音樂欣賞作文彙編5篇

在生活、工作和學習中，許多人都寫過作文吧，根據寫作命題的特點，作文可以分為命題作文和非命題作文。那麼你有了解過作文嗎？以下是小編為大家收集的音樂欣賞作文6篇，希望能夠幫助到大家。

音樂欣賞作文 篇1

音樂，是小學開設的一門必修課程。它是培養學生德、智、體、美全面發展的不可缺少的組成部分，對於建設社會主義精神文明，進步整個就是運用教唱歌曲、演奏樂曲、欣賞音樂等形式，使學生受到音樂藝術形象的感染來進行教育的。主要是以自身特有的手段——通過高低

音樂離不開聲音，沒有聲音也就是沒有音樂，音樂就是用聲音來反應自然現象，社會生活和人的思想感情的一門藝術，聲音具有高低，是非，強弱，音色。音樂是表達情意的藝術，有着啟迪聰明，教化人類種種了不起的功能，開始我也不喜歡音樂，由於我唱歌不好聽，所以我不喜歡唱歌。

寫文章沒必要遵循什麼模式，文章之所以能感動人，是由於每個人的風格不同，寫的都是自己內心想説的，假如你熱愛音樂，就把音樂認認真真的聽進往，感動你了，你就可以下筆如有神，把你所有的思想都開釋出來。

音樂欣賞作文 篇2

什麼是音樂欣賞?對這個問題，似乎很容易回答：音樂欣賞就是音樂。確實，聽就是欣賞的俗稱，一般人都是這樣用的。我們常説："去聽音樂會，""請你聽聽這段音樂"，卻很少有人文縐縐地説："去欣賞音樂會，"和"請你欣賞這段音樂。""聽"在這裏和"欣賞"是同義詞，面且用得更為普遍。 不過，嚴格地説，欣賞和聽還是有差別。欣賞，是從審美的角度去聽音樂，而不是隨隨便便地聽。要求有所不同。 音樂欣賞，説得清楚些，是欣賞者通過聽覺去感覺音樂，從中獲得音樂美的享受，得到精神的愉悦和認識的滿足。它是音樂作品與表演的最後的歸宿。

無論是音樂創作或表演，歸根到底，都是為了供人們欣賞的，如果沒有音樂欣賞這個環節，它們就從根本上失去了存在產意義。一位美國音樂學家默賽爾説得好："音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出發點和歸宿。"可見無論是哪個時代，也無論是哪種傾向的作曲家和演奏家，他們的藝術創造活動，不管是有意識的或是下意的，都是圍繞着音樂欣賞這個中心環節來進行。有一些現代派的音樂家喜歡談什麼"超前意識"，似乎他們的音樂不受羣眾歡迎不要緊，將來總有一天羣眾會理解它。其實這種觀點只不過是一種自我安慰，他們的內心深處還是希望被欣賞者儘快理解的。

就連十二音體系的創始人勛伯格也説："用十二音寫作，僅僅是為了便於理解，別無其它目的。 話説回來，做一個稱職的音樂欣賞者也不是很容易，這裏面的學問也真不少。首先，他必須具備理解音樂的知識和能力，也説是説，他必須善於掌握音樂這個審美客體，懂得它是怎樣構成的，構成音樂的要素是什麼，作曲家是怎樣運用這些要素來表現的，演奏家又是怎樣加以再創造的，不同體裁不同流派的音樂各有什麼特色，對於二三百年來歐洲浩如煙海的那許多經典性作品是否熟悉，等等，都是我們掌握音樂時所應該具備的知識，只有這樣，才能夠培養起我們的欣賞能力。

