《法國號》教學反思

作為一名到崗不久的人民教師，我們的任務之一就是教學，對教學中的新發現可以寫在教學反思中，那要怎麼寫好教學反思呢？下面是小編精心整理的《法國號》教學反思，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

《法國號》教學反思1

這周，我上的是第七單元的第一首歌曲《法國號》，這是一首三拍子的歌曲，學生對三拍子的歌曲還不是很熟悉，為了讓學生能更好的掌握好三拍子，我設計了這樣幾個環節：

一、打三拍子的節奏：我在歌詞下要打節拍的地方做上記號，讓學生一看就明白要在這拍手，然後就直接告訴學生，拍手後要多點兩下，這樣不用費盡地和學生解釋什麼叫“三拍子“，學生就清楚知道了。

二、看動畫：為了讓學生能更好的唱好，唱準三拍子歌曲的感覺，我把課件裏現有的動畫放給學生觀看，學生看了課件裏的舞蹈，很快就明白了三拍子的感覺：圓、重輕輕等等

上完這節課，我在想，課堂上我僅僅是給學生看了法國號的圖片，學生已經很高興了，如果我會吹法國號，把樂器帶到課堂上，讓學生看，甚至可以吹一段讓學生聽，那不是效果更好嗎?可惜我不會呀!

《法國號》教學反思2

多年新課改的實踐，我感到參與、體驗音樂活動是通向學生創作靈感的大門。在歌曲教學中必須抓住歌曲的特點，激發學生的學習熱情，挖掘其創作潛能，調動他們全面參與的意識，以達到情境交融的教學境界。

歌曲《法國號》以一個練習吹奏法國號的孩子的視角，向我們自豪地介紹了他的小夥伴——法國號。同時間接地表現了小主人公每天興趣十足、刻苦練習的可愛形象。歌曲使用了四分音符為主的簡單旋律和節奏，三拍子特有的律動，使整首歌曲變得既生動又活潑。本節課我以樂器為紐帶,貫穿始終.以感知三拍子為主線,引導學生感受體驗三拍子的強弱規律以及它起伏盪漾的感覺.通過對比,比較,自主體驗,實踐,準確表現歌曲的情緒以及不同速度帶來的不同的變化,學生在輕鬆自然愉悦的氛圍中,感受了歌曲帶來的熱情自信.

一節課帶給我們的有收穫，有思考，一些點滴的收穫小結如下：

一、聯繫生活實踐，展示學生音樂表現能力

音樂源於生活，表現生活。兒童是自然之子，音樂對於他們來説，首先不是表演，不是“藝術”，而是自我流露（“這首歌很好聽”，“裏面的嗡巴巴很好玩，我很想跟着唱。”），是生活的需要，是生命的一部分。因此，音樂教育，不應將兒童束縛在狹小的由音符組成的抽象、枯燥的世界裏，束縛在課堂書本里，而應展現音樂與生活的有機聯繫。“這條旋律線好像‘下樓梯’了；三拍子走起來象什麼?哦,象紙在空中飛舞,又象小船在水面飄蕩”，正是將音樂融入生活，在活動中感受、理解、表現音樂，在有趣的音樂實踐中掌握基本的知識與技能，讓學生獲得審美愉悦體驗，從而提高了學習的興趣，增強學好音樂的信心，也展示了學生的表現能力。

二、激發創造思維，鼓勵培養學生音樂創造能力

音樂藝術貴在創造。創造是音樂課程的重要教學領域，是豐富學生的形象思維，開發學生的的創造性潛質。音樂課程提供了其他任何學科都無法比擬的巨大空間和豐富資源。在音樂教學中，學生聆聽到的不僅僅是歌唱，樂聲，還要調動學生的積極性，激發學生的靈感，大膽地展開豐富的想象，進行審美的再創造。借用音樂激發學生的創造性思維，樹立學生的創造意識，培養學生的創造能力，是每位音樂教師必須面對，甚至是具有一定挑戰性的課題。在教學實踐中，我深刻體會到，只有將舞台還給學生，給他們自由做主的空間，創新的火花就會隨處可見。“我覺得以連貫的聲音演唱好聽”，他們為什麼就不能説有“彈性”的聲音好聽呢？對於學生不能隨着自己的思維去回答問題，老師有點懊惱，可當學生隨自己的意願表現出他們喜歡的情緒的時候，粗暴的打斷是不理智的，當孩子們隨着老師，通過對比和有效的結合發現到最佳答案的時候，成功的喜悦是無法比擬的，學習的激情會更加濃烈。

