關於再別康橋教案模板合集5篇

作為一位無私奉獻的人民教師，時常需要編寫教案，藉助教案可以恰當地選擇和運用教學方法，調動學生學習的積極性。那麼問題來了，教案應該怎麼寫？下面是小編精心整理的再別康橋教案5篇，僅供參考，歡迎大家閲讀。

再別康橋教案 篇1

知識能力目標：

1． 認知詩意美，音樂美，建築美，繪畫美。

2． 通過教師的指導，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

情感態度與價值觀：引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情。感受作者對“愛”“自由”與“美”的追求。

重點與難點：

1．對詩歌獨具特色的意象的把握；

2．對詩歌的音樂美、建築美、繪畫美的鑑賞。

課時安排：1課時。

過程與方法

課前預習檢查，正音正字：

河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載①zǎi一年半載 記載 登載②zài載歌載舞 裝載 下載 斑斕（區別：瀾、闌） ．

一．導入：

古人云：黯然銷魂者，唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！隨着“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”的節奏，一起走進詩人內心。

二．有關知識鏈接

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

胡適説：“他（指徐志摩）的人生觀裏，只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”

一輪誦讀，因聲求氣

讀時注意加點字的讀音:

(xìng) (gāo)

ǎo) (sù)

(lán)(shēng)

感情：惆悵，惜別

節奏：輕柔，和諧

語調：舒緩，低沉

三．整體感知《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

二輪誦讀，緣景明情

知識準備：意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）。作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清?王國維）。我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。 問題1.自古寫離別的詩作可以説是數不勝數，大家比較熟悉的還有哪些詩詞？

明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託着詩人的感情，這種有着詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

問題2.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

學生討論：選擇這些意象有什麼作用？

明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。同時，借景抒情，融情入景，抒發了對康橋的無限欣喜和眷念之情。

如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，温潤可人。柳樹倒映在康河裏的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裏放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”，全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。

內容賞析：板書見課件

教師參考：第1節， 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。説得太傷感於事無補，寫得太淡漠未免矯情，還是灑脱一些好。於是詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，既抒發了詩人對康橋依依不捨的淡淡憂愁，又定下了全詩哀而不傷的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等温柔。

如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，温潤可人。柳樹倒映在康河裏的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的

柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。

第3節，寫康河的水草，綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉澱”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）

這首詩從思想內容上來説，只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯，意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少複雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有着突出的淺白流暢的特點，但又深得錘夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，一發都宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反覆，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裏”放聲高歌。於是詩人緬懷起昔日暢遊康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點??然而畢竟是夢，星輝終究不能長存於天際，離別是註定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌)宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）

第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這裏交織着依戀、無奈、惆悵等種種複雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。愈是難捨難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什麼是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。

第2節至第6節，描寫詩人在康河裏泛舟尋夢。披着夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕裏跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！

第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻説“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裏，節奏相同，但以詞句

的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最後詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為

第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的雲彩”灑脱，毫不猶豫，不為感情所纏，適可而止。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的歎息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

明明是那樣濃烈的惜別之情，詩人卻把它化作一片西天的雲彩，輕輕的招一招手，悄悄的揮一揮衣袖，輕輕悄悄的走了，就象輕輕悄悄的來。多麼灑脱、飄逸！在這種人情、景緻兩心相知的境界中，我們感悟到一種悠遠淡陌但又執着堅沉的意念：人不能與景永在，但情卻能永與景同存；人世總有別離，但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境，徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧！

再別康橋教案 篇2

教學目標：

1.通過誦讀吟詠，感受詩歌中湧動的激情，把握詩歌的主題

2.分析詩中意象，理解詩歌中創造的形象，感受詩中營造的意境。

能力目標：瞭解新詩的體裁、風格及藝術表現特點，理解詩中運用的象徵手法。

情感目標：作者創造的意境鮮明、富有動態的畫面詩意美知識點教法與手段

1.體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

2.體會全詩意境鮮明，富有流動的繪畫美。 教師講解學生思考討論

教學重點與難點處理方法：

1.理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思

2.理解詩歌的音樂美、繪畫美、建築美 教師講解學生思考討論

師生活動：

A.提問 1.找同學背誦《泌園春。長沙》 （5分鐘）

B.導語 悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。他就這麼悄悄地來，又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩，卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了人們。現在讓我們走進徐志摩，走進他的《再別康橋》。 教師（2分鐘）

C.解題 在中國現代文學的詩壇上，曾誕生了這樣一位詩人：他出身鉅商名門，才情橫溢光耀，思想率真複雜，深諳中國傳統文化，又汲取了歐美文化特別是劍橋文化的精髓，在中國的新詩史上創造了迷人的藝術奇觀。他就是浪漫主義詩人徐志摩。 年輕的詩人奔波雲遊，社交極廣，結交了許多文化名人，早年曾遊學於英美，因此康橋時期是詩人一生的轉折點。1928年，詩人故地重遊。11月6日，在歸途的南中國海上，吟成了這首傳世之作。 教師（3分鐘）

