論文：論紙藝及其在現代設計中的應用

一、紙藝的概述

紙藝，廣義指包括造紙藝術在內的所有與紙有關的工藝;狹義指的是以各種紙張、紙材質為主要材料，通過剪、刻、撕、拼、疊、揉、編織、壓印、裱糊、印刷、裝幀、裝置或者高科技(如激光)等手段製作而成的平面或者立體的藝術品。

紙藝是隨着紙的產生而發展起來的。公元前3000年埃及人就已經開始使用紙莎草制的紙張，後來我國東漢時期蔡倫用植物纖維、破布等造出了高質量的紙，改進了造紙術，這種紙材料廉價、生產方便，為紙張的普及做了貢獻。紙藝的起源沒有確切的記載，但根據考古發現我們可以知道早期的紙藝形式。20世紀60年代中期在新疆出土了北朝時期的團花剪紙，由此可推斷紙藝距今最少已有1500年的歷史。魏晉南北朝這一時期用紙逐漸普及，人們開始把紙剪成圖案貼在門户上以作裝飾和辟邪之用。摺紙大約起源於公元1至2世紀的中國，約6世紀傳入日本並在日本得以發展，後來公元7世紀傳到世界各地。紙藝既古老又年輕，剪紙、摺紙等傳統紙藝已經存在了幾千年，但如今所説的紙藝主要指西方的現代紙藝，距今不過100多年的歷史。20世紀初，現代紙藝隨着現代藝術的產生和興起而發端，現代紙藝起初是畢加索等畫家創作的一些富有肌理感的拼貼畫。現代紙藝注重展示肌理，其作品除視覺效果外，還注重觸覺效果。

剪紙、摺紙誕生地的東方是傳統紙藝的代表，東方的傳統紙藝歷史悠久注重文化傳承，紙藝被賦予了祭祀和祈福的含義，在節慶等場合應用較多，其次才是紙藝的美感和裝飾作用。西方現代紙藝的特性則與東方不同，西方紙藝注重藝術審美價值，西方現代紙藝主要用於裝飾美化環境和藝術家表達個人感情。傳統與現代、東方與西方紙藝之間並沒有嚴格明確的劃分，它們之間既相互區別又相互聯繫。比如剪紙在西方也有，西方的剪紙更準確的説叫剪影。與東方剪紙直接裝飾美化環境的作用不同歐美剪影大多用於書籍插圖、郵票賀卡、火柴盒、裝幀等設計中。

紙藝類型繁多，根據創作技法和形態的不同，這些紙藝形式可歸納為以下幾種：按空間形式分有平面紙藝、半立體紙藝、立體紙藝。平面紙藝包括拼貼紙藝、剪紙、刻紙等;半立體紙藝包括紙浮雕、編紙和衍紙;立體紙藝包括摺紙、立體紙雕、紙模紙塑等。按製作方式分有手工紙藝和機制紙藝。按紙藝作品的功能分有觀賞類紙藝和實用類紙藝。按紙藝的形態分有靜態紙藝和動態紙藝。

紙藝作品是通過剪刻、拼接、編結、翻折、捲曲等技法加工而成的。通常一件紙藝作品綜合運用幾種技法，以一種紙藝技法的表現為主其他為輔。比如剪紙主要是用剪刀剪，但有些時候也會以刀刻來輔助。衍紙的製作重要的是卷，但也會配合捏、粘等工序以完成需要的造型。一個好的紙藝作品需要巧妙的設計構思，平面的紙藝作品需要考慮構圖的協調美觀，立體的紙藝作品要考慮空間的佈局，有些紙藝形式如立體賀卡還要考慮平面到立體的轉換，除了要考慮賀卡打開時呈現給我們的空間狀態，還需要考慮賀卡如何從立體轉變為平面的狀態。

