我愛國畫作文7篇

無論在學習、工作或是生活中，大家都寫過作文，肯定對各類作文都很熟悉吧，寫作文可以鍛鍊我們的獨處習慣，讓自己的心靜下來，思考自己未來的方向。相信寫作文是一個讓許多人都頭痛的問題，以下是小編為大家收集的我愛國畫作文，希望對大家有所幫助。

我愛國畫作文1

我愛中國，這個歷史悠久的國家，我愛它的一切又一切。中國的首都是古香古色的北京，我愛北京；中國有動聽的京劇，我愛京劇；中國還有著名的書法，我也愛書法……但我最愛的，還是歷史悠久、色彩動人、有着筆墨情趣的國畫。

我是一個深愛畫畫的小姑娘，打小我就喜歡畫畫。拿着筆就開畫，也不知畫的什麼反正就愛畫！小畫，畫在報紙上，大畫，門上，牆上，衣櫃上到處都是我的“足跡”。

終於，上小學了，媽媽把我放在美術老師那，讓我隨心所欲。可沒畫幾天油畫棒的我對畫畫失去了興趣，但“它”來了，讓我對以前的看法做了改變。有一個星期天，老師教我們畫國畫，我高興的一蹦“八尺高”那時我對國畫產生了濃厚的興趣！因為以前沒見過，所以很好奇。終於，老師開始教我們了：“我們每個人桌上都有一張紙叫宣紙，是專門畫國畫的，而我們今天就是學中國畫！旁邊還有墨汁、毛筆……”老師慢慢地説道。我急得像熱鍋上的螞蟻，若老師還不開始教我怎樣畫，我就會被急死！終於，老師拿起了筆，蘸着墨一邊畫着一邊給我們講解：“墨，要分五種，焦、濃重、淡、清，濃要破淡，淡得破濃……”小小的我怎麼知道這些，但自從老師的指點我便深入瞭解認識了國畫：漢族傳統形式是用毛筆蘸水、墨、作畫於絹或紙上，這種畫被稱為國畫！……我拿起筆就開始作畫，我先蘸了點墨，一筆、二筆……最後第八筆我將金魚的尾巴給添上了！一共用了八筆就畫出了一條金魚！接着幾條栩栩如生的金魚在我的“神筆”下產生了！一小時後我的大作終於完成了！不僅有濃墨畫的金魚，還有淡墨畫的池水，水草。可漂亮了！不愧是本大師畫的！我心中沾沾自喜！

那時我就對國畫產生了“超級興趣”回到家，媽媽在我死纏爛打下終於同意幫我在網上查查國畫有關資料，哇！網絡不愧是網絡，幾秒後就出現了好多好多作品，有山水畫、人物、花鳥畫……其中有一副畫就迷上了我，一看竟是齊白石大師的，很小很小的時候我就對他有所瞭解，知道他是一位有名的中國畫大師！其實在中國很多這樣中國畫大師，如徐悲鴻大師，張大千大師……他們都是我崇拜的“偶像”……

我愛他們，因為他們讓我“明白了國畫”；我愛我的老師、我的媽媽，因為她們讓我“學會認識國畫”；我也愛國畫因為它“讓我愛上了國畫”！

我愛中國畫，更愛中國！

我愛國畫作文2

國畫是中華民族的傳統文化。我愛國畫，那是從小時候開始的。那時，我還小，住在鄉下。爺爺是個不錯的畫家和書法家，那時的我還不懂什麼是國畫，看爺爺的作品多種多樣，有山水畫，有花鳥畫等等，不僅畫得非常好，還每幅畫上方都有那“矯若驚龍”的字體。讓我羨慕得不得了，我要求爺爺教我畫畫，爺爺聽了高興，摸摸我的頭，説：“你這小腦袋瓜子，都能畫？”

剛開始，爺爺擺出一些五顏六色的東西，跟我説：“畫畫是有講究的的，不管畫什麼，都要細心仔細有耐心，不要覺得這幅畫太難畫了，畫不出來，也許當你快完成這幅畫的時候，就會覺得其實這幅畫很容易。”

