和內心獨白。同時，這首詩還具有豐富的聯想性、意味性，它不僅通過意象來暗示和表現情感，還藉助音樂節奏來加強和推動它，因此，這首詩的語言，不僅具有高度情感價值和意義的暗示性，也充滿視覺美和節奏感。然而，在構成詩的藝術美的諸因素中，至關重要的卻是詩的意境美。如果詩的意境不美，儘管你有美的形式、美的語言、美的旋律，它也不會給人以真正的美感，也不會具有詩的藝術美，從而也就失去了詩意美。

詩是很講究意境的。所謂煉句不如煉字，煉字不如煉意，詩貴意境等，就是講詩的意境的重要性。何謂意境？意境就是詩人對社會現象和自然現象感受以後產生的一種情懷，它的全部奧祕即是外部世界即境的心靈化與內部世界即意的具象化。意境的形成，是詩人的思想感情對客觀事物本質的認識不斷深化的具體表現；而意境的創造，則是詩人為源於生活的情意尋找一個更為典型的藝術環境的藝術實踐。詩人徐志摩在《再別康橋》中對詩的意境是苦心經營和刻意追求的。在詩中，詩人將自己多年對母校的感情，濃縮在凝練的詩句中，融化到一些富有個性特色的形象和想像中間。由於詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界。你看，在詩人眼裏，那河畔夕陽中的柳條被鍍上了一層富麗而又嫵媚的金色，在微風裏輕輕搖擺，婀娜多姿的影子倒映水中，彷彿一位豔美絕倫的新嫁娘，這新娘的豔影，在水中盪漾，也在詩人心中盪漾。在詩人眼裏，那柳陰下波光瀲灩的清泉，沉澱着詩人像彩虹一樣絢麗迷人的夢。可謂融情入景，把那如水中月、鏡中花一般的“彩虹似的夢”描繪得多麼形象、鮮明，彷彿伸手就可以攬到似的。於是，詩人似乎乘着滿載星輝的一葉小舟，向着青草萋萋的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢……夢能尋到嗎？幾聲浸透着淡淡哀愁的笙簫，沉默的夏蟲，沉默的康橋，烘托出一種夢幻般的惆悵氣氛，詩人只好揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩，悄悄地來又悄悄地走了。整首詩，情因景生，景因情活，情景交融，物我一體，構成了詩的深邃意境，給讀者留下了極為深刻的印象。

【教材練習】

一、從課文中選出一兩節詩劃分節奏，標出韻腳，反覆朗讀，體會其音樂性，並背誦這兩首詩。

參考答案：如《雨巷》：像/夢中/飄過

一枝/丁香的，我身旁/飄過/這女郎；她/靜默地/遠了，/遠了，到了/頹圮的/籬牆，走盡/這雨巷。再如《再別康橋》：那/河畔的/金柳，是/夕陽中的/新娘；波光裏的/豔影，在/我的心頭/盪漾。

二、《雨巷》是一首含蓄的詩。人們對這首詩中的“姑娘”有不同的理解，有人認為“姑娘”就是“我”，有人認為“姑娘”相當於“我”心中的理想，還有人認為，“姑娘”就是“姑娘”，沒有其他意思。你有什麼看法？

參考答案：“姑娘”當然是有象徵意義的。那麼“姑娘”象徵什麼呢？“姑娘”的形象可以指詩人的理想。他的彷徨求索，就是為了尋找“姑娘”──理想。他追求到“姑娘”──理想了嗎？“姑娘”可望而不可即，追求雖執著但“道阻且長”，“姑娘”永遠“宛在水中央”。這就給抒情主人公的追求塗上了一層悲劇色彩。如果詩中的“我”是一位沉醉於愛情中的青年，這位“姑娘”不正是他要追求的“寤寐思服”的佳人嗎？或許她的家就在巷子的盡頭，或許她只是從這巷子經過，誰知道呢？讀者儘可以展開想像。有時候，抒情詩中的主人公往往就是詩人自己，詩中的形象往往就是抒情主人公的形象或形象的補充。從這一角度説，詩人和“姑娘”是二位一體的也不是沒有道理。即“我”是實實在在的我，而“姑娘”是理想的“我”，未來的“我”，或另一層面的“我”。

三、《再別康橋》這首詩，讓人感到很美，你覺得美在哪裏？第一節和最後一節在語意上同中有異，請仔細揣摩其中的意味；這兩節在節奏上則完全相同，形成迴環往復的結構形式，這樣寫有怎樣的表達效果？

參考答案：一般説來，一首詩能否給人留下美好的印象，首先在於它外在的韻律，繼而透過文詞感知其優美的意境。徐志摩的詩，字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想像豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，具有鮮明的個性。這是初讀就能把握的。結構形式上，這首詩的音樂美、繪畫美和建築美向來為人所稱道。優美的音樂般的節奏像漣漪般盪漾開來，有一種獨特的審美快感。繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。詩中用了“雲彩”“金柳”“夕陽”“波光”“豔影”“青荇”“彩虹”“青草”“斑斕”等詞語，給讀者以視覺上的色彩想像，同時也表達了作者對康橋的一片深情。建築美，指的是詩節的勻稱和句式的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。第一節和最後一節語意相似，都表達一種與母校告別的依依不捨、纏綿悱惻的感情。但相似中有不同，首節的兩個“輕輕”末節改成了兩個“悄悄”，首節是“招手”作別西天的“雲彩”，末節是揮“袖”不帶走“雲彩”，末節表達的依依惜別之情比首節又進了一層，讓人惆悵不已。這首詩迴環往復的結構形式表達了詩人真摯的感情，創造了深邃意境。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和諧融合。他筆下的康橋是有生命、有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白顯露的，而是熱烈而有分寸的；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少複雜情緒，使讀者產生豐富的聯想和回味。當然，在一唱三歎、反覆迴旋中，強化了對母校戀戀不捨的感情，一種揮之不去的惆悵傷感情緒始終繚繞在心頭。

