淺析電視劇《虎媽貓爸》中突變造就概念劇衝突模式論文

2015年5月，大型時尚親子教育題材電視劇《虎媽貓爸》掀起收視熱潮，該劇的廣受青睞得益於“明星+話題+營銷”的運作模式，也得益於同類概念劇為佔領收視市場所慣用的劇情衝突設置手法。

一、概念劇劇情衝突設置的通用手法

互聯網思維與電視劇行業的劇烈碰撞，直接催生了概念劇這一新興電視劇類別。概念劇“是基於市場需求和新媒體發展趨勢的產品研發，嘗試把電視劇、觀眾和播出平台組合成一個動態的綜合體……算是電視和新媒體聯姻產下的‘混血兒’”。

當前，概念劇與傳統電視劇存在以下多種差異。可見，概念劇不是為了鍛造藝術精品，而是通過製造話題贏得社會關注，佔領收視市場。這其中，濃墨重彩、張揚極致地使用劇情衝突設置，在不違反電視劇作品一般規律的前提下不斷吸引觀眾眼球，提升劇作的衝擊力、親和力與影響力，就成為概念劇在創作過程中的首選。因此，概念劇中的劇情衝突已經不再是尋常意義下的劇情衝突，而是為提升人物特質、烘托場面、營造劇作口碑而發生“突變”的劇情衝突。本文以電視劇《虎媽貓爸》為例，解析概念劇中劇情衝突的主要特色。

二、劇中：手段取代目的，劇情衝突是第一要務

“衝突是對本來和諧情況的一種破壞，但這種破壞不能始終是破壞，而是要被否定掉，使衝突消除，又回到和諧。”

這表明劇情衝突服務、服從於劇情發展這條主線，劇中各種人物也必然跟隨劇情發展而起伏跌宕，因為“人物性格的高度和深度也要借衝突來衡量”。衝突設置是電視劇創作的必要手段，服從於敍事需要。但隨着概念劇將目標受眾由志同道合的觀眾擴大為口碑效應所能涉及的一切人羣，衝突設置也就取代敍事成為劇作第一要務。簡言之，概念劇的衝突越多越好看。《虎媽貓爸》作為概念劇的典型作品，將劇情衝突設置放在第一高度，以衝突統領劇情，以衝突凸顯人物，以衝突製造一浪高過一浪的觀劇熱潮。

1. 衝突統領劇情，衝突把控劇情

“虎媽”“貓爸”這兩個鮮明的標籤已經預示了父母雙方在親子教育理念上的對立衝突是全劇的衝突主線。為不斷搭建可供社會關注的話題平台，《虎媽貓爸》在這一主線周圍預設鋪墊了多達十幾條的輔線。諸如隔代與親代的教育觀點衝突、國內國外兩派教育觀點衝突、應試教育理念與素質教育理念的對立衝突、“幼升小”過程中家長利益的衝突、學校與家長間的理念衝突、畢勝男經歷的多次職場衝突、羅素畢勝男和唐琳之間的情感衝突、畢然與趙佳樂的青年情感婚戀衝突、畢羅兩家的門第觀念衝突、羅父羅母間的晚年婚姻衝突、畢勝男與杜峯間的工作情感衝突等，如此錯綜複雜的衝突設置，或並列、或疊加、或遞進，構成一個斑駁多變的立體魔方，使人物間心理情感、社會階層乃至利益博弈都在陡然間對立、放大、加劇、酣暢淋漓，引起熱議一片。

《虎媽貓爸》如此突出衝突設置、強化衝突效果，就是要把涉及當代人羣的親情、愛情、友情的話題囊括其中，有效地鎖定各類社會羣體的多個關注熱點，電視劇就對觀劇人羣具備了情感的附着力，“有了附着力就會意味着它會對人產生巨大的影響力令人揮之不去，附着在人的記憶中”，刺激更多觀眾網友的追劇欲求。

