小學《音樂課節奏訓練》教學反思（精選14篇）

小學《音樂課節奏訓練》教學反思

在學習、工作、生活中，我們要有一流的課堂教學能力，反思指回頭、反過來思考的意思。怎樣寫反思才更能起到其作用呢？下面是小編幫大家整理的小學《音樂課節奏訓練》教學反思（精選14篇），僅供參考，歡迎大家閲讀。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思1

本週帶領四年級學生練習了節奏。節奏稱為音樂的靈魂和骨架，節奏訓練在小學教學中佔有重要位置。學生在學習唱歌、器樂等活動中，首先要面對的就是節奏，因此節奏掌握的好壞，直接影響到我們的音樂教學，而單調、乏味的節奏訓練容易使學生感到枯燥而生厭，抑制了學生的興趣。因此我的節奏訓練盡力多樣化、趣味化、把被動的灌輸轉變為主動要求學習，培養學生的學習興趣。

四年級的學生積累了一定的樂理知識，瞭解各種音符的名稱與時值比例，初步瞭解各種拍子的特點與強弱規律，在這個基礎上我把教學中的節奏訓練，在具體操作方面，始終遵循一條原則：由簡到繁，由易到難。把節奏難點逐步解決，對學生更好地理解歌曲所表達的情感紮下了穩定的基礎；同時，在熟練掌握的同時，還培養了學生的創造性思維，從不同的角度來温習，掌握所學的知識。不僅能唱讀節奏，能記節奏，而且能夠靈活運用節奏。

小學生的形象思維佔優勢，在節奏訓練時，我首先注意了直觀教具的運用，讓學生參與多種形式的音樂實踐活動，讓多種感官都得到訓練和鞏固，提高學生節奏的興趣，發展對音樂節奏的感受力、表現力、創造力。我以2/4拍為例，讓學生把所學過節奏歸納總結出一拍的節奏型，並用標號設為五種，把全班同學分成五個小組，每個小組分得一種小打擊樂器進行表演。在進行當中，注意引導，及時鼓勵表現好的同學，啟發學生的集體合作精神，讓他們知道只有相互配合，才能表演得好。

教學過程中存在很多不足，如：在表演過程中有個別同學的樂感不好，對節奏學習有一定的困難，在擊打樂器時出現跟不上節拍現象，影響到整體的聲音。節奏訓練是音樂教學的重要環節，要使學生準確牢固地掌握各種節奏，必須在音樂教學中經常反覆訓練。根據循序漸進的原則、由淺入深、由易到難，有計劃地進行不同形式的節奏訓練。使每個學生都很好的掌握好節奏，為學習音樂打好基礎。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思2

今天我要介紹的是我在小學低年級音樂教學中節奏樂教學方面的方法。

節奏樂訓練在小學音樂課中是一件重要的學習內容，也是這學期我所擔任的一年級音樂課的主要任務，節奏樂廣泛應用於音樂教學實踐中，對培養學生的羣體意識及合作精神也有着不可替代的促進作用，使學生易於又樂於接受，又能達到提高音樂表現力與感受力的目的。

一、簡易節奏樂器，學生無需過多的技術練習，因此在音樂的設計上，要注意教學內容的生動與情景的融合

小學生多以形象思維為主，好奇、好動、愛模仿，對音樂的感受與創造能力程度較淺，因此，採用活潑有趣的教學形式、豐富多采的活動內容更能激發學生的興趣與思維，提高學生的音樂能力。

二、對於器樂課教學，有時老感覺最難的其實不在教學的內容，而是課堂的組織教學

對於放在桌上的打擊樂器，小朋友們總是控制不住要去玩，如果任其亂玩，那必定會影響教學的順利進行。因此，要先在課前提出要求，讓學生知道，沒有次序的亂敲打擊樂器會影響課堂氛圍，所以大家要相互配合。不用樂器時，不要隨便去拿樂器；需要演奏時，要根據老師的要求，在老師給手勢後再去拿；還可以設計固定的旋律，讓學生聽到旋律後，及時把樂器放回桌上，並迅速安靜。

在其過程中，我們一定要把任務交待明確，如果沒有交待好，可能會令學生感到無所適從。比如如果需要分組進行練習時，需要調動學生的座位，如果不先交待清楚要求，整個課堂會很混亂，並且耽誤時間。其中，還應提示學生先多做輕聲的節奏練習，注意傾聽他人的演奏等，結束時可以採用貼笑臉的方式，給最先靜下來的一組給予獎勵或評價，讓課堂做到有張有弛，教學能夠收放自如，從而保正教學的順利展開，提高學生在演奏中的相互合作意識。實踐學習，這些方法確實能起到一定的實效。