當然，這句好話的含義我那時還不懂，只顧拿着爺爺那些花花綠綠的東甩西甩，像玩香檳一樣。爺爺見了我笑了，爺爺又説：“小笨孫，梅、蘭、竹、菊四君子，是國畫的基礎，喜歡那個啊。”我説：“我喜歡爺爺。”爺爺又笑了，又説：“小笨蛋，好了我先教你“梅”。”説着，拿出一副梅花畫了，對我説：“看，梅花是這樣的。”“好好看啊”我羨慕得説，爺爺説：“你就從這開始造這畫吧。”

我從抽屜裏抽出一大疊爺爺用的稿紙拿着筆在上面亂刷，刷出一條一條的線給爺爺看“爺，得了。”爺爺接過後笑着説：“哪有那麼粗的梅花啊，梅花是堅強，是牢固的，畫出來，不僅要美觀，還要有骨氣。”接着，爺爺教我怎麼抓筆，怎麼描線。”

一天下來，我終於畫好了，不過，比起爺爺的梅花圖，總是有些過意不去，為什麼爺爺畫的那麼好，我的像斷樹枝那樣呢？爺爺教誨我説：“梅花是中華民族不屈精神的象徵。古人説，虛心竹有低頭葉，傲骨梅無仰面花。畫梅花，重要的是要體現了它的品格。”我似懂非懂地聽着，學着爺爺的樣子，畫梅骨、勾花朵、上色、點胎。爺爺對梅花的要求特別嚴格，我畫了一遍又一遍，有時候是哭着鼻子畫完了。可還是不得。爺爺説，畫畫要有耐心，我聽着，繼續畫，終於爺爺滿意了，點點頭。“太好了”我高興的説。

不久，我要回家了，望着爺爺，我是多麼的懷念啊，特別是畫畫的時候，那時爺爺教誨我的“畫畫是有講究的的，不管畫什麼，都要細心仔細有耐心，不要覺得這幅畫太難畫了，畫不出來，也許當你快完成這幅畫的時候，就會覺得其實這幅畫很容易。”梅花是堅強，是牢固的，畫出來，不僅要美觀，還要有骨氣。“梅花是中華民族不屈精神的象徵。古人説，虛心竹有低頭葉，傲骨梅無仰面花。畫梅花，重要的是要體現了它的品格。”這些話，我永遠忘不了！

那副梅花圖我一直收藏着，看着它就像看見爺爺那滿臉的笑容！

我愛國畫作文3

我小時候非常頑皮，爸爸媽媽就商量怎樣讓我靜下來。最終他們選擇了學習中國畫，理由是：我有畫畫的天賦（一歲時抓週，我抓的是筆，並且當時我就大畫特畫起來），另外我還曾經學過簡筆畫，有一定的功底。

我上了國畫班，但一點也不能收斂自己狂放的性格，課堂上經常引起鬨堂大笑。不知是因為自己散漫的性格還是別的什麼原因，我換了幾個老師。歲月如梭，我又換班了。幾經周折，調到了彭老師旗下，而在此時，我驚訝地發現，秦境谷和賴雨禾也在這裏！而他們畫技也遠不如我。面對新的競爭對手，當然不能被老師點名丟面子！何況他們的嘴巴比刀子還快！所以，也就是因為他們，我才開始真正地認真聽講，不讓別人超過我。

我終於開始認認真真地學畫，每次學習時也完全沉浸其中。我漸漸地開始懂得什麼是國畫。中國畫在古代沒有確定的名字，一般稱為丹青，主要是指在紙上作畫並加以裝裱的卷軸畫。到了近代，西洋畫傳入中國，又因為中國傳統的畫法沒有固定的名字，才將它正式命名為中國畫。中國畫簡稱國畫，它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特製的宣紙上作畫，題材主要是人物、山水、花鳥，技法可大致分為寫意畫和工筆畫兩種。中國畫強調外師造化，中心得源。要求意存筆先，畫盡意在。強調融化物我，創制意境，達到以形寫神、身形兼備、氣韻生動的境界。同時我也漸漸地開始懂得如何享受國畫，把頭腦裏想象的優美風景、名山大川用自己的筆讓它們浮現於紙上，這難道不是一種享受嗎？讓一種又一種或柔和或絢麗的顏色融合交錯，這難道不是一種享受嗎？在庭院裏、在山川中、在瀑布前、在星光下，臨摹描繪，這不是一種享受嗎？我享受國畫，也完全沉浸其中。