四、丁香花纖小文弱，清香幽雅。古代詩人以此立意，寫出不少古今傳誦的名作，丁香因此成了古代詩詞中人們熟知的意象之一。閲讀下面的詩詞，説説“丁香”在這裏被賦予了什麼含義。試依照《雨巷》一詩的情境，展開合理的想像，描述一下你心目中的“丁香一樣的姑娘”的形象。

參考答案：李商隱的《代贈》用“丁香結”也就是丁香的花蕾來象徵詩中女子的愁心，詩人用春風反襯丁香的愁；李璟把“丁香”與雨中的惆悵連在一起，用雨中的丁香作為人的愁心的象徵，詩人用迷離的細雨襯丁香的愁；王十朋把丁香人格化，用擬人的手法寫出了丁香的淡雅、隱忍以及愁緒。總之，雖然寫法不同，但在古典詩詞中，丁香與愁結下了不解之緣。《雨巷》的成功，除了上邊提到的聲律方面的原因外，另一個就是化用古典詩歌的意境，選用古典詩歌常用的、已為廣大讀者接受的丁香這一意象來抒寫詩人的愁緒。但詩人不是一味被古典詩歌中的丁香意象所拘束，他在繼承的基礎上有所創新。

【高考鏈接】

對下面一首詩的賞析，不恰當的一項是（）。（2001年全國卷）

海

臧克家

從碧澄澄的天空，看到了你的顏色；從一陣陣的清風，嗅到了你的氣息；摸着潮濕的衣角，觸到了你的體温；深夜醒來，耳邊傳來了你有力的呼吸。(1956年)

注：臧克家生於1905年10月8日，諸城呂標鄉臧家莊人。臧克家是中國當代著名詩人、作家。1933年他的處女作詩集《烙印》問世。半個多世紀以來，一直不辭勞苦，辛勤耕耘。不但寫新詩，也寫舊體詩，還擅長散文，也嘗試着寫過小説、詩論和文藝隨筆。以我國新詩發展做出了卓越的貢獻，在國內外文壇負有盛名。有詩云：“狂來欲碎玻璃鏡，還我青春火樣紅。”“年景雖之暮，霞光猶燦然。”這就是他晚年來的精神矍鑠的寫照。

A、詩人用平實的語言，分別從視覺、嗅覺、觸覺、聽覺四個方面寫出了他對大海的感受。

B、由遠而近、從白天到夜晚，大海給詩人的感覺不盡相同，這些形成了全詩的發展層次。

C、詩人將自己的感覺加以昇華，使大海人格化、生命化，向我們展示出大海的整體形象。

D、這首詩反映了詩人對大自然壯觀的驚喜，也反映了他的人生哲學家，表現了一定的人生哲理。

附答案：D．這是一首描寫大海的詩，它是詩人臧克家將自己對大海的觀察所得到的感受，和樸實無華的語言表達了出來，從中我們確實可以感受到詩人對大海、對大自然壯觀景色的驚喜。但這是一首寫大自然景色的詩，絲毫沒有透露詩人的人生哲學，也沒有表現詩人的人生哲理，所以D項是不恰當的

【課內閲讀】

1.對《再別康橋》一詩的賞析，不恰當的一項是

A.“康橋”，現在通譯“劍橋”，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此懷有一種特殊的感情。

B.第二節作者運用比喻的手法，將岸邊柳樹倒映在劍河裏的情景，寫得甜蜜而美麗，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。

C.第三節運用擬人的手法，借水草的“招搖”，生動地寫出了康橋對他的熱情歡迎，同時用“甘心做一條水草”表達了詩人對康橋的刻骨銘心的眷戀之情。

D.第五節的“滿載一船星輝，/在星輝斑斕裏放歌”是回憶往昔在劍河上盡興遊覽的情景，抒發了詩人對歲月流逝的惆悵之情。

2.對《再別康橋》分析鑑賞錯誤的一項是

A．“那榆陰下的一潭”明明是清泉，詩人偏説不是，而把它想像成“是天上虹，揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢”。這一方面寫出夢之美，夢之虛幻，另一方面，也很自然地過渡到下文尋夢的描寫。

B．詩人用“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”把夢具象化，把抽象的詩意化為具體的形象，非常生動。

C．在充滿詩意的地方詩人竟然不能放歌，是不可遏制的離情使詩人陷入沉默。

D．最後一節將“輕輕”換成“悄悄”，這些疊字的運用增強了詩歌輕盈的節奏，並把濃烈的詩情化為一種瀟灑。

3.對《雨巷》的賞析，説法不恰當的一項是

A. 詩歌描繪了一幅梅雨時節江南小巷的陰沉圖景，藉此構成了一個富有濃重象徵色彩的抒情意境。

B.

“我”在孤寂中仍懷着對美好理想和希望的憧憬與追求。詩中“丁香一樣的姑娘”就是這種美好理想的象徵。但是，這種美好的理想又是渺茫的、難以實現的。

C.

詩中的“我”、“雨巷”、“姑娘”並非是對生活的具體寫照，而是充滿了象徵意味的抒情形象。

D.

詩人把自己苦悶彷徨的心態暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”，沒有陽光，也沒有生機和活氣。

4.對《雨巷》這首詩歌表現方法的分析，不恰當的一項是

A.

這首詩歌既採用了象徵派重暗示、重象徵的手法，又有格律派對於音樂美的追求。

B. 本詩運用了復沓、疊句、重唱等手法，造成了迴環往復的旋律和宛轉悦耳的樂感。

C. 本詩反覆出現的“丁香”意象及其藴藉的特定情感元素，借鑑了古代吟詠丁香名句，如李煜的“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”。

D.

在本詩中，雨巷、油紙傘、丁香、籬牆、女郎、獨行者等，編制出雨中江南小巷一隅的畫面，具有傳統文化的氣息與古典美。

【課外閲讀】

1.

