美術培訓心得體會15篇

當我們備受啟迪時，寫心得體會是一個不錯的選擇，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。那麼心得體會該怎麼寫？想必這讓大家都很苦惱吧，下面是小編收集整理的美術培訓心得體會，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術培訓心得體會1

一個學期的國培學習即將結束，使我不僅在思想上得到了洗滌，教學理念上也得到了革新，受益匪淺。通過學習我更進一步瞭解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教學上的欠缺。此次培訓我認真聆聽了專家的講座，鮮活的案例和簡要精闢的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。

在這次培訓中，教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法，具有啟發性，符合學生認識特點和教學規律，能指導我們恰當的融入教學過程中。每個專題都使我獲益匪淺，為我指明瞭教學的方向，使我的教學水平更上一個台階。通過學習，明白了美術教學要貼近學生的生活，應當把教學融入到生活中，把他們特有的遊戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓他們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嚐到生活和繪畫的樂趣。體驗到美術與生活息息相關的聯繫，才能使學生真正的愛上美術課。

在每一次的交流研討中，我都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議，每天都有不小的收穫。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用於實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新台階。

國培學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今後所追求的目標。

美術培訓心得體會2

初中美術“國培”活動即將圓滿結束，這次網上培訓使我極大的增長了教育教學知識，拓寬了美術學科的教學教學視野，加強了美術教師的專業素養，一句話，我的感想是：獲益菲淺。為了今後工作不斷進步，參加這次培訓是“國培計劃”可以説機會難得。培訓的內容很多，也很雜，主要以學習初中美術教材和教學方法的研究，也是對教學過程的研究為主，多是知名專家、教授、優秀教師介紹經驗、講授理論知識等。內容涉及到師德、新課程理念、案例分析、教學方法、心理健康等方面。學習後使我受益匪淺。下面，就培訓學習中的一些感悟談談我的認識，與大家共勉。特將本次初中美術國培心得體會收穫總結如下：

一、教師要有崇高的師德。

教書育人，師德是前提。作為教師，教書育人是天職，“人類靈魂的工程師”這種職業的聖神使命則要求我們必須具備崇高的職業道德。很難想象，一個不愛崗敬業的教師會培養出優秀的學生。因此，作為我們教師，尤其是美術學科的教師，一方面要由崇高的師德，要愛崗敬業，同時，還要不斷積極探索，努力學習新形式下的教育教學理念，利用美術學科的優勢，將對學生的德育教育貫徹其中。

二、要有創新意識，努力激發學生的興趣。

美術教育教學應充分發揮其學科優勢，努力使課程內容表現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

三、學會揚長避短，有條件要上，沒有條件創造條件也要上

當前，農村初中的美術學科的教育教學活動沒有得到很好的開展，原因是多方面的，主要原因還是應試教育的“指揮棒”效應美術課沒有得到應有的重視，美術教學條件也不理想，作為美術教師，我們不能怨天尤人，而應該揚長避短，發揮所長，努力增強其學科的影響力。

四、“三個臭皮匠頂個諸葛亮”要加強美術學科教師的交流與活動

通過專家的授課、教師間的交流學習，尤其是聆聽了專家教授的視頻解答，我們在日常教學過程中所遇到的很苦惱的問題則迎刃而解。對美術學科教育教學的自信心也得到很大的提高。

總之，本次“國培”，讓我對現代教育教學理念，有了新的認識，對美術教育教學中遇到的問題有了明確的解答，對自身今後該努力的方向有了清晰的認識，我決心在今後教育教學中會認真貫徹新的教學理念，不斷提高自己的業務水平，努力做一名優秀的美術教師。

美術培訓心得體會3

20xx年8月3日至4日，我有幸參加了印江自治縣小學美術培訓，雖然天氣炎熱，但也沒有阻擋我們學習的熱情，第一天看到培訓安排，我就感覺這次培訓非常具有實效性，也感覺到領導對此次培訓的重視，不但課程安排上合理有序，為我們提供了良好的學習場地和優良的師資。總之，能有這樣一次學習的機會，內心感到無比的幸福。

這次培訓既有教師指導理論知識，也有教師指導怎麼樣全面帶領欣賞各種名畫，也有實驗小學李升芳老師給我們上的一堂十分精彩的示範課，變廢為寶。聽了這些教師的講解，讓我這個非專業的教師收穫頗多，受益匪淺。