日復一日，年復一年，我的畫藝飛速提升。漸漸地，彭老師開辦的興趣培養訓練班已不再為我所滿足了，我名正言順地換班了，我的老師也換了，他是一代花鳥寫意大家——郭祿生。他性情温和，從不高聲訓斥我們。但是這種温和又讓人覺得凜然不可侵犯，給人一種威嚴的感覺。我每次去學習，課堂上都鴉雀無聲，大家可能也意識到了，生怕郭老師因為發火而扭曲了那張温和的臉吧！

國畫，它陶冶了我的情操。我靜下心來學習它，也深深地着迷於它。有了名師地的指導和自己對這門藝術的喜愛，我相信在不久的將來，我也會像老師們一樣有所作為。

我愛國畫作文4

陰沉的天空似要滴下墨來，樓旁樟樹上載來蟬的陣陣噪音。“你啊，還是這個問題。光有形卻無其神。”我低頭，緊緊攥着已被擰成一團的一角。靜靜聽着老師的批評。唉！學國畫已數年，大、小賽事都已參加。每次聽到的都是溢美之詞。可這次，我卻犯難了。老師看着我一言不發，迷茫的樣子。只好搖搖頭讓我回去。

到家，我反覆思索着。五色，繪畫，破墨，積墨都用上了，可那虛無縹緲的神韻依然不肯光顧。更何況我不是竹子，怎能體會到它的精氣神呢？“剪不斷，理還亂。”思緒被攪成一團亂麻，被我丟在角落。索性不去想，出去散散步吧。

不知不覺中，我竟來到兒時常來的公園。多年未來，這裏已是日新月異。我順着籬笆小徑逐步探尋者。一抹綠色闖入我的眼簾，這裏竟然有一片竹林。不妨進去歇歇罷。探着步子，一處處濕潤的土地印下了我的腳印。竟有一處亭子，被竹林包圍着。靠在柱子上，我半閉着眼。貪婪的吸收着這片新綠。不知不覺，我彷彿進入了另一個世界。這裏沒有喧鬧紛擾。唯有寧靜永恆。幾聲鳥鳴，幾片竹林。突然，周圍一切已是冰封。只剩幾根迎霜傲雪頂天立地竹子。“任爾東西南北風，立根原在破巖中。”夢醒時分，我似乎明白了什麼。見天色晚矣，便收拾心情早些回家罷。

帶着那個夢，我再次進行一次次嘗試。逆鋒，落墨，行鋒。將竹子的不屈堅韌融入筆中。我揹着畫板，再次來到那片竹林。他依舊還是那麼靜謐。我來到了他的身旁。感受着他的一切，似乎想與他融合在一起。那一刻，我與他之間的迷霧似乎消散了。我終於體會到了竹。他的頑強令我感動。他的不屈讓我驚歎，他的堅韌讓我敬佩。我提起手中的筆，哦，它已成為一根有生命的竹子。伴我要將這黑白世界藴育新的生機。“落絮浮雲隨夢去，丹青雅墨嬋娟賦。”墨汁滴下，暈開一方宣紙。染出竹的堅韌，筆尖輕挑，饒是一片美景。看絲絲墨線勾勒出一方世界。一片勃勃生機躍然紙上。整幅畫被賜予了生命。啊！原來這就是老師所説的“神”。

我愛國畫，愛它的清秀典雅。愛他的粗獷豪放。我願做一條魚兒在這水墨世界中盡情暢遊。

我愛國畫作文5

我愛國畫，不僅是因為它是我國的精粹之一，更是因為在學國畫之中，我真切地感受到國畫的魅力，也讓我明白了一些深刻的哲理。

國畫，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或宣紙上的一種繪畫形式，被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。國畫有寫意、工筆兩大類。好的工筆畫和寫意畫會給人不同的感受：工筆畫精巧細緻、線條分明、輪廓清晰，畫的內容栩栩如生，讓人有身臨其境之感;寫意畫瀟灑自如、思意奔放、無拘無束，細細觀察，你就會從“瀟灑”中看到絲絲細緻，“自如”中品味到許許生動，，“深沉”中覺出淡淡韻味。工筆和寫意帶給人的感受，是不會從其它外國畫中體驗得到的，這正是國畫獨一無二的魅力所在，也是我鍾愛國畫的原因之一。

