古詩四首鑑賞

在學習、工作或生活中，許多人都接觸過一些比較經典的古詩吧，古詩按內容可分為敍事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、詠物詩等。古詩的類型有很多，你都知道嗎？下面是小編精心整理的古詩四首鑑賞，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

古詩四首鑑賞1

原文：

[唐代]常建

玉帛朝回望帝鄉，烏孫歸去不稱王。

天涯靜處無征戰，兵氣銷為日月光。

譯文及註釋：

譯文

烏孫來漢朝朝聘後，取消王號，對漢稱臣。邊遠地方停息了戰爭，戰爭的煙塵消散了，到處充滿日月的清輝。

註釋

玉帛：古代朝聘、會盟時互贈的禮物，是和平友好的象徵。後代遂有“化干戈為玉帛”之語。

朝回：朝見皇帝后返回本土。

望帝鄉：述其依戀不捨之情。

帝鄉：京城。

烏孫：漢代西域國名，在今新疆伊犁河流域。此處借指唐代的西域國家。

不稱王：放棄王號，即內服於唐朝。

兵氣銷為日月光：戰爭的煙塵消散了，到處充滿日月的清輝。

賞析：

邊塞陰大都以詞情慷慨、景物恢奇、充滿報國的忠貞或低徊的鄉思為特點。常建的這首《塞下曲》卻獨闢蹊徑，彈出了不同尋常的異響。

這首陰既未炫耀武力，也不嗟歎時運，而是立足於民族和睦的高度，謳歌了化干戈為玉帛的和平友好的主題。中央朝廷與西域諸族的關係，歷史上陰晴不定，時有弛張。作者卻拈出了美好的一頁加以熱情的讚頌，讓明媚的春風吹散瀰漫一時的滾滾狼煙，賦予邊塞陰一種全新的意境。

陰的頭兩句，是對西漢朝廷與烏孫民族友好交往的生動概括。“玉帛”，指朝覲時攜帶的禮品。《左傳·哀公七年》有“禹合諸侯幹塗山，執玉帛者萬國”之謂。執玉帛上朝，是一種賓服和歸順的表示。“望”字用得筆重情深，烏孫使臣朝罷西歸，而頻頻回望帝京長安，眷戀不忍離去，説明恩重義浹，相結很深。“不稱王”點明烏孫歸順，邊境安定。烏孫是活動在伊犁河谷一帶的遊牧民族，為西域諸國中的大邦。據《漢書》記載，武帝以來朝廷待烏孫甚厚，雙方聘問不絕。武帝為了撫定西域，遏制匈奴，曾兩次以宗女下嫁，訂立和親之盟。太初間（前104－前101），武帝立楚王劉戊的孫女劉解憂為公主，下嫁烏孫，生了四男二女，兒孫們相繼立為國君，長女也嫁為龜茲王后。從此，烏孫與漢朝長期保持着和平友好的`關係，成為千古佳話。常建首先以陰筆來謳歌這段歷史，雖只寥寥數語，卻能以少總多，用筆之妙，識見之精，實屬難能可貴。

一、二句平述史實，為全陰鋪墊。三、四句順勢騰騫，波湧雲飛，形成高潮。“天涯”上承“歸去”，烏孫朝罷西歸，馬足車輪，邈焉萬里，這遼闊無垠的空間，便隱隱從此二字中見出。“靜”字下得尤為有力。玉門關外的茫茫大漠，曾經是積骸成陣的兵爭要衝，如今卻享有和平寧靜的生活。這是把今日的和平與昔時的戰亂作明暗交織的兩面關鎖的寫法，於無字處皆有深意，是陰中之眼。陰的結句雄健入神，情緒尤為昂揚。陰人用彩筆繪出一幅輝煌畫卷：戰爭的陰霾消散淨盡，日月的光華照徹寰宇。這種理想境界，體現了各族人民熱愛和平、反對戰爭的崇高理想，是高響入雲的和平與統一的頌歌。

“兵氣”，猶言戰象，用語字新意煉。不但扣定“銷”字，直貫句末，且與“靜處”挽合，將上文繳足。環環相扣，愈唱愈高，真有拿雲的氣概。沈德潛詡為“句亦吐光”，可謂當之無愧。

常建的陰作，大多成於開元、天寶年間。他在這首陰裏如此稱頌和親政策與弭兵理想，當是有感於唐玄宗晚年開邊黷武的亂政而發的，可説是一劑鍼砭時弊的對症之方!