在兩天的學習時間裏，有幸聆聽了導師的新的教育教學信息，以及如何上好小學美術課，受益匪淺，開闊了眼界，也結識了很多良師益友。實驗小學的老師用身邊活生生的案例，向我們展示了一些具有特色的美術教學研究案例。確實給了我很多的啟發，也感受到，要打造學校的特色教育，需要我們教師潛心去研究，用心去打造，像培養自己的孩子一樣，從點滴做起。她給了我們很多的指導，用通俗的言語，典型的案例，講解了課題研究方面要注意的方面，她教導我們在教學中，要多關注學生學習的過程和表現，真正關愛學生，用情感傾注於教學中。也通過了一些例子，在材料表現方面給了我們很多啟發。特別是他的一些創造性的理念，給我無盡的想象空間，體會到了藝術創造的魅力和價值。

其實本次培訓也看到了一些缺陷，這次培訓有很多的美術專業教師，但工作了十多年卻沒有上過一次的美術課，而作為沒有一點美術素顏的數學老師卻需要上美術課。現在提倡專業課用專業教師上，但是卻始終不能面面俱到，從這點可以看出，我們教育還是相對落後，這就給我們這些年輕老師提了醒，教育的發展需要我們每個人都出一份力，只有我們不斷學習各種專業知識，教育的未來需要我們，各位同行加油吧。

這次培訓，對我來説也許是一個新的起點。雖然在專業上的提升十分有限，但通過培訓，在認識上有了較大的提高。深深的感受到，傳統藝術的博大精深，專業成長對教師成長的重要意義，學習中的遇到的良師益友更是人生最寶貴的財富。今後，將以此為勉勵，不斷地鑽研，苦苦地探索，爭取更大的進步。

美術培訓心得體會4

經過為期幾周的美術國培學習，使自己充分認識到美術教育教學工作的重要性，美術對學生的成長，發展和適應社會生活的能力都起到至關重要的作用。在學習的過程中充分完成了學習時間，認真完成各項作業，目標任務，學習專家的經驗，借鑑同事們的教育教學方法，為自己的教學實踐活動也有很大的幫助和提高。

在教育教學行為方面意識到美術教學就是充分啟發學生思考美術與生活的關係，認識到美術是紮根於人們生活的大眾化的藝術。學習美術，感受生活，熱愛生活，帶動學生，培養學生細緻觀察身邊的生活，在生活中發現美，並通過美術作品表現。通過學習，也使自己在專業方面有了一定的提高。首先，在是美術的基礎知識上，更加清晰，準確，豐富。其次，在教學理念和思維方式上，也有很大的轉變，知道藝術的特別之處就是“崇高多樣性”，張揚個性，鼓勵創新是藝術學科的重要特點，關於自主，合作，探究學習，克服了一些盲目和形式主義。過去把合學習認為就是學生分組學習，這樣常常抑制了學生個性的發展，損失了學生作品內容的豐富性，甚至助長了個別學習的懶惰習慣。以為只有採用分組練習，才是新形式的教學，才能培養學生合作意識，其實這是一個誤區。

通過此階段的學習，自己對美術課程的性質定位清晰，認識更豐富，表達更完整，以明確課程的綜合性和探究性特點，對義務教育美術課程發展的思考，充分落實到教學中，從全體性，趣味性，時代性和創造性入手，發揮美術課程在教育體系中的積極作用。為國家培養具有人文精神，創新能力，審美品位和美術素養的現代公民。這次培訓學習我的收穫很大，作為一名普通的農村初級中學的美術教師，深感自己肩上的責任重大。在教育改革的路上也會遇到各種問題，但我想只要不斷學習，提高自身的專業技能和素養完善自我，一定會找到適合學生需求，社會發展，符合本校實際的教學方法，提高教學效果，為培養合格的新型人才不斷努力。

美術培訓心得體會5

美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢，美術教學內容要適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性，美術教學內容要有利於培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，並非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關係，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

一、 創造性思維能力的培養

美術教學中，讓學生進行藝術創造並非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之後，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維佔據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授，老師教什麼，學生學什麼，存在着“只許教師種瓜，不許學生栽豆”的現象。因此，當設題讓學生創作時，學生會説：“我什麼也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，這樣發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。故在教學中，每一節課先不急於完成作業，而應圍繞每節課的內容，儘可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹，可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那麼可以不可以畫出藍樹、黑樹呢？通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什麼顏色都可以去畫，以此類推，學生敢於用多種手法表現事物，表現內心的情感。只是一味的臨摹，片面的追求藝術大師的風格，不考慮學生的心理特點，阻礙了學生髮揮創見、發現真理，創造思維難以發揮。