以上只是我個人的粗淺之談，探索的道路還長，我將為之繼續思索、實踐。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思3

動畫片《喜羊羊與灰太狼》內容精彩，很符合學生的年齡特點。這段時間，我校低年級小朋友經常看《喜羊羊與灰太狼》，對裏面的內容比較瞭解，尤其對喜羊羊這個角色更是喜愛有加。興趣是最好的老師，我設計了遊戲活動《喜羊羊與灰太狼》，通過創設一個個有趣的遊戲情境，結合多媒體教學，讓學生充分感受節奏活動帶來的快樂，培養對音樂活動的興趣。

目標的設定是活動的關鍵，本次活動的目標有三：

1.在有趣的遊戲情境中，聽懂不同的音樂節奏信號並表現相應的動作。

2.在遊戲活動中掌握一定的音樂節奏，感受節奏活動帶來的樂趣。

3.樂意與老師、同伴一起快樂地做遊戲，培養學生活潑開朗的性格。本次活動目標的制定符合《小學音樂學科素質教育指導綱要》藝術領域的基本思想和原則，同時也符合本班學生的實際水平。

活動實施過程中的反思：《喜羊羊與灰太狼》的整個音樂活動中，我主要設計了三個活動環節。

在第一個環節“和喜羊羊做遊戲——你好，喜羊羊！”中，當老師帶着學生做遊戲時，孩子們非常高興，注意力一下子就集中了，但是，孩子沒有感受音樂的節奏。在這一過程中教師應結合選取的音樂旋律，帶着孩子們先聽音樂，跟着節奏動一動、拍一拍，感受四二拍節奏的特點，這樣才能初步學會用肢體遊戲活動來體現。

在第二個環節“聽聽走走做遊戲——羊村，我來了！”中，在和朋友打招呼這一環節中，當畫面上出現小朋友非常熟悉和喜愛的喜羊羊、美羊羊等動畫形象時，小朋友非常感興趣，從而能用有節奏的兒歌大聲念“XX XX 早上好”，達到了目標要求。不過，實施過程中雖然有音樂伴奏，可是孩子只是跟着老師能一步一步在走，並沒有感知節奏帶來的樂趣。另外，為了增強趣味性，我設計了有點難度的“爬山”情節，引導孩子思考怎樣才能到山那邊，設計的本意是通過孩子有節奏地爬山和聽滑音下山，幫助孩子體驗玩節奏的快樂。但是操作過程中，教師應該有目的地示範和引導，過程中應幫助孩子按照節奏配合手腳的協調動作往上爬。學生要在教師的引導下有聽、看、練的學習過程，才會有感悟、收穫。

第三個環節是“邊唱邊跳一起來——我為羊羊們來表演！”。教師提要求有目的地欣賞表演，再根據節奏模仿表演，學生在學習動作的過程中學得很認真，而且大部分能夠通過獨立觀察欣賞，在教師的帶領下參與到表演中來。

要上好一節音樂課是不容易的，在以後的教學中，我要努力提高自身的音樂素養，充分尊重學生。

例如，選取適合的歌曲很重要。這節課可以選取四二拍節奏清晰、節拍明確的兒童歌曲，便於學生使用肢體動作表示節奏。

第二，在這一節音樂活動課中，我還可以鼓勵學生想出用身體的不同部分去打拍子，並及時聽琴聲練習，這樣的設計也許會更好。

第三，今後每節課的設計都要尊重學生的主體地位，發展每位學生可習得技能，讓各個層次的學生都有所得。此外，語言方面要更嚴謹，在課前要仔細推敲要説的每一句話，研究每一個問題，優化教學中的提問，努力提高自己的音樂教學水平。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思4

《小小的船》是一首童年的歌謠，以優美的語言、形象的比喻，描繪了一幅奇妙的夜景圖。教學時應引導學生通過各種形式反覆朗讀體會所表達的美感。

課的伊始，我就通過多媒體課件展示了一幅一彎月亮掛在藍天上的畫面，為孩子們創設了一個主動參與的教學情境。當我問孩子們“你覺得月亮像什麼？”時，孩子們不假思索地説出了月亮像小船，像香蕉、像鐮刀、像牛角等。孩子們的想象力出乎我的意料。

