描寫春雨的詩詞錦集

春雷響，萬物長，三月雨，貴似油;四月雨，好動鋤。春雨是拉開春天序幕的開始。下面是小編收集的描寫春雨的詩詞，希望大家認真閲讀！

　　夜雨寄北

　　唐代：李商隱

　　君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

　　何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

譯文

你問我什麼時候回去，我還沒有確定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅瀝瀝，雨水漲滿了秋天的河池。

什麼時候我才能回到家鄉，在西窗下我們一邊剪燭一邊談心，那時我再對你説説，今晚在巴山作客聽着綿綿夜雨，我是多麼寂寞，多麼想念你！

賞析

現傳李詩各本題作《夜雨寄北》，“北”就是北方的人，可以指妻子，也可以指朋友。有人經過考證，認為它作於作者的妻子王氏去世之後，因而不是“寄內”詩，而是寫贈長安友人的。但從詩的內容看，按“寄內”理解，似乎更確切一些。

第一句一問一答，先停頓，後轉折，跌宕有致，極富表現力。翻譯一下，那就是：“你問我回家的日期；唉，回家的日期嘛，還沒個時間啊！”其羈旅之愁與不得歸之苦，已躍然紙上。接下去，寫了此時的眼前景：“巴山夜雨漲秋池”，那已經躍然紙上的羈旅之愁與不得歸之苦，便與夜雨交織，綿綿密密，淅淅瀝瀝，漲滿秋池，瀰漫於巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然顯現；作者並沒有説什麼愁，訴什麼苦，卻從這眼前景生髮開去，馳騁想象，另闢新境，表達了“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”的願望。其構思之奇，真有點出人意外。然而設身處地，又覺得情真意切，字字如從肺腑中自然流出。“何當”（何時能夠）這個表示願望的詞兒，是從“君問歸期未有期”的現實中迸發出來的；“共剪……”、“卻話……”，乃是由當前苦況所激發的對於未來歡樂的憧憬。盼望歸後“共剪西窗燭”，則此時思歸之切，不言可知。盼望他日與妻子團聚，“卻話巴山夜雨時”，則此時“獨聽巴山夜雨”而無人共語，也不言可知。獨剪殘燭，夜深不寐，在淅淅瀝瀝的巴山秋雨聲中閲讀妻子詢問歸期的信，而歸期無準，其心境之鬱悶、孤寂，是不難想見的。作者卻跨越這一切去寫未來，盼望在重聚的歡樂中追話今夜的一切。於是，未來的樂，自然反襯出今夜的苦；而今夜的苦又成了未來剪燭夜話的材料，增添了重聚時的樂。四句詩，明白如話，卻何等曲折，何等深婉，何等含蓄雋永，餘味無窮！

姚培謙在《李義山詩集箋》中評《夜雨寄北》説：“'料得閨中夜深坐，多應説着遠行人'（白居易《邯鄲冬至夜思家》），是魂飛到家裏去。此詩則又預飛到歸家後也，奇絕！”這看法是不錯的，但只説了一半。實際上是：那“魂”“預飛到歸家後”，又飛回歸家前的羈旅之地，打了個來回。而這個來回，既包含空間的往復對照，又體現時間的迴環對比。桂馥在《札樸》卷六裏説：“眼前景反作後日懷想，此意更深。”這着重空間方面而言，指的是此地（巴山）、彼地（西窗）、此地（巴山）的往復對照。徐德泓在《李義山詩疏》裏説：“翻從他日而話今宵，則此時羈情，不寫而自深矣。”這着重時間方面而言，指的是今宵、他日、今宵的迴環對比。在前人的詩作中，寫身在此地而想彼地之思此地者，不乏其例；寫時當今日而想他日之憶今日者，為數更多。但把二者統一起來，虛實相生，情景交融，構成如此完美的意境，卻不能不歸功於李商隱既善於借鑑前人的藝術經驗，又勇於進行新的探索，發揮獨創精神。