願我們的音樂教改之樹長青！

《法國號》教學反思3

一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。

我利用學校樂隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班裏同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，到達了教學效果。

二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。

這天的音樂課，讓學生一齊走四三拍的舞步，一齊探索音源，讓每一個學生儘量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。

三、點燃了創造的火花

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在於透過音樂，開發和培養學生的形象思維潛力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都帶給了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲後，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原先的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悦。

四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識

本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閲西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。

《法國號》教學反思4

《法國號》是一首短小精煉，朗朗上口的歌曲，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。

在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律，並唱出歌曲斷與連的特點。在本節課的教學中，主要有以下幾點不足的地方：首先，在歌曲教學中挖掘的不夠深，學生對歌曲的整個意義的理解並不是非常的深刻，比如“誰在唱歌?”，應該用怎樣的語調唱呢?“那就是我的法國號。”又應該用什麼樣的語調呢?另外，在歌曲教學時演唱形式可以多樣化，比如接口唱、指名唱等，使教學有所反饋，這樣學生學的不好的地方就能及時的得到補救。其次，在欣賞環節中，《小貓圓舞曲》和學唱歌曲《法國號》有點斷檔。另外，我應多用激勵性語言。

《法國號》教學反思5

一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。

我利用學校鼓號隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班裏同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，達到了教學效果。

二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。

音樂新課標指出要“面向全體學生”我們的教育不是培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。在我們的音樂教學中，或許我們關注的只是幾個極好或極差的學生，中間的學生常常被遺忘。其實，每個孩子都享受音樂的權利，只是我們的老師給他們創設的音樂活動太少了、給他們參與的機會太少。今天的音樂課，讓學生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，讓每一個學生儘量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。

三、點燃了創造的火花。

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲後，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悦。

四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識。

本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閲西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。

《法國號》教學反思6

教學內容：

唱《法國號》

教學目標：

1.情感態度價值觀：尊重學生的個性和主體地位，運用多種音樂活動豐富學生的情感體驗，激發學生學習音樂的興趣，激活學生的表現慾望和創造思維，在音樂實踐活動中，進一步培養學生良好的學習音樂的習慣和共同合作的意識。

2.過程與方法：充分地聆聽音樂, 在音樂體驗與感受中，享受音樂審美過程的愉悦。通過親身參與演唱、演奏、編創等藝術實踐活劫，並適當地運用觀察、比較和練習等方法進行模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。

3.知識與技能：學習並掌握音樂基本要素和演唱、演奏、識譜、編創等基礎知識。學習演唱演奏、創作的初步技能，能夠自信、自然、有表情地演唱歌曲和演奏打擊樂器。在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂實踐活動中運用樂譜。

教學重難點：

1.感受表現三拍子韻律，把握最後一樂句音準，能模唱曲譜。

2.認識法國號，學習用富有彈性、連貫舒展的聲音演唱《法國號》並進行打擊樂器伴奏和歌詞創編等音樂活動。

教學準備：

鋼琴、課件、打擊樂器等

教學過程：

一、聽《杜鵑圓舞曲》做律動進教室

複習《請你唱個歌吧》

1.師：歡迎來到音樂殿堂，在剛才的圓舞曲中，你聽到誰的叫聲?

生：小杜鵑

師：它發出怎樣的聲音?

生：咕咕 咕咕

師指揮生練習“▼ ▼ 0︱▼ ▼ 0︱”，要有彈性。

2.師：你想到我們前面學過的一首《請你唱個歌吧》，一起來複習。

3.師：剛才我們用什麼演唱形式來演唱的?(齊唱)我想邀請一位同學和我來領唱。引導生改變演唱形式、改編歌詞(咕咕改成啦啦)來演唱歌曲。(把學生的姓名唱到歌裏，3個字的姓名、2個字的怎麼唱呢，教學“啦啦”演唱口型、面部表情，對能大方演唱的學生進行表揚)

二、導入新課：

謝謝同學們的合作，聽到大家快樂的歌聲，老師這兒有件樂器也忍不住唱起了歌，你聽，是誰在唱歌?它發出什麼樣的歌聲? 新歌教學 聆聽歌曲： (1)聽錄音範唱，生回答(法國號 嗡巴巴)

(2)聽範唱感受歌曲節拍，自己嘗試是二拍子還是三拍子的?

