《渡口》賞析

席慕容是當代唯一優秀的女詩人。她的詩歌最突出的特點是情感真摯，意境優美，語言清新。

渡口

讓我與你握別

再輕輕抽出我的手

知道思念從此生根

浮雲白日 山川莊嚴温柔

讓我與你握別

再輕輕抽出我的手

華年從此停頓

熱淚在心中匯成河流

是那樣萬般無奈的凝視

渡口旁找不到一朵相送的花

就把祝福別在襟上吧

而明日

明日又隔天涯

【席慕容《渡口》賞析】

初讀這首詩的時候還是十四歲，正是錯把傾訴衝動當做創作才華的無知年生，總是在一堆耀武揚威的試題間，在應急燈漸漸微弱的光線中，一手撐着深不可測的夜，一手翻閲着並不能深切理解的作品。當然，那個時候，是自負而早熟的，以為已知的便是一切了。那時最早接觸席慕蓉，覺得她的詩總是給人一種強烈的畫面感，文字凝練細膩，能夠準確的將所有的情感彙集。我曾查過她的簡介，席慕容的全名是穆倫*席連勃。意即大江河。詩如其名，她的文字平和綿延，有種棉一樣柔軟的質感。有才華，但沒有分鋒芒畢露的犀利。恍若經歷過大悲大喜後的洗練淡定。不過她的一生似乎並無太大波瀾，所以，我把它歸結為詩歌精靈對文字特有的敏感和非凡的掌控力。

這首詩的主題思想並不難理解，表現的是詩人和友人分別時的淡淡離愁，哀而不傷。字裏行間流露出一種隱忍，席慕容的詩大多含蓄清新，沒有感情爆發點，但每個字在詩歌中都有獨特的責任和意義。刪減不得，也無需增加。感情表達的精準且有度。不浮誇，亦不隱瞞。在讀她的詩歌的時候，你甚至能想象一個恬靜的少女從容的將一段舊時光娓娓道來。她的文字永遠是那麼年輕，卻不張狂。詩歌的主題也大多圍繞青春，愛情和鄉愁展開。但是沒有為賦新詞強説愁的生硬。早些不知天高地厚的年月，也曾在寫滿函數計算的草稿紙上寫下凌亂的句子，現在回頭看看那些浸透在白紙黑字上的生動悲喜，切膚的感覺到，在那樣一個唯唯諾諾的苟且年紀，傷情似乎是裝點生命的勛章，好想只有憑藉那些幻覺般的;被我們脆弱的主觀承受力無限誇大的非難，我們才得以擁有熱淚盈眶的青春。而席慕容的文字卻不曾這樣做作，她只是一種純粹的感情的抒發。很多無法言語卻感懷於心的情愫，只有詩才能表達。曾經在答記者問時她説過，“年輕時因寂寞而寫詩，或許是一種對美的渴望;年紀稍長，因無法平撫心中的.騷動而寫詩;初老時，因惆悵而寫詩，人也因此變勇敢了。”在我看來，席慕容把每一首詩當做一個自給自足的世界。

是的，自給自足。但是這個世界又是這麼美，美的讓圍牆外的人忍不住駐足流連，那些純淨的文字，恍若少女清揚而略帶哀愁的歌聲，久久盤旋在蒼穹，空靈唯美。在讀《渡口》的時候，席慕容非凡的繪畫功底就顯現出來了。整首詩的畫面感很強，沒有繁複的華麗辭藻，也沒有宂長，把散文斷開來寫般的敍述。只是一個簡單的握手言別的場景，卻如此真實細膩。“讓我與你握別，再輕輕抽出我的手”詩人運用復沓的修辭，像是電影拍攝那樣，男女主角定格在此時，眼含熱淚，微笑握別，衣裙在微風中漫飛卻不發一言。周圍場景旋轉，是安靜佇立的山川，是波瀾不驚的河流。詩人將思念比作紮根心底的樹木，樹根在伸展着，觸碰心臟的瞬間是離別的苦楚。而山川浮雲更像是見證者，詩人在這裏運用了擬人的修辭，把山川當做一個沉默、不忍攪擾的觀客。雲朵更是好像知道這短暫相聚不過是為了別離，都刻意讓腳步輕巧。這樣自然環境的描寫，渲染了氣氛，給全詩奠定了離別淡淡哀愁的基調。情景交融，介意襯托詩人此時面對離別，內心的惆悵和不捨。但是，再見終是要説出口的。詩人輕輕抽出手，無奈且不捨。所有的叮囑和祝福就像晚上六點北京三環上的轎車，全部堵在胸口。“渡口旁邊我找不到一朵可以相送的花，就把祝福別在衣襟上吧”，詩人運用暗喻的修辭，把祝福比作花朵，想要把最清新美麗的傾訴留給友人。詩的結尾，一句“明日，明日有個天涯”恍若一句輕輕的歎息，這歎息裏，是不捨，是無奈，還有一點點不捨無奈後的釋然灑脱。

有時候明白，人的一生當中，深刻的思念是維繫自己與記憶的紐帶。它維繫着所有過往，悲喜。亦指引我們深入茫茫命途。這是我們宿命的揹負。但我始終甘之如飴的承受他的沉沉重量，用以平衡輕浮的生。所以不懼怕別離，因為沒有別離，青春也就更無綺麗。但是白駒過隙，忘川過了就沒了模樣，只是時光破碎的聲響，只是隱隱作痛的暗傷，只是遺失了大段過往，只是看不清來路也看不清去路的失散，可我們已經來不及，再去為誰變的天真簡單。

時間，一下子散場。

而我們迷失在歲月輪迴裏，沒有渡口，亦無處告別。