上述藝術構思的獨創性又體現於章法結構的獨創性。“期”字兩見，而一為妻問，一為己答；妻問促其早歸，己答歎其歸期無準。“巴山夜雨”重出，而一為客中實景，緊承己答；一為歸後談助，遙應妻問。而以“何當”介乎其間，承前啟後，化實為虛，開拓出一片想象境界，使時間與空間的迴環對照融合無間。近體詩，一般是要避免字面重複的，這首詩卻有意打破常規，“期”字的兩見，特別是“巴山夜雨”的重出，正好構成了音調與章法的迴環往復之妙，恰切地表現了時間與空間迴環往復的意境之美，達到了內容與形式的完美結合。宋人王安石《與寶覺宿龍華院》雲：“與公京口水雲間，問月'何時照我還？'邂逅我還（回還之還）還（還又之還）問月：'何時照我宿鐘山？'”楊萬里《聽雨》雲：“歸舟昔歲宿嚴陵，雨打疏篷聽到明。昨夜茅檐疏雨作，夢中喚作打篷聲。”這兩首詩俊爽明快，各有新意，但在構思謀篇方面受《夜雨寄北》的啟發，也是顯而易見的。

　　芙蓉樓送辛漸

　　唐代：王昌齡

　　寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。

　　洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

譯文

冷雨灑滿江天的夜晚我來到吳地，天明送走好友只留下楚山的孤影。

到了洛陽，如果有親友向您打聽我的情況，就請轉告他們，我的心依然像玉壺裏的冰一樣純潔，未受功名利祿等世情的玷污。

賞析

“寒雨連江夜入吳”，迷濛的煙雨籠罩着吳地江天（今南京一帶，此地是三國孫吳故地。），織成了一張無邊無際的愁網。夜雨增添了蕭瑟的秋意，也渲染出了離別的黯淡氣氛。那寒意不僅瀰漫在滿江煙雨之中，更沁透在兩個離別友人的心頭上。”連”字和”入”字寫出雨勢的平穩連綿，江雨悄然而來的動態能為人分明地感知，則詩人因離情縈懷而一夜未眠的情景也自可想見。 但是，這一幅水天相連、浩渺迷茫的吳江夜雨圖，正好展現了一種極其高遠壯闊的境界。中晚唐詩和婉約派宋詞往往將雨聲寫在窗下梧桐、檐前鐵馬、池中殘荷等等瑣物上，而王昌齡卻並不實寫如何感知秋雨來臨的細節，他只是將聽覺、視覺和想象概括成連江入吳的雨勢，以大片淡墨染出滿紙煙雨，這就用浩大的氣魄烘托了”平明送客楚山孤”的開闊意境。清晨，天色已明，辛漸即將登舟北歸。詩人遙望江北的遠山，想到友人不久便將隱沒在楚山之外，孤寂之感油然而生。在遼闊的江面上，進入詩人視野的當然不止是孤峙的楚山，浩蕩的江水本來是最易引起別情似水的聯想的，唐人由此而得到的名句也多得不可勝數。 然而王昌齡沒有將別愁寄予隨友人遠去的江水，卻將離情凝注在矗立於蒼莽平野的楚山之上。因為友人回到洛陽，即可與親友相聚，而留在吳地的詩人，卻只能像這孤零零的.楚山一樣，佇立在江畔空望着流水逝去。一個”孤”字如同感情的引線，自然而然牽出了後兩句臨別叮嚀之辭：”洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”詩人從清澈無瑕、澄空見底的玉壺中捧出一顆晶亮純潔的冰心以告慰友人，這就比任何相思的言辭都更能表達他對洛陽親友的深情。

早在六朝劉宋時期，詩人鮑照就用”清如玉壺冰”（《代白頭吟》）來比喻高潔清白的品格。自從開元宰相姚崇作《冰壺誡》以來，盛唐詩人如王維、崔顥、李白等都曾以冰壺自勵，推崇光明磊落、表裏澄澈的品格。王昌齡託辛漸給洛陽親友帶去的口信不是通常的平安竹報，而是傳達自己依然冰清玉潔、堅持操守的信念，是大有深意的。

詩人在這以晶瑩透明的冰心玉壺自喻，正是基於他與洛陽詩友親朋之間的真正瞭解和信任，這決不是洗刷讒名的表白，而是蔑視謗議的自譽。因此詩人從清澈無瑕、澄空見底的玉壺中捧出一顆晶亮純潔的冰心以告慰友人，這就比任何相思的言辭都更能表達他對洛陽親友的深情。