(3)你還會用什麼動作表現三拍子的韻律?練習“嗡巴巴”(強弱弱)

2.(1)簡介法國號，看法國號圖片，聽莫扎特《迴旋曲》(bE大調圓號協奏曲第三樂章)，感受法國號低沉温和富有有彈性的音色 再練習“嗡巴巴”(低沉有彈性的音色) 再聽範唱，生模仿演奏姿勢，隨歌曲律動 3.學唱歌曲：

(1)師示範曲譜生默唱，數數有幾個樂句?

(2)模唱曲譜，生唱第1、3樂句，師唱第2、4樂句，第1、2小節唱“嗡巴巴”要吐字清晰富有彈性，第3、4小節唱“啦”要飽滿連貫。生找找看有沒有相同樂句?師生交換接龍模唱曲譜，指導生看譜，一字對兩音的連音線的運用，師配以柯爾文手勢暗示旋律走向，把握音準。分4小組接唱曲譜。

(3)完整演唱曲譜

(4)加上歌詞，分組接唱。

(5)第3樂句要比第1樂句問得更迫切些，加上拍手動作，完整演唱歌曲。

(6)分男、女生合作演唱。

4.歌曲伴奏：引導生用打擊樂器為歌曲伴奏。分工合作進行歌表演。

圓舞板：× × × ︱× × × ︱

碰鈴：× — — |× — — |

沙錘：0 × × |0 × × |

5.改編歌詞：

(師):叮鈴鈴 叮鈴鈴 誰在唱歌?叮鈴鈴 叮鈴鈴 每天這樣。叮鈴鈴 叮鈴鈴 誰在唱歌?小朋友 請 你 猜 一猜。

(生):叮鈴鈴 叮鈴鈴 誰在唱歌?叮鈴鈴 叮鈴鈴 每天這樣。叮鈴鈴 叮鈴鈴 誰在唱歌?那就是 我 的 碰 鈴呀。

6.拓展：觀看華爾茲2個視頻片段，欣賞“美麗的圓”

三、課堂小結：

1、這節課我學會一首 國民歌———— 《 》，這是一首 拍子的歌曲。演唱時要注意什麼?

2、我還認識了一件銅管樂器———— ，又可以稱之為 。我會模仿它的演奏姿勢。

3、我能聽出音樂片段1是用 演奏的樂曲。音樂片段2是用 演奏的樂曲。

4、師：今天這節課就上到這，讓我們在《法國號》的歌聲中結束今天的音樂課。

教學反思：

1、這次教研活動是有關教學評價的主題。在之前的日常教學中我把評價貫穿於課堂教學始終，讓學生養成認真傾聽之後再評價的習慣，提高學生自評、互評的能力。另外，在課堂小結環節，設計一些有關這堂課內容的填空、聽辨、模仿的題目，以隨堂鞏固學習的知識，檢驗學生的學習情況。

2、課開始聽音樂進教室和複習歌曲，是為新歌教學做鋪墊。創設三拍子韻律的氛圍，突出教學重點。複習歌曲並改編歌詞，教學“啦”的演唱，為後面模唱歌曲做準備。改編歌詞，把學生的名字唱到歌裏，既能調動學生學習興趣，又為後面改編歌詞提前做鋪墊，如果遇到兩個字的應該怎麼來唱。歌曲教學前讓學生多聽多感受，自己嘗試拍節拍，切實有效地增強學生對節拍的認識。通過看法國號圖片、演奏姿勢圖片和聽法國號演奏音樂，直觀感受法國號。通過律動，體驗三拍子韻律。利用圖譜，模唱旋律，找相同樂句，用有彈性、連貫舒展的聲音表現歌曲。歌曲熟練掌握後，用打擊樂器伴奏並結合歌詞創編，培養學生合作能力和創造能力。