D.讀課文 教師範讀一遍，學生自讀、齊讀各一遍辨析字音：荇（） 斕（） 釁（） 溯（） 衍（） 讕（） 畔（） 朔（） 師生互動（5分鐘）

E.分析課文 1.怎樣理解《再別康橋》的畫面美？ 這首詩意境優美（詩中有畫）。通過聯想、想象，讀者可以感受到，七節詩展示的是七幅色彩絢麗的歐洲風情畫卷，詩人用電影藝術中的蒙太奇手法，通過動作性很強的詞語（如招手盪漾招搖揉碎漫溯揮一揮等），將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。

2.怎樣理解《再別康橋》的音樂美？ 這首詩韻律和諧。詩人深崇聞一多的音樂美、繪畫美、建築美尤重音樂美，因此除第五節不押韻外，其他六節都嚴格押韻，而且頻頻換韻，追求音節的波動和旋律感。四行一節，詩作的單行和雙行錯落排列，每句字數基本上是6、7字（間有8字句），於參差變化中見整齊。此外，輕輕悄 師生互動（30分鐘） 悄等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，節奏相同，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

3.怎樣理解《再別康橋》這首詩別出心裁、不落俗套的構思？ 首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是西天的雲彩，告別對象由人間向天空轉移，跳出了執手相看淚眼或寒暄叮嚀的俗套，給人以清新飄逸之感。 其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點傷離別的味道。而這首詩只着色繪景而不摹聲，以輕輕悄悄沉默造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。 第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩金柳柔波清草星輝等自然景物，這就避開了人間煙火，給人一種清新感。 獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了五四以來的時代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的康橋世界是人類心靈共同的自然保護區.在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如我與西天的雲彩的感情交流，感覺到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，做一條水草的體驗等。 師生互動（30分鐘）

板書設計：再別康橋 徐志摩

一。作者簡介：徐志摩 筆名：雲中鶴 《志摩的詩》 《翡冷翠的一夜》

二。 現實（1） 飄然而去 依戀 金柳 借尋夢 水草 康橋景色 秀美 景

（2-5） 清潭 抒 星輝 情 現實

（6-7） 飄然而去 依戀

再別康橋教案 篇3

教學目標：

1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者藴含在詩歌中的情感。

2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象藴含的情感。

3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

教學難點 ：詩的欣賞方法。

教學方法：誦讀欣賞法 問答法

課時安排：2課時

教具使用：錄音機

課堂教學設計：

一、 導入 。

上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由“離別”這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。

（學生思考，發言。）

剛才同學們説得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。

關於“別”的詩歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）

勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）

莫愁前路無 知己，天下誰人不識君！ （高適《別董大》）

師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰？

答：徐志摩別康橋

師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的“別”呢？我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有着怎樣的情分？我們來了解康橋與徐志摩。

二、 作者及背景簡介 （同學先講，老師補充）

徐志摩（1896-1931），浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。

胡適説，徐志摩的人生觀裏只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。

三、學生齊讀。

四、整體構思與思路

1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情？

依依惜別的感情，也就是《再》中的“別”。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒

2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢？

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”。

3、明明是“再別康橋”為何只説“作別西天的雲彩“？

--借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。

啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。

五、賞析詩歌的音樂美與建築美。

指名一名同學單獨朗讀。（帶着感情的）

教師評價：讀的很美，為什麼呢？因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”--音樂美、繪畫美、建築美。（音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。）而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

一音樂美。

1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？

明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。（板書：迴環往復）

2、韻律和諧。

啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？（有）

②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。（板書：韻律和諧）

3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悦耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。

二建築美。

1、 同學們看這首詩一共有幾節？（7）

2、每一節有幾行？（4。顯得很勻稱）（板書：節的勻稱）

3、每一行的字數是不是都一樣的？（不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。）（板書：句的整齊）

三學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。

六、繪畫美。

一找出意象。

1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩？

--河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。

2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。

二金柳。

1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裏，“柳”是什麼柳？其“影”又是什麼影？柳是“金柳”，影是“豔影”。我們經常説“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什麼修辭手法？

--因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛着金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

2、如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那麼還能不能説是“新娘”，為什麼？

--不能。因為“金柳”才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

3、為什麼不説朝陽中的新娘？

--夕陽中的新娘是帶着憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。

夕陽中的新娘帶着憂愁？新娘？憂愁？

不是新娘帶着憂愁，是離別……反正我覺得夕陽中的新娘好。

朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是温柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。