對下面這首詩的賞析，不恰當的一項是

《我愛這土地》　艾青

假如我是一隻鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：這被暴風雨所打擊着的土地，這永遠洶湧着我們的悲憤的河流，這無止息地吹颳着的激怒的風，和那來自林間的無比温柔的黎明…

---然後我死了，連羽毛也腐爛在土地裏面。為什麼我的眼裏常含淚水？因為我對這土地愛得深沉……（1938年11月17日）

A．詩人未用“珠圓玉潤”之類詞語而用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉，使人體味到歌者經歷的坎坷、悲酸和執著的愛。

B．關於“土地”“河流”“風”“黎明”的一組詩句，抒寫了大地遭受的苦難、人民的悲憤和激怒、對光明的嚮往和希冀。

C．“然後我死了，／連羽毛也腐爛在土地裏面。”這兩句詩形象而充分地表達了詩人對土地的眷戀，而且隱含獻身之意。

D．“為什麼我的眼裏常含淚水？／因為我對這土地愛得深沉……” 這兩句詩中的“我”，指喻體“鳥”而不是指詩人自己。

2.對下列這首詩的賞析，不恰當的一項是

《偶成》 戴望舒

如果生命的春天重到，古舊的凝冰都嘩嘩地解凍，那時我會再看見燦爛的微笑，再聽見明朗的呼喚--這些迢遙的夢。這些好東西都決不會消失，因為一切好東西都永遠存在，它們只是像冰一樣凝結，而有一天會像花一樣重開。（1945年5月31日）

A．詩歌通過抒寫“如果生命的春天重到”的“夢”，表達了詩人對光明未來的深情呼喚和抗戰勝利的堅定信念。

B．第二句中“古舊的凝冰”喻指中華民族同歷史悠久和專制暴政而被冰結、窒息的生命力。

C．詩歌第一節寫想象中的美好情境，第二節再給出其中道理，這種結構使傳達的信念更富説服力和感染力。

D．詩歌多次出現“重到”“再看見”“再聽見”“重開”等字眼，隱含有生命循環的悲觀意味。

3.

閲讀曾卓的《懸崖邊的樹》一詩，選出分析不當的一項是：

不知是什麼奇異的風／將一棵樹吹到了那邊--／平原的盡頭／臨近深谷的懸崖上

它傾聽遠處森林的喧譁／和深谷中小溪的歌唱／它孤獨地站在那裏／顯得寂寞而又倔強

它的彎曲的身體／留下了風的形狀／它似乎即將傾跌進深谷裏／卻又像是要展翅飛翔

A.這首詩借物喻人，寫出了堅貞不屈的人格之美。

B.這首詩實際上寫人在毀滅的邊緣，頑強奮爭，懷抱高遠的理想。

C.這首詩細緻地描繪了樹的形象，表達了對這棵樹的讚歎崇敬之情。

D.這首詩三節層層深入，節奏整齊，韻律和諧。

4.讀辛笛《風景》，選出賞析不恰當的一項

列車軋在中國的肋骨上/一節接着一節社會問題/比鄰而居的是茅屋和田野間的墳/生活距離終點這樣近/夏天的土地綠得豐饒自然/兵士的新裝黃得舊褪悽慘/慣愛想一路來行過的地方/説不出生疏卻是一般的黯淡/瘦的耕牛和更瘦的人/都是病，不是風景！

A.第一、二句以列車喻“社會問題”，鐵軌則是“中國的肋骨”，比喻新奇、生動，含義深刻，揭示了舊中國貧窮、黑暗的社會現實，也為全詩定下了沉重的基調。

B.第三、四句是對列車外的景象的寫實和議論，詩人取茅屋與墳入詩，既勾畫出農村的蕭條，也由生死距離之短，寫出農民一生之可悲可歎。

C.第五、六句以色彩的不同，表現出自然與人的對比，第六句中的“新”與“舊”也形成鮮明的反差。五、六句表現出對被抓的壯丁悲慘境況的深切同情。

D.最後一句點出“風景”這個詩歌的暗諷意味，表達了對社會現狀的擔憂，但從“列車”“夏天的土地”的深層含義中，又可以看出詩人對祖國前途的信心。

附答案：課內閲讀：1.D 2.A 3.D 4.C課外閲讀：1. C(讚歎的非樹，而是人)2.

D(D項中“又可以看出詩人對祖國前途的信心”的分析有誤，根據時代背景和詩歌的內容反映來看，作者以“風景”為題，事實上是反其意而用之，應該是表達了詩人對祖國前途的擔憂。)

3.D項（詩中的我，指喻體鳥也是指詩人自己）4.D

3.《大堰河--我的保姆》

【基礎知識】

重要字音：

青苔（tāi）

荊棘（jí） 火缽（bō） 忸（niǔ）怩 麥糟（zāo） 燉 (dùn) 肉 團箕(jī) 凌侮（wǔ） 叱（chì）罵

多音字：

瓦菲 菲薄

泥巴 拘泥 漂泊 湖泊 青苔 舌苔

重要字形：

碾碎 輾轉 堤堰 揠苗助長 偃旗息鼓 凌侮 陵墓 稜角 忸怩 鈕釦 樞紐

重要詞義：

典押：把土地和房屋押給別人，換取一筆錢，到期還款，收回原物。

天倫：指父子、兄弟等關係。

瓦菲：生長在瓦縫中的野草。

凌侮：欺凌，侮辱。

近義詞辨析：

養育：撫養和教育。

養活：供給東西使生活。

文學常識：

艾青，原名蔣海澄，浙江金華人。著名詩人，有詩集《黎明的通知》，代表作《大堰河--我的保姆》。

【文本釋要】

《大堰河──我的保姆》是一首帶有自傳性質的詩。追溯詩人的身世，可以為我們找到解讀這首詩的鑰匙。艾青，原名蔣海澄，1910年出生於浙江金華畈田蔣村一個地主家庭。據説艾青出生後，一個算命先生説他命中“克”雙親。於是，他被送到本村一個貧苦農婦“大堰河”家撫養。艾青在“大堰河”家裏住了五年，到了讀書的年齡才回到父母家裏。而親生父母對他非常冷漠，他幼小的心中得不到一絲家庭的温暖。艾青後來説過他“從小就等於沒有父母”，只有“大堰河”這個貧苦善良的農村婦女深愛着她的乳兒，給了他温暖的母愛，他們之間有着割不斷的情緣。1932年，艾青因為參加進步活動被國民黨反動派關進監獄。次年1月的一天，牢房的窗外飄起了大雪。艾青看到雪想起了自己的身世，想起了長眠於地下的保姆，便寫下了這首《大堰河──我的保姆》。