3、在課前準備中，學習五線譜的制譜,把歌曲中每小節的強拍上的字放大，提醒學生注意歌曲韻律。學習音頻、視頻的剪接和編輯，提高自身多媒體課件的製作能力。課堂教學中，運用圖譜給學生直觀感受歌曲四個樂句，便於歌曲教學。在教學相同樂句時，課件上應該用相同顏色覆蓋，更利於二年級學生聽辨、尋找。樂器伴奏環節，節奏譜的書寫也應規範。

總之，今後還要加強學習，不斷提高教學能力，提高課堂教學的效益。

《法國號》教學反思7

《法國號》是一首節奏規整、圓舞曲風格的法國名歌。在教學過程中我發現了許多不足之處，在小組合作過程中，我沒有將學生的差異考慮到位，應該在這過程中強調小組中優差，對相對容易點的`學生相提攜，並在表演過程中，加強對學生認真傾聽的習慣，使課堂上更加有序。在本課中自己覺得不錯的有以下2點：

1、認識圓號。我出示一張圓號的圖片，讓他們認識圓號的樣子，接着我用第一人稱的方式，給他們介紹圓號：“小朋友們，你們好，我是法國號，我還有一個名字叫做圓號……”小朋友聽的很投入，很開心。讓他們認識法國號的時候，讓他們做個手拿法國號的動作，邊聽邊吹，彷彿聲音是他們自己吹出來的，學生的學習興致也很高。

2、分組演唱歌曲並且表演。在這個環節中，充分調動了學生的積極性和創造性，這一環節同時也培養了學生的合作意識。

《法國號》教學反思8

一、“遊戲”帶領學生趣味學習音樂。

遊戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：遊戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的遊戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“讀名字”、“轉圓圈”、“呱呱琴”等音樂遊戲，讓學生在活動中邊玩邊學。

二、促進學生主體性發展。

音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，儘量地把音樂教學過程設計成一個個有利於學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。

三、點燃了創造的火花。

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質，其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音。

《法國號》教學反思9

《法國號》這一歌曲短小精練，朗朗上口，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律。並唱出歌曲斷與連的特點。

首先我請學生為歌曲拍出它的強弱，大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍，我引導他們用多種形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的非常好，興致也很高。但在這裏我忽略了一點，沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。

其次，在讀歌詞的環節，帶入強弱朗讀歌詞，帶入難點：“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請學生聽我將哪2個字讀的長些。通過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來後我再請全班同學一起來讀一讀，讓孩子們重視到這個地方的節奏應該是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。

在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺，在這裏我用了示範、對比等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺，再請學生單獨起來唱，然後再請全班同學一起來唱這句，通過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。

在學會歌曲後我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演，和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。

為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多，但本身音樂節奏的速度很快，我引導生在學會唱會後就加快速度。學生的學習習慣培養非常重要，也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。

《法國號》教學反思10

在本次音樂教學中，我既面向全體學生，又注重學生的個性發展，透過生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。利用學生好動、好奇的特點，調動其自身的各個感知通道，參與音樂，使其在參與的過程中感受美、體驗美、享受美，激發他們對音樂的興趣。通常狀況下，一年級學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強是其最大的特點。

《法國號》是首短小精煉、朗朗上口的歌曲，表現了小主人公每一天興趣十足、刻苦練習法國號的可愛形象。

在《法國號》教學中，我從以下四個方面入手，有的放矢的進行了教學。

一、用肢體語言感受歌曲《法國號》資料。

用肢體語言表現歌曲資料既形象直觀，又能幫忙學生理解和記憶歌詞，同時，讓學生針對自己對法國號的理解用動作表現出來，發展學生的創造力。

二、利用圖形譜，自主參與，學唱歌曲。

圖形譜能夠讓學生形象地感受《法國號》歌曲旋律的走向，潛移默化地感受歌曲中的各個要素。利用圖形譜能夠使學生更加關注音樂，是引導學生聆聽的手段之一。使他們能夠自主參與到學唱歌曲的過程中。個性是最後一句的視唱，此方法十分受用。

三、拓展延伸，豐富學生的音樂知識。

本節課的尾聲，我讓學生查閲樂器家族，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

本次課堂也有很多不足：

一、教師的基本功還需要加強，若教師能自如的演奏法國號，就會讓學生更深切的感受到樂器的音色和魅力，但是老師不會吹奏。

二、學生的評價語言很貧乏，還是沒有跳出套話的框框。

透過本次教學，發現問題，認真改善，讓今後的教學活動有更好的效果。

《法國號》教學反思11

《法國號》是三年級下冊第五單元第一課時內容，它是一首節奏規整、圓舞曲風格的法國民歌。四三拍，歌曲採用自問自答的形式，輕快跳躍和優美舒展的旋律交替進行，生動地表現了小朋友對法國號的喜愛。