有了這些知識以外，還需要進一步培養欣賞音樂時的審美能力，從審美的角度去聽音樂，進入音樂審美的範疇，這是更高層次的音樂欣賞。 人的審美能力是一種文化的累積，是歷史地形成的。正如馬克思所説：人的審美感官及其審美能力，"是以往全部世界史的產物。"人們一旦進入了審美的範疇，他和外界社會的關係。這樣，他不僅僅要通過自己的眼睛客觀地理智地來看世界，而且還要帶着感情的眼光來看世界，要動真感情。這個感情的投入，就是審美欣賞的第一個關鍵之點。正所謂"萬水千山總是情"，沒有這個情字，人和社會的關係可就冷淡多了、乏味多了，而且也沒有了藝術。

審美能力的研究，是對審美主體--欣賞者的研究。這個研究的內容也很多，現代音樂美學特別把目光轉向音樂的接受者，把它提高到音樂創作與表演同等重要的地位。欣賞者在音樂客體影響下所產生的感覺，是欣賞者意識中所產生的心理性的東西，它和音樂作品本身是並不完全相同的兩個東西。音樂欣賞歸根到底是欣賞者主體性的意識活動，在欣賞過程中不可避免地要把自己的主體意識滲入到欣賞對象中，從而在一定程度上改變着音樂本來的在面貌，體會和理解也各不相同。對音樂欣賞的主體性與創造的研究，是一個新的美學課題。 最後還要強調指出：音樂欣賞並非僅僅作為音樂的接受環節面存在，它同時還以反饋的方式給音樂創作和表演以影響，它的`審美判斷和審美選擇往往能左右作曲家和表演的審美選擇，每一個嚴肅的音樂家都不能不注意傾聽音樂欣賞者的信息反饋，來調整和改進自己的藝術創造。我們堅信：格調高尚的音樂能潛移默化，培養出格調高尚的音樂欣賞者。反過來，具有高度審美趣味的高尚的音樂欣賞者同樣可以培育出品格高尚的音樂。這正是我們所追求的良性循環。

音樂欣賞作文 篇3

音樂欣賞之傳奇周杰倫

姓名：應詩婷

班級：13英教1班

學號：1328010025

我是一個愛聽歌的女生，只要有機會你就會發現我是插着耳機的。怎麼説呢，音樂對人的身心有着很重要的影響。音樂不以説教的方式來傳播，更多的是通過薰陶及感染的途徑，潛移默化地來影響人的心靈，使更多地得到美的滋潤。而對於我來説，周杰倫在我對音樂的看法中扮演了一個絕對重要的角色，當然不止於我，還有許許多多和我一樣喜歡周杰倫音樂的粉絲。

早在初中的時候周杰倫已是家喻户曉的流行歌手了，特別是對於追崇流行趨勢的青少年，更視其為偶像，為之狂熱，好像只有聽他的歌，唱他的歌，模仿他的一舉一動才是理所應當。其實，那時候我對於班裏面男生的那種狂熱是表示不喜歡的，所以，當時我或多或少也有點不喜歡周杰倫的歌曲。然而，在我慢慢的開始聽的歌開始，我就深深愛上了所謂杰倫的風格。具體從哪首歌開始喜歡上他我也記不太清了，總之，現在我每天都要聽的歌，也算是一個生活習慣了。

我喜歡他的曲調風格，它總給人以一種意想不到的感受。他的歌曲涵蓋了社會的各個層面，尤為擅長的是唱描寫愛情的歌。他的《你聽得到》唱出了戀人之間的依賴；近乎用哭腔來唱的《開不了口》，唱出了自己的後悔和絕望；《軌跡》唱出了自己在戀人離開後嘗試去忘記她的複雜心情??周杰倫，無論是作詞抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一種風格叫周杰倫，天馬行空的歌詞——“對了，我會遇到周潤發，所以你可以跟同學炫耀賭神未來會是你爸爸。”《聽媽媽的話》裏面不知所云的吐字——“巖燒店煙味瀰漫，隔壁是國術館，店裏的媽媽桑，柔道有三段。”《雙截棍》瀟灑前衞的節奏——“不用麻煩，不用麻煩了，不用麻煩了，你們一起上，我在趕時間，每天決鬥觀眾都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》強烈的個人風格重塑了大眾的音樂欣賞標準，改寫了華語樂壇的流行方向，開創華語音樂“中國風”的先河，成為亞洲最具社會影響力和傳奇性的偶像巨星。 在台前，周杰倫的唱腔具有很強的多元性，也有很高的辨識度，很多人一下子就能聽出周杰倫的聲音。他在演唱不同曲風的歌曲時會採用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲時他會用略帶鼻音引吭高歌的聲音；而在唱rap歌曲時則刻意咬字不清，重點是在以念詞的律動去搭配音樂的節奏。也正是這種唱法，使得周杰倫的歌曲與方文山的歌詞相得益彰，完美地呈現給觀眾。