二、 提供培養創造思維能力的情景

創造性就像種子一樣，它需要一定的環境：包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥，培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾説過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，並讓他們感受到成功的喜悦，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。

1、通過寫生課培養創造思維能力

實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源於實踐，創造思維的萌發，更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課，讓學生來寫生校園的景象，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用誇張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。

2、通過動腦動手培養創造思維能力

真正美的思想最後要通過人的雙手來塑造和表達，教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。

如七年級《服裝的色彩搭配》這課，要求學生用筆繪出各種服裝，這並不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上，同學們迫不及待的想動手，許多同學把對服裝的變化憧憬於設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩，大膽地想象、運用誇張表現手法，設計出有主題，有自己個性的時裝。然後又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝，開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手製作，動腦構思，立意的思考，昇華了主題思想，培養了創造思維能力。

3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

我們要鼓勵學生的“創”，如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃裏，哪裏還能有“造”呢？在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起鬨，更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段，知識面有限，社會實踐缺乏，人生閲歷不夠豐富，手頭的資料欠缺等等條件的制約，如果我們太注重結果的正確性，那肯定會束縛學生的獨創思維的發展，教師應解除學生心理顧慮，引導學生敢想、敢説。因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢於表揚標新立異的同學，對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維後得到的論點都有他的閃光點，即使是有明顯的錯誤結論，我們也應鼓勵，因為他們畢竟走過了探究的歷程。

三、 改變傳統教師形象，創造課堂和諧

好的教師應通過儀表、語言、板書、範畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢？在課堂上，要培養學生獨創性思維，老師一定要走下“神聖的講台”，要讓學生明白，老師在問題的討論中，也只是個人觀點，師生之間應平等交流，真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要儘可能先嚐識一下，這樣即可鍛鍊自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

所謂“創”，就是打破常規，所謂“造”，就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規，就無所謂“創”，不“造”出具有現實意義的東西，就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃裏，享受着吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

美術培訓心得體會6

在這七年裏，我學到了許多知識，懂得了許多做人的道理，但最能影響我的還是美術這一門吧！

我從小就愛好美術，幼兒園時就已經開始接觸它，學習它，當時老師都説我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道，我只知道我很喜歡美術。

雖説如此，可是還是有許多人都反對我學習美術，他們都説學美術沒用，應該學習英語這類有用的科目，將來才可以在社會上立足。不過，我堅持自己的主見，堅持自己的理想，我相信我將來一定靠美術而揚名立萬，使那些看不起美術的人刮目相看！

説實在，美術對我的影響真的很大。可不是？因為美術，使我變得更有氣質；因為美術，使我的內心變得安靜；因為美術，使我變得更“美麗”。

從一年級開始，我就是老師“御用”的美術科代表，至今從未中斷過。可是就有許多人跟我説“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話，但每次他們這樣説，我就當是一陣風從耳邊吹過，我也並沒有去反駁他們，因為我想用我的行動去證明————做美術科代一點也不可憐！

從老師任用我那天開始，我便很努力，很用心地做好老師佈置的事情，並以身作則，給同學做榜樣。終於，我成功了，我成功征服了同學們的心，讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起，只要提到“美術”，大家都一定會想起“陳瑩”。我並不是在炫耀些什麼，我只是證明我“成功”而已。

同時，因為美術，使我內心變得無比安靜：記得有一次，我心情很糟糕，動不動就向別人發脾氣，我自己也不知道是怎麼回事。可是，當我回到家，拿起那支日夜陪伴我的畫筆時，我的心開始變得安靜，慢慢地，我便沉醉在畫畫之中，最後當我的作品完成時，我也變得闊然開朗。

是美術改變了我，是美術使我的生活變得多姿多彩，我想在不久的將來，美術將會影響我的一生！

美術培訓心得體會7

上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初二有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能收放自如呢？

我在一次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的課堂知識與課堂教學環節相互利用，相互滲化，融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下：

1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解思考環境保護問題。三毛所處的生存環境和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋樑。