古詩四首鑑賞2

原文：

那堪花滿枝，翻作兩相思。

玉箸垂朝鏡，春風知不知。

詩詞賞析：

這首詩的大意是’怒放的春花反而引起我無端的煩惱，相忍的滋味實在讓人受不了。對着明鏡打扮，非但不感到美，反而有玉淚空垂，這一切的一切，多情的春風啊!你知道不知道!換一種説法，就是寫花兒已開滿枝頭，可是見到春花反而引發相思之情，自己淚流滿面，那傳遞住處的春風，可曾告訴我那心上人啊？

首句“那堪花滿枝”，詩一開頭就劈空而來，似情奔湧，似相思爆發，駭人心目，給人以懸念。“那堪”寫詩人相思的程度，表示怎能承受的了。這裏的“那堪”有兩層意思：“我們不妨從兩個層面來理解。先是情人分離兩地相思，本已不堪;繼而，偏偏春色惱人，滿枝鮮花就好像故意在向她挑逗：花如此好，而人呢，卻不能圓!這就慪得她更加不堪，緒新思，一齊迸發花愈好，情愈真;景愈美，思愈切;人愈傷心，花愈惱人，語愈淺而意愈深’《《古今詞論》)。情景互移，於是，墜入‘思悠悠、恨悠悠”的不盡相思之中。“寤寐思服’，輾轉反側’，徹夜難眠。”“‘花滿枝’本是春天景色的典型寫照：大地回春，風光宜人，萬物欣欣向榮，枝頭繁花錦簇正是情人結伴相邀，遊春賞花，留戀春景的大好時光，何以我們的詩人反乎尋常，要炭呼忍受不了呢？讀下去才知道原來是這滿園春色’惹起了她的相思之苦。”

最後兩句“玉箸垂朝鏡，春風知不知？”詩人以面對明鏡梳粧打扮，問春風知道不知道她心中的相思苦淫之情作結，戛然而止，給詩添上了無窮的纏綿悱側的哀傷情調。既寫面對明鏡自已打扮的情景，又抒發了心中無限的相思情―有景，又有情，情景交融，扣人心絃，情意綿綿動人肺腑。對此，裔耀華先生有一段精彩解釋：“朝起臨甓曉粧，不知是鏡中映出了窗外景色，還是照出了她憔悴的容顏，又引起她對影傷懷，禁不住雙雙玉箸簌簸而下，情思百結，莫可名狀：花期雖好，徒奈我一人獨賞？對鏡梳粧，又為誰打扮？無限衷曲，訴與誰聽呢!這不堪承受的一切，終於使詩人呼出：春風啊，你知不知道我相思之苦？親人啊，你曉不曉得我為你憔悴到了這般模樣!’這裏，擬人、借代、雙關、設間，多種修辭手法融為一體，不盡的“春望’之中，説盡了主人公難耐的孤獨淒涼同時也寄託了她無限的寂寞與企望。”

在“夫為妻綱”的封建社會裏，一個唐代身為樂妓、女冠而又才情不凡的女詩人，雖然憑藉她的美麗聰慧和才情風度能夠得到文人才子的讚賞和青睞，但她卻像是無根依附的浮萍，她早已失去了追求個人幸福的根基，儘管她大膽執著地追求美好愛情生活，但最終卻難以逃脱悲劇的命運，她用手中詩筆，寫下了許多自己情感上的挫折與失意。

古詩四首鑑賞3

古詩原文

襄陽行樂處，歌舞白銅鞮。

江城回綠水，花月使人迷。

山公醉酒時，酩酊高陽下。

頭上白接籬，倒著還騎馬。

峴山臨漢水，水綠沙如雪。

上有墮淚碑，青苔久磨滅。

且醉習家池，莫看墮淚碑。

山公欲上馬，笑殺襄陽兒。

譯文翻譯

在襄陽行樂之處，至今猶有人歌舞《白銅鞮》之曲。

漢江之澤水迴繞着江城，襄陽之花容月色實在是令人着迷。

晉人山簡醉酒之時，在高陽池醉態可掬。

他頭上反戴看白接籬之帽驪在馬上，樣子實在是可笑。

峴山依着漢江，水綠如碧，沙白似雪。

山上有紀念羊枯的墮淚碑，上面的字己久為青苔所沒，看不清楚了。

姑且在習家池覓得一醉，不去山上看墮淚碑了。

也學一學山公欲上馬的醉態，讓襄陽小兒也笑上一笑。

註釋解釋

襄陽曲：樂府舊題。《樂府詩集》卷八十五列於《雜歌謠辭·歌辭》。王琦雲：“《襄陽曲》，即《襄陽樂》也，《舊唐書》：《襄陽樂》，宋隨王誕所作也。延始為襄陽郡，元嘉二十六年仍為雍州。夜聞諸女歌謠，因作之。其歌曰：‘潮發震陽來，暮至丈提宿。丈提諸女兒。花豔驚郎目。’”