4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹？難道是康橋邊只有柳樹？

--不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳--留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如“客舍輕輕柳色新”（王維《送元二使安西》）而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。

5、金柳的豔影明明是在波光裏盪漾，詩人為什麼説“在我的心頭盪漾”？表達了詩人什麼樣的情感？

--“在我的心頭盪漾”，無非是説康橋已經在詩人的心裏紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

三青荇。

1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。

2、“青荇在水底招搖”用了什麼手法？

--擬人，表達了油油青草的多情可愛。 “招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”中的“招搖”就是這個意思。這裏的意思應該是“招手搖擺”，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一條水草。”這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？

--在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。

四清泉。

1、 我們接着來看第四節，請同學齊讀第四節。這裏用了什麼修辭手法？

--就是把清泉比成虹。

2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼説是彩虹似的夢？

--美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以説是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。

五繪畫美。

上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裏的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人通過動作性很強的詞語，如 “盪漾”“招搖”“揉碎”“沉澱”， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。

七、品味五、六節。

1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎？

--不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。（兩個詞：放歌/沉默）

2、第五節作者情不自禁“在星輝斑斕裏放歌。”在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悦。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。

3、但是詩人放歌了嗎？（沒有。） 你怎麼看出來的？（但我不能放歌。）

4、我為什麼不能放歌呢？

--但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的.那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有歎息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。

5、怎麼理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？

--“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把“悄悄”比作“別離的笙簫”，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。“沉默是今晚的康橋”一句也有類似的審美效果。

6、大家再看到“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”這一句，究竟是誰在沉默？這是什麼表現手法？

--康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

八、品味第一節和第七節。

1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點？什麼輕？

--輕輕地--腳步輕。

2、"輕輕的"，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以“輕輕的告別”突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果？

--唱三歎。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。

3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。

4、第一節裏面，詩人寫到“作別西天的雲彩”，最後一節卻説“不帶走一片雲彩”，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要説不帶走呢？我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上“XXX，到此一遊。”或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼？

--表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脱和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。

5、最後一節為什麼又不説“輕輕的”而又變成“悄悄的”？

--避免重複

那怎麼不是其他的，如“靜靜的”“慢慢的”“默默的”？

--受上節影響，“悄悄~~今晚的康橋”而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。

九、課外拓展。

所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

沙揚娜拉

--贈日本女郎

最是那一低頭的温柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁--

沙場娜拉！ （全班同學齊讀）

1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。

2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的温柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。

3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。

4、大家看看這一句：“甜蜜的憂愁”，憂愁怎麼會是甜蜜的呢？

--甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

5、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）

日本女郎的名字是什麼？（沙揚娜拉）

她的名字還有其他的意思嗎？

--“沙揚娜拉”是迄今為止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎温柔的名字。

十、佈置作業：背誦詩歌。

再別康橋教案 篇4

一、通過自我介紹的方式導入新課

1、再回廣州；2、葉的事業

二、作者簡介及寫作背景

徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。

1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。

徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。

三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。

1、學生閲讀課文，解決生字生詞。

2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。

正音正字，投影：

河畔（pàn）青荇（xìng）長蒿（gāo）漫溯（sù）

笙簫（xiāo）載①zǎi②zài載歌載舞裝載登載斑斕（瀾、闌）

3、教師範讀。

4、學生齊讀。

四、解釋意象

詩歌離不開意象，那麼什麼叫意象呢？（以粉筆、板擦等為例）。

意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

①作品中的物都是帶有作者的思想感情的。一切景語皆情語。（清王國維）

②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的景、物入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即旨。

物→情→旨

五、分析作品的思想感情及寫作方法。

1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這裏的美景。憂愁。②西天的雲彩換成東方的朝陽如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如秋雨中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別西天的雲彩準確。

2、（金）柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。（比喻）

柳不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現柳這一意象，因柳與留諧音，來表達惜別之情。可見，以柳為意象，具有深厚的文化意味。

舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）

4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼留戀這個問題①景美②更重要的是這裏曾有自己的夢想。（為什麼）

5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，不帶走一片雲彩，飄逸、灑脱。

小結：

①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

美景（意象）

輕輕的（憂愁）回憶（想象）

悄悄的（灑脱）

現實（傷感）

②徐志摩的藝術風格（投影）：

字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

六、學生反覆朗讀、仔細體會。

七、知識遷移（投影）

沙揚娜拉贈日本女郎

徐志摩評説

最是那一低頭的温柔（仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞（新奇而準確的比喻。）

道一聲珍重，道一聲珍重（直抒胸臆。）

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁（複雜的情感。）

沙揚娜拉！（照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）

八、作業

有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

再別康橋教案 篇5

一．導入：看到題目《再別康橋》，我們知道這是一首離別詩，之前我們也學過很多離別類的詩歌，我們學過：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”；我們也學過“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”；我們還學過：“執手相看淚眼，竟無語凝噎（ye、）”，這些詩歌都是以人為離別對象，而今天我們要學習的這首詩歌《再別康橋》，它離別對象卻不是一個人，而是一個地方，康橋、也就是我們今天所熟悉的“英國的劍橋”下面讓我們一起走近徐志摩的《再別康橋》。

