正走在西遊記的路上作文

最近，張紀中版《西遊記》以一張嶄新的面孔出現在全國觀眾的面前，拿重慶影視頻道的廣告語説“魔幻暑期夏令營活動第三季”。對於張紀中版《西遊記》中的魔幻場景，張紀中在每播放一集後，他就要出來“做下廣告”，稱其為是他們整個製作團隊為之奮鬥的理想。可見，魔幻是張紀中版《西遊記》的一大看點。

但有些話不得不説，張紀中版《西遊記》也不過是在走回頭路，難逃“舊瓶裝新酒”或者是“換湯不換藥”的罵名，甚至是把藥煎熬了又煎熬，到最後成了沒有藥效的白開水。中國觀眾就特好這一口，你們看嘛，吳承恩老兒寫的《西遊記》已經先後被拍攝了三次，《三國》被拍攝了兩次，《水滸傳》被拍攝兩次，《紅樓夢》被拍攝了兩次……一個題材被不同的人反覆熱炒，已經成為中國娛樂界的詬病。

如果細讀《西遊記》原著，就不會被歷來的三個導演發現那麼多的歡樂。如果説《西遊記》是本魔幻類的喜劇熱鬧書，我想，肯定會讓吳承恩老頭兒“罵娘”。原本是一部集人生酸甜苦辣為大成的苦難《西遊記》，到了電視劇裏，到了觀眾那裏，怎麼就只剩下了甜，成了惹得觀眾哈哈大笑的喜劇鬧劇？如果不因其寫得神話，我們的張大導演就有可能難發現點魔幻元素。魔幻點，也就多笑點，也就搶眼點，或者説刺激點，搞笑點。

人們就喜歡這樣被演繹了的變味《西遊記》，因為當下的人們特別需要歡樂。從這個意義上講，我們得感謝張大導演。

也有媒體説，張紀中版《西遊記》中的台詞，很不符合原著，或遭“封殺”。我也看了40多集了，台詞除了不符合原著，而且很現代很突兀很搞笑很雷人，不妨舉一例：烏雞國國王妃想與那假烏雞國國王“親熱”，假烏雞國國王卻想推脱，説出了一句：“我沒有刷牙……”

另外，豬八戒在張紀中版《西遊記》裏，完全是個“搞笑角色”，有點“喜劇人物”的味道，他跟孫悟空一唱一和，旅途愉快，沿途風景還好。

到西方取經痛苦、艱難嗎？不，是公費出資旅遊，餓了有當地土地菩薩“買單”，打不過了有觀音菩薩救難，而且背景特深，我估計，唐僧師徒四人到如來那取經，是發了“紅頭文件”的，是天庭的形象工程，舉天庭之力，解決九九八十一難，求取到一堆大白紙。

我們假設，吳承恩老頭兒寫《西遊記》是為了記述自己一生的“遊山玩水”，為了淋漓盡致地發揮他腦瓜裏的想象力，為了描寫苦難的人生經歷，那麼，張紀中版《西遊記》在前兩處上，表現得比較出色，西行的沿途風光比前兩部都好，魔幻效果，特別是孫猴子從八卦爐裏出來，毛被燒光了，而前兩部裏基本上是毫毛無損，我覺得更符合常識。但此處仍有遺憾，可能是因為猴毛被燒光的原因，猴子卻露出了人形，如果把此處“魔幻”成猴形，就更接近張大導演的意圖。

關於吳承恩老頭兒描寫《西遊記》的.苦難人生經歷，不啻張紀中版《西遊記》沒有處理好，而且，在前兩部，也同樣沒有處理好。基本上給老百姓更多的是青少年兒童加的是同一作料：邊打妖怪邊看風景，笑談佛理，人妖神仙就如當下社會，有背景有關係有錢財，就能克服解決九九八十一難。從中，除了如來、觀音、唐玄奘“鄭重其事”的嚴樹“佛學”，其他基本上是遊玩人生搞笑人生的。

我總認為，《西遊記》原著，是把人生描寫得相當苦難的，吳承恩老頭兒是按一個人活八十一歲來設計九九八十一難的，如果把這些難看成大難的話，那麼，一歲一大難，人活着應該多麼的不容易，多麼的辛酸，多麼地痛苦。

與其説如來故意設計了九九八十一難，不如説，人難逃自己的命運主宰。《西遊記》原著也主張用虔誠和執着能到達西方極樂，現實生活中，虔誠和執着是一個成功者必不可少的品質，但確實非常痛苦，不然也不會有白巖鬆叫囂“痛並快樂着”。

其實，用“痛並快樂着”來形容電視連續劇《西遊記》比較恰當，原著本是痛的，但到了電視裏，卻把“快樂”的元素加以放大。在九九八十一難中降妖除魔，本是件你死我活的鬥爭，妖怪常把吃“唐僧肉”掛在嘴巴，可想鏖戰之慘烈悲壯。像這種痛就大大縮水，甚至也被處理成了精彩的打鬥場景，巴不得贏來陣陣叫好聲。所以給觀眾的，已經是一個快樂喜劇的包，只要精彩、刺激、樂觀，觀眾就買單。

説到這裏，什麼樣的民眾，就有什麼樣的藝術作品。如果倒過來搞創作的藝術家，那他必然窮困潦倒。因此，對張紀中版《西遊記》無需作過多批評，在娛樂大眾方面，此劇功不可沒。

如果要思考人生，我主張去讀原著《西遊記》：無論你在從事何種職業，手握多大權力，是否腰纏萬貫，或者你身陷絕境，生活無比困頓，遭遇諸多不幸；你在經歷你該經歷的，享受你該享受的，人生似旅遊，前方有意想不到的困難，也有“柳暗花明又一村”的快樂或驚喜。

從出生那一秒就開始出發，現在的你，正走在《西遊記》的路上。