教學中，我是這樣考慮的，歌曲雖小，但裏面的點不少，三拍子節奏是重點，學生要掌握強弱弱這一特點；法國號是什麼樣子，學生要了解；第四句旋律起伏大，音準掌握是難點；試唱歌曲旋律、在到創編歌詞和葫蘆絲吹奏也是一個點，如何將這些點穿成串。引導好了將是一個精彩的亮點。採取什麼方式抓住學生的心理，激發起他們的濃厚學習熱情，將是這節課的重中之重。所以我是這樣設計教學過程的：

1、緊扣教學教學重點，開門見山導入主題，以學生不認識的法國號引入歌曲，觀其形、聽其聲、講法國號的由來，瞭解法國號的音色及相關知識，這就順利的過渡到第二個環節——學唱歌曲。

2、學唱歌曲

（1）初聽歌曲，給學生完整的印象，知道歌曲所描述的情形。

（2）再次復聽歌曲，知道歌曲是三拍子，體驗三拍子的韻律，三拍子又叫圓舞曲，也稱華爾茲，它節奏明快，突出第一拍子重音，讓學生用肢體語言感受表現其強弱弱的規律。

（3）師生雙簧表演，學生默唱歌詞；由淺入深的進入歌曲學習。

（4）用“哩”來哼唱歌曲旋律，對比樂句説説異同點；重點練唱最後一句，體會旋律的高低，把握第四樂句的音準（突破難點）

（5）跟着老師的琴聲完整演唱歌曲。

3、歌曲處理：會唱歌曲後討論，那句用斷音、連音的方法演唱呢？（“嗡巴巴”要用斷音的唱法，唱的聲斷氣連，“誰在唱歌、每天這樣”，要用連音的唱法，要唱的連貫而圓滑，最後一句“那就是我的法國號”要表現出自豪自信，唱的像小船盪漾的感覺）為豐富歌曲表現力用打擊樂伴奏；不同形式男女聲接唱、分小組唱、個人唱等按要求進一步熟練演唱歌曲二至三遍。

4、拓展延伸；視唱歌曲、吹奏歌曲、創編歌曲

識譜教學是我本學期的研究課題，是我每節課不可缺少的內容，用葫蘆絲吹奏歌曲，就順應強化着本學期的視唱練習。（因為樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程同時也是識譜的過程，通過吹奏，學生不僅能奏出樂譜中的各種音符，還能通過反覆的聽音訓練，使學生在反覆的聽中潛移默化地建立了準確的音高概念，有效的增強了識譜意識。另外，學生非常喜歡吹奏課本上的歌曲，那樣，會讓他們更有成就感）最後，在意猶未盡中根據本課內容即興創編與課本情緒節奏一致的歌詞，充分挖掘學生潛力。

5、提高升華

唱原詞、在唱創編歌詞、到用打擊樂伴奏、葫蘆絲演奏；讓全班學生參與到歌曲的演繹中，把課堂氣氛推向高潮，讓學生在歡樂的音樂氛圍中結束本課。

總之，在這一課中我將重點定為：體驗三拍子的強弱弱規律，唱出歌曲斷與連的特點，拓展昇華歌曲內容。不同形式完成了教學任務。但也意識到了許多不足之處，例如，教師語言不夠簡練；有些地方的點撥啟發不夠到位；學生主體地位體現的不夠；激勵性評價語音吝嗇等等。這些都有待我在今後的教學中不斷完善。

《法國號》教學反思12

《法國號》這一歌曲短小精練，朗朗上口，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律。並唱出歌曲斷與連的特點。

首先我請生為歌曲拍出它的強弱，大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍，我引導他們用多種形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的十分好，興致也很高。但在那裏我忽略了一點，沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。

其次，在讀歌詞的環節，帶入強弱朗讀歌詞，帶入難點：“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請生聽我將哪2個字讀的長些。透過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來後我再請全班同學一齊來讀一讀，讓孩子們重視到這個地方的節奏就應是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。