其次，課上，我先通過範讀，使學生對課文有了整體的感知。我又通過播放課件，使學生對文本的閲讀產生了濃厚的興趣。我還和學生一起通過邊讀邊做動作，充分感知了月兒那種“彎彎”、“尖尖”惹人喜愛的形象。這一節課的閲讀我還讓音樂貫穿始終。不管是我的範讀，學生的自由讀和個別讀，還有學生的表演讀和想象讀，音樂都起到了非常重要的作用。課堂的氣氛是活躍的，學生的主體地位得以充分體現，豐富多彩的個性得到張揚，童真童趣在自然狀態下表露。

再次，一年級小朋友活潑好動，好奇心強，注意力不易持久。因此我採用了生動活潑、形式多樣的學習漢字方法，激發他們學習的積極性，使他們樂於識字，主動識字。其中感覺最成功的還是“小老師”的活動。讓會的學生當小老師，能充分調動學生學習的積極性，促使他們主動參與學習。每次“小老師”一上台，其他學生的情緒便異常高漲，注意力也格外的集中。而當了“小老師”的學生也顯得認真負責，“跟我讀”“我要提醒大家”，一招一式還真有模有樣，識字效率大大提高。當然“小老師”並不侷限於幾個人，學習好的可以做小組合作學習中檢查識字情況的“小老師”；學習中等的可以帶領大家學習難度不高的內容；膽子小的、學習較困難的更通過當“小老師”樹立信心，變被動為主動。學生的主體地位得到發展。“小老師”的活動作用還真不小呢！

當然，這節課也存在一些不足的地方。比如：為了能夠在一節課內完成任務，文章內容挖掘不深，沒有幫助學生更好地理解課文。對於學生的回答，雖然給予了鼓勵性的評價，但還是較為單一，不夠豐富。雖然課堂上照顧了大多數，但對於極個別的困難生，還是力不從心。這些，都有待於我在今後的工作中不斷地探索，進一步改進。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思5

在新課標理念指導下，音樂教學更應體現它的藝術性、體驗性。在音樂課活動的設計中，更應體現學生們參與的頻率、效果。在此次的教學設計中，我在設計教學的時候瞭解學生的興趣，研究一年級學生的心理特徵，用學生喜愛的方式進行教學。鼓勵學生主動參與活動，一年級學生剛由幼兒園跨入學校 ，無論生活還是學習，都要有一個適應過程。好玩好動是他們的天性，老師必須抓住其特點，讓孩子在唱唱玩玩中，毫無負擔地學習音樂，才能加強學生對教學活動的參與性。

在這節音樂課中，開始我用了情景式的教學，通過謎語，引出了本課的教學。

然後我有意識的通過學習歌曲的主要節奏完成了聲勢活動，培養了孩子的聽覺、模仿和節奏感，從而建立起了良好的課堂氛圍。練習節奏用了荷葉上的跳跳呱呱等活動，使學生在玩中掌握了這個節奏。在學習歌曲過程中，先讓學生按照有節奏的讀歌詞，戴上耳機聽歌曲，感受歌曲的情緒，説出歌曲的調式，節拍，速度等。接着學生學唱歌曲，讓他們通過聽唱，模仿，跟唱歌曲，換方式唱歌曲等等的形式學會了這首歌曲。同時，鼓勵學生模仿小青蛙的動作，創設小青蛙找家的音樂情境，讓學生進行生動形象的表演。歌曲學會以後我讓學生換了樂器來表演歌曲，學生更感興趣了。最後在拓展知識中，創編歌詞、唱出歌曲，讓學生進行生動形象的表演，在這個活動中快樂地結束了這節課。這節音樂課讓學生體會的不僅是音樂，還讓學生通過親身參與的各項音樂活動，體會到了音樂給自己帶來的快樂。

在這篇教學設計中，我把先進的教學理念和教學設計進行了有機的結合，讓先進的教學理念在教學中得到了充分的體現與落實。在今後的教學實踐中，我決心進一步豐富充實自我，密切聯繫教學實際，完善自己的教學思路，使自己真正成為創新型、研究型的教師。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思6

隨着教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕鬆愉快地接受美的薰陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑑賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。音樂欣賞教學的目的之一是培養學生欣賞音樂的興趣和習慣，作為音樂教師，首先要激發學生對音樂的學習興趣，使他們有興趣去聽，所以，在這節欣賞課上，我以現代音樂教育的思想，發揮學生的主體性和積極性參與音樂實踐活動。

