時評作文600字4篇

無論是身處學校還是步入社會，大家最不陌生的就是作文了吧，作文一定要做到主題集中，圍繞同一主題作深入闡述，切忌東拉西扯，主題渙散甚至無主題。那麼問題來了，到底應如何寫一篇優秀的作文呢？下面是小編整理的時評作文600字4篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

時評作文600字 篇1

網絡文藝之所以受眾廣泛、社會影響力大，究其根源還在分眾化的傳播方式上。在傳統媒體時代，我們很難想象通過紙質書、有線電視或電影院線、舞台等形式，能將文藝如此迅捷、大量而又鮮活地

提供給讀者或觀眾。而移動互聯網普及之後，對於普通用户來説，網絡文藝的發佈、傳播和接受變得觸手可及，並聚攏起大量的受眾和粉絲。

顯然，網絡所提供的通道是雙向的，既滿足了受眾對文藝的不同需求，也激發了個體參與大眾文藝活動和創作的熱情。而正是這種特性，對網絡文藝提出了要求。

網絡文藝應做文藝的時代“先鋒”。網絡文藝深受大眾喜愛，如何在娛樂的同時達到審美教育，是網絡文藝工作者應該努力的方向。一方面，要豐富文藝資源庫，創作不同類型、不同題材和形式的文藝作品供觀眾選擇，像手遊《夸父追日》《奔跑吧兄弟》和被稱作“超級網劇”的《睡在我上鋪的兄弟》等就是很好的例子。另一方面，要在技術和形式上不斷提高文藝作品網絡傳播和接受的效能，比如網絡小説要適當控制長度，防止“注水”稀釋情節;競技型的小説和網遊，應當避免過多的重複等。

網絡文藝不僅要當時代的“先鋒”，還要重視對傳統的繼承和發揚，做優良文藝傳統的“衞士”。我們看到，網絡文藝並非無源之水，儘管它的傳播和接受過程充滿了劃時代的新意，但大眾文藝的藝術表現形式和價值傳導，有着發達的歷史傳統。要防止網絡文藝的“荒謬化”和“庸俗化”，在內容上，要重視對大眾能夠理解的人類基本情感、知識經驗和價值體系的藝術再現;在形式上，要大力弘揚那些從傳統中來、與傳統接軌同時又發展了傳統的作品。比如，熱門電視劇《琅琊榜》改編自網絡小説，後者傳達了正向的傳統價值觀念，又使用了架空歷史這樣拓展表現空間的手法，而兩者結合後的推陳出新，必然會被觀眾所喜愛。

時評作文600字 篇2

講堂≠舞台

據報道，超女總冠軍李宇春為某品牌電腦代言出現在北京大學講堂。唱了一首歌，説了幾十句話，就讓在場一千多名大學生為之瘋狂和尖叫。此事引發了一場爭議，北大講堂是否可以成為“李宇春們”的舞台呢?

我認為，不是任何文化都能登上講堂。娛樂大眾的舞台歸舞台，李宇春的舞台不在北大講堂，她不應該來此作秀。

把講堂當成流行文化的舞台，是對北大學術聖地形象的衝擊。作為中國的最高學府----北大，是全國乃至全世界學術，思想，文化交流的平台，應該始終堅持其優良嚴謹的學術之風，傳承其優秀積極的文化積澱，作全國各地其他學府的榜樣。可是如今，在北大的大講壇，一個學術交流的神聖之地，竟允許上演大學生們追星的狂熱之態，這是一種褻瀆，談和榜樣呢?如果連最高學府都不能堅守一個純淨之地，何況是其他社會上紛繁複雜的地方呢?毋庸置疑，李宇春此次“北大講壇之行“動搖了北大學術聖地的形象，動搖了我們對北大的崇敬與自豪之情。這樣的事情決不能夠再次上演! 包容不等於接受。這樣娛樂、充斥着商業目的的活動會莘莘學子的價值觀念受到不良影響。李宇春來北大演出，純粹是商業目的，娛樂大眾。不是説北大學子就不能夠喜歡明星，也不是説李宇春的演出不精彩。大學應該包容文化，但決不是全盤接受，這會直接影響學生們的價值取向。或許大學生有這樣的判斷力，但是中學生呢?小學生呢?他們會覺得連北大的哥哥

姐姐都追星!所以我這樣做一定沒錯。這時，他們的價值觀念就發生變化，容易造成盲目追星，忽視學業，影響終生，説影響中國未來的發展也不為過。 綜上所述，北大此次允許李宇春在講壇演出是錯誤之舉。應當引起強烈重視與警示。望今後不要再出現這樣有損學術之風的事情。

講壇不等於舞台。明星可以在舞台上大放異彩，高校學子可以欣賞流行文化。但是，請分清場合，堅守講壇的莊重與尊嚴，固守學術文化的純淨!