2、加強美術與其他學科的聯繫，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不侷限於美術領域裏的知識傳播。

3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有遊戲、音樂、電影、動畫等易於引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味、不夠形象生動。怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是這次頂崗實習來讓我感到頭痛的問題。思考暫時的辦法有幾個：一是借鑑先學後教的教學模式，讓學生先自學、閲讀、思考，後在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是儘量多準備一些形象的資料，化平面的問題思考為立體的形象思維方式。三是讓學生多參與，發表意見解、疑問。老師儘量不講出答案，有個別同學回答甚至學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的差生趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要一心二用、眼觀耳聽八方，這也是現在某些內容教學困惑。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。最近駐縣教師要求我們一週聽評課兩次，寫聽課記錄，寫反思，這讓我在課堂管理方面的經驗收穫了許多！頂崗實習，真的對我們的成長起到很大的作用！

美術培訓心得體會8

距離學習已經整整過去一個月，一直想把這份收穫記載於這裏，工作之餘過來品品，可能是充實於其他的課業吧，反正是收集恨晚！哇酷哈哈蜜蜜呼呼。工作中的這點點學習時間酷似珍寶，捧在手心中細品他們給予我的書香筆墨。

20xx年6月6日，我在省軍星藝術學校參加了吉林省省級中小學美術骨幹教師的培訓，感到十分榮幸。雖然這一天恰逢我們的傳統節日――端午節，但我們的`各位專家都座無虛席的來到培訓班的開學典禮上，尤其是看到72歲中國美協理事著名畫家、中國美術家協會會員、省政協書畫院常務副院長、戴成有書畫院院長――戴成有先生在這一天早上特意從北京人民大會堂《北國風光》的繪製現場趕到開班儀式上時，為我們親自畫作時，更是感到必無比的幸福和激動。讓我們感受到了省教育廳體衞藝教育處處長和各位教授專家都放棄了在節日裏和家人團聚的機會與我們來自各個地區的老師共同加入學習的美好時光，心中倍感温馨而難忘。

雖然僅有一週的培訓時間，但每天的感覺是快樂而又充實，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能感受到思想火花的衝擊。在這一週的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶着累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了昇華。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺，隻字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

一、轉變角色，認真進入學習狀態。

這次的培訓內容包括中國畫、書法、水彩、水粉、油畫、人物畫的創作、書法欣賞與創作，寫意山水創作，寫意花鳥創作等。在開班儀式上，省教育廳體衞藝處劉強處長對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。書畫院趙明仁副院長對學員提出了要轉換角色（從骨幹教師到骨幹班學員），認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞着我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真觀摩，做了大量作品收集。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恆地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養。

二、聆聽講座，提升自己。

在培訓中，我聆聽了許多專家關於國畫筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精闢的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風範。他們結合自身的繪畫體會，以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精闢的闡述，撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。

東北師範大學美術學院教授、碩士研究生導師――苗根源教授給我們系統的講授了中國畫――寫意山水創作，這次培訓也恰逢我在師大研究生學習中的苗根源導師，與恩師的再次見面，又多了幾分感激和懷念。苗教授講到“藝術創作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要不斷給自己充電，加強自身的素質，創作出更多好的作品。

苗教授講授了寫意花鳥畫創作，邊講邊示範，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握遊刃有餘，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外苗教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態度所折服。

接下來的學習中苗教授給我們講授了人物畫創作，系統講解了人物畫的概念、特點、基本的造型規律和基礎技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水；要有文學修養；人物畫上色技法上要染結構，染高處，注意亮部，筆墨技法上要有墨還要有筆。書畫院的趙副院長給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫服務。他們的講授使我收益非淺。

師範大學碩士生導師、教授利用兩天時間給我們講授了畫色彩要先重後淺，先色後粉，先濕後幹，先整體後局部，先暗後明，表現主體大關係要重點突出特點，短短几句話説明了色彩畫的技法技巧，使我對於繪畫的理解發生了很大的變化；更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風範。另外宮苗教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，瞭解一線教師工作中的困惑並幫助指點迷津，他平易近人的態度使人倍感温暖，兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神着實令我敬佩。

書畫院的施教授講授了書法的創作與欣賞，使我不僅欣賞了優秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統的繼承與發揚，現代書者的風格風範。