周杰倫開創的音樂時代獨樹一幟，也正是因此“無與倫比”這個詞有了兩層含義。周杰倫寫的音樂都具有強烈的個人風格，不管是詞曲還是MV的拍攝。只要你是周杰倫的粉絲，哪怕是他寫給其他歌手的歌，你都可以聽出來這是周杰倫寫的。周杰倫喜歡在音樂中添加各式元素，並且巧妙的融合。比如歌曲《本草綱目》，在此之前誰會將各類中藥寫成一首歌呢？他也常將日常聲音或特殊風格的音樂銜接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨聲。而周杰倫與方文山的組合，也使他們的詞曲更具有故事性與畫面性。

關於周杰倫，我們可以作無限的解讀。自然，對於別樣的聲音，我們當若谷虛懷以待之。當你不僅僅用耳朵，更用頭腦，用心靈去聆聽周杰倫，你會發現，周杰倫，他是這個時代當之無愧的音樂人和思想者。有人説，他的音樂風格一成不變，可是，他每次的創作

都傾盡了他所有的心血．他的風格如何改變？他又需要改變什麼呢？就像他在外婆裏面唱的，我沒輸，不需要改變。我們需要的，只是他的真誠創作。

周杰倫的音樂不同之處在於，他不僅能將人們帶入回憶，還能夠將人們帶出回憶，從短暫的回憶中發現對未來更的信心與期待。無論是《蝸牛》中“我要一步一步往上爬”的堅忍意志，還是《龍拳》中“我就是那條龍”的豪邁氣概，周杰倫的歌曲充盈着激勵人心的能量，而他對“中國風”的不懈追求，又將文學美與意境美注入音樂內，使其作為娛樂偶像的同時不失文化品味。

周杰倫的音樂已經主宰、甚至可能改變亞洲流行音樂界。即使去到當今的校園生活，周杰倫的影響力也顯然存在，而且很大因為的他的影響不僅僅音樂這麼簡單，還有他的每首歌詞的精華足以讓學生們慢慢品味。就拿自己的親身例子來説，高中寫作文的時候，我發現很多人都喜歡在自己的作文裏引用周杰倫歌曲中的經典歌詞。周杰倫這樣的偶像明星取代唐詩宋詞，成為學生作文愛引用的“名人名言”，可謂是影響頗深。

如果説周杰倫出道的十年裏，什麼支撐了這個樂壇的繁榮發展，那麼周杰倫的貢獻一定不能小覷。從默默無聞的幕後工作填詞人，到了今天歌影視三棲的超級明星，有多少人可以小刀這個年輕人會有今天的成績。他不僅影響了這個樂壇，還影響了我們這年輕一代，告訴我們一個道理：只要把握住機會，敢於面對挑戰，遇到挫折不氣餒，總有一天，我們會擁有屬於我們的一片天！就像周杰倫的歌詞一樣：“我要一步一步往上爬，在最高點乘着葉片往前飛，小小的天留過的淚和汗，總有一天我有屬於我的天。”

