將進酒陳湧海

一首《將進酒》，一個科學家，告訴我們，什麼才是生活。

彈吉他的哥們叫陳湧海，中科院牛人。

旁邊老頭叫錢紹武，也是一位牛逼的老藝術家。

陳兄湧海，湘人，北大物理系86級老青年一枚，科學家樂手，主業為中科院半導體所半導體材料科學重點實驗室副主任、博士生導師，研究量子、納米之餘，彈琴復長嘯，縱情民謠中。一九九零年代初，吾與陳兄初識於北大圖書館東草坪，聞得陳兄彈唱少作《廢墟》，指力遒勁、格調奇險，甚喜。後陳兄多與吾友許秋漢、楊一交遊，切磋民謠、砥礪琴技，有《張木生》、《時代廣場》諸曲流傳，琴砭時弊、絃動民生，與秋漢之《跋涉》系列、楊一之《樣樣幹》系列交相輝映，共彰民謠大義。十年一覺民謠夢，當年樂手多不再，秋漢修藏密、楊一事佛陀，惟陳兄湧海，雖步入怪叔叔之年，琴上行走如故。不日前宴樂間，陳兄彈唱新近譜曲之《將進酒》，曲樂坦蕩、嗓音蒼茫，餘音中如有太白揮劍，慷慨灑脱，氣幹雲天。吾人感動非常，特此推薦。念及清明將至，願以陳兄之曲獻與津門馬驊，陰陽暢達，關津勿阻。

陳湧海，1967年生，北大物理系86級學生，科學家樂手，中科院半導體所半導體材料科學重點實驗室主任、博士生導師，傑出青年基金獲得者。 主要從事半導體低維結構材料偏振光學、應變自組裝量子點(線)材料和器件、半導體自旋電子學等研究，主持了國家973、自然科學基金等多項研究課題。在Phys. Rev. B，Appl. Phys. Lett.等刊物發表論文80餘篇。 研究量子、納米之餘，彈琴復長嘯，縱情民謠中。在校期間，與許秋漢、楊一等同道中人組建未名湖樂隊。代表作《將進酒》。

取得的主要學術成績：用偏振反射差分光譜(RDS)研究了GaAs/Al(Ga)As、InGaAs/GaAs、InGaAs/InP等(001)面量子阱的平面內光學各向異性，得到了一系列國際上尚無報道的新結果，證實了該技術很適合用於表徵半導體異質材料界面有序結構、原子偏析、界面化學鍵組成等界面性質;利用連續介質模型計算了應變自組裝量子線周圍的應力場，很好地解釋了量子線斜對準現象;利用圖形化柔性層、低温生長柔性層以及注氫柔性層等技術獲得了柔性襯底材料，並探討了柔性襯底在緩解應變方面的物理機制;近十年在國際學術刊物上發表了四十餘篇論文。

歌詞：

君不見,黃河之水天上來，奔流到海不復回。

君不見,高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。

人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

天生我材必有用，千金散盡還復來。

烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。

岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

與君歌一曲，請君為我傾耳聽。

鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。

古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。

陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。

主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。

五花馬、千金裘，

呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

　　2011年科學家陳湧海《將進酒》爆紅網絡

在鼓樓的城牆下，見到中科院半導體所半導體材料科學重點實驗室主任陳湧海的時候，記者剛剛欣賞過他的自譜曲《將進酒》。眼前的陳湧海，與視頻上激情洋溢的歌者，判若兩人。

如果不是他主動上前詢問，記者無論如何不敢相信，這個在剛入夜的街燈下，如此文靜的書生，在抱起吉他的時候，又可以那樣的豪情奔放。

“我是典型的無話可説型”

“我是典型的無話可説型”是陳湧海在《廢墟》中的一句念唱，或許用來形容他的為人，也有貼切之處。而談到音樂，他倒是頗有興趣多説上幾句。

1986年，離開家鄉考入北大物理系時，他買了第一把吉他，一把幾十塊錢的“翠鳥”，花了他幾個月的飯票錢。

當時同宿舍就有3把吉他，北大的校園民謠，大概就是那時慢慢唱出校園的。

“我沒有受過專業訓練，一直是自學，唱別人的歌。”大學時代愛好彈唱，是很多男孩們共同的人生經歷，而把這種愛好堅持下來，變成一部分人生的，卻不那麼“很多”了。

“大四的時候，面臨畢業，面臨新的人生道路，面臨與同窗分離，一種與以往不同的情緒襲來，有了寫歌的願望。”陳湧海説。

從1992年以後，陳湧海基本上唱自己的歌。1995年前後，當一曲《同桌的你》將校園民謠唱徹國土的時候，在一位北大校友的發起組織下，北大的音樂 “同道”們一起錄製了音樂合輯《沒有圍牆的校園》，其中收錄了陳湧海1993年的作品《廢墟》。那時的陳湧海已經從北京科技大學碩士畢業，正在中科院半導體所攻讀博士學位。