二．教學目標：

1.通過學生反覆品讀，把握詩歌抒情線索；

2.在品讀中，欣賞詩歌意象；

3.體會意象中所藴含的情感

教學過程

板塊一：誦讀詩歌，品味音樂美

（一）由學生介紹作者，並交代背景，老師加以補充：（《再別康橋》一詩是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，1920年，徐志摩來到英國留學，1922年學成回國，他在8月10日啟程回國前夕，寫下了《康橋再會吧》一詩，表達對康橋的眷戀，1928年。徐志摩重遊英國，7月的一個傍晚，他一個人悄悄來到久別的母校，漫步於寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移，物是人非，滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴，前來尋夢的詩人悵然若失。乘船歸國途中，唯有康橋美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活，於是詩人揮筆寫下了這首詩

（二）理出詩歌中7節的結構關係：第1節為一部分；2、3、4節一部分；5、6一部分；最後一節為一部分

小節：作者作別雲彩後，開始描寫三個意象或景物：金柳、青荇、清泉，之後感情達到高潮，最後照應開頭，悄悄離別康橋。

（三）通過誦讀，感知作品的音樂美

首先，教師配樂範讀，讓學生在聽的過程中標出韻腳，同時老師進行指導，比如注意停頓、重音、前後句音量的變化等，之後讓學生自由朗讀兩遍，並男、女分別推出一名高手朗讀，其他學生評價，並用簡潔的語言概括大意：詩人在黃昏時分獨自一人懷着喜悦而安靜的心情欣賞康橋美景，表達了作者對康橋依依惜別，不忍離去的感情。

（四）品味首尾音樂美，連用三個“輕輕的”和“悄悄的”有什麼特殊的效果？品味疊音詞的藝術效果，換成“緩慢的”和“安靜的”可不可以？

“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音；連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”輕緩、徐舒，給全詩定下抒情的基調。最後詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的雲彩”灑脱，輕柔的歎息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

板塊二：品讀詩歌，賞析意象

（一）2、3、4節是詩歌的第二部分，其中描寫了三個意象，請同學分組討論，找出最喜歡的一節，並根據自己理解，回答以下幾個問題：

1.這三節應該用一種什麼樣的語調來讀呢？

2.柳為什麼是金色的，並引出“折柳送別”這一意象和古代有關柳的送別詩。

3.分析“青荇”這個意象，在古代有一個固定的意思，是愛情的象徵，在《詩經》中説到“參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，體現作者對往事的一種追念。

4.分析“清泉”這一意象，老師加以補充：其中這裏的“清泉”是指“拜倫潭”，拜倫是指英國19世紀著名的浪漫主義詩人，他的詩歌風格對詩人的創作產生了很大的影響，在這裏表達了詩人對拜倫的無限仰慕與追懷。然後集體朗讀這三節

（二）在對各節的內容有所感知之後，請大家思考這三節可不可以互換順序，為什麼？

不可以，理由：1.按照視覺欣賞順序，就是應該先看到河岸的柳樹，再看到河中的水草，之後看到榆蔭下的清泉；2.按照情感變化的順序，可以從各節所使用的動詞中看出來，首先是豔影在心頭盪漾、之後作者感情更進一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一條水草，在下一節中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢”中“揉碎、沉澱”兩個詞可以充分體現出來。

分析完之後，再讓學生朗誦，同時老師加以小節

板塊三：品讀章節，體會感情

第5、6以感情為切入點，感受意象中藴含的感情

1.體會這兩節在情感上有何變化

2.指出第六節是詩歌感情的高潮，體會作者當時的感情

3.進入探究性環節，指出對於這首詩歌，學者有不同的觀點，有的學者認為主要表達了一種離愁別緒，而有的學者卻認為這是一種甜蜜的告別，對此同學們怎麼看？這個探究活動，通過辯論會的形式呈現出來，讓同學們加以辯論，發揮各自的觀點

學生朗誦，教師小結

結語：同學們有沒有發現，這首詩歌寫於11月份，也就是深秋時節，當時呀詩人在7月份告別了自己的母校， 4個月後作者才寫出這首詩，可見佳作是需要時間的沉澱和情感的醖釀，此時此刻讓我們化身為作者徐志摩，一起朗誦這首詩歌。