以上就是我對傳奇周杰倫的音樂所做出的相關欣賞。

音樂欣賞作文 篇4

兩千多年前，管風琴就已經出現在國外的各個教堂中了，一代一代傳下來。終於，我得到了機會，可以去杭州大劇院欣賞這有些神祕的管風琴。

我和爸爸的票是第一排，抬頭一看，吃了一驚，管風琴居然那麼大，有三排鍵，還有高高低低的圓形踏腳，牆壁上居然還有數不清的密密麻麻的管子，仔細數了數，竟有110根。

7.30演出準時開始，著名的管風琴演奏家沈老師走上了舞台，只見她從容地坐上位置，便開始演奏，婉轉的音樂從一根根管子中傳出，只見沈老師的手指在鍵盤間“穿梭”，在杭州愛樂天使合唱團的歌聲襯托，管風琴的樂聲顯得更加神祕，美妙了。

在演奏一首搖籃曲時，沈老師速度放得很慢，我們全都沉浸在這音樂中，不禁閉上了眼睛來用心聆聽。管風琴也有速度快的曲子，就拿《康塔塔》這首曲子來説吧！有個樂章速度十分快，沈老師的手在鍵盤上飛速地彈奏着，腳也在踏板上上上下下地踩着，我看得都眼花繚亂，但技術高超的沈老師一點也不慌張，從容沉穩，沒有一點磕磕絆絆，曲終大家給予了熱烈的掌聲。雖然時間已經很晚了，大家還是有節奏地鼓掌，請沈老師返場演奏，最後一首曲子是大家耳熟能詳的《茉莉花》，劇場裏掌聲如雷，聽眾感謝沈老師的演奏！

管風琴真不愧擁有天籟之音的美稱，讓我們在音樂的陪伴下度過一個美好的夜晚。

音樂欣賞作文 篇5

有一句話説得極美：音樂，是一種心境。 或許，我與音樂有一種難尋的緣分。不經意間，她已經成為我的第二生命。猶如花草對水的需求一樣，當生命有了音樂，她便是我所有悲傷和快樂的源泉。曾幾何時，獨自呆在寂靜的小屋裏，打開錄音機，讓貝多芬的《命運》鋪天蓋地而來。音符如潮水般湧動，我的心也隨之時起時落。錄音機裏飄出的旋律，時而輕快，時而凝重;時而清脆，時而深沉，那個時候，心，裏有説不出的愜意和愉悦。 我深深地喜愛克萊德曼的鋼琴，肯尼基的薩克斯，親聽他們演奏時，心永遠是純潔的，容不得一絲瑕疵。在我眼前，這個原本不完美的世界，在音樂的渲染寫，也變得多彩起來。 很喜歡在黃昏時，懷着平靜的心情彈上幾曲雖不動聽卻還熟悉的樂曲。

雙手出沒着琴鍵，全身心陶醉在這種怡靜的氛圍中，確實是一種享受。最欣賞《梁祝》，儘管我彈得遠不迷人，但我並不可以模仿藝術家的表情，動作。他們儘可以才華橫溢，我也自有盡我之力的充實。 除了彈電子琴，聽流行歌曲也是我的最愛。我由衷喜歡蔡依林璀璨奪人的氣質，Twins稚氣天真的嗓音，孫燕姿清純亮麗的歌喉，以及SHE甜美可愛的聲音。從張柏芝的《星語心願》到陳弈迅的《十年》;從SHE的《你太誠實》到范逸臣的《I believe》;從Twins的《下一站天后》到張敬軒的《斷點》，我都來者不拒。 知道自己天生缺乏歌唱家應有的素質，雖然如此，我對唱歌仍是熱情滿腔。一有空閒，就哼上幾句。即使無人喝彩，也樂此不疲。 音樂已經伴我走過了十幾年的歷程。我在人生的道路上，她將永遠伴我向前邁進。我想讓音樂支撐起所有的價值和尊嚴，因為音樂讓我多了一份睿智，讓世界多了幾縷温馨。