這首詩一共13節，可分為三部分。

第1、2節為第一部分，寫“我”和大堰河雖然階級出身不同，卻有着割不斷的血肉聯繫，“我是地主的兒子”，卻“也是吃了大堰河的奶而長大了的/大堰河的兒子”。詩從一開始就顯示了它鮮明的敍事性質。而重疊反覆地詠歎“大堰河，是我的保姆”，為全詩奠定了濃郁的抒情基調。

第3～10節為第二部分。詩人在獄中看到窗外大雪，觸景生情，以第一人稱的口吻，追述大堰河勤勞善良、為生活奔忙而受盡苦難的一生。第3節，“大堰河，今天我看到雪使我想起了你”，大堰河已經故去，詩人描述了她的墳墓和家園的淒涼景象。第4節，詩人飽含深情地回憶起“我”與大堰河一起度過的貧苦、然而卻讓“我”感到無限温暖的生活。“你用你厚大的手掌把我抱在懷裏，撫摸我；/在你……之後”，連續用了8個“在你……之後”的句式，為讀者真實地再現了大堰河勤勞操持家務的情景。在這些話語中，我們能感到大堰河勤苦操勞、仁愛善良的行為在“我”心中投下了母愛的光輝。第5節僅4行，敍述了“我”離開大堰河時的情況。雖然是簡短的過渡，詩人卻捕捉了離別場面中最令人心碎的一幕：“啊，大堰河，你為什麼要哭？”第6節，將“我”回到自己家中的情形與在大堰河家裏的情形進行對比。“我做了生我的父母家裏的新客了！”並與第4節一樣，連續使用排比長句，表現“我”在自己家裏的陌生感、拘束感。第7節，寫大堰河“流盡了她的乳液之後”，“為了生活”，“用抱過我的兩臂勞動了”。連續使用六個“她含着笑……”，一方面寫出了她勞動時的樂觀態度，另一方面寫出了她為了自己的家而付出的艱辛。每一句都展現了一幅令人心酸的畫面。第8節，表現了大堰河對乳兒的淳樸情感。她像對親生兒子一樣，疼愛自己的乳兒，在他身上寄予了希望。第9、10節，寫大堰河臨終的情況，“乳兒不在她的旁側”，她帶着遺憾，“含淚”離開了這個淒涼的世界。

第11～13節為第三部分。詩人思緒回到現實，回到監獄，用兒子對母親的情感，為大堰河“寫着一首呈給你的讚美詩”。並將這種情感擴大，“呈給大地上一切的，/我的大堰河般的保姆和她們的兒子”，直接抒發了對廣大勞動人民的敬愛之情。

【疑難點撥】

1.這是一首抒情詩，卻有大量生活細節的描寫。怎樣看待詩中抒情與描寫的關係？

答：這首抒情詩中出現的大量生活細節，是作為詩歌的描述性意象出現的。詩歌常見的是比喻性意象，如《雨巷》中的“丁香”，作為詩人迷茫追求的象徵，是帶有比喻色彩的意象。而描述性意角，不像這首詩中多次出現的對真實場景的再現、對生活細節的描寫，它們構成了一幅幅畫面，由詩人飽含深情的筆墨把它們化成敍事性的詩句，給人強烈的畫面感和情感衝擊力。如，詩的第四節，開頭和結尾都是“你用你厚大的手掌把我抱在懷裏，撫摸我”。在這兩句這宰連用八個“在你……之後”的排比句，每一句都是大堰河日常生活的一種描述，在這些描述裏濃濃地浸潤着詩人對“母親”的赤子之情。可以説，這首詩中的描寫，也是作者情感抒發的一種方式。

2. 這首詩形式上的自由表現在哪裏？

答：艾青的詩在形式上都具有這樣的特點，即在奔放與約束之間取得協調，在參差與變化裏取得一致，在繁雜的細節中提煉出單純的意象。這首詩充分體現了這些特點。它在形式上不拘泥於外形的束縛，很少注意詩句的韻腳或字數、行數的劃一，但又運用有規律的排比、復沓造成變化中的統一、參差中的和諧。全詩13節，少則4行一節，多則16行一節；少則每行2字，多則每行22個字。全詩不押韻，但有11節的首尾句相互重複，以確定基調與色彩，中間幾行大多采用排比句式，且多長句，以盡情抒發與描摹。在外在的表現形式上，這首詩與《雨巷》《再別康橋》形成了鮮明的對比，但它們同樣成為新詩中的名篇佳作。

【課外鏈接】

《大堰河──我的保姆》賞析（吳思敬）

艾青説，《大堰河──我的保姆》“帶有自傳性質”，“我完全是按照事實寫的，寫的全是自己的真實情感”（《艾青談他的兩首舊作》）。《大堰河──我的保姆》的這種“自傳性質”，決定了這首詩極少用比喻意象，而純以描述性意象為主。這類意象是詩人的心靈對現實的直接映照，其觸角可以伸到生活的各個層次和心靈的各個領域，具有極大的包容量和豐富的表現力。《大堰河──我的保姆》“帶有自傳性質”，但並非嚴格意義上的自傳，從本質上説它依然是一首抒情詩，詩人以對大堰河的深沉的愛為動力，按照詩的藝術規律展開想像，其意象的運動與組合主要通過如下兩條渠道進行。