白銅鞮：歌名。相傳為梁武帝所制。一説為南朝童謠名，流行於襄陽一帶。

山公：即山簡。晉代人，字季倫。“竹林七賢”之一山濤之子，曾任徵南將軍，鎮守襄陽。但他不理政務，只知飲酒遊樂，故時人編了首《山公歌》。後成為流行在襄陽一帶的一首兒歌。這首歌詼諧有趣，廣為流傳，常被遊歷襄陽的文人墨客所引用。

白接籬：白色的頭巾。山簡每喝醉了酒，總是倒戴着頭巾，倒騎着馬回家。

水綠沙如雪：一作“水色如霜雪”。

墮淚碑：在襄陽峴首山。這裏用羊祜的典故。

習家池：又名高陽池，位於湖北襄陽城南約五公里的鳳凰山（又名白馬山）南麓，建於東漢建武年間。

創作背景

此詩作於唐玄宗開元二十二年（734年）李白遊襄陽時。根據裴斐《李白年譜簡編》，時李白三十四歲，遊襄陽，識韓朝宗，有《與韓荊州書》《襄陽曲四首》等作。

詩文賞析

李白在襄陽所寫的這組詩，既可見其性情，又可見其詩風。在襄峴漢水的背景之下，一個懷着未醉之心的醉翁形象，栩栩如生。

組詩之第一首。這裏的“白銅鞮”當指漢水在襄陽段的堤壩。這是襄陽羣體娛樂的地方。江城被綠水環抱，襄陽的花，襄陽的月，真是迷人。讀着這首詩，眼前就會浮現出一個場景，在月圓花好的夜晚，人們在江水邊的長堤上載歌載舞，多麼熱鬧多麼生動傳情。面對此情此景，詩人和讀者不能不忘我地陶醉在其中。這一首第三句在格律上有“失粘”之嫌，説明李白寫詩並不受格律的嚴格約束。

組詩之第二首。這是描寫一個歷史人物的醉態，這個人叫山簡。山簡是晉大將，性情豪放，酒醉後常反戴帽子倒騎馬。酒醉後的人物神態生動活現，在陽光下，繫着白頭巾，倒着騎馬，非常有趣。此詩活靈活現地塑造了一個醉態可鞠的人物形象。

組詩之第三首。峴山、漢江、水色、沙色、山上的墮淚碑以及碑上的青苔，碑上被磨滅了的碑文等等物景，平實道來，沒有雕飾，其中自有詩人對世事滄桑的感慨。山依舊，水仍綠，碑尚在，唯有碑石上生了青苔，碑文已被磨滅，其寓意就是時間的長河能淹沒一切。

組詩之第四首：習家池邊舊有鳳泉館、芙蓉台、習鬱墓，羣山環抱，蒼松古柏，一水涓涓，亭台掩映，花香鳥語，風景清幽，自古常有騷人墨客來此詠詩作賦。西晉永嘉年間鎮南將軍山簡鎮守襄陽時，常來此飲酒，醉後自呼“高陽酒陡”，唐代孟浩然曾感歎：“當昔襄陽雄盛時，山公常醉習家池。”墮淚碑是為了紀念西晉羊祜而立的。羊祜生前都督荊州諸軍事，駐襄陽。羊祜死後，其部屬與當地百姓在峴山羊祜生前遊息之地建碑立廟，每年祭祀。見碑者莫不流淚，杜預因而稱此碑為墮淚碑。酒醉了，墮淚碑也不去看了，欲上馬而又上不了馬，襄陽的小孩子們看着笑了。酒醉以後，人就不會有什麼愁苦。“莫看”，“且醉”二句 ，是痛苦的瀟灑。