一、設計懸念，激發學生欣賞的興趣。

出示樂曲表現出的所有情緒，讓學生在欣賞完一遍後為他們排序，抓住了學生的注意力，同時因為情緒中有緊張、恐怖激發了學生欣賞的興趣。在學生排出正確的順序之後，我再次設計懸念：“作曲家正是用這幾種情緒為我們講述了一個發生在鳥店裏的故事，請同學們再來完整的欣賞一遍這首樂曲，然後，請給大家講一講你從音樂中聽到的故事。”音樂和故事的結合，使孩子們能用心聽音樂並用心講故事。在每一位同學的心中都有着自己對音樂的理解，因此講述自己編的小故事調動起了所有的同學。這樣欣賞音樂，同學們怎能沒有興趣。

二、從曲式結構入手，發展學生的創造性思維，表現音樂

欣賞音樂最重要的是教會學生欣賞音樂的方法，分析音樂作品的能力。首先教師在組織教學時必須具有邏輯性，引導學生一步步地對音樂作品進行分析，培養學生分析音樂作品的方法，提高感受音樂的能力。為了讓學生進一步感知、體驗、理解音樂，在引導分析中，應注意兒童的年齡特點和心理特點。教師要善於調動學生的積極性，充分發揮學生的主體性。在教學的過程中，我運用動起來的方法，引導學生認真地有步驟地聽辨音樂，首先利用故事，抓住樂曲的主題，清晰地展現出樂曲的結構，最後通過表演使學生逐步感受到音樂的整體效果。每聽一遍樂曲，總要針對一定的問題去聽、去思考。以誘發其好奇心，促使學生開動腦筋積極思考和認真回答問題。

三．巧妙評價，融思想教育於其中。

通過放飛鳥籠中的小鳥回到樹林中這一生動有趣的形式對各組學生進行適時地評價，不僅激發了學生的積極性、培養了生生之間的合作能力，更教育教育學生愛護鳥類，儘自己的能力保護鳥類，為建設我們綠色的家園做出自己的貢獻。

總之，通過這節課的教學，使我深深地感到在音樂教學中要特別重視學生的自身體驗、重視學生的潛能開發；真正民主、和諧和寬鬆的課堂氣氛，使學生的主體性和自主性能夠得到充分的發揮。從學生們的立場、需求出發組織教育教學；多創造適宜的環境鼓勵學生們自主探索；較大的自由度和較強的自主性使學生的認知能力得到了極大的發展，情感體驗、能動性、主動性、探究性和創造性得到充分的發揮，讓學生們在寬鬆的環境中自信地發展。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思7

新課標、新理念、新教材告訴我，現在的音樂課目的是培養學生感受美、創造美、鑑賞美的能力，培養學生用音樂的方式表現和交流情感，並獲得創造、表現、合作和交流能力，培養學生對知識的組合、運用、創新的能力，在引導學生學習過程中，自己也有很大的收穫。

1、棄傳統的苦學，推行“樂學”

整個教學始終在愉快合作、多彩、友愛、融洽的氣氛中進行，我從全面提高學生素質出發，為學生創設了良好的教學氛圍，在教學方法上變繁為簡，變厭為趣，變深奧為通俗易懂，變被動為主動，變機械重複為靈活多變富於創造，充分做到既能促進學生智能最大限度地發展，又不加重學生負擔，特別是在情感上使學生的學習積極性得到激發，讓每個學生享受到成功的歡樂。

2、音樂課，多媒體電腦其樂融融。

運用多媒體教學，優化音樂教學過程，提高音樂教學質量能起到事半功倍的效果，在音樂課中大有用武之地。利用其色彩鮮豔，圖形生動、形象的特點，為學生提供一種聲音、文字、圖像相結合而富於變化的學習情境，調動起學生的多種感官，引起學生的好奇心和深厚興趣，使學生主動參與到學習中去。

3、把靜態的歌曲內容作動態處理

在處理歌曲《大雨和小雨》的過程中，把知識與實際有機結合，把靜態的歌曲內容作動態處理。用聲勢節奏練習、師生對唱、模唱等活動架起主客體之間的橋樑，讓學生動手、動口、動腦，主動探索、發現，在培養學生的表現能力的同時，還培養了學生的獨立性、主動性、創造性等方面的素質。