此外，國畫讓我明白了許多人世哲理。記得學工筆畫時有一個同學，因為老想着玩，畫畫時敷衍了事，描線時草草勾畫，僅僅是描出了畫中事物的輪廓，就開始用勾線筆勾邊，畫出來的線條如同蚯蚓，他還覺得若無其事。陳老師見了，搖搖頭，語重心長地對我們説：“同學們，國畫是中國獨一無二的藝術精粹。畫工筆畫時就應該心平氣和，全身心地投入到畫裏面去，想象畫中的意境，快樂地和它交朋友，而並不是象是對待一項任務。無論做什麼，都不能急躁，應該耐心、細緻、專注地去對待，不管這事有多難，只要你竭盡全力了，你就是最棒的了。畫畫也是一樣，既然你要畫，就應該把畫畫好;如果你只是把畫畫當玩耍一樣看待，那你最好別畫。”其實生活也如此，以一顆平和而樂觀的心去面對它，你會發現生活的美好;面對困難、挫折，只要竭盡全力、堅持不懈，你就會走上成功大道。寫意畫讓我感受到另一個意境：略略看寫意畫，只看到片片黑墨與點點色彩，並不是很醒目;仔細觀察，卻發現每一滴墨都有有它的特點，再加上深淺的變化，突出了層次，點點色彩又起到畫龍點睛之用，於是你自然地就體會到它的神韻所在。初次接觸寫意畫，我以為它很簡單，只需幾筆，便可畫出一幅有價值的畫，但實際上，要經過許多次失敗、改進、反覆、才會畫好寫意畫。人生也是如此，再普通的人也會有墨水般變化的曲折故事，也會有色彩般鮮豔的自豪;失敗是成功之母，是成功的奠基石，是成功的必經之路，沒有失敗就沒有成功......這都有是通過學國畫讓我明白的道理。

國畫，簡單中顯美麗，美麗中透現神祕。神祕中煥發韻味，韻味中折射真諦。我愛國畫!

我愛國畫作文6

我學習國畫已有六個年頭了。我的國畫也的確畫得不錯。每當我看到自己畫出了一副美麗的國畫時，總是心曠神怡，為自己感到驕傲。

我畫得最好的，非竹與小雞莫屬了。許多人不懂國畫，認為竹子只不過是沾點墨，在紙上撇幾撇，塗幾道就完成了。可是，事實並非如此。要摸透這頑皮的毛筆的脾氣，可不是件容易的事呀！畫竹干時，最需要的就是水，讓竹幹略粗一點。可每次我要畫竹干時，沾滿水的毛筆不知怎的，畫到一半時，水就幹了，一根竹幹突然變成了兩截。老師耐心指導我調墨用筆，然後拿了一張新的宣紙要我再試試。吸取了上一次的教訓，我畫好了竹幹。可正當我刮幹了多餘的墨，要畫細長的竹葉時，毛筆又充滿了水分，竹葉頃刻間就成了芭蕉葉……

好不容易，畫好了，我高高興興地跑去給老師點評。但老師見了，皺起眉，説道：“子祺，你畫的畫太死板了，應該在宣紙上畫些半片的.竹葉，讓別人想象，畫外還有許多竹子。”我聽了，只好再去重畫。有時，畫好一張竹子圖，要五、六張紙呢！在竹子的國畫中，我最喜歡的，就是《雪竹》這幅畫了。交錯縱橫的竹幹，周圍點綴着深淺有別的竹葉，下面還冒出了一棵竹筍。大小不一的白色雪花正在空中飛舞，竹乾和竹葉上蓋着潔白的雪，它們被一片淺藍色包裹住。一副若隱若現的雪竹使人神怡心醉。

靜態的竹子不好畫，動態的小雞也不是那麼容易畫的。

一隻只活靈活現的小雞，真是令人喜愛。我第一次學畫小雞時，見到只要九個步驟就能畫成小雞，想都沒想就立刻揮起筆畫起來。可是，我過於心急，墨水全部擴散開來，小雞們都變成了一隻只前所未有的怪獸“四不像”。老師見了，走過來，隨意地在我的怪獸上添了幾筆。我眼睜睜地看着一隻只怪獸又變成了俏皮可愛的小雞。老師告訴我：“畫國畫不能急，無論多簡單的畫都要想好再畫。”