古詩四首鑑賞4

古詩原文

春江月出大堤平，堤上女郎連袂行。

唱盡新詞歡不見，紅霞映樹鷓鴣鳴。

譯文翻譯

春江月出大堤坦平，堤上女郎牽手前行。

唱盡新詞情郎不見，紅霞映樹鷓鴣啼鳴。

註釋解釋

連袂（mèi）：猶聯袂。晉葛洪《抱朴子·疾謬》：“攜手連袂，以遨以集。”袂：指衣袖。

歡：古時女子對所愛男子的愛稱。

映：《樂府》作“影”。鷓鴣（zhègū）：鳥名。為中國南方留鳥。古人諧其鳴聲為“行不得也哥哥”，詩文中常用以表示思念故鄉。

詩文賞析

民歌中，情歌一類數量很多。它不僅有較高的審美娛樂價值，而且也起到實際的愛情橋樑的作用。在我國西南民間，對歌的風俗自古很盛。劉禹錫謫居巴楚間的詩作中就有這種民俗的描寫，這首《踏歌詞》就是。踏歌是不用伴奏、踏地以為節拍的徒歌，是民歌的一種唱法。劉禹錫居夔州時創作了《踏歌詞四首》，這是第一首。

開篇以景起興。春江水漲，幾乎平堤。尤其在月下，堤面和江面都明晃晃連成一片，更給人水與堤平的感覺。“大堤平”三字，不僅寫出江水上漲，大堤平寬，還寫出月色的皎潔。就在這樣的春江花月夜，堤上走着成隊的“女郎”。她們都是生在村野的民間姑娘，是趁月圓之夜“踏歌”來的。她們初來的情態是彼此偎靠連袂而行，既興奮，又含幾分嬌羞。一二句寫“春江月出”，是暮色；三四句寫到“紅霞映樹”，是拂曉，其間有較長的時間跨度，省略了一些情事。從三句的“唱盡新詞”和“歡”等字樣看，省去的正是“新詞宛轉遞相傳”的對歌的情景。民間對歌，詞兒大多是即興新編，言為心聲，所以是“新詞”。“歡”則是女方所悦的男子，即對歌的另一方。歌聲一起，姑娘們最初的嬌羞立即被趕跑了，到後來，新詞唱盡，便與所歡相就。所以同組第三首《踏歌詞·新詞宛轉遞相傳》就寫道：“月落烏啼雲雨（指男女私情）散，遊童陌上拾花鈿。”在這樣美麗的夜晚並非十全十美，有人找到情侶，同時也有人找不到。三四句正是這樣一個特寫的鏡頭。它表現的並不是全部的女郎而是其中的某一個。在別人都憑歌聲為媒介而會到自己所“歡”的時候，她卻是“唱盡新詞歡不見”，嚐到了失望的滋味。但她仍舊懷着希望，一直等到“紅霞映樹”的早晨。小夥子最後是否來了，“鷓鴣鳴”聲似乎有所暗示。然而終究是個謎，有兩種猜法。鷓鴣雄雌和鳴，也許暗示姑娘終於等到了自己的心上人。但也可以是相反，這雙雙鳥兒和鳴之聲反襯出她的煩惱。不光這結尾有些撲朔迷離，第三句省略的主詞也有解作女郎全體的。從而這就成了一個很離奇的夜晚——小夥子們都沒有來，姑娘們都有些不堪。總之，由於使用了省略和暗示的語言，使得此詩意境靈活，不易確指。但有一點可以肯定，這詩寫出了妙齡中的女郎對愛情失望而有所期待的心情。

古詩四首鑑賞5

羣山以延想，吾獨閔乎嶺中。彼嶺中兮何有，

有天含之玉峯。殊閟絕之極顛，上聞產乎翠茸。

欲採之以將壽，眇不知夫所從。大淵藴藴兮絕嶘岌岌，

非梯樑以通險，當無路兮可入。彼猛毒兮曹聚，

必憑託乎阻修。常儗儗兮伺人，又如何兮不愁。

彼妖精兮變怪，必假見於風雨。常閃閃而伺人，

又如何兮不苦。欲仗仁兮託信，將徑往兮不難。

久懹懹以惋，卻遲迴而永歎。懼大靈兮不知，

以予心為永惟。若不可乎遂已，吾終保夫直方。

則必蒙皮篻以為矢，弦毋筱以為弧。化毒銅以為戟，

刺棘竹以為殳。得猛烈之材，獲與之而並驅。

且舂刺乎惡毒，又引射夫妖怪。盡羣類兮使無，

令善仁兮不害。然後採梫榕以駕深，

收樅橞兮梯險。躋予身之飄飄，承予步之。

入嶺中而登玉峯，極閟絕而求翠茸。將吾壽兮隨所從，

思未得兮馬如龍。獨翳蔽于山顛，久低迴而愠瘀。

空仰訟於上玄，彼至精兮必應。寧古有而今無，

將與身而皆亡。豈言之而已乎。