李白的詩風和特點

相信大家在日常學習中都瞭解過許多的詩人吧？那麼你知道李白嗎？李白的詩風和特點呢？下面是李白的詩風和特點，請參考！希望大家喜歡！

李白的詩風

在大唐多若滿天繁星的詩人中，李白是唯一被人們譽為既有俠肝義膽，又有仙風、道骨的浪漫主義詩人。李白傳奇的一生，豪放飄逸的詩風，確實給人們留下極為深刻的印象，以至使我們一説起李白，就可以想見一個飄然不羣的詩仙形象。

迄今為止，無論是研究者筆下的李白，還是活在一般人心中的李白，都不外乎此。其實自賀知章稱李白為謫仙人起，李白的形象就定型啦。這種定型化啦的歷史人物形象，增加啦李白的傳奇色彩，使後世騷人望塵趨拜。然而這種定型化啦的詩仙形象，也使人們與李白產生啦一種近乎膜拜者與偶像之間的距離，一種霧裏看花、雲中觀月的可望而不可及的隔膜，限制啦我們循着詩人外化啦的思想情感軌跡——詩歌，走入李白心靈的殿堂。

其實，李白的性格既有灑脱不羣、追求自由的一面，又有執著、深沉的一面。它的情感中感傷亦如影子一樣與歡樂相隨，詩人與社會的矛盾以及詩人性格自身的原因，使李白一些看似充滿歡樂、飄逸灑脱的詩篇中，夾雜着失望的悵惘、焦慮的痛苦與孤獨的感傷。無論是希世之歎，亦或是出世之望，乃至對現實的抨擊，其中往往寓藏着這種心態。

讀李白的詩，常常在豪放、樂觀、灑脱的感受之餘，品味道一種孑然特立、漂泊無依、四顧茫然的孤獨悲哀。李白的詩有時看似樂觀灑脱，實則在詩仙那瀟灑的一笑中，飄曳的紫霞仙裳下掩藏着一種孤獨的'痛苦心態。

孤獨感伴隨着李白的一生，到其去世都不曾擺脱掉。李白作於臨終前的《臨路歌》雲：

“大鵬飛兮振八裔，中天摧兮力不濟。餘風激兮萬世，遊扶桑兮掛左袂。後人得之傳此，仲尼亡兮誰為出涕？”

很顯然，這位以揹負青天，摶扶搖直上九萬里的大鵬而自負的浪漫主義詩人，是帶着終生的孤獨與遺憾，離開他既憎惡然又執著的熱愛着的世界的。

李白的特點

（一）懷才不遇、生不逢時，是李白詩歌的常調，與這中常調相伴隨的則是政治上的遭棄感和無歸依感。李白少時就有很強的功名事業心，“以當世之務自負”。這強烈的濟事觀念，顯然是來自儒家的治國平天下的思想。不過，李白不是一個普通的本分的讀書人，它的豪俠性格以及作為浪漫主義詩人所特有的非凡氣質，即豐富的想象力和脱離實際的異想天開，是來自儒家的濟事思想，溶入啦來自詩人自身的主體精神的催化劑，自然地膨脹為天下捨我其誰的自大、自負與功名唾手可得的狂妄。然而，李白的自大與自負，又常常與現實相忤，是詩人陷於政治前途無依無託的心境。

（二）如果説政治上的遭棄感和無歸依感的孤獨心境，是詩人的理想、詩人的性格與環境的衝突所造成的話。那麼，李白陽春白雪、曠世無知音的寂寞與孤獨感，則只能説來自詩人主體、詩人性格的本身。

（三）李白的一些詩裏，還表現初一種天地過客的悲。“生者為過客，死者為歸人。天地一逆旅，同悲萬古塵。”正是因為詩人認識到生命與宇宙的不可逆的自然法則，才可能在這有限與無限，遷逝與永恆的強烈對比中，感悟到這種蒼涼的孤獨意識。

李白雖為詩仙，卻非一味地飄逸，它的內心深處，常有無法派遣的孤獨意識。這種孤獨意識，直接影響到它的詩歌，給他的詩帶來崇高感和悲感。雖然李白詩風格豪放已成定論，然而孤獨意識給其作品帶來的崇高感和悲感，使其相當一部分作品具有啦豪中見孤崛，豪中見悲的風格特點。

拓展閲讀：

李白的主要成就

詩歌

李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長於五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的統一。他被賀知章稱為“謫仙人”，其詩大多為描寫山水和抒發內心的情感為主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富於自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫並稱為“大李杜”，（李商隱與杜牧並稱為“小李杜”）。

李白詩中常將想象、誇張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。

李白的詩歌對後代產生了極為深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍等著名詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。

風格

豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。

李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，遊蹤遍及南北各地，寫出大量讚美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他為“詩仙”。李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特徵。

李白成功地在中塑造自我，強烈地表現自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡採用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。

對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”（《醉後寄崔侍御》二首之一）；看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生塗炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”（《南奔書懷》），那樣慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》），又是那樣天真直率。總之，他的詩活脱脱地表現了他豪放不羈的性格和倜（俶）儻不羣的形象。

豪放是李白詩歌的主要特徵。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌採用的藝術表現手法和體裁結構也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善於憑藉想象，以主觀現客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特徵。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象。現實事物、自然景觀、神話傳説、歷史典故、夢中幻境，無不成為他想象的媒介。常藉助想象，超越時空，將現實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現客觀現實。他筆下的形象不是客觀現實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。

李白詩歌的浪漫主義藝術手法之一是把擬人與比喻巧妙地結合起來，移情於物，將物比人。

李白詩歌的另一個浪漫主義藝術手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎上，加以大膽的想象誇張。他的誇張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結合，誇張得那麼自然，不露痕跡；那麼大膽，又真實可信，起到突出形象、強化感情的作用。有時他還把大膽的誇張與鮮明的對比結合起來，通過加大藝術反差，加強藝術效果。

李白最擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又採用了大開大合、跳躍宕蕩的結構。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結尾多在感情高潮處戛然而止。

李白的五七言絕句，更多地代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“隻眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”（《説詩晬語》上）。

語言

李白詩歌的語言，有的清新如同口語，有的豪放，不拘聲律，近於散文，但都統一在“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美之中。這和他自覺地追求自然美有關。他繼承陳子昂的文學主張，以恢復詩騷傳統為已任，曾説“樑陳以來，豔薄斯極，沈休文又尚以聲律，將復古道，非我而誰歟？”（孟棨《本事詩·高逸》）他崇尚“清真”，諷刺“雕蟲喪天真”的醜女效顰，邯鄲學步。他的詩歌語言的自然美又是他認真學習民歌明白通俗的特點的結果，明白如話，通俗生動。