顧城感覺賞析

感覺是如此重要，對於詩的受者（即讀者），如所説的：“詩歌是這樣一種東西，要理解它，必須從感覺開始，而不是從反省開始；在正常發展的情況下，後者必須是前者的結果。”下面是小編帶來的是顧城感覺賞析，希望對你有幫助！

《感覺》

天是灰色的

路是灰色的

樓是灰色的

雨是灰色的

在一片死灰中

走過兩個孩子

一個鮮紅

一個淡綠

對於詩的與者（即詩人），則如所説的：“詩是由詩人對外界所引起的感覺，注入了思想感情，而凝結為形象，終於被表現出來的一種'完成'的藝術。”由此可見，沒有詩的與者和受者的感覺的交流，就不能使詩最終實現“完成”階段。

郭沫若曾對他的學生説：“詩是什麼？詩是一種感覺，只要老實地將你對事物的感覺寫出來，便成為詩了。”由他這麼一説，詩彷彿成了極為容易的事。其實不然，詩是一種極艱辛的情感表達，因為感覺，即我們的謂的直覺或靈感很難把捉，它們總是像流星樣在我們的心空倏忽而來，倏忽而去。

讀顧城的朦朧詩，讀的.就是感覺，它穿透歷史所有的朦朧，模糊，點激在我們的心靈，燃起我們對生活的厚重而無奈卻又熱情向前的感觸，這是詩人獨特的感覺的偉力，它們可以穿透時空的阻隔。

感覺總是朦朧，總是飄忽不定，這不接受思考的描繪，更不受理性的統轄。而感覺一旦與由思維導致的理性發生聯繫，便會形成色彩形相的表象，正如畫家心中的願望，幻想，衝動等在畫筆錯落有致的塗描中，化作了動人的色彩效果。

讀顧城的《感覺》，你不難發現：感覺與色彩的關係，即由感覺到色彩形相，他歷經了一份沉痛的生命思考，這份思考，是詩人所要向世人傾訴的。

灰色，本代表憂傷、悲悽、悶鬱等情愫，詩人就是“用黑然的眼睛”去看“天”和“地”，是人世間光明背後的污濁，美飾背後的醜陋，事實背後的真相，使他覺着壓抑：“天是灰色的/路是灰色的/樓是灰色的/雨是灰色的”，竟沒有鋪設丁點亮色，詩人怎能忍受得了這層層架設的“灰色”，我們希望詩人多少給我們一點明麗的色彩，以滿足我們視覺“色（se）欲”的樂趣。

讀下來，發現，詩人似乎明白讀者對於行行“灰色”的詩行實在枯燥的心理感應，敷衍般地給了我們一絲快慰：“在一片灰色之中/走出兩個孩子/一個紅的/一個淡綠”。

紅色，代表熱情，綠色，代表生命，新生，希望。紅色的孩子，綠色的孩子，終於“活潑嬉笑着”走出“灰色”的桎梏。孩子，總是被視作純潔生命、新生青春的象徵，他們“在一片灰色之中/走出”，是可喜，是活現，給人眼前一亮的“生命與活力與新生與希望”，但是，他們將走向哪裏呢？

沒有天國在他們的前方，他們只能再次在灰色的天底下，踏着灰色的路，迎着灰色的雨，走進灰色的樓。人間沒有天國可以使他們的紅色和綠色永恆不變，他們必然走向別一種色彩，不是絕對的黑或白，更不再是紅或綠。

紅色+淡綠色=灰色。我們那唯一的希望，成了失望，詩人總喜歡打破世人的夢。“兩個孩子”——生命的象徵——最後還是走進了灰色。走向憂傷，這是詩人的預設，是詩人沉痛的生命思考之後的一個預設：生命的始與終是灰色的，是憂傷的。

紅色，綠色，不過是灰色的派生，《感覺》無疑以拂逆我們的心情來獲取表達上的張力，它於無決中打破了我們美好的願望：明天會更好，生命應該是明麗的，陽光的。

不錯，人的生命，其終始是灰色的，有着極度消極的傾向，它在灰朦之中誕生，又將在灰朦的路途中趲行，且一路苦辛，最後又在灰朦之中死去，然而，生命能夠以陽光明麗態度一步一步地步近死的墓墳，正如叔本華的告誡：“因為痛苦，我們才去生活，”也因為黑暗，人們才有尋找光明的心。

畢竟那個過程是紅色或者綠色的，正如《感覺》裏的小孩，他們是以紅色或綠色在行走，這樣，起始與終結是灰色，又何必計究得太過，因為生命的過程可以陽光明麗的。