其一是接近聯想，即兩種或兩種以上的意象在空間或時間上接近，而把它們聯想到一起。《大堰河──我的保姆》的信息提取方式主要是接近聯想：“大堰河，今天我看到雪使我想起了你：/你的被雪壓着的草蓋的墳墓，/你的關閉了的故居檐頭的枯死的瓦菲，/你的被典押了的一丈平方的園地，/你的門前的長了青苔的石椅……”──“墳墓”“瓦菲”“園地”“石椅”，這些事物都在大堰河生前或死後涉及的狹小的生活範圍內，因空間接近的原因，被聯想到一起來了，這是空間接近聯想。緊接下去：“在你搭好了灶火之後，/在你拍去了圍裙上的炭灰之後，/在你嚐到飯已煮熟了之後，/在你把烏黑的醬碗放到烏黑的桌子上之後，/在你補好了兒子們的為山腰的荊棘扯破的衣服之後，/在你把小兒被柴刀砍傷了的手包好之後，/在你把夫兒們的襯衣上的蝨子一顆顆的掐死之後，/在你拿起了今天的第一顆雞蛋之後，/你用你厚大的手掌把我抱在懷裏，撫摸我。”──“搭好了灶火”“拍去了圍裙上的炭灰”等等大堰河辛勤操勞的場景，由於時間上接近的原因被聯想到一起，這就屬於時間接近聯想了。

其二是對比聯想，即由於對某一事物的回憶，頭腦中又浮現出與之相對立的另一種事物。詩人描寫了大堰河家的極端貧苦的生活之後，緊接着聯想到自己家裏的豪華生活：“我摸着紅漆雕花的傢俱，/我摸着父母的睡牀上金色的花紋，/我呆呆地看着檐頭的我不認得的‘天倫敍樂’的匾，/我摸着新換上的衣服的絲的和貝殼的鈕釦……”這裏展示的還不僅僅是地主與貧苦農民懸殊的生活水平，而是詩人的波濤起伏的內心世界：“我是這般忸怩不安！因為我/我做了生我的父母家裏的新客了。”在大堰河家中的那段生活，給艾青留下了終生難忘的印象。他目睹了貧苦農民的痛苦生活，也發現了他們的善良美好的品格；他對養育自己的大堰河充滿深情，而對自己親生父母的家卻感到陌生而不安，艾青的叛逆思想在幼小時候已見端倪。此外，大堰河的生前勤奮勞作與死後的慘淡蕭條、大堰河對乳兒的“美夢”與現實粉碎了她的夢均構成了對比。大堰河的勤勞、善良的品格與她的悲慘命運就在這對比中凸現出來，從而顯示出詩人對大堰河的讚美和對不合理的世界的詛咒。

《大堰河──我的保姆》中流溢着愛，這既是大堰河對她的乳兒的純潔的、無私的愛，又是她的乳兒──詩人對養育他的乳-母的刻骨銘心的愛，然而詩人並未以他的'一己之愛為滿足，《大堰河──我的保姆》是獻給大堰河的，同時也是獻給“大地上一切的，/我的大堰河般的保姆和她們的兒子”，這表明了詩人的博大胸懷，同時也是這首詩的普遍價值之所在。（選自《衝撞的精靈》，陝西人民教育出版社1994年版。有刪節

【教材練習】

一、這首詩是詩人獻給他的“母親”──一個普通中國農婦最真誠的頌歌。朗讀這首詩，結合有關詩句，説説詩人筆下的大堰河是一個怎樣的形象，體會詩人對這一形象所寄託的思想情感。

參考答案：大堰河是勤勞的，她用她“厚大的手掌”洗衣、做飯、養雞、餵豬，終日操勞；她又是善良的，她永遠是“含着笑”去做每一件農活，安天樂命，質樸樂觀；她又是慈愛的，縱使在終日勞作的疲憊之後，她仍然不忘記同樣用她“厚大的手掌”把“我”抱在懷裏，撫摸“我”；她還是博大的，她像親生母親一樣，“深愛着她的乳兒”，“對她的鄰居誇口讚美她的乳兒”，她夢想能“吃着她的乳兒的婚酒，/坐在輝煌的結綵的堂上，/而她的嬌美的媳婦親切地叫她‘婆婆’”，這個原本不太高的希望即使只能是“一個不能對人説的夢”，她也心滿意足了。然而，她又是悲苦的，貧苦、勞累的生活過早地奪取了她的健康，年近40歲就“含淚的去了！”大堰河就是中國勞動婦女的縮影，她默默無聞、忍辱負重、任勞任怨地奉獻自己生命中全部的愛，她是平凡卻又偉大的母親。所以詩人才無限深情地唱出了“大堰河/我是吃了你的奶而長大了的/你的兒子，/我敬你/愛你！”詩人通過讚美大堰河，寄託對大地上所有像大堰河一樣的勞動人民的讚美之情。

二、這首抒情長詩中有許多敍事成分和細節描寫。試找出幾例，説説它們對錶達詩人情感所起的作用。

參考答案：這首詩的敍事成分與細節描寫是融為一體的，詩的感染力就來自真切而具體的生活細節描寫。如第4節一口氣用8個排比句“在你……之後”，這8個排比句其實就是8個生活細節，一方面具體地鋪敍了大堰河極度的貧窮和繁重的家務勞動，另一方面表明大堰河無時無刻不在關心照料着乳兒，時時給他以温暖，處處給他以愛撫，充分表現出大堰河的善良、勤勞，對乳兒無私的愛。再如詩的第8節，通過幾個富有典型意義的細節，真切地表現了她對乳兒的感情：年節裏，她為乳兒忙着切冬米的糖，把乳兒畫的大紅大綠的關雲長貼在顯要的位置上，她情不自禁地逢人便誇讚自己的乳兒，就連做夢，也盼望乳兒得到幸福，儘管這美妙的夢境連對人説都不可能。這幾個感人的細節，説明大堰河像愛自己的兒子一樣愛她的乳兒，充分表現了大堰河美麗豐富的內心世界。正是這樣的偉大、無私的保姆──母親，才使詩人情不自禁地要唱出愛的讚歌。所以，沒有細節描寫，就不會有如此的感染力，詩人的情感就無從表達。