在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺，在那裏我用了示範、比較等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺，再請生單獨起來唱，然後再請全班同學一齊來唱這句，透過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。

在學會歌曲後我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演，和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。

為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多，但本身音樂節奏的速度很快，我引導生在學會唱會後就加快速度。學生的學習習慣培養十分重要，也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。

《法國號》教學反思13

在本週二年級上了《法國號》一課。這是一首法國萊茵河民歌，3/4拍，大調式，復樂段結構。歌曲節奏平穩，旋律採用重複的手法構成以具有推動性的大跳音程起句，並由級進平穩的旋律接下去，彈性與抒情性巧妙地結合在一起，最後一句完全改變了前面句法的進行方式，改用跳進音程波浪式旋律，從屬七和絃的分解進行到主和絃完滿地結束了全曲。譯詞很有兒童特點，採用自問自答形式，用誇讚口吻炫耀自己“會唱歌”的法國號。輕快跳躍和優美舒展的旋律交替進行，生動地表現了人們對法國號的喜愛，誇讚。在演唱時，模擬號聲“嗡巴巴”從閉口到張口吐字要清晰富有彈性，不宜過重。是新課標指出要“面向全體學生”。我們的教育不是培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。在我們的音樂教學中，或許我們關注的只是幾個極好或極差的學生，中間的學生常常被我們所遺忘。每個孩子都享受音樂的權利，只是我們的老師給他們創設的音樂活動太少、給他們參與的機會太少。今天的音樂課，每個孩子都參與到了課堂當中，而且參與的很精彩，參與的很融洽，參與的很開心。師生互動，生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作，感受到了快樂。

《法國號》教學反思14

音樂是聽覺的藝術，通過不同方式、不同手段、不同環節的設計，讓學生在反覆聆聽的過程中感受歌曲，在自主參與的過程中學會歌曲，是我這節課的設計宗旨。《法國號》是短小精煉，朗朗上口的歌曲，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。

一、用肢體語言感受歌曲內容。

用肢體語言表現歌曲內容既形象直觀，又能幫助學生理解和記憶歌詞，同時，讓學生針對自己對歌曲的理解用動作表現出來，發展學生的創造力。

二、利用圖形譜，自主參與，學唱歌曲。

圖形譜可以讓學生形象地感受歌曲旋律的走向，潛移默化地感受歌曲中的各個要素。利用圖形譜可以使學生更加關注音樂，是引導學生聆聽的手段之一。使他們能夠自主參與到學唱歌曲的過程中。

三、創編歌詞。

當學生能完整有感情地演唱歌曲後，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悦。

四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識。

本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閲西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

在本節課的教學中，主要有以下幾點不足的地方：首先，在歌曲教學中挖掘的不夠深，學生對歌曲的整個意義的理解並不是非常的深刻，比如“誰在唱歌？”，應該用怎樣的語調唱呢？“那就是我的法國號。”又應該用什麼樣的語調呢？另外，在歌曲教學時演唱形式可以多樣化，比如接口唱、指名唱等，使教學有所反饋，這樣學生學的不好的地方就能及時的得到補救。其次，隨着新課程的到來，更加強調學生的情感體驗，在本節課中滲透的不夠明顯，例如在歌曲教學中，應啟發學生用怎樣的情緒來唱。另外，教師應多用激勵性語言。

《法國號》教學反思15

《法國號》是一首節奏規整、圓舞曲風格的法國名歌。在教學過程中我發現了許多不足之處，在小組合作過程中，我沒有將學生的差異思考到位，就應在這過程中強調小組中優差，對相對容易點的學生相提攜，並在表演過程中，加強對學生認真傾聽的習慣，使課堂上更加有序。在本課中自己覺得不錯的有以下2點：

1、認識圓號。我出示一張圓號的圖片，讓他們認識圓號的樣貌，之後我用第一人稱的方式，給他們介紹圓號：“小朋友們，你們好，我是法國號，我還有一個名字叫做圓號……”小朋友聽的很投入，很開心。讓他們認識法國號的時候，讓他們做個手拿法國號的動作，邊聽邊吹，彷彿聲音是他們自己吹出來的，學生的學習興致也很高。

2、分組演唱歌曲並且表演。在這個環節中，充分調動了學生的用心性和創造性，這一環節同時也培養了學生的合作意識。