2. 衝突造就人物，衝突標記人物

概念劇對劇情衝突設置敢於“下猛藥”，還表現在省略情節鋪墊，直接以激烈的衝突導出主要人物。這種表現形式取法於流行的網絡短視頻，即開場就進入高潮，否則根本無法留住網友。比如畢勝男的出場，“虎媽”的果斷堅決與“貓爸”羅素的隨性低調始終處在全劇衝突第一線。全劇開始即推出第一幕：夫婦二人車庫整治“偷窺”保安。這一幕雖然在劇情中孤立，但場面火爆、肢體表演誇張，折射出畢勝男在家庭角色中的強勢地位。再如羅母的出場，一場“老友農家相會”的衝突戲層層遞進，從“孫女輩才藝展示茜茜怯場引羅母不悦”“茜茜向小朋友口中塞濕巾引發兩家爭執”“羅母與老友爭吵不歡而散”三個階段逐次展示羅母對孫女的溺愛、火爆的脾氣和不服輸的個性。

概念劇還善於使用劇情衝突來標籤眾多的出場人物。比如趙佳樂，一場因茜茜、一諾私自出校引發的家長與校方的問責衝突在這一人物身上貼上“稚嫩、善良、怯懦”的標籤;再比如第一小學的梅主任，通過一場與畢勝男斗酒的衝突，盡顯其忠厚與率真。不少業內人士認為，“先賦予角色以概念化的主題給創作提供了很大的便利和優勢”。上述標籤人物的做法，類似網絡遊戲中的人物設置，標識各種功能數值，方便網友通關挑戰。概念劇的這種做法利於為今後同一人物在衝突中的作用埋設心理預期，從心理層面更引起對劇情衝突的期待。

3. 衝突導引衝突，衝突改變敍事節奏

劇情衝突的“突變”表象，還在於劇中頻繁採用以衝突導引衝突的手法，形成“1+1>2”的效果，猶如將牛肉燉土豆這道菜餚直接改成“牛肉燉牛肉”，風味和口感更加濃郁。如茜茜罹患兒童抑鬱症這段劇情：茜茜背誦“必勝決”憂思成病從樓梯摔下，為衝突一;孫女確診患兒童抑鬱症引羅母羅父不滿，為衝突二;羅母當眾指責畢父致使其病危入院，為衝突三;畢勝男因父親入院遷怒羅家決心與羅素離婚，為衝突四。四重衝突逐次遞進，矛盾一再激化，使觀眾應接不暇。

劇情衝突可使概念劇安裝加速器，陡然提升衝突規模，為敍事的節奏性表達提速。如《虎媽貓爸》中“畢勝男誤會捉姦”的全過程：羅素拒絕唐琳誘惑(唐琳家)→羅素看到唐琳自殺微博後返回救人(丁程家)→畢勝男偶然得知羅素在唐琳家(畢勝男家)→畢勝男目睹唐羅二人擁在一起後夫妻反目(唐琳家)。這種類似於網絡劇的敍事節奏處理方式，使衝突在20分鐘內在四個場景內切換、加速並逐步升級，使主體事件從羅素對婚姻的堅守迅速蜕變到婚姻幾乎被誤會撕裂。

4. 衝突組合台詞，衝突昇華表演

以《虎媽貓爸》為代表的概念劇往往樂於在具體衝突過程中輔以豐富的台詞和肢體表演。台詞交鋒利於反覆申明觀點，肢體表演利於擴充表演張力，增強可視性，吸引更多觀眾。

《虎媽貓爸》在藉助演員對白表達觀點方面可謂駕輕就熟。劇中巧妙地通過“虎媽”“貓爸”“狼爸”等主人公之口，大段地闡釋各自的教育理念，形成正面交鋒。這種語言衝突的設計精確瞄準眾多在實際生活中面臨同樣教育問題的家長受眾，猶如找到了各自觀點在熒屏上的代言人，各種傳播平台上有關劇情中教育理念的討論此起彼伏。