二、紙藝在現代設計中的應用

紙藝美觀大方，在當代生活中紙藝廣泛應用在室內設計、家居設計、招貼設計、服飾設計等各領域。紙藝是一門精緻細膩的藝術，能帶給人們精緻慢生活的體驗，隨着工業的發展、生活節奏的加快，人們在生活中越來越追求返璞歸真、輕鬆愜意的環境，紙藝與當今設計的結合迎合了消費者的需求。

1.紙藝在建築及室內設計中的應用

建築設計是一個國家或城市經濟文化的折射。歷屆中國展館的設計就樂於運用能體現中國文化的傳統元素。紙藝應用在建築設計中不僅增加建築的美感還可以通過紙藝傳達文化內涵。比如在漢諾威的世博會上，日本館是一座可拆卸的紙建築。世博會結束後紙建築可回爐，用於日本一年所有小學生的書本。

2010年上海世博會波蘭館在設計上就融合了波蘭剪紙藝術。剪紙這項工藝在我國也有着悠久的歷史和文化積澱，在中國人眼裏也覺得這個設計親切，世博會波蘭館的設計既展現了波蘭的剪紙文化，又通過剪紙這一共同傳統連接了兩國人民的友誼。

佛山市的地鐵出入口也採用了剪紙元素來設計。地鐵的每個出入口都有一幅剪紙，每幅剪紙都體現該站點附近建築或者文化內涵等特色。這樣的設計既能從遠處分辨站點方便市民乘坐地鐵又把現代設計與傳統元素很好的做了結合，用現代手法表現傳統特色和地方文化。

一些國際大牌的店鋪陳設也傾向運用紙藝作為裝飾，LV曾用衍紙作為門店裝飾;香奈兒2009春夏高級定製秀中，把整個舞台背景以紙來佈置。Louis Vuitton、Moschino、Missoni、HarveyNichols等品牌都曾邀紙藝大師Zoe Bradley為他們創作時尚店鋪及櫥窗裝飾。

2.紙藝在家居陳設中的應用

由於紙質材料環保、輕便，製作而成的紙藝作品精緻美觀，因而紙藝在家居陳設中應用廣泛。瓦楞紙的顏色古樸自然，運用瓦楞紙表面波紋在上面繪畫或拼接組裝瓦楞紙而形成的一些藝術品有很好的裝飾效果。瓦楞紙除了做家居裝飾品外，在燈飾設計、傢俱設計等方面也有很多應用。紙做的各式燈時尚環保，用來裝飾居室既浪漫又極富情調。以瓦楞紙為材料經過層疊、穿插、摺紙等工藝製作而成的紙傢俱，輕便易攜帶又環保美觀。經過特殊處理後紙可以克服承重差、怕水潮等缺點，紙做的衣架、桌椅、櫃子都有較好的承重能力。在北京的創意產業園內也有不少紙做成的概念雕塑、傢俱。

除紙質家居品外紙藝藝術在家居陳設中也有較多應用。從剪紙藝術中汲取靈感設計的瓷器、根據傳統紙藝拉花原理製作的紙葫蘆、喜字拉花等用來裝扮環境能很好地烘托節慶氛圍。中央美術學院畢業的李洪波還運用拉花的伸縮性做了一些紙雕塑，這些雕塑看上去像石膏制的，一拉開才知道是紙張。此外根據拉花原理做的魔術紙帽、手風琴凳等都有很好的創意和可變性，豐富了產品的內涵和形式。丹麥Cotillion品牌設計的不鏽鋼拉花果籃，讓不鏽鋼的材質也纏繞出了繽紛的視覺效果。