三、這首詩大量使用排比句式，多個詩節的首尾重複。反覆朗讀有關詩節，揣摩其表達效果。

參考答案：這是一首抒情詩，但它是通過敍事來抒情的，在娓娓動情的陳述之中，表達了詩人對大堰河深沉的摯愛。全詩不斷使用排比和反覆的修辭手法，使這種感情更加凝重、雋永。第4、8節都是這樣。詩中多次運用排比，使內容凝練，形式整齊，節奏鮮明，氣勢酣暢。為了加強情感和音節的旋律，詩中還大量運用了反覆的修辭手法。如第1節的首尾兩句，反覆吟詠“大堰河，是我的保姆”，表現了對大堰河的深情。第3節首尾句反覆：“大堰河，今天我看到雪使我想起了你”，進一步渲染了抑鬱低沉的思念之情。第4節、第6～11詩節中，也都採用了開頭和結尾的詩句反覆的手法，使詩歌一唱三歎，迴環宛轉，加強了詩歌的抒情效果。

四、生活中不乏像大堰河這樣勤勞善良而又命運悲苦的社會底層勞動者。請你去觀察生活，蒐集有關素材，寫成一首詩或一篇短文。

參考答案：寫一首詩或寫一篇短文，兩者難度不一樣，前者難，但也許有些學生會感興趣，可以指導學生借鑑這篇課文的某些寫法，寫得短些，形式可以自由一些，重在抒發真情實感。寫一篇短文難度小一些，可重在考查學生是否清楚明白地記人敍事。無論是寫詩還是短文，都屬於片段作文，要求不要太高。

【高考鏈接】

閲讀下面這首詩，完成後面題目。（2003年全國卷）

金黃的稻束

鄭 敏

金黃的稻束站在/割過的秋天的田裏，我想起無數個疲倦的母親，黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉，收穫日的滿月在/高聳的樹顛上，暮色裏，遠山/圍着我們的心邊，沒有一個雕像能比這更靜默。肩荷着那偉大的疲倦，你們/在這伸向遠遠的一片/秋天的田裏低首沉思，靜默。靜默。歷史也不過是/腳下一條流去的小河，而你們，站在那兒，將成為人類的一個思想。

對這首詩的解説，不恰當的一項是()

A、金黃的稻束站在/割過的秋天的田裏一句涉及的時間，從全詩看，除了“秋天”外，還隱指“暮色”降臨之前。

B、“黃昏路上我看見那皺了的美麗的臉”，把“皺”與“美麗”並列，寓有謳歌母親的勞動和感歎時光流逝之意。

C、“你們/在這伸向遠遠的一片……”的詩句中，“你們”指詩歌的主要形象“金黃的稻束”。

D、“歷史也不過是/腳下一條流去的小河”，這實際上就是稻束“低首沉思”的內容。

附答案：D項（它本是詩人的“旁白”，不能理解為“稻束”沉思的內容。即使把它解為“稻束”沉思的內容勉強可通，它也只是一種不太可能的可能性而已，不能把它表述為“實際上就是”的肯定語氣。）

【課內閲讀】

1.《大堰河――我的保姆》結尾中説這首詩也是獻給“大地上的一切的，我的大堰河般的保姆和她們的兒子”，意在表明

A．詩人的感情，由一個狹小的範圍，昇華到一個更高、更廣的天地。

B．詩人希望得到世上所有像大堰河一樣的保姆和像詩人自己-樣的乳兒在感情上的共鳴。

C．詩人仇恨不公平、不合理的舊社會，想號召人們起來鬥爭。

D．詩人的感情，融會世界上所有像大堰河一樣的保姆和像詩人自己一樣的乳兒的感情。

2. “我是地主的兒子；也是吃了大堰河的奶而長大了的大堰河的兒子。”這句坦誠的聲明告訴我們

A．“我”雖然出身於地主家庭，但是，卻是農民的兒子。

B．“我”和大堰河的養育關係比和生身父母的血緣關係更親密。

C．“我”是地主的兒子，和大堰河只不過是養育關係。

D．“我”不忘養育之恩。

3. “大堰河，已死了，她死時，乳兒不在她的旁側。”作者一再強調“乳兒不在她的旁側”是為了説明

A．大堰河死得很淒涼。

B．大堰河臨死時仍在牽掛她的乳兒。

C．“我”回家後和大堰河家失去聯繫。 D．“我”的遺憾自責的心情。

4.為了加強情感和音節的旋律，詩中採用了什麼樣的修辭手段?

A．排比 誇張 重複 B．對比 重複 擬人

C．重複 排比 對比 D．借代

對比 排比

【課外閲讀】

1. 對下面這首《鍾乳》詩的賞析，不恰當的一項是

友人送我一石鐘乳，/我愛它一滴滴凝成非凡氣度。/我把它擺在桌上細細地觀賞，/驀地聽見它深情地傾訴：/十萬年後，我該是一架大山，/人類的愛，是我的痛苦。

A. 石鐘乳沒有生命，詩人卻説“聽見它深情地傾訴”，從思維的角度看，這屬於想象；從修辭的角度看，這是擬人手法。

B.“十萬年後，我該是一架大山”前面省略了表示條件的句子，補上去，可以這樣寫：如果我仍舊生長在原來的地方。

C.這首小詩是説，要讓事物按自身的規律去發展，而不應持主觀主義態度。

D.這首小詩的主旨應當是：愛，應有正確的態度，應採取正確的方法。

2.讀戴望舒的《贈內》一詩，選出分析不當的一項

空白的詩帖，幸福的年歲；/因為我苦澀的詩節，只為災難樹里程碑。

即使清麗的詞華,也會消失它的光鮮,/恰如你鬢邊憔悴的花,映着明媚的朱顏。

不如寂寂地過一世，受着你光彩的薰沐，/一旦為後人説起時，但叫人説往昔某人最幸福。

A.這首詩是贈給妻子的，全詩樸實無華，卻情真意切，抒寫了詩人為自己有這樣一位美麗而又賢惠的妻子相伴一生而感到無比幸福之情。

B.詩人總是以“苦澀的詩節”敍寫災難的人生，而對幸福的愛情生活卻沒留下詩行，為此，他深感遺憾。

C.詩人以比喻和映襯的藝術手法讚美妻子的容顏，着重表現的是妻子的外在美。

D.詩人願薰沐妻子的光彩，寂寂地度過一生，這是直接抒情；“但叫人説往昔某人最幸福”，則是間接抒寫感受，含蓄地表現了妻子的內在美。

3.