經常性通過演員的肢體表演增強衝突場景戲劇性，是概念劇吸引觀眾的又一法寶。如畢勝男在建中集團高層面前的激情辭職，如薛子峯為與羅丹離婚在家庭聚會中的突然發難，這些片段都讓人印象深刻。特別是“畢大千攜子相親”一幕，從他畢恭畢敬拿出筆記本記錄趙局長講話，到回家後突然發作，瘋狂撕扯外孫女茜茜製作的“百鳥樂園”這一連續的場景衝突，折射出一位老教師因教子無方被人奚落後的屈辱、悔恨、惱羞成怒，讓人唏噓。

三、劇外：目的選擇手段，劇情衝突為營銷策略服務

概念劇作為擁有互聯網基因的全新物種，起源於一個投資理念或營銷創意，在大數據調研的前提下分析社會熱點，圍繞明星自身特質度身定做故事語境。以《虎媽貓爸》《酷爸俏媽》《青年醫生》等劇作為代表的'概念劇，必然會藉助傳統媒體和自媒體平台展開市場營銷。營銷的產品，包括了明星本人(趙薇時隔七年後重返小熒屏)、劇情賣點(親子教育)和本文重點闡釋的“重口味”劇情衝突設置。因此，前文所列舉和探討的發生“突變”的劇情衝突，其實質是作為一種手段，施展渾身解數為整部劇的市場營銷、收視成績和資本回報服務。

1. 劇情衝突設置的“突變”有利於線上線下互動

通過劇情拉動線上線下觀眾互動，實現多種傳播平台的全面豐收，是概念劇相對於傳統電視劇創作的“生命線”和“必殺技”。《虎媽貓爸》在天津、東方兩大衞視和搜狐視頻同步首播，是典型的全媒體互動路線。唯有加大劇情衝突設置的份量，才有可能吸引觀眾網友加入收看和討論的行列，並通過社交媒體放大、發散，最終幾何級地擴大擁躉羣體。

以劇中羅素對待唐琳示愛的處理方式為例，一再地欲言又止，一再地使夫妻間誤會升級，這就與社會普遍關注的“小三現象”相契合。再如，劇中入學適齡兒童家長採取圍追堵截甚至設宴設伏的方式攻關小學教導主任，熱鬧的場面同樣能引起眾多學生家長的情感共鳴。此外，劇中羅列的羅父羅母私房錢爭端、薛子峯羅丹離婚、畢然趙佳樂戀愛、杜峯畢勝男先後離職等劇情衝突，又分別與時下熱議的老年婚戀觀、中年婚姻危機、青年擇偶觀乃至國企缺乏市場競爭力等話題相契合。

2. 劇情衝突設置的“突變”有利於開拓空間回饋贊助方

一直以來，電視劇植入商業廣告的利弊始終是業內外關注的話題。概念劇自身藴含的商業基因和揹負的投資回報壓力使其必須想盡辦法不露聲色地完成廣告植入。因此，濃墨重彩、張揚極致地增加情節、升級衝突就成為最物美價廉的渠道。表現在劇情中，演員、道具、場景乃至台詞橋段必然增加。《虎媽貓爸》中畢勝男的名牌服飾、名牌手包、茜茜的品牌童裝、重要場合亮相的白酒、演員駕駛的品牌車輛都因為頻繁的亮相而引起網友的熱搜、熱評，知名度大漲。“大品牌以自身的品牌力量以及更為寬鬆的植入方式和配合傳播方式，使得優秀電視劇成為其展示自身感性品牌概念的平台。”甚至劇中某小學招生面試考題“小朋友A有7本故事書，小朋友B有9本漫畫書，B給了A一本漫畫書，現在他們各有幾本書?”也成為一段時間很多家長論壇的置頂話題。