即景生情，情藴景中，本是盛唐詩的共同特點，而深厚有餘、優柔舒緩、“盡謝爐錘之跡”（胡應麟《詩藪》）又是王詩的獨特風格。本詩那蒼茫的江雨和孤峙的楚山，不僅烘托出詩人送別時的淒寒孤寂之情，更展現了詩人開朗的胸懷和堅強的性格。屹立在江天之中的孤山與冰心置於玉壺的比象之間又形成一種有意無意的照應，令人自然聯想到詩人孤介傲岸、冰清玉潔的形象，使精巧的構思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然渾成，不着痕跡，含蓄藴藉，餘韻無窮。

《新唐書》王昌齡本傳稱”其詩緒密而思清”。他的絕句大都有這一特點，此首也不例外，特別是”洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”二句，細緻精密，給人以冰清玉潔之感。

“一片冰心在玉壺”，即所謂”自明高志”。其中”冰心”二字見於《宋書》卷九十二：”冰心與貪流爭激，霜情與晚節彌茂”。這是劉宋時代”清平無私”、”為上民所愛詠”的良吏陸徽的話，王昌齡取用”冰心”二字，當表示自己與”厲志廉潔，歷任恪勤，奉公盡誠，克己無倦”的陸徽志同。”玉壺‘‘二字見於鮑照《代白頭吟》：”直如朱絲繩，清如玉壺冰”。是高潔的象徵。此外，陸機《漢高祖功臣頌》的”周苛慷慨，心若懷冰”、姚崇《冰壺誡序》的”夫洞澈無瑕，澄空見底，當官明白者，有類是乎。故內懷冰清，外涵玉潤，此君子冰壺之德也”，大致都是”不牽於宦情”之意。王昌齡的這一名句不僅包藴了”冰心”、”玉壺”、”心若懷冰”、”玉壺之德”等語意，而且深情而含蓄地表達了自己的品格和德行。

　　飲湖上初晴後雨二首·其二

　　宋代：蘇軾

　　水光瀲灩晴方好，山色空濛雨亦奇。(蒙 通：濛)

　　欲把西湖比西子，淡粧濃抹總相宜。(淡粧濃抹 一作：濃粧淡抹)

詩句賞析

水光瀲灩晴方好，山色空濛雨亦奇

由詩題可知，詩人在西湖飲酒遊賞，開始時陽光明麗，後來下起了雨。這兩種不同的景緻，讓他都很欣賞。在天晴之時，西湖碧水盪漾，波光粼粼，風景正好；下雨時，西湖周圍的青山，迷濛蒼茫，若有若無，又顯出另一番奇妙景緻。而“瀲灩”，波光閃動。“空濛”，煙雨迷茫。這兩個詞都是疊韻詞，增強了詩歌語言的音樂性。

這裏，詩人既寫了湖光，又寫了山色；既有晴和之景，又有雨天之韻，可以説內容是很多的。但從另一個角度看，又很籠統，因為這兩句並非只適用於西湖。其實，這正是詩人筆法高妙之處。西湖很美，但究竟美在哪裏，怎樣美法，恐怕沒人説得清。如果具體地描繪景物，可能會有個別精彩之句，但總失之太實、太具體，不能傳達出西湖給人的整體印象。蘇軾這兩句有高度的藝術概括性，同時又很形象、很傳神，想象空間很大，將“西湖即是美”這一人們共有的感受用詩的語言表述出來。同時，這兩句也反映出詩人開闊的胸襟與達觀自適的性情。

欲把西湖比西子，淡粧濃抹總相宜

“西子”即西施，春秋時越國有名的美女。不管是淡雅粧飾，還是盛裝打扮，西施都一樣美麗動人；如果把西湖比做西施的話，那麼不管是晴是雨，是冬是春，它都同樣美不勝收。

用絕色美人喻西湖，不僅賦予西湖之美以生命，而且新奇別緻，情味雋永。人人皆知西施是個美女，但究竟是怎樣的美麗，卻只存在於個人心中。不正是西湖的美景也是如此嗎？採用這樣的手法，比起直接去描寫，不知要節約多少筆墨，而它的寓意卻豐富深刻得多。對讀者不只訴之於感受，同時也訴之於思考，讓讀者通過自己的想象去發揮詩的內涵。這一出色的比喻，被宋人稱為“道盡西湖好處”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的別名。也難怪後來的詩人為之擱筆：“除卻淡粧濃抹句，更將何語比西湖?”（宋人武衍《正月二日泛舟湖上》）