3.紙藝在包裝設計中的應用

目前，衍紙、摺紙和紙雕藝術在包裝中應用較多。紙藝拉花也時有應用，星巴克有一款無紡布包裝袋就是根據紙藝拉花原理製作而成的，這樣的拉花結構包裝設計既節約了材料又有創意。衍紙藝術起源於16至17世紀法國和意大利修女裝飾聖物盒和神畫的方法。這種裝飾方法是用工具將細長的紙條一圈圈捲起來，成為一個個小零件，然後把這些零件組合成各種圖案。衍紙藝術是一種半立體藝術，有類似於浮雕的立體感，由於其特有的線條美、肌理美及色彩美，常運用於紙袋、糖盒包裝上。紙雕是一種以紙為主要素材，用剪、切、折、卷、疊、粘等技法，使平面紙張成為一種全立體或半立體作品的藝術。紙作為立體形式的表現物出現得很早，中國的紙紮人物及紙雕彩燈都屬於紙雕。18世紀中葉，歐洲一羣喜愛創作的藝術家開啟了紙雕藝術的全盛時期，他們利用簡單的工具及不同的紙張，創作出許多主題式的紙雕作品。包裝設計借鑑紙雕藝術增加了包裝的美感和時尚性，使得包裝既層次豐富又有鏤刻效果，深受消費者喜愛。

4.紙藝在海報書籍設計中的應用

剪紙、紙雕、衍紙及立體紙藝如今多應用在書籍、賀卡、海報、裝幀等設計中。紙藝在海報書籍設計中的應用豐富了書籍設計的'思路、增加了書籍的趣味性和肌理感。衍紙作品細節豐富、色彩靚麗、搭配和諧，因而廣泛應用在一些字體、海報設計中，具有較好的視覺效果，能很好吸引消費者眼球。

立體紙藝是將圖案印在平面的紙張上，然後從平面到立體轉化的一個過程。商業立體紙藝在20世紀早期的雜誌中已經出現，在二次大戰中最為盛行，因為當時紙的供應相比起其他物品較為充裕。如今立體紙藝的動態原理被應用在立體書籍設計中，立體書兼具了書的內容和形式，也擁有玩具的趣味和功能，它跳出平面的書的限制範圍，創造了三維立體的空間。立體紙藝為書籍設計提供了新思路，對書籍的創新和趣味設計起了重要作用。

5.紙藝在服裝設計中的應用

紙藝曾為一些服裝設計大師的作品提供過不少靈感，設計師加里亞諾曾在Dior2007年春夏高級定製蝴蝶夫人主題秀中應用摺紙元素;Iris Van Herpen品牌也曾借鑑紙雕藝術完成13年的春夏成衣秀。

日本設計師Junya Watanabe非常喜愛紙藝，在近幾年的秀中多次借鑑紙藝元素。2016年秋冬高級成衣秀的作品，設計師把所有款式都圍繞着3D裁剪和摺紙結構來設計。2015秋冬成衣時裝秀中Junya Watanabe借鑑紙藝拉花設計了一系列蜂巢狀的彈力服裝。2014秋冬Junya Watanabe時裝發佈秀中又借鑑拼貼紙藝把不同質感的材質拼接在了一起。

除了從紙藝藝術中汲取設計理念，還有一類紙質材料製作的紙藝服裝，這類服裝一種是作為展覽品供觀眾欣賞，例如俄藝術家Asya Kozina製作的蒙古特色紙質結婚禮服和2004年聖保羅時裝週上設計師Jum Nakao設計的紙藝服飾都是這一類。另一種是用紙做的可穿的服裝。科技的進步推進了紙質材料的服用性能，比如日本有一種紙質內衣，經過揉紙等處理可多次洗滌;美國也售賣可洗滌的紙內褲、紙胸罩;德國服裝設計師雷切斯特發明了可溶性時裝。這種服裝採用一種對肥皂極為敏感的紙張製作而成，一放入肥皂水中就會很快溶化掉。

三、紙藝應用在現代設計中的意義及前景

當今，日益豐富的物質文化促使了設計更多注重人內心精神世界的需要，設計不再簡單地以實用功能為主。設計結合紙藝藝術不但帶給欣賞者更多的視覺享受和想象空間，而且給予人情感上的寄託和精神上的慰藉，使得設計具有創新性的內容和鮮明的藝術感染力。同時，借鑑紙藝元素進行各門類的設計，有利於紙藝文化的傳承，使得紙藝在一種激活的狀態下進入良性發展的軌道。紙藝在設計中的應用很好地促進了設計的創新思路，未來會有更廣闊的發展前景。