另外，我們還有機會重拾畫筆，進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的一張張即興速寫的帶動下，我們每位學員交了作業，有了很大的收穫，在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。

三、拓寬視野，更新觀念。

我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的機會，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，我不僅要改變那種傳統的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業的信念。

在培訓將要結束時， 軍星藝術學校的工作人員在有限的條件下為我們全省美術教師佈置了展廳，進行了書法、中國畫、水粉水彩油畫等作品的交流展出。這一次的展出把我們的此次學習推向了高潮，展廳裏四處閃爍着閃光燈，每個作品角落都留念着作者和恩師們、同學們、老鄉們的合影。讓我感受到了此次前來學習的“營養大餐”，讓我們滿載而歸的成就感。此次展出了我的《關東山屯》、《仲夏》等作品。受到了專家和同行的一致好評！

總的來説，這次培訓是成功與圓滿的，對我省中小學美術教育的專業化發展奠定了基礎。大家都是非常真誠的交流，都非常愉快的把各自的電話號碼、QQ號等聯繫方式告訴大家，我很珍惜這類的培訓，和各位同行教師交流，不僅能在專業上有提高，而且運用專業引領教學能力方面也有了很大的提高，交流會結束的時候，大家都依依不捨的握手、甚至擁抱相送……

短暫的培訓結束了，我滿載收穫回到了工作崗位。培訓，是一次專業的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電機會；培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份激勵。 我深知，在現如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨幹教師，還需要努力提高自身素質，教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機，緊隨時代的步伐，做好教教育工作，爭取在工作中取得更好的成績與發展。

美術培訓心得體會9

隨着新一輪國家基礎教育課程改革的實施，我校大力開展校本培訓，轉變教育教學觀念，明確了“課題帶教研，以教研促發展”的思路。在校研究課題理念下，美術學科在根據學科與課題的特點下，我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識，大膽進行實踐，有針對性地開展課題的教研活動，使我從中學到了不少東西。給我最大的感觸有，明確了課題的研究方向、研究目的與課題研究的整合思路，以及在開展課題研究中實施的相關內容。

課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的專業發展；研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題；在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習，主要培養學生的探究能力。通過理論的學習現將本次研究體會、感悟總結如下：

一、加強學習，提高自身的理論素質

作為課題研究的實施者，有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。於是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究，閲讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閲、網上查閲、期刊訂閲、專業書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。

二、積極開展課題的研究工作

通過閲讀學習，教學實踐，力求做到：

1、改變學生學習美術的方式，激發學習興趣，提高學生與人交流合作的能力，培養學生研究問題的能力。

2、通過各種美術學習方式的實踐，充分發揮學生學習的主觀能動性，讓他們主動參與學習。

3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應瞭解不同學生的學習心理特點，選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略，並在上課過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生髮展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰，使學生的身心都能得到健康的發展。

三、及時總結經驗，改進不足

在課題研究過程中，及時總結在教學實踐中的不足。由於學生性格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環境也不同，如何培養好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對症下藥，爭取尋求更好的方法。

通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養得到有效的提升，展示出了較高的人文素養與科學素養。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，並轉化為教育資源，努力促進學生總體素養的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展。

美術培訓心得體會10

這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝着國際藝術教育變幻的風雲，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脱離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系？致使教育產生放任自流的不良後果？我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透着一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裏不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚着楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心裏最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開闢了一片淨土。

美術培訓心得體會11

今天，精讀《給老師的建議》一書中“沒有也不可能有抽象的學生”一篇。我想用一個詞語概括心中的感受，怎奈翻遍腦中所有的詞彙，竟找不出哪一個詞可以淋漓盡致的表達我的敬佩之情。語言有時候就是如此的蒼白無力。

整篇文章使我最難忘的是這樣一句話：“如果學生沒有在掌握知識的道路上前進哪怕是很小的一步，那麼這堂課對他來説就是白費了。無效勞動——這大概是學生和老師可能遇到的莫大的嚴重危險。”

是啊，想想自己平時的課堂，照顧到每一個學生的發展了嗎？自己總是在用一個標準來要求無論從認知還是心理上都不一樣的孩子。更另人無法容忍的是，當一個認知能力稍差的孩子沒有達到自己所謂的標準的時候，自己更是像民工工頭一樣，以冷冰冰的白眼相加。自己雖然從某種程度上得到了發泄，可是，可是，我可憐的孩子呢？那時候你們是什麼感受？老師對不起你們啊！