對艾青《煤的對話》(1937年)分析理解不正確的一項是

你住在哪裏?/我住在萬年的深山裏，/我住在萬年的巖石裏。

你的年紀--/我的年紀比山的更大，/比巖石的更大。

你從什麼時候沉默的?/從恐龍統治了森林的年代，/從地殼第一次震動的年代。

你已死在過深的怨憤裏了麼?/死?不，不，我還活着，/請給我以火，給我以火!

A、詩中的"我"經歷了自然界的災難，失去了昔日的榮華，被埋到地層深處，"我"滿懷怨憤，痛恨以往不公平的歷史。

B、詩中的"我"歷經滄桑，長久地沉默過、怨憤過，但是更有希望和祈求，"我"渴望火的到來，要使自己在烈火中再生。

C、詩中的"我"是中華兒女的寫照，有着熾烈的情感，昂揚的鬥志，不甘沉淪，自強不息，"我"要摧毀黑暗，迎來光明。

D、詩中的"我"是中華民族的象徵，藴藏着無窮無盡的熱量，憧憬着光明燦爛的前景的到來。

4.讀康白情《草兒》(1919年)，指出分析不準確的一項

草兒在前，/鞭兒在後。/那喘吁吁的耕牛，/正擔着犁鳶，/古着白眼，/帶水拖泥。/在那裏"一東二冬"地走着。

"呼……呼……"/"牛啊，你不要歎氣，快犁，快犁，/我把草兒給你"。

"呼……呼……"/牛啊，快犁快犁。/你還要歎氣，/我把鞭兒抽你"。

牛呵!/人呵!/草兒在前，/鞭兒在後。

A、詩中的"草兒"對牛而言，是一種生存誘惑，而"鞭兒"則象徵着一種威脅壓迫，這是"牛"的主人軟硬兼施的兩手。

B、"草兒在前，鞭兒在後"這種矛盾、險惡的境遇，使人感到牛辛苦拉犁的悲壯，"牛"的主人隸使牲口的狡黠。

C、牛這一形象其實就是在田野上"一東二冬"地艱難勞作的中國窮苦農民的形象。

D、詩人以悲天憫人的情懷，熱情讚美以牛為代表的中國農民沉默堅韌的生命力與吃苦耐勞的精神。

附答案：課內閲讀：1.A 2.B 3.D

4.C課外閲讀：1. C(該詩詩眼是最後一句，點明瞭主旨) 2. B(沒深感遺憾意) 3.

Ａ項（這是一首詠物詩。準確解讀詩歌，就必須準確把握詩歌的意象。"失去了昔日的榮華""痛恨以往不公平的歷史"等語不是"煤"的意象特徵）4.D（詩人作於1919年的這首詩，表達了對中國窮苦農民的同情和對剝削階級的憤恨，"悲天憫人"的情懷是全詩的感情基調，對"牛"有哀其不幸之心，卻無"熱情讚美"之意，D項對詩人情感的把握是不準確的。）

4.《中外短詩五首》

【基礎知識】

重要字音：

舵(duò)手 跫（qióng）音 春帷（wéi）

窗扉（fēi）

重要字形：

心扉 雨雪霏霏

文學常識：

卞之琳（1910-2000），祖籍江蘇溧水，生於江蘇海門。詩人、學者。1933年畢業於北京大學英文系，就學期間曾師從徐志摩，深受賞識，徐志摩不僅將卞之琳的詩歌在其編輯的《詩刊》上發表，還請沈從文先生寫題記。因為這段經歷，卞之琳被公認為新文化運動中重要的詩歌流派“新月派”的代表詩人。此外，在這一時期，卞之琳與何其芳、李廣田還合出過一本名為《漢園集》的詩集，因此三人又被合稱為漢園三詩人。以後，卞之琳擔任了北京大學西語系教授、中國社會科學院文學所研究員、中國莎士比亞研究會副會長、中國作家協會理事等職務，是莎士比亞和英詩翻譯名家。主要作品有：《漢園集》《雕蟲紀曆》《十年詩草》《人與詩：憶舊説新山山水水》《小説片斷》《莎士比亞悲劇四種》《英國詩選》等。

蘆荻，1912年生，現代詩人。原名陳培迪，生於廣東南海。30年代即從事詩歌創作，與人合編《今日詩歌》《中國詩壇》《詩場》等刊物。抗戰時期曾任桂林《廣西日報》副刊《灕水》主編。1956年加入中國作家協會，曾任專業作家。後任暨南大學教授。著有詩集《桑野》《馳驅集》《遠帆》《旗下高歌》《田園新歌》《海南頌》《蘆荻詩選》等，亦有詩歌理論、鑑賞文章和著作行世。

鄭愁予，1933年生，河北人，現代詩人。少年隨父至台灣。先後畢業於新竹中學及中興大學，曾任職基隆港。60年代末赴美，獲愛荷華大學藝術碩士學位，後任教於耶魯大學。詩人思維敏捷，感慨殊深，融合古今體悟，汲取國內外經驗，創作力充沛。早期詩集包括《夢土上》《窗外的女奴》《衣缽》（三集合稱《鄭愁予詩集》）。後又有《燕人行》《雪的可能》。鄭愁予的創作意象多變，音韻温柔華美，自成風格。

保爾福爾（1872-1960），法國詩人，被稱為“象徵派詩王”。他的詩集共有32卷之多，有名的《法蘭西短歌集》，便是包含了他全部作品的總集。他在從1905～1914年這十年間主編《詩與散文》之前，主要是一個劇場老闆、劇作家、象徵主義演劇運動者。他很早就活躍於巴黎的戲劇界了。1890年，他創辦了一個“藝術劇場”，上演梅特林克和馬拉美等象徵派的詩戲曲，對抗當時的“自由劇場”的自然主義。在一般人認為此類戲曲不可能上演的議論紛紛之下，他終於獲得了可驚異的成功。1912年，他獲得了“詩王”的光榮稱號。