這件事使我對老師佩服得五體投地。從此以後，我不停地練習畫小雞。在我的刻苦努力下，我也能像老師那樣畫出栩栩如生的小雞了。有的小雞直着身子，回過頭彷彿在看什麼東西；而另外幾隻小雞卻低着頭，就像在尋找蟲子吃。

國畫似乎擁有一種特殊的魔力，能讓我的心離開喧囂的城市，將一切不愉快的事與煩惱都拋到了九霄雲外。

有一次，我心情不好，噙着眼淚走進了書房。看着擺放得整整齊齊的毛筆、水桶和顏料盤，就彷彿被磁鐵吸住了一般，忍不住坐在椅子上，拿起筆開始畫起來。不一會兒，我就沉浸在畫畫中，心中的煩惱不知不覺消失得無影無蹤。

我喜愛國畫，它成了我無法割捨的愛好。我一定要學好國畫，把祖國曆史悠久的傳統文化發揚光大！

我愛國畫作文7

我非常記得，在一年級時的第一堂美術課上，我們的國畫教師史老師説：“國畫就是藝術的母親!欣賞一幅國畫就像傾聽一首美麗動聽的音樂，就是在品嚐一個個或美好或苦難或愉悦或……的故事”。隨着學齡的增長，在老師的諄諄教導下我漸漸走進了國畫，感知了國畫的魅力!深切感悟到世界上最美的畫就屬國畫了：它那立體的顏色、變幻無窮的圖案、奇妙的構思與幻想無限的畫面，描繪出一個個妙不可言的故事!更加令人驚奇的是，在畫一幅國畫的過程中能將自己心情的喜、怒、哀、樂融入到畫中，那感覺實在是太美妙啦!

喜時繪畫，手中的筆就如魔術師手裏的魔術棒，只要將它輕輕一揮，一道道流暢的線條便出現在宣紙上，一幅可愛的百鳥大合唱便出現了：一羣鳥翱翔在碧綠青翠的大森林上空，展開美妙的歌喉齊聲唱着動聽的歌曲，那羣鳥裏有着無數鮮豔的顏色，美得猶如一幅巨大的孔雀開屏圖，看着這幅畫我的心情也隨着鳥兒的歡快與美麗頓時感到愉快無比!

怒時繪畫，根根線條剛勁有力，像一塊堅硬的鋼鐵筆直地垂在宣紙上，頓時一匹奔騰的野馬就躍然紙上:只見那脱韁的野馬狂野地飛奔向草原的深處，脖子上的鬃毛隨風飄蕩着，有力的四肢毫不費力地向前跨越、跨越、跨越……隨着一幅令人熱血沸騰的野馬脱韁圖出現在眼前，怒火也逐漸消失了!

哀時繪畫，那線條軟而輕，像只久病不愈的綿羊一樣軟弱無力，手中的筆也在悲哀的顫動着，好像在為我的悲哀感到傷心。良久，紙上居然是一朵朵美麗潔白但卻是軟綿綿的白雲，在輕薄的霧紗裏隨風飄蕩;鳥兒無精打采地賴在窩裏耷拉着腦袋，彷彿還在欲訴説無盡的哀思……無論畫的是什麼都提不起勁來，唉!

樂時繪畫，那歡快的線條在那白得耀眼的宣紙上翩翩起舞，猶如一位舞者在飛躍、奔跑……瞬間，宣紙上就隱隱約約構成了一隻優雅的仙鶴，在幽靜的湖邊悠閒地散步，多快樂啊!

在學習國畫的過程中我還知道了許多國畫大師的故事，最讓我難忘的是國畫大師徐悲鴻，他在一幅素描上寫道：“人覽吾畫，焉知吾為此，每至痛不支也”，正是這種頑強的精神造就了他的成功!所以，我也感受到繪畫就像一個人的成長：喜怒哀樂都經歷過、感受過，這樣才經得起挫折，這樣的人生才會逐步邁向成功和完美!

我愛國畫，國畫給我啟迪了許多人生道理!