博士畢業後，陳湧海留在了半導體所，如今已經是博士生導師了。

在所裏近20年，很少有人聽過他的真情演唱。他説：“我平時不愛説話，尤其在學生眼裏顯得不苟言笑，他們大概也不好意思要求我唱歌。只是有次舉辦類似卡拉OK大賽這樣的活動時，邀請我去當了一次評委，清唱過一首歌。”

《將進酒》是陳湧海唯一一個上了網的視頻作品，以後他的學生們，可以由此一睹他真情演唱的風采了。

“此刻有誰在世上某處走”

從《廢墟》，到剛剛完成的《將進酒》，陳湧海邊走邊唱地走過了他人生的近20年時光。

他説，自己之所以能堅持音樂20多年，大概是因為他學會了用音樂表達自己。

“此刻有誰在世上某處走”，是德國詩人里爾克的一句詩，陳湧海新近為這首詩譜了曲。

這首名為《沉重的時刻》的詩，或許可以代表陳湧海的創作狀態。

陳湧海早年的創作，多為搖滾風格，表達一種青春的頹廢，《廢墟》就是這類風格的代表作。後來不頹廢了，他的`歌也總顯得悲傷。他説：“其實，我並不是一個悲傷的人，只是更喜歡在悲傷的時候寫歌，更喜歡唱一種悲傷的心情。”

在接受採訪的時候，陳湧海低聲吟誦了《沉重的時刻》：

此刻有誰在世上某處哭

無緣無故地在世上哭

在哭我

此刻有誰在世上某處笑

無緣無故地在夜裏笑

在笑我

此刻有誰在世上某處走

無緣無故地在世上走

走向我

……

2005年，北京大學再次出版校園合輯的時候，收錄了陳湧海的另一件作品《張木生》。在這首敍事民謠中，陳湧海虛構了主人公張木生，敍述着他的人生艱難。

談起近作，除了《將進酒》外，他還為兩首古詞譜了曲，一首是李煜的《漁父》，一首是女詞人張玉孃的《山之高》。從對這兩首曲詞的選擇中，記者看到了他創作風格中青春頹廢、悲情豪邁之外，另一種平靜、美好而略帶傷感的情懷。

《將進酒》的視頻，錄於錢紹武老先生的家中。錢老先生早年上過私塾，是一位國學大師，善吟誦。那天陳湧海受朋友楊一邀請，去錢老家中做客，錢老用古法，為年輕人吟誦了幾首詩詞，陳湧海隨後抱起吉他，以現代歌者的風格，為老人豪唱了一曲《將進酒》。

山之高，月出小

和陳湧海在約定地點見面後，一起繞過鼓樓城牆，穿過鐘樓，找了一家相對清淨的酒吧。

初秋北京的夜晚頗有涼意，而那天一輪皎皎半月，清麗動人。在徵得了記者的同意後，陳湧海在酒吧二樓露台上選定了座位，以坐擁這半輪皎月。

席間説起除了彈唱外，陳湧海平日裏也好讀書。他的閲讀口味並不隨俗，很能顯示他的個性。

在古詩裏，陳湧海更偏愛唐以前的作品，想來對於這個不愛説話的人來説，宋詞太過於嫵媚，即便是唐詩，也由於七言盛行，而略顯華麗與饒舌。

和很多人一樣，陳湧海也愛博爾赫斯，而他愛的不是博爾赫斯的小説，而是他的非小説作品。

創作，是一件很性情的事，記者一直以為，不應以“專業”“非專業”而論，只能説成“吃這碗飯的”或“不吃這碗飯的”。

陳湧海顯然不是吃這碗飯的。當記者把陳湧海的作品放給一位吃這碗飯的人聽時，那位以苛刻著稱，並有着眾多響亮頭銜的“專家”，聽得極其專注，並表示出對這位歌者的敬意。

與此同時，陳湧海也是一位成功的科學家。在採訪中，可以清晰地感受到他思維的理性與縝密。在他看來，他音樂與科學兩重人生，是平行的雙軌，並不“交疊”，卻有着微妙的“交感”。

“音樂可以緩解理性的壓力。”

“藝術讓人感受生活的美，熱愛生活，讓人不那麼功利，不那麼浮躁。”

“科學與藝術，都要求"新"要求創造力，在這點上，兩者是相通的。”

有好友為陳湧海的《將進酒》作了註解，其詞如下，極概況地總結了陳湧海的音樂人生：

陳兄湧海，湘人……科學家樂手……研究量子、納米之餘，彈琴復長嘯，縱情民謠中……十年一覺民謠夢，當年樂手多不再……唯陳兄湧海，雖步入怪叔叔之年，琴上行走如故。陳兄彈唱新近譜曲之《將進酒》，曲樂坦蕩、嗓音蒼茫，餘音中如有太白揮劍，慷慨灑脱，氣幹雲天……