龐德（1885-1972），美國詩人、評論家。曾先後在賓西法尼亞大學和哈密爾頓大學求學。1908年離美赴歐，在倫敦加入了以詩人葉芝為中心的一批作家、詩人的小圈子，成為意象派的一員。1914年編成《意象派詩選》第一輯。此後，幫助詹姆斯喬伊斯發表《青年藝術家的肖像》和《尤利西斯》，又幫助TS艾略特發表長詩《普魯弗洛克的情歌》。1920年去巴黎，在那裏結識幫助了年輕的海明威。1920年去意大利，在拉巴洛一住就是20年。第二次世界大戰爆發後，他思想極為混亂，他在羅馬電台每週為墨索里尼的法西斯政策進行宣傳，抨擊美國的戰爭行動。戰後被判犯有叛國罪而遭逮捕，關押在比薩附近的監獄中。後因被認為精神失常而住進醫院，直到1958年，在一批詩人和同情者的呼籲下，對他的控告才被撤除。獲釋後他返回意大利，1972年病逝於威尼斯。龐德關於詩歌意象的理論推動了英美現代派詩歌的發展，他對東方文學哲學的翻譯介紹引起歐美文學界對東方的興趣，不少後起作家在他的幫助下成為英美文學大師

【文本釋要】

1.《斷章》寫於1935年，是卞之琳的代表作。這首詩雖只短短4行，卻試圖用簡明的意象闡釋深刻的道理。詩人通過對“風景”的剎那間感悟，涉及了“相對性”的哲理命題。“你站在橋上看風景”，而相對於樓上的人來説，橋上的“你”就是他們眼中的風景，他們“在樓上看你”。“明月裝飾了你的窗子”，而相對於夢見“你”的人來説，“你”則像窗外的明月一樣，“裝飾”了他們的“夢”。

2.《風雨》一場暴風雨把整個世界變得天昏地暗。風雨中，詩人平日熟悉的景象發生了巨大的改變。詩人也因此產生了年輕舵手的“憂懷”，寫下了《風雨》這首短詩。這首詩的含意不難理解：風雨中的“大地”，看起來像是波濤起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飄搖不定的舟船；“我”面對“大地的海”，憂思滿懷，就像一個缺乏出海經驗的年輕舵手，不知道如何把握自己的方向。

3.《錯誤》這首詩寫於1954年，當時的鄭愁予年僅21歲。他在原詩的《後記》中説：“童稚時，母親攜着我的手行過一個小鎮，在青石的路上，我一面走一面踢着石子。那時是抗戰初起，母親牽着兒子趕路是常見的難民形象。我在低頭找石子的時候，忽聽背後傳來轟轟的聲響，馬蹄擊出金石的聲音，只見馬匹拉着炮車疾奔而來，母親將我拉到路旁，戰馬與炮車一輛一輛擦身而過。這印象永久地潛存在我意識裏。打仗的時候，男子上了前線，女子在後方等待，是戰爭年代最悽楚的景象，自古便是如此……母親的等待是這首詩、也是這個大時代最重要的主題，以往的讀者很少向這一境界去探索。”詩人這番話為我們找到了解讀這首詩的鑰匙。

4.

保爾福爾被戴望舒稱為“法國後期象徵派中的最淳樸、最光耀、最富於詩情的詩人”。在這首詩中，保爾福爾用童話般的想像展示了“世界大同”的思想。詩的前兩節提出了兩個假設。“假如全世界的少女都肯攜起手來”“假如全世界的男孩都肯做水手”，這兩個“假如”排除了全世界所有男孩女孩之間的誤解、隔閡、歧視，甚至衝突。如果這兩個充滿童話色彩的假設能夠實現，“她們可以在大海周圍跳一個迴旋舞”“他們可以用他們的船在水上造成一座美麗的橋”，那麼全世界的男孩女孩將有可能組織起盛況空前的全球人類大聯歡。正如詩的最後一節強調的：“人們便可以繞着全世界跳一個迴旋舞，假如全世界的男女孩都肯攜起手來。”

5.《在一個地鐵車站》這首短僅兩行的小詩作於20世紀初，是最早的意象派詩歌之一。詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。一是地鐵車站的人羣中，幽靈般顯現的面孔；二是濕漉漉的枝條上的許多花瓣。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關係，而是兩組意象之間的相互疊加的關係。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己説它是“一剎那思想和感情的複合體”。這首詩在西方現代文學史上佔有重要地位，它把詩歌從19世紀陳舊的寫作手法和抒情習慣中擺脱出來，給現代文學帶來了啟示。埃茲拉龐德後來也成為意象派詩人的領袖。

【疑難點撥】

1.《斷章》一詩中，詩人是怎樣用形象的畫面來闡釋抽象的哲理的？

《斷章》的4行詩，是4個形象的畫面。前兩個畫面，“你站在橋上看風景”“看風景的人在樓上看你”，表面似乎互不相關，“橋上”“樓上”這兩個地點，卻在看風景是發生了聯繫。後兩個畫面，“明月裝飾了你的窗子”“你裝飾了別人的夢”，窗子與夢互不相關，卻在“裝飾”這一點上又發生了聯繫。十分平常的生活畫面，幾個毫不相關的事物，經過詩人精心構思與組合，變得耐人尋味。它闡釋了詩人心中思考的“事物的息息相關”的抽象哲理。

2.意象疊加指的是什麼？《在一個地鐵車站》一詩中意象疊加手法是如何運用的？

這首詩中的兩組意象，被詩人高度個性化的直覺力量吸引、疊加，使詩歌迸射出更加豐富的含義。詩人曾説他在地鐵車站裏，“突然間，看見一個美麗的面孔，然後又看到一個，然後又是一個美麗兒童的面孔，然後又是一個美麗的女人……”他努力尋找能表現他這種突發感覺的文字，但是沒能成功。後來，他找到了表達方式，“不是用語言，而是用許多顏色的小斑點……”，這就是他在詩