反思這節課，給我留下了一些遺憾：

一、教案設計容量太大，導致沒有完成本節課的教學任務，使其課堂的精華沒能展現，在四把不同顏色傘上旋律戲雨後，我悄悄看了一下時間，呀，只有三分鐘了，因此，我就慌慌忙忙讓學生聽了一遍歌曲踩雨，就結束了此課，給人以沒有完成教學內容的感覺。

二、如果能把教學環節組織得更周密一些，教學效果會好一點。我認為歌曲處理上所花時間偏長，應精減精練。

三、對於學生識譜能力的估計，不能準確到位，也就是説，瞭解學生的力度不夠，導致學生給老師提了一個小小要求，“老師，你可以不給我彈琴，我相信我會唱好的。”具體説：在戲雨視唱《踩雨》第二樂段的旋律時，因歌譜節奏複雜，高音較少，我擔心學生唱不好，總用風琴幫着學生，其實這個環節在老師與學生共同學習的過程中，學生學習效果是很好的，應該放手給學生。

四、處理教學時間思維不夠靈活，其實，剩下的兩分鐘，改為看雨聽賞《雨打芭蕉》，讓學生在美的畫面中欣賞雨景，感受大自然的美，給人的感覺也將會是一節完整的課。

總之，通過仔細地研究，全面地分析自己所講過的課，我認為這是對自己的一次很有意義的學習。我相信，在這種環境中，我的音樂教學在各位同事的幫助下，會有很大的進步和提高。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思8

課程改革對每一位教師來説都是一種挑戰，但也是不可多的機遇。面對改革過程中不斷湧現出來的新生事物，應該採取一種什麼樣的態度呢？一味跟風，照搬和完全抹然的做法大概都不可取。只有認真學習。深入理解新課程標準，並經常在自己的實踐中進行總結，反思、研究、改進、才能更好地適應新的變革。

音樂教育作為素質教育的一個重要組成部分，當然也不願落後於其他學科，因此，在基層音樂學科教學中，也開展與其他學科相似的各種競賽，當然也少不了“説課”這一內容。

其實，音樂教育是一種情感教育，情感的東西不是*説出來的，它要藉助一定的環境影響，渲染一種氣氛，讓學生身林其境感受一種東西，再通過老師的演唱、演奏，以老師的情去打動學生的心靈，使學生的心靈得到震撼，情感就會自然的流露。這就是音樂教學與其他學科教學的不同點。音樂教學就是要用“情”去感染人、打動人。課堂上學生真實感情的流露在“説課”中是無法“説”到的，更是無法去想的。

音老師應該走近學生，和學生交朋友，將自己融入學生這中；怎樣使自己成為一名組織者、參與者，並能留餘一定的時間空間，讓學生大膽地想像，自由地創造。我覺得，老師的教學能力在很大程度上都是從學生的學習興趣、學習成交上反映出來的。我們的音樂教學才會有質量和希望。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思9

在音樂課堂上，我嘗試創設“創造性學習”的教學情境，在教學中創造活躍民主的課堂氣氛，鼓勵學生多想、多問、多做，開發創新意識，發展創造性思維，創造性操作能力，形成創造性個性品質。

例如，在欣賞不同類型的音樂作品中，啟發學生的聯想和想象，發展他們創造性思維能力。如：看圖式標題的音樂欣賞《百鳥朝鳳》、《野蜂飛舞》等；對情節性較強的音樂欣賞《龜兔賽跑》；對音響感知與感情體驗的作品，如《二泉映月》等曲子。再者在教學中調動多種感官參與，培養創造性操作能力，當學生通過聽覺、視覺及想象、聯想，對所欣賞的作品有一定程度的理解後，可讓他們動手、動口、動腳，使欣賞過程提高到另一個高度。如：欣賞完：《賽馬》、《森吉德瑪》等曲子後，由於有鮮明的對比段，可按不同樂器的音色特點，為不同情緒的樂段創造性伴奏譜。又如：欣賞完《快樂的羅嗦》、《採茶撲蝶》等具有鮮明節奏特點的曲子時，可運用身體語言，感受音樂，創造音樂等等。

我覺得創造性學習教學情境的運用使我的音樂課堂更加活躍，學生更有自我表現的慾望了。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思10

一、學會"聽"音樂

二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。給學生多聽的機會，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。並利用創編旋律來提高識譜能力。創造性能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏鋭聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

二、表演激發學生學習興趣

小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友説：“老師我想把歌詞內容改一改，因為快到聖誕節了，我想把白雪公主改成聖誕老人，行嗎？我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎麼不行，大家都可以畫一畫、改一改。”於是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢幹對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。