我又想到了平時的公開課，為了課堂結構的緊湊和學習的深度，在制定學習目標的時候眼裏總是那一部分好學生，對於學困生來説，這不是一架可望而不可及的天梯嗎？那些被我遺忘的孩子們啊，你們站在底下是怎樣無奈的抬頭望啊？

美國的教育家杜威，他在《民主主義與教育》中強調：“我們學校老師規定給學生的學習任務，應該是他們易於達到的，不應該是高不可攀的，是呈階梯狀的。要讓兒童一步一步去實現，並能從中得到收穫與樂趣。做到“教育隨時都是自己的報酬。”

是的，以後無論在什麼時候，我不再指定統一的目標讓不同的孩子去達到。我將動腦思考，怎樣設法讓每一個學生在課堂上都在進行腦力勞動！讓孩子切身感受到進步的樂趣，感受到學習的樂趣，哪怕他們的進步是微小的。

美術培訓心得體會12

今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由姬爽老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。

美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢？其實，人文性質就是美術課程的基本性質！美術是文化最重要的載體之一，不能脱離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚着濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑑賞，理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中儘可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

新課程的另一重大舉措就是該以往的授之於魚為授之於漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，並不是對學生的學習採取放任自由的態度，我們應該作為主導，起嚮導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。

美術培訓心得體會13

美術骨幹教師培訓學習已經整整過去兩個月，一直想把這份收穫記載於這裏，工作之餘過來品品，可能是充實於其他的課業吧，反正是收集恨晚!工作中的這點點學習時間酷似珍寶，捧在手心中細品他們給予我的書香筆墨。

20xx年，我在江蘇大學參加了中小學美術骨幹教師的培訓，感到十分榮幸。特別是各位專家來到培訓班為我們親自畫作時，更是感到必無比的幸福和激動。讓我們感受到了各位教授專家都放棄了在節日裏和家人團聚的機會與我們來自各個地區的老師共同加入學習的美好時光，心中倍感温馨而難忘。

雖然僅有三天的培訓時間，但每天的感覺是快樂而又充實，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能感受到思想火花的衝擊。在這一週的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶着累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了昇華。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺，隻字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

一、轉變角色，認真進入學習狀態。

這次的培訓內容包括中國畫、書法的創作、書法欣賞與創作，寫意山水創作，寫意花鳥創作等。在開班儀式上，領導對全體學員寄予了殷切希望。這一切都深深鼓舞着我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真觀摩，做了大量作品收集。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恆地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養。

二、聆聽講座，提升自己。

在培訓中，我聆聽了許多專家關於國畫書法筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精闢的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風範。他們結合自身的繪畫體會，以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精闢的闡述，撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。

江蘇大學美術學院——紹慧良教授給我們系統的講授了中國畫。紹老師講到“藝術創作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要不斷給自己充電，加強自身的素質，創作出更多好的作品。

紹老師邊講邊示範，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握遊刃有餘，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外紹老師還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態度所折服。

紹老師還近距離地和參加培訓的教師進行交流，瞭解一線教師工作中的困惑並幫助指點迷津，他平易近人的態度使人倍感温暖，兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神着實令我敬佩。

江蘇大學美術學院——顏教授講授了書法的創作與欣賞，使我不僅欣賞了優秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統的繼承與發揚，現代書者的風格風範。

另外，我們還有機會重拾畫筆，進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的帶動下，我們每位學員交了作業，有了很大的收穫，在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。

　三、拓寬視野，更新觀念。

我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的機會，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，我不僅要改變那種傳統的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業的信念。

總的來説，這次培訓是成功與圓滿的，對美術教育的專業化發展奠定了基礎。大家都是非常真誠的交流，我很珍惜這類的培訓，和各位同行教師交流，不僅能在專業上有提高，而且運用專業引領教學能力方面也有了很大的提高。

短暫的培訓結束了，我滿載收穫回到了工作崗位。培訓，是一次專業的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電機會;培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份激勵。我深知，在現如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨幹教師，還需要努力提高自身素質，教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機，緊隨時代的步伐，做好教教育工作，爭取在工作中取得更好的成績與發展。

美術培訓心得體會14

從我加入這個幼兒師範隊伍開始，由於自身比較偏愛美術，所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。希望在書本和實踐中能進一步走進美術，繪畫水平普遍，想象力差等特點，雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書，但是我還是願意細讀這本《學前兒童美術教育》，促使我想挖掘更深處。