3. 劇情衝突設置的“突變”有利於放大明星效應

大牌明星的加盟，是概念劇開展營銷的一個核心賣點，明星的品牌號召力和劇中表現對於激發觀劇熱情至關重要。《虎媽貓爸》中潘虹、韓童生、趙薇、佟大為、紀姿含等老、中、青、幼多代際明星，在錯綜複雜的劇情衝突中有了一次又一次同台演技的機會，奉獻出有關教育理念、人生理想、親情關係、情感關係等一幕又一幕交手戲，讓觀眾大飽眼福。尤其是趙薇飾演的畢勝男，在家庭戲份中一人演盡“虎媽”、孝女、全能妻子、個性兒媳、嚴厲姐姐等多種身份，在職場戲份中演繹果敢、堅韌、靈活、正義、善解人意的女強人形象，演技大爆發，必然促進劇作口碑爆棚，收視大漲。

四、“突變”的不可控造就概念劇的缺憾

如前文所述，概念劇對劇情衝突設置的深度挖掘，使劇情衝突從電視劇創作的手段“突變”為目的，統領敍事、人物、情節等一切元素，對於劇作的觀賞性和影響力大有裨益。但不可否認，“突變”往往不可控。概念劇過分倚重衝突博取眼球，則勢必帶來自身藝術性、思想性的缺失，甚至造成硬傷。

1. 堆砌衝突易造成衝突表面化

《虎媽貓爸》為營造話題引發討論，在劇情衝突設置方面無限擴容。在親子教育(含“幼升小”、早教市場、中外教育理念、課外輔導市場等)作為主要矛盾、主要衝突的前提下，還涉及了中年婚姻危機、職場競爭、中國式“421”家庭困局、“北漂”生存危機、婆媳矛盾、翁婿矛盾乃至門第觀念、地域歧視等種種社會熱點問題。如此密集的觀點要在有限的時間內闡釋清楚，要靠演員在有限的空間內演繹明白，難度之大可想而知。因此，點到為止、淺嘗輒止使衝突表面化成為概念劇處理許多衝突矛盾的通常手段，即對各種問題的探討多以不歡而散或不了了之而結束。這在一定程度上降低了作品的思想性。

2. 堆砌衝突易造成人物空洞不真實

在熒屏中演繹一場精彩紛呈、令人印象深刻的衝突，需要對立的觀點，更需要鮮明的性格，如《水滸傳》中“拒招安 英雄大鬧忠義堂”一段中，吳用、李逵、武松、林沖等不同性格的好漢表現各有不同，讓讀者回味無窮。《虎媽貓爸》中多數出場人物都是性格鮮明，帶有如“虎媽”“貓爸”“兔妞”“羊姑姑”“狐狸乾媽”“狼爸”“獅子姥爺”等標籤，便於在衝突場景中放大效果。但這種標籤化帶來的問題就是人物臉譜化，欠缺性格和思想深度的刻畫，好像劇中人物只活在衝突中，缺乏生活的浸潤，缺乏鮮活豐滿的全面塑造，難以令人信服。例如，郭凱敏飾演的羅父在劇中始終被定位為熱愛國學、喜歡書法。但喜愛國學不可能只是表現為練練書法，在如何處理與妻子的矛盾、如何幫助兒女解決婚姻問題方面，羅父都欠缺章法，一味唉聲歎氣，欠缺中庸調和的生活理念。

結語

在強調多樣性和開放性的互聯網時代，概念劇是趨勢的產物，接受了受眾市場的考驗，其本質是為廣大觀眾網友提供用户體驗的互聯網文化產品。是否滿足觀眾的觀劇需求，是檢驗這類產品的硬指標，因為“用户體驗最基礎的就是用户需求，如果脱離了用户需求，產品設計再漂亮，想法再精妙，都無法和用户產生共鳴”。

所以，概念劇大膽地讓劇情衝突設置“突變”以適應市場，適應電視本身“必須捨棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，來適應娛樂業發展”的特質。

這種“突變”，從產品營銷的角度是成功的。概念劇“推廣營銷+大牌明星+資本投入+話題製造”的理念與錯綜複雜的劇情衝突相結合，賺足了眼球，實現了資本回報。但從電視劇創作的角度，概念劇距離高水準的精品大劇還存在差距，這種差距體現在劇本創作上、體現在投資機構的耐心上，也體現在諸如台詞、橋段、衝突設置這類細節的打磨上。