三、電教滲透直觀表達，引起學生興趣

根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音範唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎？你們騎過馬嗎？誰説説騎馬時的心情？”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又説：“老師今天帶大家去大草原旅行！”於是我扮導遊，小朋友扮遊客、當小騎兵，在教室裏揚起馬鞭騎着“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢着美的色彩。

四、打擊樂器進課堂

我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對於孩子們來説要想運用的自如並不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思11

小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。

通過自我的不斷反思，探索出解決音樂教學中的一些問題：

一、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

二、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

三、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

四、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思12

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的`有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化後續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那麼，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思後又該如何提高自己的教學能力呢？

一、把握學生心理特徵，從而對課堂紀律進行調控

在低年級的音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。

本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節音樂課的時候，因為我並沒有很好了解低年級學生的心理特徵，在上課後15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發脾氣，所以最後使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到老師的教學質量。後來我查閲了相關書籍，知道低年級學生的心理特徵，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對於低年級的學生，他們對於動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此説，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。

二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

在音樂課中，學生們對於唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情況並沒有摸着頭腦，還以為是他們偷懶。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜並沒有瞭解，如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和着音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。

三、堅持以學生為主體，增強學生的學習自主能力

在講音樂課時，我覺得只是我一味地在講，根本沒有留意到學生究竟明白了沒有。後來經過反思，我認為，音樂教學作為素質教育的重要內容，必須捨棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態、輕鬆的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現的創編歌詞，這是一個很好鍛鍊學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲裏面。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮，讓學生互動，而最終達到自己的教學目的。

四、讓樂器和舞蹈走進課堂

在音樂課中我發現，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。

樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對於剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟着老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟着我有嘴和手同時打節奏，並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範，最後每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到台上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反覆地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟着歌曲跳動起來。

所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。並反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什麼相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期裏，我收穫了很多。音樂課上並不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術和能力培養的過程，只要你經常反思，必竟會讓你的學生和你融在一起，這樣既能較好地完成教學任務，同時也能使課堂中一些“熱鬧”現象的不在發生，所以，我認為作為一名小學教師，責任重大，要善於經常總結經驗與不足，認真上好每一節課！

小學《音樂課節奏訓練》教學反思13

——如何提高音樂課堂合作學習的質量和效果

合作學習是新課程標準所提倡的一種學習方式，是指學生以小組為單位的學習方式。作為一種新的學習方式和教學觀念，合作學習的主要活動是小組成員的合作學習活動。合作學習的展開，往往是在學生自學的基礎上進行小組合作學習、小組內討論的，合作學習對學生的學習和認識有積極的意義。古人云：“獨學無友，孤陋寡聞”，通過自主合作的討論，相互進行思維碰撞，語言的交流，可以培養學生對音樂及音樂中隱含的情感的感悟能力，激發學生的音樂興趣，使學生感到音樂的樂趣，也使學生更能學、會學、想學。

思考問題：

如何在音樂教學過程中組織好學生合作學習，提高音樂課堂合作學習的質量和效果。

片斷回放1

以第六冊補充歌曲《嘀哩嘀哩》為基礎我設計了音樂綜合課《春》，我的教學設計目標是以春為主線，綜合美術、詩歌、舞蹈等其他藝術形式，讓學生以音樂為基礎，運用歌、詩、舞、畫相結合的多種方式體驗感受春天，表現春天，從而讓學生感受不同的藝術形式對春天的美好表現，從中體驗藝術的無窮魅力。教學過程：首先、由春天的詩導入；其次、敲春天的鼓點、學唱春天的歌；最後是請學生合作創編節目，用自己的方式來表現春天讚美春天。在教學法過程中前兩個步驟都完成的非常的順利，可是到了最後一個步驟“合作學習，創編節目表現春天”出現了問題。在這一環節教學中我給學生十分鐘的時間合作交流，請學生自由組合，進行合作創編。雖然在合作交流時學生能自由的選擇合作伙伴，並能積極討論，眾説紛紜，可在十分鐘後的現場表演中，很多同學卻還是不知所措，都説不行、不會，而且他們對這一活動表現不是很感興趣；還有部分學生有興趣，也創編出了節目，但節目質量不高，對“春”這一主題表現不明確。沒有達到我預想的教學效果和目標。

小學《音樂課節奏訓練》教學反思14

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。