關於梅花的美術教案

課 時：2課時

教學目的：（1）讓學生熟悉中國畫的表現形式、工具、材料。（2）讓學生體會到傳統繪畫中的筆墨韻味以及感受到畫家所寄託的人格精神。

重 點：對中國畫的欣賞與體會

難 點：用水墨繪畫語言來傳遞感情

講課類型：綜合運用

教具、參考書：課件、《線條的世界》、《美的歷程》

教學過程：

導入：

提問：請説出一句形容梅花的詩詞，並且解釋詩詞所體現出來的精神內涵？

設計説明：1.以組為單位採取競答的方式，這樣不僅可以調動學生的積極性，還可以讓學生真正參與到課堂中，成為課堂的主體。2.引用有關梅花的詩詞來導入，通過對詩詞的分析讓可以讓學生了解到：“以物喻人”的表現手法在文學藝術中的運用，在此基礎上還可以點到“歲寒三友”、“四君子”等中國畫常用的題材及這些題材所反映的人格精神。

展開：

A．中國畫常識 [結合課件講解]

　一.提問：如何欣賞中國畫？

設計説明：在肯定學生答案的基礎上總結如何欣賞中國畫，可以從書法、印章、佈局、內涵、詩句等幾方面來評敍。

二．國畫表現

根據題材國畫可分為：山水、動物、花鳥畫、人物畫。

根據製作技巧國畫可以分為： 工筆、寫意和兼工帶寫。

根據畫面內容又可以分為：傳統繪畫和現代繪畫。

設計説明：運用課件演示，讓學生理解中國畫的表現形式。

三．國畫流派

嶺南畫派是嶺南文化獨具特色的祖國優秀文化之一，它和粵劇、廣東音樂被稱為“嶺南三秀”，是中國傳統國畫中的'革命派。

嶺南畫派始於晚清時期，二高一陳即為早期著名創始人，二高即為高劍父、高奇峯，陳即為陳樹人，其弟子多成名家，形成一海內外華人都喜歡的著名畫派。

被稱為“嶺南畫派” 第二代中最出色的畫家關山月、黎雄才,無論在審美意識上和藝術成就上都超越了他們的老師高劍父，形成各自不同的藝術風格。關山月的超越首先在於重大題材的開拓和時代精神的體現上，這是“嶺南畫派 ”繪畫革新的靈魂。

關山月的第二個超越，就是以寫生為基礎,不斷的求新求變。這也是“嶺南畫派 ”不斷髮展的祕。關山月的國畫成就，來自兩方面，一是重視寫生，眼界開闊，感觸新鮮，它飽含生活氣息、時代風貌和畫家情懷，由於立意不凡，因此顯得格調高雅。二是有較深厚的理論修養，特別是對中國傳統畫論有比較深入的研究。這就有理論作指導，有比較、有鑑別,能夠堅定地走自己的路子。他在藝術上不僅超越了高劍父,也不斷地超越自我，在“嶺南畫派”的繼承和發展上作出了突出的貢獻。

設計説明：因為教材中涉及到畫家關山月的作品所以在這裏選用嶺南畫派及關山月作為插入的知識點

B．學畫梅花

一． 提問：請同學説説有關於梅花的知識或故事？

設計説明：瞭解梅花，為下節課畫好梅花作準備。

二.小結：

梅花又名春梅、紅梅。薔薇科李屬，高可達5一6米。樹冠開展，樹皮淡灰色或淡綠色。小枝細長，枝端尖，綠色，無毛。葉寬卵形或卵形，邊緣有細鋸齒，先端漸尖或尾尖，基部闊楔形，幼時或在沿葉脈處有短柔毛，葉柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生於1、2年生枝梢，萼筒鍾狀，有紅，暗紅及綠 色等。花有單瓣或重瓣，白色、紅色或淡紅色，有芳香，多在早春1一2月先開花，後發葉。核果近圓球形，黃色或帶綠色，5－6月成熟。

梅花又名“五福花”，她象徵着快樂、幸福、長壽、順利、和平。以一種鮮花來寓喻某種情懷，這在文明民族中是一種共有的現象。但用梅花來寄託多種情思，這在世界民族大家庭中是絕無僅有的。

三．畫梅花

介紹國畫的工具材料及特性：

筆 毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易於凝重厚實，中鋒、短鋒則兼而有之，新筆筆鋒多尖鋭，只適於畫細線，皴、擦、點擢用舊筆效果更好。有的畫家喜歡用禿筆作畫，所畫的點、線別有蒼勁樸拙之美。

墨 常用制墨原料有油煙、松煙兩種，製成的墨稱油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙製成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細緻變化，宜畫山水畫；松煙墨黑而無光，多用於翎毛及人物的毛髮，山水畫不宜用。

紙 宣紙又分為生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用畫容易掌握，但也容易產生光滑板滯的毛病；生宣作畫雖多墨趣，但滲透迅速，不易掌握。

畫梅花的步驟： （重點講解）

動筆前先想好佈局，最好做到“胸有成竹”再下筆

1．畫幹：酌濃墨畫老幹暗部的邊緣線，要注意枝幹的轉折，畫亮部枝幹的邊緣線時要把筆上的墨吸乾，儘量讓留在筆上的墨少而淡。畫樹皮時要把筆上多餘的水吸乾，然後酌濃墨由暗至亮皺檫。

2．點花：分點深花和點淺花，點深花墨要濃、點淺花要用淡墨。

3．畫花蕊和小的枝幹

4．畫背景（背景可以最先畫也可以最後畫，這要根據畫面來安排）

設計説明：結合作品來講解，這裏是本節課的重點，老師可以現場示範

總結：本課的知識點和重點