時評作文600字 篇3

日前，成都街頭出現了一個揹着書包，騎在牛背上的幼童，其穿着長衫的父親則在前面牽着牛。這位父親表示這是日常，自己此舉的確是在踐行國學文化。

對此，有的人認為這種做法是值得倡導的，他們認為這位父親是在用行動表明自己對於國學的熱愛，但我卻不這樣認為。

國學，是指研究、傳承、發揚中華傳統優秀文化、傳統美德等的一門學問，它包含的`內容博大精深，源遠流長。這位父親的做法是侷限的，是不符合時代發展的潮流的。

顯然，“騎驢騎牛”是中國舊時期的行為，隨着社會的發展和時代的變遷，這些舊的東西已被新的出行方式和交通工具所代替。它並不是國學真正的精髓所在，任何東西隨着時間的變遷，若想要發展下去，就必須捨棄不好的、落後的，“騎驢騎牛”顯然是落後的，它必將被新事物所代替。

對於我們來説，傳承一種東西要辯證地來對待，任何事物都有好的一面，也有不好的一面，我們不能全盤照接。要取精華，去其糟粕。

這位父親認為自己騎驢騎牛是在踐行國學文化，表達自己對於國學的熱愛，我認為他這種做法是愚昧無知的，沒有認識到真正的國學是什麼，沒有辯證地看待國學，對於中國傳統的東西全盤照收，對於其中落後的、不符合時代的沒有將它捨去，而是盲目的繼承，還認為自己是在踐行國學文化。這實在是無知。

“騎驢騎牛”只是其中一個案例，生活中類似的情況還有很多。在一些鄉村裏的仍有封建迷信：某個學校要求學生每天早上必須先到辦公室向老師鞠躬，且不少於五分鐘，説這是在發揚中國傳統尊師重道的美德，還有一些人“養兒防老”等等，這些落後的無知的行為。

所以在我們繼承發揚某種事物的時候，要真正的深入的認識它，瞭解它的精髓，才能夠真正把它發揚下去。

時評作文600字 篇4

一部紀錄片紅成這樣，出乎很多人意料，包括總導演陳曉卿，他反覆在公開或私下場合表示，《舌尖上的中國》於他而言，只是一部正常而普通的紀錄片而已，他不贊成關於該片的溢美之詞。這在當下是一種難能可貴的創作態度，有事兒説事兒，不漫無邊際，專注本職工作。依我看，這也是“舌尖”的內在風格——實在。

《舌尖上的中國》，握住了時代命門，它把幾千年中國人舌尖的滋味，做了一次泛泛的總結和考證。又因它選取的角度既靈且巧，態度務實低調，就在隱祕的潛意識層面合上了時代節拍，擊中了每個觀眾。評價它的成功，不妨改孔子的“食不厭精”的一句話，叫“心不厭細”。

曾經的中國人做足了“心不厭細”的功夫。看看古人的精緻生活，那真可以歎為觀止的。單説文房用具，筆格、筆牀、筆屏、筆筒、筆船、筆洗、筆覘、水中丞、水注、糊鬥、蠟鬥、鎮紙、壓尺、裁刀……;現代人呢?以我此刻書桌為例，電腦、圓珠筆、即時貼，沒了。

“舌尖”正是用其“心不厭細”的功夫，引領人在味覺上向更細處一步步地探掘，重拾我們曾有的靜心、細心、耐心。眼耳鼻舌身，色香聲味觸，每一項往細處探掘，都有太平洋一樣廣闊的境界，心不厭細，只看你能走多遠。

只求温飽的吃，那叫囫圇吞嚥，連咀嚼都顧不上，只能滿足最基本的生存需要，這只是吃的意義之一，遠非全部。就如同喝茶，大茶缸牛飲僅為解渴，如果是品茶，選水選茶、凝神温杯這些都不説了，單是入口之後，舌尖、舌面、上齶、兩頰……無窮細緻的美妙等你體會。

在眼耳鼻舌身的層面求細固然可喜，但如果不在此基礎上繼續前行，就是無謂之細。正如“舌尖”一片，“舌尖”只是個起點，如果只停留在舌尖，那真是連美食的門還沒入。曾經聽一個老茶人説苦，口腔感受到的苦不是真的苦，真苦入心。借他這話來説“舌尖”，創作者們想説的，是入心的味道。

在匆忙而浮躁的當下，“舌尖”之細緻，給我們展現了別樣的內心。