本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發展的規律及其年齡特點，以美術為媒介，充分發揮其價值對學前兒童實施教育，促進其身心和諧發展。全書共分九個章節，從不同角度，不同側面闡述與分析着學前兒童美術的發展，美術教育目標與內容體系，以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價，最後還展示了一組美術教育活動設計案例，給教師提供了一個很好的學習空間，也給正處在摸索階段的老師指明瞭方向，因為這些問題均來自我自己的實踐，所以，讀來彷彿覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在，但尚處在迷惑中，沒有較好的解決方案。抱着向專家取取經，看能否從中解解惑的認真態度，我在通讀本書後還對有的章節還進行了精讀與摘錄。

從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期，兒童由於視覺的分化及情感關係，所畫的人大多都是沒有身體的頭足人，同時以非站立的平躺形式呈現。

再對於接下來我們將進行的主題《軲轆軲轆》的一節美術課畫車輪子，幼兒認為輪子是圓的，於是就直覺地用圓球來表現車子的輪子，不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題，其創作成分也就能體現其中了。就象書中所説的：教師應從學前兒童身心發展的特點出發，引導幼兒從寫生對象的整體結構出發，着重於事物的神韻，即對象之內在精神表現，而不糾纏於細節和精確描繪，不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。小班幼兒的繪畫水平處於象徵初期，享受的是繪畫的過程，他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號，來表示自己熟悉的物體，而且喜歡用各種顏色在作品上塗抹，但在表現圖象符號時，又很少調換顏色，致使作品色彩比較單調，有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫，完全不顧圖象之間的關係，從而導致了畫面的雜亂。如此作品，教師若用成人的眼光“像或不像”來評價，那必然會抹殺了幼兒的天性，打擊他們的自信心，甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。

儘管如此，你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫，覺得畫面不乾淨，畫得不如其他小朋友，根本不理會幼兒的解讀。例如，一次離園時，祥祥拉着爺爺興致勃勃來到班級畫展前，小手指着牆上的“泡泡”説：“爺爺，那個是我畫的！”誰知，祥祥爺爺看到後，臉頓時拉了下來：“這是什麼東西啊？亂七八糟的，圓也畫得不圓，顏色也塗到了外面，你看看這個小朋友畫得多好啊，你上課一定又沒有認真聽，走走走”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣，就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。在評價小班幼兒的美術作品時，首先要根據小班幼兒的年齡特點，讀懂他們的作品。其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上，尊重幼兒的個人見解，儘量用肯定的方式評價幼兒的美術作品，多鼓勵，多表揚，儘可能地發現幼兒美術作品中的優點，發現幼兒的不同特點，給予每一位幼兒激勵性的評價。最後，在讓幼兒發現他人作品優點的同時，還要引導幼兒發現自己的進步，獲得成功感，進而萌發對下次美術活動的願望，激發並保持對美術活動的興趣。

就這樣，我邊學習書中的有關理念，邊結合自身的實踐即時反思，共鳴，相信會對自己今後的教學十分有益，專業的閲讀讓我成長的更快！

美術培訓心得體會15

11月20日在昆明高新一小科醫路參加了為期三天的全市小學美術骨幹教師培訓班，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進的教育教學理念，掌握富有創新的教育教學方法，才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才，才能跟上時代前進的步伐。

雖然只有三天的培訓學習，自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了五個講座和兩節優質課。根據美術教學中的欣賞、水墨、手工、陶藝四個教學領域進行指導。11月20日温文匯老師談了新課程下的紙立體造型的教學技法，以及裴瑩老師的美術教育教學理論講座，高新一小左傑老師上的陶藝課《瓦貓》和周燕老師上的水墨畫教學《青花瓷》。11月21日雲南大學王新副院長所談的讀圖時代的視覺教養，昆明學院餘志春老師的中國畫人物寫生講座，11月22日陳曉鳴老師的色彩畫命題創作講座。回首這三天的學習，給了作為美術老師的我深深地感悟，對於我今後的教學起到了很好的引領作用。

通過培訓，我意識到正確理解素質教育體系下的美術教育是設計課堂教學的前提。今後，我將抓住一切學習機會，努力使自己成為更加優秀的美術教師。